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古典音樂特征范文第1篇

【關(guān)鍵詞】古典音樂；市場(chǎng)需求

【中圖分類號(hào)】G633.951

音樂藝術(shù)是人們所創(chuàng)造的藝術(shù)形式中最為充滿靈性的偉大創(chuàng)造。古典音樂作為一種精神文明產(chǎn)物、一種文化，其產(chǎn)生與發(fā)展與人們的語言、宗教、生產(chǎn)生活方式及審美理念等有著重要關(guān)系，在長(zhǎng)期的發(fā)展過程中，古典音樂逐漸形成了自己獨(dú)特的體系，在人類的藝術(shù)空間領(lǐng)域發(fā)揮著重要作用。古典音樂作品所具有的魅力是巨大的，它不僅能夠影響著人們的情緒波動(dòng)，而且對(duì)于人們精神世界的引導(dǎo)作用也是巨大的。

一、新世紀(jì)古典音樂的發(fā)展現(xiàn)狀

據(jù)全球各大唱片公司對(duì)其所發(fā)售的古典音樂唱片銷售量的調(diào)查研究顯示，古典音樂的市場(chǎng)消費(fèi)能力不足，市場(chǎng)發(fā)展形勢(shì)日趨低迷。在我國(guó)，古典音樂的市場(chǎng)消費(fèi)情況令人堪憂，各種風(fēng)格的古典音樂藝術(shù)形式發(fā)展?fàn)顩r日益嚴(yán)峻。各大歌劇院、音樂演奏廳中，青年消費(fèi)者所占比重很少，以中老年人為主。因而必須拓展青年消費(fèi)群體，拓展青年消費(fèi)市場(chǎng)需求，吸引更多的古典音樂年輕消費(fèi)群體，為古典音樂市場(chǎng)帶來生機(jī)和活力，才能夠促進(jìn)我國(guó)古典音樂市場(chǎng)的快速發(fā)展。

二、古典音樂市場(chǎng)需求不足的原因

1、音樂教育思想的落后

在我國(guó)，古典音樂的教育向來不是以審美和欣賞為主的，多數(shù)學(xué)校之所以開設(shè)古典音樂課只是應(yīng)對(duì)素質(zhì)教育教學(xué)大綱的要求，在實(shí)際的教育教學(xué)過程中，仍然以應(yīng)試教育的主要課程為主，并未給予音樂課以應(yīng)有的重視；而多數(shù)孩子在童年時(shí)期就接受古典音樂教育，也是出于競(jìng)爭(zhēng)、獲獎(jiǎng)、應(yīng)試的考慮，片面追求功利性，偏離了正確的古典音樂教育方向，造成資源浪費(fèi)；許多年輕人對(duì)于古典與流行音樂缺乏基本的鑒別與欣賞能力，只是沉迷于流行音樂膚淺的歌詞之中，喪失了對(duì)美的基本理解。

2、古典音樂的時(shí)代距離感

現(xiàn)代社會(huì)是高速運(yùn)轉(zhuǎn)的、快節(jié)奏的社會(huì)，每天都會(huì)產(chǎn)生大量信息，同時(shí)摒棄過時(shí)信息，事物更新速度越來越快。流行音樂就是在這樣快速運(yùn)轉(zhuǎn)社會(huì)節(jié)奏中產(chǎn)生出來的，它不斷的推陳出新，緊隨社會(huì)前進(jìn)步伐，以緩解人們所要面臨的巨大的精神壓力。而古典音樂則是人們所創(chuàng)作出來的、經(jīng)歷了時(shí)間的考驗(yàn)保留下來的音樂精華，它不以時(shí)代、社會(huì)的發(fā)展而發(fā)生任何形式的變化，其產(chǎn)生有著特定的社會(huì)的背景，因而也就難以與當(dāng)今時(shí)代緊密結(jié)合，產(chǎn)生時(shí)代距離感。如貝多芬《英雄交響曲》的創(chuàng)作，最初是為拿破侖而作的，以表達(dá)作者對(duì)于大革命所寄予的理想，歌頌翻天覆地、摧枯拉朽式的資本主義革命帶給人們的精神振奮感。如果現(xiàn)代社會(huì)的人對(duì)于這首古典音樂的創(chuàng)作背景不甚了解，就很難把握其所具有藝術(shù)價(jià)值。

三、新世紀(jì)古典音樂的市場(chǎng)需求展望

1、立足于青年消費(fèi)群體，增加古典音樂的市場(chǎng)需求量

古典音樂的市場(chǎng)需求拓展，必須立足于青年消費(fèi)群體，吸引更多的年輕一代人的注意力，才能夠讓古典音樂獲得新的生機(jī)和活力。古典音樂的青年群體市場(chǎng)的開拓，要緊密結(jié)合青年人的心理特點(diǎn)，抓住青年音樂消費(fèi)者的心理特征，才能夠獲得更好的發(fā)展。

新時(shí)期，古典音樂的市場(chǎng)拓展需要借助于信息技術(shù)及多媒體技術(shù)的宣傳，擴(kuò)大古典音樂在青年群體中的影響力。古典音樂必須充分發(fā)揮自身的優(yōu)勢(shì)，讓青年人在奇妙的旋律中舒展身心，沉浸于古典音樂中，培養(yǎng)其高尚的音樂情懷，讓浸透著人文精華的古典音樂更加具有旺盛的生命力。古典音樂的聆聽與欣賞，能夠使得人們與作者產(chǎn)生心靈的共鳴，實(shí)現(xiàn)精神的交流與溝通；在對(duì)音樂的欣賞過程中，能夠感受到音樂大師的創(chuàng)作理念，提升自己的審美情趣，從而形成正確的價(jià)值觀、審美觀，凈化和升華人們的心靈，進(jìn)而對(duì)古典音樂產(chǎn)生更好的憧憬和幻想。

2、加大對(duì)古典音樂的宣傳與推廣，拓展年輕群體的市場(chǎng)需求

古典音樂的欣賞不同于流行音樂，它如同一項(xiàng)充滿科學(xué)性、嚴(yán)謹(jǐn)性、趣味性及娛樂性的游戲，在不知道游戲規(guī)則及玩法的情況下，很容易對(duì)其產(chǎn)生厭煩感。但在熟悉了游戲的運(yùn)作環(huán)境、游戲規(guī)則之后，就會(huì)對(duì)其產(chǎn)生濃厚的興趣。古典音樂亦是如此，起初，對(duì)于古典音樂的欣賞，對(duì)于年輕群體而言是費(fèi)力的，是很難接受的，它不能夠像現(xiàn)代流行音樂那樣為年輕群體帶來節(jié)奏的與強(qiáng)烈的視覺沖擊，但當(dāng)年輕群體感受到古典音樂的內(nèi)在美之后，形成一種新的認(rèn)知，繼而保持持久的興趣。因而，加強(qiáng)古典音樂的市場(chǎng)宣傳，借鑒現(xiàn)代流行音樂的包裝手法，是古典音樂適應(yīng)年輕消費(fèi)群體所作的必然性選擇。在對(duì)古典音樂的音像制品營(yíng)銷及宣傳方面，要進(jìn)行現(xiàn)代化的包裝和改進(jìn)，可在各大音樂藝術(shù)院校進(jìn)行古典音樂的宣傳與推廣，邀請(qǐng)知名度高的影視形象代言人或音樂藝術(shù)家為古典音樂代言，實(shí)現(xiàn)古典音樂營(yíng)銷和宣傳手段的創(chuàng)新。

3、要培養(yǎng)起年輕消費(fèi)群體對(duì)古典音樂的興趣

古典音樂未來的發(fā)展還需要年輕群體的支持與發(fā)展，才能夠得到繼承和發(fā)揚(yáng)，因而，必須培養(yǎng)起年輕人對(duì)于古典音樂的興趣和愛好，實(shí)現(xiàn)古典音樂的創(chuàng)新性發(fā)展。我國(guó)在進(jìn)行古典音樂教育教學(xué)過程中，摻雜了太多錯(cuò)誤的思想，將增加就業(yè)機(jī)會(huì)、提高競(jìng)爭(zhēng)力作為古典音樂教學(xué)的重點(diǎn)，忽視了古典音樂教育過程中對(duì)美的欣賞和感知，也就難以做到真正有效的完成古典音樂的學(xué)習(xí)與欣賞，更不可能培養(yǎng)起濃厚的興趣，因而，在對(duì)年輕群體進(jìn)行古典音樂的教育教學(xué)中，在開發(fā)年輕群體市場(chǎng)中，都必須始終正確對(duì)待古典音樂的內(nèi)在價(jià)值，去除多余的復(fù)雜成分。

新時(shí)期，年輕群體對(duì)于古典音樂的欣賞與流行音樂相比，存在著較大的差異，要立足于古典音樂本身的內(nèi)涵與價(jià)值，從唯美角度欣賞古典音樂；在古典音樂的宣傳方面堅(jiān)持與時(shí)俱進(jìn)的原則，讓古典音樂更加貼合實(shí)際，從而讓年輕人享受到音樂的無窮魅力，培養(yǎng)起自己高尚音樂道德和審美情操。

結(jié)語

總之，古典音樂是人類精神文明的產(chǎn)物，它所體現(xiàn)出來的獨(dú)一無二的藝術(shù)魅力和真、善、美的精神境界，是其他流行音樂所無法代替的。隨著新世紀(jì)人們對(duì)音樂欣賞水平的提升，古典音樂以其自身所具有的巨大的藝術(shù)價(jià)值、審美元素而被越來越多的人所接納，但古典音樂在宣傳和包裝，年輕消費(fèi)群體的拓展方面，仍然存在著諸多問題，需要古典音樂的宣傳者與推廣者進(jìn)行全面的分析與研究，以更好的適應(yīng)新時(shí)代古典音樂市場(chǎng)的需求。

參考文獻(xiàn)

[1]費(fèi)元洪.對(duì)古典音樂現(xiàn)狀的一些思考[J].音樂愛好者，2006，（02）.

古典音樂特征范文第2篇

關(guān)鍵詞：古典音樂；當(dāng)代影視；當(dāng)代古典音樂藝術(shù)

中圖分類號(hào)：J605 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A

文章編號(hào)：1005-5312（2012）29-0113-01

每一部成功的電視劇作品必定會(huì)有讓人深刻，無法忘卻的人物和場(chǎng)景。這些人物和場(chǎng)景的刻畫除依靠人物性格特征的體現(xiàn)和場(chǎng)景布置的效果外，另一個(gè)最重要的因素就是和所刻畫的人物及場(chǎng)景相適宜的音樂。選擇的這個(gè)音樂必須與人物的性格特征相符合，與所描繪的場(chǎng)景相適應(yīng)。這就是所謂的主題音樂。最初，這些音樂都只是根據(jù)電視劇內(nèi)容或是人物特點(diǎn)而量身定做。

第五號(hào)匈牙利舞曲放入劇中做背景音樂經(jīng)過了量身的改編。比起原曲更加合適該影視作品。

一、旋律

在第一句的第五小節(jié)后半拍處，原曲的七音沒有升高，而改編后的旋律將七音升高半音，比起原曲更顯神秘。與第一場(chǎng)面畫面配合，讓觀眾初見就喜歡，就期待接下來的劇情。同樣也是第一句，在第六小節(jié)最后四分之一拍與第七小節(jié)處，將原本是下行的音符，改寫成了上行進(jìn)行。這樣，使之前原曲樂句的結(jié)束部分消失，沒有那種結(jié)束感，音樂將按照改編者的思路繼續(xù)進(jìn)行，繼續(xù)奔跑，從而更好的配合劇情的發(fā)展需要。第二句的改編比第一句的大。第二句一進(jìn)入，除了第一個(gè)音相同以外，其他的均作了較大改動(dòng)。雖只是在相同音上作了節(jié)奏的放寬，但整個(gè)打亂了原曲的布局，在聽覺上與改編之前截然不同。同樣也是為了與影片相結(jié)合，更符合影片劇情的發(fā)展需要。

第五號(hào)匈牙利舞曲在韓劇《My girl》中是以電視劇主題曲《Happy Happy》的前奏出現(xiàn)的。既然是前奏，就應(yīng)該為引入主題音樂旋律做鋪墊，而不是搶奪最高點(diǎn)。原曲中第二句第一小節(jié)和第二小節(jié)是一個(gè)純八度的進(jìn)行，中間加入了主和弦的和弦音做過渡，純八度跳進(jìn)給人的感覺是空曠，純凈。加入了過渡音之后，這個(gè)跳進(jìn)順理成章的成為了整段中的最?？勺鳛殡娨晞≈黝}曲的前奏部分，它的作用除描繪當(dāng)時(shí)畫面之外，還必須自然的引入主題曲的主題旋律，不應(yīng)該在前奏部分就上升到全曲的最。所以，作者在第二句這個(gè)處，作了如下修整：

將第二句第一小節(jié)后半拍的兩個(gè)十六分音符分別拆開，第一個(gè)音即主音，占時(shí)值半拍；第二個(gè)音三級(jí)音成為第二小節(jié)的第一個(gè)音，時(shí)值占一拍半；而原曲中最高點(diǎn)的五級(jí)音成了輔助音性質(zhì)，位于第二小節(jié)后半拍，時(shí)值為半拍；第三小節(jié)為四級(jí)音，時(shí)值同樣也是一拍半；后半拍為二級(jí)音，作過渡音，最后停在三級(jí)音上。以上是影片主題曲作曲者對(duì)于前半句的修改。后半句，采用原曲，而不作修改。這樣將第二句的前半部分做以上修改，改變的作曲者將音樂拉寬，延遲進(jìn)入，最高音被用作輔助音來協(xié)助音樂的進(jìn)行。從聽覺角度上來說，這種變化能讓觀眾有意猶未盡之感，本來該來的，卻遲遲未到，猶如古詩(shī)詞《琵琶行》中，詩(shī)句“猶抱琵琶半遮面”所描寫的境地，讓人期待。這一點(diǎn)也能看出作為該曲為劇中女主人公主題音樂，它表達(dá)了女性內(nèi)心里的一種溫柔。

二、速度

這一段音樂在影片《My girl》中的運(yùn)用，都是一些奔跑的場(chǎng)面。影片一開始，便以此音樂進(jìn)入。剛開始映入眼簾的是一望無際的大海，隨后就是女主人公周幼林往機(jī)場(chǎng)狂奔。音樂與劇中場(chǎng)景及人物切合的相當(dāng)?shù)轿弧Ｔ谶@里，音樂速度比原曲快了很多，這同樣是為了與周幼林奔跑的畫面一致，讓音樂也有了生動(dòng)的畫面感。觀眾就會(huì)期待，女主人公為何在奔跑，跑去哪兒。在好奇心的驅(qū)使下，他們就會(huì)關(guān)注接下來的劇情。

當(dāng)代，如不是專業(yè)音樂的學(xué)習(xí)者，就很難接觸到古典的音樂。于是人們開始探究古典音樂與現(xiàn)代藝術(shù)的結(jié)合，開始瘋狂的將古典音樂植入現(xiàn)代藝術(shù)中。如今的動(dòng)漫影視行業(yè)中，已經(jīng)大量的運(yùn)用了許多古典的音樂元素。有的直接選用主要主題，有的運(yùn)用各種變奏手法，還有的將古典音樂與現(xiàn)代流行歌曲相互穿插，讓音樂更加切合作品所要表達(dá)的情感。這樣，能接觸到古典音樂的人逐漸多了，人們也就開始很自然的接受并且將其流傳開來。

在當(dāng)代古典音樂藝術(shù)的運(yùn)用，不僅僅停留在為電視劇做背景音樂，它也在各大游戲動(dòng)漫中有著較廣泛的市場(chǎng)。這是一種音樂，是一種藝術(shù)，更是一種文化。是我們精神生活所必須的元素。就像經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)決定上層建筑一樣，上層建筑對(duì)經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)也起到了相應(yīng)的反作用。這是一種文化上層建筑，它必然對(duì)經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)有一定的影響。所以，我們需要從根本上探究古典藝術(shù)與當(dāng)代藝術(shù)的結(jié)合，更好的掌握兩者的切合點(diǎn)，也就能高質(zhì)量的引導(dǎo)與指導(dǎo)當(dāng)代音樂藝術(shù)的發(fā)展，使當(dāng)代音樂影視，動(dòng)漫游戲也能沾惹點(diǎn)高雅的古典音樂氣息。這樣做的最終目的就是能使現(xiàn)代影視音樂，動(dòng)漫游戲音樂能在最大的范圍內(nèi)，獲得大眾的認(rèn)可和喜愛，從而霸占一塊有感染力的商業(yè)市場(chǎng)，取得最高的商業(yè)價(jià)值。

古典音樂特征范文第3篇

中國(guó)古典音樂自發(fā)展以來，就在古老的歷史長(zhǎng)河中留下豐富多彩的音樂文化，它以獨(dú)特的英姿屹立在世界藝術(shù)之林，開出一朵奇葩。音樂是一門偉大而神奇的藝術(shù)，它以無形無色的聲音蕩開人們心中的漣漪，隨著它的旋律波浪起伏，將人們引入一個(gè)神奇而美妙的藝術(shù)世界之中，讓人如癡如醉，甚至忘記自我。古人也常以美妙的音樂來修身養(yǎng)性，因而古典音樂體現(xiàn)的是古人的道德、思想、情感和對(duì)自然之音的追求。古典音樂中那種與自然完美結(jié)合的音律和美感，使音樂充滿著無限的魅力。

一、古典音樂的簡(jiǎn)介

從文獻(xiàn)記載來看，中國(guó)古典音樂的起源可以追溯到黃帝，《呂氏春秋•仲夏記•古樂篇》曾記:“黃帝令伶?zhèn)愖饕袈?。伶?zhèn)愖源笙闹鳎酥鲋?，取竹之懈?hellip;…聽鳳凰之鳴，以別十二律。”但是經(jīng)過無數(shù)考古學(xué)家發(fā)現(xiàn)，中國(guó)古典音樂的起源遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過了黃帝所在的歲月，在河南所發(fā)現(xiàn)的古音樂儀器“16支骨笛”，據(jù)考證已有八千多年的歷史，可見中國(guó)古典音樂是具有悠久歷史的。自有音樂創(chuàng)作以來，經(jīng)歷無數(shù)音樂家的變更和創(chuàng)新，中國(guó)古典音樂形成了獨(dú)具風(fēng)格的藝術(shù)體系，在世界上擁有奇特的風(fēng)姿，因其古典優(yōu)雅的旋律和濃郁的民族風(fēng)情以及奇異多變的演奏形式受到世界各國(guó)音樂愛好者的推崇和喜愛，中國(guó)古典音樂文化在世界音樂文化中占有重要的地位。中國(guó)古典音樂從其概念上講，是區(qū)別于古典音樂的。廣義的古典音樂指的是西洋古典音樂，其復(fù)雜多變的創(chuàng)作技巧以及蘊(yùn)涵的深沉內(nèi)涵有別于民俗音樂。而中國(guó)古典音樂是中國(guó)歷史文化的一種傳承，它承載著中國(guó)古老的民族風(fēng)俗、思想內(nèi)涵和文化精髓。在中國(guó)古典音樂發(fā)展的漫長(zhǎng)歷史過程中，在中國(guó)主流文化的指引下，音樂所體現(xiàn)出的是一種高雅、靜謐的內(nèi)在美，其中蘊(yùn)涵的思想是古人所謂的“天人合一”的至高境界。因此，中國(guó)古典音樂蘊(yùn)涵著生命的哲學(xué)，它推崇自然之音，并強(qiáng)調(diào)具有朝氣蓬勃的音樂節(jié)奏和情調(diào)以及與自然生命相通的悠遠(yuǎn)意境，強(qiáng)調(diào)著大自然界生生不息的規(guī)律。

二、古典音樂中的古典文化內(nèi)涵

中國(guó)古典音樂是利用文字來記譜的，“宮、商、角、微、羽”與簡(jiǎn)譜中的“1、2、3、5、6”相對(duì)應(yīng)，而在周代之時(shí)形成七音階，新增“變微”和“變宮”，雖然七音階早已經(jīng)形成，但是古代的音樂形式中多以“五音十二律”為主。在《詩(shī)經(jīng)》《楚辭》以及之后的唐宋詩(shī)詞、元曲等，都具有相應(yīng)的譜，被樂隊(duì)所演奏，但是由于時(shí)代原因，演奏音樂的藝人幾乎都處于社會(huì)的下層，如宮女、等，因此音樂才以文字的方式保存和流傳。所以中國(guó)古典音樂是與中國(guó)古典文化緊密相連的，它繼承了中國(guó)古典文學(xué)詩(shī)情畫意般的美，音樂體現(xiàn)的意境較之文學(xué)而言，增加了音律的聽覺效果，更能引起人們心中的情感和共鳴。諸如《關(guān)山月》《隴頭吟》《陽關(guān)曲》等眾多詩(shī)詞也作為民歌而廣為流傳，并以琴歌的形式得以保存。但是由于封建社會(huì)的歷史特征，某些“詞艷曲”只能流傳于煙花巷柳之中，其形勢(shì)和演奏是極富情感和內(nèi)涵的，卻又因封建思想的束縛而得不到眾人的認(rèn)可，因而也束縛了古典音樂的多元化發(fā)展，使得某些音樂只能在特定的環(huán)境中生長(zhǎng)。

中國(guó)古典音樂從旋律與和聲來看，是追求旋律和節(jié)奏變化的，其形式就如用旋律勾勒的中國(guó)畫，清新自然。同時(shí)中國(guó)古典音樂是古人情感之音的寫照，如對(duì)戀人的思念之音，對(duì)自然生命的向往之音，對(duì)祖國(guó)山河壯麗雄偉的感嘆之音等，無不體現(xiàn)了古人心中的情愫。然而，古典音樂與古典文化相通，都蘊(yùn)涵著古人濃厚的山水情結(jié)，因此古典音樂總給人一種委婉動(dòng)聽、細(xì)水長(zhǎng)流之感，一些琴瑟合奏或獨(dú)奏中，雖然沒有驚人的場(chǎng)面，然而卻是能讓人回味無窮的音樂，在音樂中能感受到情感的交流，如遇知音般難舍難棄。而正是這樣一種心靈上的藝術(shù)，使人們通過音樂能夠體悟到自然之音在心靈深處的回旋和縈繞，意蘊(yùn)深長(zhǎng)、難以言表，所謂“天人合一”的境界莫過于此。就如靜水深流，意蘊(yùn)在婉轉(zhuǎn)流淌的同時(shí)，隱含著不可言說的激情，平淡中透著新奇。

三、古典音樂中的意境和情感內(nèi)涵

無可否認(rèn)，優(yōu)美的音樂是無法用文字和言語述說的，細(xì)細(xì)品味古典音樂，其間是一種難以描述的深層內(nèi)涵。因此，古典音樂只能用人們的內(nèi)心去感受，體會(huì)那種音樂下所講述的離合悲歡、喜怒哀樂、心曠神怡等諸多情感世界。當(dāng)真正領(lǐng)略了古典音樂的意境和內(nèi)涵，我們就如撥開了音樂與心相隔的一層薄薄的面紗，靜靜走入了音樂所創(chuàng)造的世界中，那里的一草一木、一花一葉，都是觸手可及的。而當(dāng)你走出音樂世界之后，那里的水仿佛是從自己的心間流淌而出，山在心中屹立，花在心中盛開，音樂也走入了你的心靈。這是音樂帶給人們的美妙和它自身擁有的獨(dú)特魅力，同樣也是音樂意境的表達(dá)，深藏在音樂之中的是情感內(nèi)涵。例如那部音樂美學(xué)作品《溪山琴?zèng)r》，不僅將古琴的技能技法清晰地展現(xiàn)在我們眼前，更是沉淀了多年的音樂文化內(nèi)涵，將古典音樂的精髓描繪得清晰可見。音樂是源自于心境的，如果在彈琴時(shí)心中有諸多雜念，那么琴音就會(huì)被俗世所牽絆，擁有諸多雜音，達(dá)不到寧?kù)o淡薄的境界。而對(duì)于聽者來說，同樣需要靜心聆聽，才能體驗(yàn)到古琴樂的意境所在。就如那曲《高山流水》，當(dāng)你靜心聆聽之時(shí)，聽見的是山與水彼此深情的對(duì)話，當(dāng)你閉目冥想之時(shí)，仿佛自身已在山水間，清風(fēng)拂來帶著水的淡淡濕意，山林間綠葉蔥蔥，山間小溪蜿蜒流淌匯聚在高山之巔，陡然傾瀉，那種美麗的自然之境正是琴音繪制的一幅優(yōu)美的意境圖，聽琴就如看圖一樣，如何讓自己融入圖中去體會(huì)其中的內(nèi)涵和深意，才是要追尋的東西。其次，情感賦予了音樂靈魂，因此有情感的音樂才能稱為藝術(shù)。古典音樂在表達(dá)其悠遠(yuǎn)意境的同時(shí)，在音樂中更是體現(xiàn)了深厚的情感內(nèi)涵。例如，《春江花月夜》配合了不同的民族樂器和演奏方法，其音樂的意境優(yōu)美，如夢(mèng)如幻，而在其間的情感卻是“一處相思，兩處閑愁”，無論是以琵琶為主的由慢而快的低沉的音樂，洞簫輕顫的呼應(yīng)，還是簫鼓齊鳴擊奏，都體現(xiàn)出了月下江水一派如夢(mèng)似幻的美麗景色，嗚咽的旋律將人們引入深遠(yuǎn)意境的同時(shí)，那些從旋律中流出的絲絲牽絆，游離在江南美景之間，隨著音樂指引的意境緩緩流向了遠(yuǎn)在家鄉(xiāng)的親人，凄凄迷迷、朦朧似月。

四、中國(guó)古典音樂的審美內(nèi)涵

#p#分頁標(biāo)題#e# (一)崇尚自然美

中國(guó)古典音樂皆來源于自然，在《山海經(jīng)》中曾記錄了樂器“鼓”的來源以及在《呂氏春秋》的古樂篇中也記錄了十二律的來源，在古人看來，音樂中的十二律與自然界的風(fēng)有著不解之緣，十二個(gè)月的不同風(fēng)聲與十二律正好彼此對(duì)應(yīng)，所謂“仲冬日短至，則生黃鐘。季冬生大呂。孟春生太蔟。仲春生夾鐘。季春生姑洗。孟夏生仲呂。仲夏日長(zhǎng)至，則生蕤賓”由此而來。而從古文獻(xiàn)考究，中國(guó)最古老的樂曲正是對(duì)大自然的歌頌，體現(xiàn)了以生態(tài)自然物作樂的藝術(shù)美，所謂的“天籟”之音也是摒棄了人為因素的，那些由自然之物產(chǎn)生的暗合旋律的自然之音才是最美的音樂。中國(guó)古典音樂正是保留了這樣的自然本色，無論是在樂器的制造上，還是在音律的選擇上，都取自于自然，例如樂器笛、簫取自于竹;蘆管取自于蘆葦;木琴、胡笳等也都是取自于自然之物。正是這樣極具自然特色的樂器，才能奏出微妙的自然之音，從而達(dá)到古人追求的“天人合一”境界。因而，古人對(duì)音樂的審美是以自然為準(zhǔn)則的，崇尚的是自然之美。

(二)以“和”為美

古典音樂特征范文第4篇

關(guān)鍵詞：跨界音樂 融合 價(jià)值觀

跨界音樂也稱混合音樂，是指把兩種或兩種以上的音樂風(fēng)格交融在一起的音樂形式。它的誕生為不同的音樂形態(tài)、不同的音樂風(fēng)格的結(jié)合創(chuàng)造了條件，也為大眾帶來了全新的視聽體驗(yàn)?？缃缫魳返暮x可分為兩層：廣義上泛指任何幾種音樂融合在一起而形成的音樂，狹義上則單純指古典音樂與通俗音樂相交融的古典跨界音樂，它是跨界音樂中最流行、最具有代表性的一種音樂形式?？缃缫魳返臍v史時(shí)間不長(zhǎng)，但是它符合社會(huì)多元文化的不斷發(fā)展和人們審美需求的多樣化的要求，深受大眾的關(guān)注和喜愛，在世界樂壇上有著很強(qiáng)的影響力。

1 跨界音樂的起源和定義

跨界音樂的產(chǎn)生比較晚，大約起源于上世紀(jì)五六十年代，最早出現(xiàn)于美國(guó)。它的產(chǎn)生與音樂排行榜有關(guān)，一張新唱片登榜在不同類別的音樂排行榜上即被認(rèn)為是某種意義上的音樂形式的交叉，成為跨辦音樂的原始模型。伴隨著這種發(fā)展趨勢(shì)，出現(xiàn)了許多跨界音樂人，如古典辣妹組合、神秘園組合、莎拉.布萊曼、馬友友、陳美等等。上世紀(jì)90年代，跨界音樂在中國(guó)逐漸興起，女子十二樂坊的二胡演繹、刀郎的老歌新唱、西洋器樂伴奏在中國(guó)傳統(tǒng)戲劇中的使用等等正成為一種新銳時(shí)尚的生活態(tài)度和審美方式，跨界音樂在中國(guó)的藝術(shù)領(lǐng)域獲得了更新的詮釋。

音樂和音樂家的跨界現(xiàn)象發(fā)展到今天具有廣泛性和多樣性，如何給跨界音樂下一個(gè)準(zhǔn)確的定義？根據(jù)查看的相關(guān)資料以及所聽到的跨界音樂，筆者總結(jié)為在廣義上是指不種類、不同形態(tài)、不同風(fēng)格的音樂相融合的一種藝術(shù)形式，在狹義上是指古典音樂元素與流行音樂元素的相互交織、結(jié)合的藝術(shù)形態(tài)?！巴ㄋ椎卣f就是將不同領(lǐng)域的歌唱方法、演奏方法根據(jù)需要改編的一種新的藝術(shù)形式，由多種音樂元素混合而成更容易被大眾接受和歡迎”。[1]

2 跨界音樂的特點(diǎn)

（1）跨界方式具有廣泛性性和多樣性。常見的有移植、改編、引用等。從更加宏觀的角度來看，就是在古今中外、東西南北、雅俗文野、激進(jìn)保守和樂內(nèi)樂外之間的縱橫馳騁、自由跨越。如中國(guó)作曲家周文中用古琴曲作為藍(lán)本，用西洋的室內(nèi)樂的編制來呈現(xiàn)的《漁歌》。

（2）跨界音樂人大都具有深厚的古典音樂修養(yǎng)。跨界音樂人大都畢業(yè)于專業(yè)的音樂學(xué)院或受到過名師指點(diǎn)，這是由跨界音樂本身的性質(zhì)所決定的?？缃缫魳访撎ビ诠诺湟魳?，跨界音樂人必須有堅(jiān)實(shí)的古典音樂基礎(chǔ)，才能駕馭這些作品，并在此基礎(chǔ)上進(jìn)行變化創(chuàng)新。

（3）跨界音樂是一種嫁接，更是一種發(fā)展。[2] 跨界音樂由多種音樂形式融合而成，既不同于母本，又繼承了母本的優(yōu)點(diǎn)，是一種突破和創(chuàng)新。我們?cè)谝钥吹娇缃缫魳芬源蚱苽鹘y(tǒng)、運(yùn)用時(shí)尚元素和現(xiàn)代技術(shù)、融合多態(tài)風(fēng)格的面孔吸引了更多不同層次的聽眾，形成了新的音樂演繹手法和演出方式組合。

3 跨界音樂的分類

（1）用古典音樂的演唱方式表現(xiàn)流行音樂。如“華人世界第一男中音”的廖昌永用在專輯《情釋》通過翻唱王菲的《紅豆》、那英的《征服》、迪克牛仔的《有多少愛可以重來》等一系列膾炙人口的流行歌曲讓古典音樂走近聽眾、走向市場(chǎng)作出了積極嘗試。

（2）用流行音樂的方式演繹古典音樂。

以古典的弦樂四重奏組合“古典辣妹”為代表，“用流行音樂的形式和現(xiàn)代化的演出方式打破音樂的界限，將古典音樂的精粹與世界各地的聲音和節(jié)奏互相結(jié)合，實(shí)現(xiàn)音樂的大同，把不被大多數(shù)人涉足的古典音樂展現(xiàn)出全新的概念?！?/p>

（3）流行音樂與古典音樂的交織融合。英俊瀟灑、實(shí)力唱將IL DIVO(美聲男伶)為大家充分展示了這一跨辦界音樂類型。他們的音樂把古典音樂和流行音樂完美地整合在一起，在音樂界可謂是獨(dú)樹一幟。

（4）民族與古典相整合的中國(guó)特色的跨界音樂。在這一跨界音樂形式中，譚盾的《地圖》極具代表性。他將原汁原味的湘西本土音樂與現(xiàn)場(chǎng)交響樂融為一體，為我們呈現(xiàn)了一場(chǎng)傳統(tǒng)與現(xiàn)代、時(shí)間與空間連接在一起的跨界音樂盛宴。

4跨界音樂產(chǎn)生和存在的必然性

無論是在西方還是在東方，跨界音樂能夠長(zhǎng)期存在并迅速發(fā)展，一定有它的必然性。

首先，跨界音樂的產(chǎn)生和發(fā)展符合欣賞者價(jià)值觀和審美需求。人們傳統(tǒng)的價(jià)值觀認(rèn)為，古典音樂等于高雅藝術(shù)，是上層社會(huì)的欣賞特權(quán)，欣賞古典音樂意味著高雅的品味和高貴的身份和地位?？缃缫魳穭t化解了人們想顯示自身的高雅品味卻又缺乏對(duì)古典音樂的理解之間的矛盾，跨界音樂通俗易懂的特征使受眾不同程度地產(chǎn)生“藝術(shù)修養(yǎng)較高”的自我認(rèn)定，體現(xiàn)了受眾的價(jià)值觀。另外，接受群體審美需求的多樣化導(dǎo)致了流行音樂創(chuàng)作風(fēng)格的多樣化，而吸收古典音樂元素則為多元化的音樂創(chuàng)作提供了豐厚了創(chuàng)作母體，滿足不同人群的需求。從波切利與莎拉.布萊曼在中國(guó)演出獲得的巨大成功右以看出，多元文化更加受到現(xiàn)代社會(huì)人們的喜愛?？缃缫魳匪囆g(shù)正是滿足了觀眾對(duì)古典、民族與現(xiàn)代等多重文化因素的需求，才受到人們廣泛的歡迎和贊譽(yù)。同時(shí)，對(duì)青少年來說，欣賞跨界音樂也是一種時(shí)尚，正如何曉兵教授所說：“流行音樂的低齡消費(fèi)群體真正想購(gòu)買的，并不是原來意義上的音樂，而是以某種熱門音樂為載體的時(shí)尚生活方式”。[3]

其次，跨界音樂的內(nèi)涵在于融合和創(chuàng)新。在各種音樂元素通過自我調(diào)節(jié)融合在一起的基礎(chǔ)上，結(jié)合創(chuàng)作者和表演者的更新與超越，從而使其表現(xiàn)力更加豐富，更具廣度和深度。

第三，跨界音樂所蘊(yùn)含的文化內(nèi)容是跨界音樂長(zhǎng)久發(fā)展和生存的基石?？缃缫魳肥且粋€(gè)極具包容性的概念，它所包含的音樂因素比世界上任何一種類型的音樂都要豐富，它應(yīng)該具有旺盛的生命力和極大的發(fā)展?jié)摿?。無論是不同民族或不同風(fēng)格或是古典與流行、嚴(yán)肅與通俗的音樂都能為跨界所用，并賦予原形式以新形象，從而更加鮮活、更具有時(shí)代感、更容易被大眾所接受。

第四，經(jīng)濟(jì)發(fā)展、商業(yè)利益是跨界音樂發(fā)展的又一驅(qū)動(dòng)。企業(yè)的營(yíng)銷宣傳、演藝公司的商業(yè)演出往往會(huì)選擇社會(huì)上正在流行或已經(jīng)出現(xiàn)流行趨勢(shì)的音樂形式，這無疑使跨界音樂成為被選擇的對(duì)象并被進(jìn)一步推動(dòng)發(fā)展。一些作曲家、演奏家、音樂人也會(huì)通過不同的方式嘗試對(duì)古典音樂的改編，以達(dá)到名利雙收的目的。這些低成本、高效益和廣受歡迎的跨界形式便成了古典音樂延續(xù)和重構(gòu)的載體。

5跨界音樂未來發(fā)展的展望

古典音樂特征范文第5篇

[關(guān)鍵詞] 多元化音樂元素；配樂；古典音樂；爵士樂

動(dòng)畫片與電影電視一樣，都是一種視聽藝術(shù)。而作為動(dòng)畫片的一部分——配樂，它的魅力相信大家是有目共睹的。它是描繪場(chǎng)景、烘托氣氛的重要手段，是刻畫人物性格的重要表現(xiàn)，是動(dòng)畫片節(jié)奏有力的體現(xiàn)，更是動(dòng)畫片整體風(fēng)格的體現(xiàn)。多年以后，或許我們已經(jīng)淡忘了劇情，但配樂依舊記得。只要配樂響起，我們腦海必然浮現(xiàn)那一場(chǎng)場(chǎng)經(jīng)典的畫面情景。動(dòng)畫片的成功與否，配樂起著非常重要的作用。動(dòng)畫片《貓和老鼠》就是一部這樣的好電影。

《貓和老鼠》也叫《湯姆與杰瑞》，自1939年在美國(guó)創(chuàng)作問世以來，成為風(fēng)靡全球的經(jīng)典短片動(dòng)畫劇集。在我國(guó)不僅吸引著小朋友，也深受大朋友、老朋友的喜愛。一百四十多集的《貓和老鼠》，一集七、八分鐘的簡(jiǎn)單故事，內(nèi)容簡(jiǎn)單，雖總出乎意料，但卻合乎情理，讓觀者驚嘆于作者的超人智慧?！敦埡屠鲜蟆凡捎玫氖菃〉男问?，劇中幾乎沒有對(duì)白，完全靠生動(dòng)的形象、曲折的情節(jié)與想象的故事。但這種啞劇形式卻明白直觀，給觀眾的印象極其鮮明深刻。這很大程度得益于成功的配樂?！敦埡屠鲜蟆返呐錁肥褂昧舜罅康亩嘣魳吩?，包括古典音樂、爵士樂、民謠以及兒歌等。這些風(fēng)格各異的音樂運(yùn)用把主人公老鼠杰瑞的時(shí)而驚慌時(shí)而幸災(zāi)樂禍，而湯姆貓抓不到老鼠的氣急敗壞但卻無可奈何的情感表現(xiàn)，刻畫得入木三分、栩栩如生。觀眾在多元化音樂運(yùn)用的配樂下，觀看著貓和老鼠的鬧劇表演，盡情享受故事的幽默與風(fēng)趣。本文就《貓和老鼠》配樂所呈示的多元化音樂特征，進(jìn)行初步的分析。

一、古典音樂的主流展現(xiàn)

古典音樂有廣義、狹義之分。廣義是指西洋古典音樂，那些從西方中世紀(jì)開始至今的、在歐洲主流文化背景下創(chuàng)作的音樂，主要因其復(fù)雜多樣的創(chuàng)作技術(shù)和所能承載的厚重內(nèi)涵而有別于通俗音樂和民間音樂。在《貓和老鼠》配樂中展現(xiàn)最多的就是古典音樂，這包括交響樂、鋼琴作品與歌劇等形式。很多耳熟能詳?shù)墓诺湟魳菲卧谀硞€(gè)情節(jié)甚至整個(gè)故事中出現(xiàn)，對(duì)故事情節(jié)的推動(dòng)發(fā)展與刻畫人物的形象起到了戲劇性的張力作用。

如在《貓兒協(xié)奏曲》這一集中，湯姆貓?jiān)谝魳窂d里演奏鋼琴卻吵醒了躲在鋼琴琴弦中睡覺的老鼠杰瑞，惱羞成怒的杰瑞和湯姆貓進(jìn)行了鋼琴演奏的較量，最后貓累得筋疲力盡地趴在鋼琴上，而杰瑞以超常的鋼琴技藝獲得了大家熱情的認(rèn)同。貓演奏的鋼琴作品就是由李斯特作曲，并以鋼琴技巧難度著稱的《升C小調(diào)匈牙利狂想曲2號(hào)》（以下簡(jiǎn)稱《狂2》）。這首鋼琴作品作為配樂貫穿故事的前后，而且音樂的快慢進(jìn)行與故事情節(jié)發(fā)展配合得如此精致，不露一絲痕跡。一開始，湯姆貓作為鋼琴演奏家，身穿禮服出場(chǎng)，對(duì)觀眾鞠躬，原來嘈雜的音樂廳在指揮棒的提示下頓然安靜，自恃清高甚至對(duì)觀眾不屑一顧的湯姆整理好自己的領(lǐng)結(jié)開始演奏了。這是多么令人期待的時(shí)候啊，大家都豎起耳朵聆聽鋼琴大師湯姆的演奏。不負(fù)眾望，湯姆抬起了他的雙手用力彈下去，發(fā)出了渾厚的鋼琴聲音，與交響樂隊(duì)呼應(yīng)著，這就是《狂2》的引子部分，在莊嚴(yán)的音樂曲調(diào)中，觀眾對(duì)鋼琴演奏家的敬佩油然而生。引子音樂結(jié)束后，湯姆從容地拿出手帕擦拭自己的雙手，又一次整理領(lǐng)結(jié)調(diào)整座位后帶出了《狂2》的主題音樂。鏗鏘有力的附點(diǎn)節(jié)奏，富有民族風(fēng)格特色的主題音樂被湯姆演繹得淋漓盡致。就在湯姆貓賣力演奏的同時(shí)，跳動(dòng)的琴弦吵醒了熟睡的老鼠杰瑞。杰瑞和自己的被子、枕頭都隨著跳動(dòng)的琴弦，有節(jié)奏地飛起來，接著一連串快速的音階下行與上行的跑動(dòng)，讓杰瑞無所適從，更氣的是連續(xù)的單音重發(fā)，讓杰瑞不斷沖擊琴木，摔倒在琴弦上。接著湯姆貓演奏著優(yōu)美的副部音樂，杰瑞也被美妙的琴聲吸引，爬到琴身上陶醉地?fù)]動(dòng)拍子。鋼琴大師怎能容忍其他人來打攪他的演奏，湯姆用手指彈開了杰瑞，利用一段快速的音階跑動(dòng)來捉弄杰瑞，可憐的杰瑞在飛跑的琴鍵里落魄奔跑。但杰瑞實(shí)在是太喜歡這個(gè)音樂了，它也情不自禁地拿起琴槌來敲打鋼琴，這讓貓很生氣，他把老鼠敲暈了。這時(shí)的老鼠忍無可忍了，它決定報(bào)復(fù)湯姆貓，于是乘著湯姆彈琴的同時(shí)，突然把琴蓋重重砸在湯姆的手上，湯姆的手腕頓時(shí)凝固了，只能剩下手指孤零零地在動(dòng)。彼此氣得發(fā)瘋的貓和老鼠就在這首鋼琴作品的發(fā)展部分中展開了較量。此時(shí)音樂加速，卡通動(dòng)作也開始加速。湯姆的手指被杰瑞設(shè)下的捕鼠器夾住，杰瑞被湯姆一把抓起，扔到琴椅下面，杰瑞爬出來敲打琴槌與湯姆進(jìn)行音樂速度的比賽。貓和老鼠在熱鬧的音樂聲中拼死搏斗著。鋼琴音樂聲音和打斗的場(chǎng)面完全合拍。最后，在雄偉莊嚴(yán)的音樂結(jié)束聲中貓累得精疲力竭，衣服也被撕裂了，而小小的杰瑞卻勝利了，穿著禮服謝幕，接受觀眾的掌聲。在整集劇情中，沒有任何一句對(duì)白，但大家都對(duì)貓和老鼠這對(duì)冤家的鬧劇捧腹大笑，而這首以高難度著稱的鋼琴作品也因動(dòng)畫的出彩表現(xiàn)展示得淋漓盡致、深入人心。

除了《貓兒協(xié)奏曲》有古典音樂的展現(xiàn)，在絕大部分的劇集中都有出現(xiàn)?！稌?huì)跳舞的熊》中，有約翰·斯特勞斯作曲的《藍(lán)色多瑙河圓舞曲》；《飛行貓》中有肖邦作曲的《光輝圓舞曲降E大調(diào)作品18 》；《室內(nèi)溜冰場(chǎng)》用的則是柴可夫斯基作曲的《睡美人圓舞曲》；《湯姆的艷遇》中，湯姆貓為了討好美貓而動(dòng)情地演唱門德爾松的《春之歌》；在《湯姆貓演唱會(huì)》中，湯姆以渾厚的男中音演唱羅西尼作曲的《塞維利亞的理發(fā)師》中的詠嘆調(diào)《快給城里的大忙人讓路》；《老搖椅上的湯姆》中使用的是羅西尼作曲的歌劇《威廉·泰爾序曲》；《好萊塢音樂廳》出現(xiàn)的是約翰·斯特勞斯作曲的《蝙蝠序曲》；約翰·施特勞斯作曲的還有《春之聲圓舞曲》《閑聊波爾卡》《皇帝圓舞曲》在《貓和老鼠》中都有使用；比才的《卡門》序曲也有幸收錄進(jìn)《貓和老鼠》中。這些古典音樂的配樂很大程度上為故事情節(jié)的推動(dòng)發(fā)展與刻畫人物的形象起到了戲劇性的張力作用。

郎朗說過，他對(duì)音樂的熱愛來自《貓和老鼠》。這話一點(diǎn)都不假。一般的古典音樂是內(nèi)涵深刻、嚴(yán)肅、發(fā)人深省、不易讓人靠近的。在動(dòng)畫片中配上這古董般的古典音樂，就猶如老人家散發(fā)青春的活力一樣，既使人高尚又使人快樂。這何樂而不為呢？小孩子捧腹大笑欣賞動(dòng)畫的同時(shí)又能感受體會(huì)這么多的經(jīng)典古典音樂，這是其他任何一部動(dòng)畫片都不可比擬的。因此，《貓和老鼠》有了古典音樂的主流配樂，自身也就成為經(jīng)典動(dòng)畫片的代表了。

二、爵士音樂的時(shí)代體現(xiàn)

爵士音樂也叫爵士樂，是19世紀(jì)末20世紀(jì)初起源美國(guó)，并風(fēng)行于全世界的一種流行音樂。是城市流行音樂拉格泰姆（Ragtime）和鄉(xiāng)村流行音樂布魯斯（Blues）的融和。爵士樂講究即興，以具有搖擺特點(diǎn)的Shuffle節(jié)奏為基礎(chǔ)，是非洲黑人文化和歐洲白人文化的結(jié)合。作為大熔爐文化的美國(guó)，具有美國(guó)風(fēng)格的爵士樂是他們?cè)谝魳飞系淖院?。因此爵士樂是?dāng)時(shí)美國(guó)社會(huì)非常盛行的流行音樂，也折射出20世紀(jì)初美國(guó)經(jīng)濟(jì)處于上升階段，人民安居樂業(yè)的社會(huì)狀況。1939年出產(chǎn)的《貓和老鼠》是時(shí)代產(chǎn)物，是美國(guó)歷史文化背景的展示，具有濃郁的美國(guó)地域特點(diǎn)。爵士樂在《貓和老鼠》配樂中的運(yùn)用也是時(shí)代的體現(xiàn)。

在《西部牛仔》中，湯姆貓為了討好美貓，腳踏著《得克薩斯貓》這首歌曲向美貓走去?！兜每怂_斯貓》就是一首爵士樂風(fēng)格的男聲四重唱歌曲，它那搖擺特點(diǎn)的節(jié)奏剛好和湯姆貓的步伐一致。湯姆嘴里叼著一根煙，一身牛仔的行頭，搖擺瀟灑的步伐，加上深情的爵士風(fēng)格男聲四重唱，把美國(guó)最具特點(diǎn)的西部牛仔展示得淋漓盡致，體現(xiàn)了美國(guó)的歷史文化背景。

美國(guó)作曲家喬治·格什溫創(chuàng)作的《藍(lán)色狂想曲》是一首具有鮮明美國(guó)風(fēng)格的協(xié)奏曲作品，黑人布魯斯音樂的調(diào)性及和聲因素，爵士音樂的強(qiáng)烈的切分節(jié)奏和滑音效果都賦予這個(gè)作品與眾不同的色彩。這個(gè)作品的抒情性與戲劇性、舞蹈性與歌唱性的對(duì)置非常吻合貓和老鼠的嬉戲玩弄的劇情發(fā)展。單簧管、法國(guó)號(hào)和薩克斯奏起節(jié)奏很強(qiáng)的主題，音樂營(yíng)造了一個(gè)異?；钴S的氛圍，這非常符合湯姆貓或者杰瑞老鼠沾沾自喜的形象。鋼琴陳述后，音樂在變奏中頻繁轉(zhuǎn)調(diào)，大量的不和諧音展現(xiàn)了美國(guó)的忙碌工作生活或者是貓和老鼠無數(shù)次惡作劇的幽默片段。如《倒霉的日子》中描繪美國(guó)都市燈紅酒綠的形象就是使用這段音樂。無數(shù)次貓與老鼠也是在這種爵士樂風(fēng)格的配樂中追逐打鬧?！端{(lán)色狂想曲》作為配樂在動(dòng)畫片中出現(xiàn)很多次，正因?yàn)樘钊肴诵牧?，甚至有人說，一聽到《藍(lán)色狂想曲》眼前都是湯姆貓滿世界追杰瑞老鼠的畫面。

另外還有很多帶爵士樂元素的配樂在《貓和老鼠》中使用，最常見的莫過于片頭那只大獅子的搖頭與伸舌頭了，銅管樂器的搖擺節(jié)奏一響，小朋友馬上就會(huì)歡呼，美國(guó)的那只貓和老鼠來了，帶著他們喜歡的爵士音樂，跳著歡快的牛仔舞。爵士樂在《貓和老鼠》配樂中的使用，使《貓和老鼠》這部美國(guó)動(dòng)畫片貼上了時(shí)代的標(biāo)簽，讓人們的記憶定格在了那個(gè)年代。

三、民謠、兒歌的傾力加盟

《貓和老鼠》既然是一部動(dòng)畫片，主要面向群體是兒童少年，那么在它的配樂中就少不了很多膾炙人口的民謠和兒歌?！督苋鹋c獅子》中講到，杰瑞幫助從馬戲團(tuán)逃出的獅子在湯姆貓家歷經(jīng)艱險(xiǎn)找到吃的東西，填飽了肚子，最后杰瑞送獅子上了可以回到非洲森林的船，音樂《友誼地久天長(zhǎng)》響起，他們臨別前，依依不舍，流下了眼淚。簡(jiǎn)單深情的音樂，直觀動(dòng)情的畫面觸動(dòng)著小朋友幼小的心靈。珍惜朋友間的情誼不正是這一集影片傳遞給我們的信息嗎？讓小孩子在觀看動(dòng)畫片的同時(shí)，接受著音樂傳達(dá)的信息，也慢慢明白人生的哲理。我想這正是《貓和老鼠》的成功之道?！妒フQ前夜》中，有享譽(yù)全世界的《鈴兒響叮當(dāng)》；《請(qǐng)安靜》中，杰瑞哄皇帝睡覺時(shí)唱的《搖籃曲》（勃拉姆斯作曲）；《皇帝的睡眠》中的法國(guó)兒歌《兩只老虎》；《兩只印第安小鼠》中的《十個(gè)小印第安人》，等等。充滿童趣的歌曲一方面恰如其分地表現(xiàn)了湯姆貓和杰瑞老鼠的天真快意，另一方面又可以迎合小孩子的興趣愛好。