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多元化音樂教育范文第1篇

引言

世界不只是一種風格的文化，也不只是一種風格的音樂，音樂作為一種文化，我們要尊重它的“多元”性。

人類文明和社會的發(fā)展都離不開音樂，音樂的發(fā)展不是孤立的存在于世界諸文化之中的。它的存在和發(fā)展是依賴其他思想、文化、藝術(shù)而存在和發(fā)展的，是整個民族乃至世界文明整體中的一部分?！耙环N音樂文化的形成與發(fā)展，是由許多復雜因素構(gòu)成的，我們必須做具體分析。”那么，音樂教育就必須樹立一種唯物主義世界觀，科學的看待它的“多元化”問題。

音樂教育要不要“多元化”

新世紀的到來，各種新思想、文化接踵而至，音樂教育面臨的巨大挑戰(zhàn)就是多元化問題?！岸嘣眴栴}成了音樂創(chuàng)作、音樂教育的趨勢，這也正是目前世界發(fā)達國家音樂發(fā)展的精神和主流。德國在音樂教育改革中就有著“普通學校和高等學校里的音樂教育，要面向全部音樂，要面向全部音樂體驗”的努力。所以，進入21世紀，我國音樂教育的目標已經(jīng)開始轉(zhuǎn)向，從過去的“歐洲中心論”到近些年的“母語文化”開始轉(zhuǎn)向“多元文化”的教育。

我們既是炎黃子孫又是人類社會大群體中的一員，我國的民族文化是世界文化的一部分，音樂文化又是民族文化的一部分。在尊重民族文化的同時也要分享其他種族的文化。音樂教育如果脫離了孕育它生長的各種文化，那就會失去它的生命力，如果脫離了世界文化的群體就等于固守自封。那么，在當前這樣的形勢下，學生的綜合素質(zhì)要提高，音樂教育要發(fā)展，無疑就要走“多元化”的道路。

“多元化”的內(nèi)容

首先，我們來看看美國國民音樂教育內(nèi)容的標準：l）唱各種曲目，獨唱并與他人合唱；2）用樂器演奏各種曲目，獨奏并與他人合奏；3）即興創(chuàng)作表演旋律、變奏和伴奏；4）在具體指導的范圍內(nèi)作曲并改編樂曲；5）讀譜記譜；6）聽賞、分析并描述音樂；7）對音樂和音樂表演進行評價；8）理解音樂和其他人文藝術(shù)與人文藝術(shù)以外的學科之間的關(guān)系；9）理解音樂與歷史和文化的關(guān)系。

這里我們看到了，美國國民音樂教育的多元化包括兩個方面的內(nèi)容，即能力的多元和文化的多元。因此，在音樂教育的多元化問題上不僅僅指音樂本身的多元，還應注重其思想和文化的多元。這種“多元化”包括不同的思想，不同的邊緣學科，不同的民族文化，不同的能力等等。這樣，才能達到對一個學生綜合素質(zhì)的培養(yǎng)，達到以不同思想和文化激活音樂，以“多元化”激活音樂教育的目的。

一、思想的多元

我們知道，一個音樂作品就是某個作曲家思想的結(jié)晶，但這個作曲家的思想里包含著無數(shù)前輩或同輩音樂家的思想基礎(chǔ)，任何時期的一種音樂觀象都是如此。比如“文藝復興”、“標題音樂”，這些文化意識現(xiàn)象并不是從天而降或某個人的創(chuàng)造，而是西方社會發(fā)展到特定歷史條件下的必然產(chǎn)物，是社會長期發(fā)展的智慧結(jié)晶。像李斯特的交響詩就是19世紀以來音樂與文學融合的產(chǎn)物，是音樂與文學融合意識的浮現(xiàn)，并不是他一個人的創(chuàng)造。因此說，一個音樂家的風格或一種音樂現(xiàn)象的形成有它多種歷史的因素，它包含了眾多的思想觀念，是多個時期以來多種思想的結(jié)晶，必然有其思想的多元性。另外，這種多元性在作品產(chǎn)生的背后也同時存在著，包括褒義和貶義。這樣，我們在教學中就必然要探究這種多元性，讓學生了解其中不同的形成因素和思想觀點。這在音樂教學中，特別是音樂史教學中非常重要。

二、民族文化的多元

中華民族音樂文化是世界民族音樂文化中的一部分，相互依存。世界各個民族的文化都有其價值取向，有其特定的風格特征，都值得我們學習。

拉丁美洲音樂正以其色彩的豐富，節(jié)奏的獨特，旋律的美妙，和聲的濃郁，吸引著廣大的音樂愛好者，它那無比的熱情，充沛的活力，神奇的風貌，使世人為之矚目；蒙古人的“呼麥”高原奇跡；安第斯高原唱法世界罕見；巴西的桑巴狂歡節(jié)有目共睹；卡立普索和雷蓋都是加勒比海地區(qū)人民的非凡創(chuàng)造等等等等。

諸如這些世界音樂文化中的重要遺產(chǎn)，我們有必要了解和學習它。這樣有助于幫助學生開闊視野，增長學識，提高興趣。

三、邊緣學科的多元

“音樂學”的學科名稱是自1885年奧地利音樂學家阿德勒（G．Adler）發(fā)表《音樂科學的范圍、方法和目的》一文以后被作為音樂學術(shù)研究領(lǐng)域的總稱而確定下來。音樂學研究的對象和范圍，雖然在不同時代、不同國家的不同學者有各自不同的理解和解釋。如：1980年《新格羅夫音樂與音樂家詞典》第十二卷“音樂學”條目中解釋為“音樂學是一種知識領(lǐng)域，這種知識領(lǐng)域是把音樂藝術(shù)作為一種物理的、心理的、美學的和文化的現(xiàn)象的研究當作它的對象的”；1977年日本《新音樂辭典》“音樂學”條目中解釋為“音樂學是運用各種學術(shù)性方法（如從自然科學、人文科學、社會科學方面）研究有關(guān)音樂的一切事物的學術(shù)領(lǐng)域之總稱”。但是，從上面的解釋中可以看到，不管哪種解釋都可以說明“音樂學”是一種包括有眾多邊緣學科的學科。

在“音樂學”的學科分類中，包括古羅馬體系、阿德勒體系、德列格體系、維奧拉體系、艾爾舍克體系等四大體系，從這四大體系的不同層面來概括、總結(jié)，“音樂學”下劃為音樂社會學、民族音樂學、音樂考古學、音樂美學、音樂哲學、音樂史學、歷史音樂學、音樂教育學、音樂心理學、音樂生理學、音樂文獻學、音樂古譜學、音樂空間音響學、音樂音響物理學、音樂聲學、音樂圖像學、音樂工藝學和節(jié)奏學、旋律學、韻律學、和聲學、樂器學等等二十多種學科分支。

在以上這些分支學科中，高師音樂院校有相當一部分沒有開設(shè)。就開設(shè)的學科中，教學過程也僅局限于音樂方面，對于相關(guān)的邊緣學科的了解和學習則沒有太多的深入。這個問題在“多元化”音樂教育中值得重視和完善。

四、能力的多元

能力是音樂教育中長期以來培養(yǎng)學生的重要方面，培養(yǎng)學生哪些方面的能力，是音樂教育“多元化”中又一大問題。我們回過頭來看看美國國民音樂教育的內(nèi)容，他們注重培養(yǎng)學生各種演唱、演奏、即興創(chuàng)作、表演、讀譜記譜、聽賞、分析并描述音樂、評價、理解音樂的能力，對學生綜合素質(zhì)的培養(yǎng)有一個比較全面的標準。

我國目前音樂教育的內(nèi)容，基本上是在走專業(yè)化的道路，特別是高師音樂教育，一直沿用專業(yè)音樂院校的辦學體制，注重表演技能的培養(yǎng)，從而忽視了理論的教育和其他能力的培養(yǎng)。有高師院?！耙魳穼W”方向的某些學生過分強調(diào)“聲樂”或“鋼琴”是其專業(yè)課，對于理論和技術(shù)理論課則一問三不知，甚至有抵制情緒，這根本背離了師范教育的準則。這樣的學生，畢業(yè)后根本無法適應中小學音樂的教育，這無疑是種悲哀。面對這種現(xiàn)象，高師音樂教育更要強調(diào)“一專多能”的辦學理念?！岸嗄堋本褪侵改芰Φ亩嘣?，音樂教育的“多元化”是個硬道理。

總之，為了向中小學校輸送合格的音樂教育人才，為了適應中小學音樂教育的改革和發(fā)展，使“新課標”能廣泛、深入地實施。所以，在高等音樂院校的教育中必須重視“多元化”的音樂教育。在演唱、演奏、即興創(chuàng)作、表演、讀譜、記譜、聽賞、分析并描述音樂、評價、理解音樂和其他人文藝術(shù)與人文藝術(shù)以外的學科之間的關(guān)系等多方面，全面推進，加快音樂教育的“多元化”進程，培養(yǎng)出具有全面素質(zhì)和能力的音樂人才。

“多元化”后的思考

一、強調(diào)多元文化，可能會忽視“母語文化”的教育

前面剛論述了“多元化”的重要性和內(nèi)容，但由于其多元的性質(zhì)，可能會導致多元文化的泛濫。在多元文化教育的同時，要特別注意我國的主流文化，即“母語文化”。不能強調(diào)其多元文化，而忽視了“母語文化”的教育。“母語文化”是一個民族自身的文明，是人們世代相傳的精神，是一個民族的靈魂，里面包含有太多的思想和文化內(nèi)涵，是社會發(fā)展的基礎(chǔ)和根，教育的發(fā)展不能忽視了“母語文化”的教育。所以，音樂教育要以本民族音樂為基礎(chǔ)，然后盡可能地強調(diào)“多元化”。

二、重視多元性，可能會忽視音樂的專業(yè)性和技術(shù)性

“多元化”的一個主要特征就是多元性，思想的多元、文化的多元、能力的多元等?！岸嘣笨赡苁箤W生學到了更多的東西，培養(yǎng)了更多的能力。但是，過于強調(diào)多元性，可導致忽視專業(yè)性、技術(shù)性。在高師音樂教育中，學生的培養(yǎng)要“一專多能”，先一專，而后多能。所以，我們在“多元化”教育的同時，要加強學生專業(yè)和技術(shù)的學習。在重視專業(yè)和技術(shù)學習的基礎(chǔ)上，強調(diào)“多元化”的音樂教育。

多元化音樂教育范文第2篇

關(guān)鍵詞：高職院校；音樂教育；生源；就業(yè)；多元化

隨著社會的發(fā)展，我國的高等職業(yè)教育正呈現(xiàn)出前所未有的勃勃生機。音樂教育作為高職院校的新課程，給高職教育注入了新鮮血液。但是，由于專業(yè)的特殊性和辦學經(jīng)驗的不足，高職院校音樂教育狀況還不盡人意。如何發(fā)展高職院校音樂教育問題值得探討。

1.目前高職院校音樂教育存在的一些問題

1.1培養(yǎng)方向單一

高等職業(yè)教育是實施職業(yè)培訓的主要機構(gòu)，實踐中以實際的、技術(shù)的、職業(yè)的特殊專業(yè)課程為主，其目的是為社會提供各種技術(shù)人才。社會需要什么人才，我們就應該培養(yǎng)什么人才、輸送什么人才，只有這樣，我們才能更好地生存和發(fā)展。因此，高職院校的專業(yè)設(shè)置不能一成不變，而是應根據(jù)市場需求的變化而改變的。音樂專業(yè)也是如此。

高職院校大多是從師范、技校等中專學校轉(zhuǎn)型過來的。由于先天不足，音樂教育還不能像其他專業(yè)那樣有很大的改變，在教材的選用、課程的設(shè)置及授課的方式上都是繼承了一貫的師范性，除了培訓基層音樂師資外，對市場的其他需求環(huán)節(jié)和學生的就業(yè)心理都不了解，沒有明確的培養(yǎng)目標和培訓措施，因而不能適應職業(yè)教育發(fā)展的需要，從而極大地制約了音樂教育的生存和發(fā)展。

1.2教學科研滯后

隨著教育改革的深化發(fā)展，教育科研的意義越來越為大家所共識。它不但是推動教育改革和發(fā)展的需要，又是全面提高教育教學質(zhì)量，提高教師素質(zhì)的需要，更是發(fā)展和完善學科理論的需要。因此，教育科研水平的高低，在很大程度上決定了一個學科的前途和命運。[1]然而，由于各種原因，科研的滯后始終成為音樂專業(yè)發(fā)展的瓶頸。

首先是教師的價值取向產(chǎn)生了變化。在經(jīng)濟大潮的沖擊下，很多教師忙于“炒更”，或在校外帶學生，或到歌舞廳唱歌，或忙于各種演出活動，為了賺錢，他們很難有時間靜下來研究教學，更談不上搞什么科研，寫什么論文了。在各大城市的購書中心，你會看到很多歌曲集、琴譜等東拼西湊的書籍，卻很難找到一本有學術(shù)參考價值和獨到見解的音樂教育論著，整個專業(yè)科研由此可見一斑。

其次是一貫形成的惰性。大多數(shù)教師都沒有科研意識，認為做教師就是備課、上課、批改作業(yè)而已，甚至連備課都不認真，根本就沒想到要作調(diào)查研究，要出教研成果。高職院校的音樂教育更是如此。

最后，機制的不健全也是科研滯后的重要因素。大多數(shù)高職院校被資金、生源、師資等現(xiàn)實問題搞得焦頭爛額，根本無暇去顧及這些業(yè)務上的問題。

1.3教學與社會脫節(jié)

一直以來，音樂教育除了極個別的重點音樂院校設(shè)有表演系之外，其他的院校基本是以師范專業(yè)為主的。這就明顯地限制了專業(yè)的發(fā)展空間。即便是設(shè)有表演系的院校，其教學也明顯與社會脫節(jié)。當今音樂市場明顯以通俗、民族唱法占主導地位，除了極個別的大型演出外，很難看到傳統(tǒng)音樂的影子，在一些中小城市就更加明顯了。中央電視臺這幾屆歌唱大賽的獲獎歌手，通俗組譚晶的歌聲傳遍長城內(nèi)外，婦孺皆知;民族組的王宏偉唱響大江南北，無人不曉。而美聲組的歌手連名字都很難讓人記住，這不得不讓人深思。再看一下音像市場，除了堆積如山的流行音樂和民族音樂外，古典音樂也很難找到相應的位置。這不能不說這是教育與社會脫節(jié)的悲哀。

高職院校也莫不如此。誠然，師范類是一塊大蛋糕，我們必須去爭取，但社會上需要音樂的地方的確太多了，如歌舞廳的歌手樂手、一些簡單的音樂制作、為企業(yè)、單位作曲填詞等，只要我們真正了解市場的需求，有目的地培養(yǎng)人才，高職院校的音樂教育也一定能辦得有聲有色。

2.高職院校音樂教育多元化的意義

針對上述弊端，高職院校音樂教育必須進行改革。實施高職院校音樂多元化教育，不失為一種好的途徑與方法。

首先，實施多元化教育，可以拓寬專業(yè)的生源渠道。發(fā)展高職院校音樂教育，不但可以拓寬專業(yè)渠道，避免了原來一只腳走路的不利因素，獲得更多的學生資源;而且在社會培訓方面，能更多層面地網(wǎng)絡(luò)音樂愛好者，為專業(yè)提供了可持續(xù)發(fā)展的機遇。學生是教學的主體，沒有學生就成不了學校，更談不上專業(yè)的發(fā)展;拓寬生源渠道，學科就有了生存的基礎(chǔ)，教育就有了發(fā)展的空間。

其次，實施多元化教育，可以拓寬學生的就業(yè)空間。由于原來培養(yǎng)方向的單一性，我們培養(yǎng)的學生畢業(yè)后只能從事地方的基礎(chǔ)音樂教育工作，在就業(yè)上沒有選擇的余地。而發(fā)展音樂教育，設(shè)置對口的專業(yè)，從原來的純師范性，拓展到社會娛樂、舞臺表演、旅游公關(guān)、社會音樂生活以及多學歷發(fā)展各個層面，廣開就業(yè)門路，這不但有利于專業(yè)的生存發(fā)展，而且為畢業(yè)生的就業(yè)提供了更加廣闊的選擇空間。

第三，實施多元化教育，是社會文化生活不斷提高的需要。隨著社會經(jīng)濟的不斷發(fā)展，人們的生活水平及審美情趣也在發(fā)生著變化，廣大的人民群眾在解決了溫飽之后，都有藝術(shù)參與的需求。原先僅有的音樂教育體系已不能夠滿足人們音樂素養(yǎng)日益增長的需要，高職院校音樂教育的多元化，可以實現(xiàn)廣大群眾的藝術(shù)夢想。

第四，實施多元化教育，是音樂教育本身的需要與跨越。長期以來，高校音樂教育都是以培養(yǎng)音樂高端人才為主的，在模式上也就是師范和表演兩個專業(yè)體系，培養(yǎng)目標跟社會需求嚴重脫節(jié)。實施音樂教育的多元化，無疑給傳統(tǒng)的高等音樂教育注入了新的生命。

3.高職院校音樂教育多元化的對策

根據(jù)音樂專業(yè)自身的學科特點，現(xiàn)在不少畢業(yè)生甘做自由職業(yè)者而主動放棄專業(yè)單位的工作。隨著音樂專業(yè)畢業(yè)生的增多和公民文化素質(zhì)的提高，他們將不再是陽春白雪，而是要更多的走向大眾，面向基層;因而未來音樂類畢業(yè)生就業(yè)趨向?qū)⑹嵌嘣皇且辉摹Ｒ虼?，要發(fā)展高職院校的音樂教育，拓展音樂教育的生存空間，就必須走多元發(fā)展的道路。[2]

3.1立足師范性，抓好師資培訓

師范教育永遠是個大市場，立足師范性，是高職院校音樂教育生存的基礎(chǔ)。從生源角度看，地方基礎(chǔ)音樂師資仍存在很大的缺口。對108所普通中學、795所小學和195所幼兒園中作過一次調(diào)查，結(jié)果發(fā)現(xiàn)，普通中學有專職音樂教師的有86所，占調(diào)查總數(shù)的79%;小 學中有專職音樂教師的僅有382所，占48%;而幼兒園的師資大都來源高中或幼兒師范學校，基本都是以包班的形式上課，不存在專職與否的問題。從城鄉(xiāng)區(qū)域來看，城鎮(zhèn)的音樂師資相對飽和，而廣大農(nóng)村地區(qū)就嚴重短缺了，有些學校的音樂課由其他科教師兼任，有的干脆就不開音樂課，這在山區(qū)尤為嚴重。加上每年都有一些教師退休，由此可見，音樂師資的培訓仍有很大的空間，只要抓住機遇，高職院校在基礎(chǔ)音樂師資的培訓上應該大有可為。

另一方面，立足師范性，可以充分發(fā)揮高職院校的資源優(yōu)勢。由于許多高職院校剛從師范學校或其他中專學校升格而來，在教師配置、教學設(shè)備、課程編排及培養(yǎng)思想上都有一貫的師范性，因此，可以最大限度地發(fā)揮自身優(yōu)勢，避免資源浪費。

因此，立足師范性，確立師范教育的基礎(chǔ)地位是最切合實際的，它是高職院校音樂教育生存和發(fā)展的基礎(chǔ)。

3.2增加流行音樂元素，面向娛樂市場

改革開放后，為適應社會的發(fā)展，我國的就業(yè)制度發(fā)生了很大的變化。主要表現(xiàn)為就業(yè)實行雙向選擇，人才自由流動。就業(yè)制度逐步走向市場，并開始形成國家宏觀調(diào)控、城鄉(xiāng)協(xié)調(diào)發(fā)展、單位自主用人、勞動者自主擇業(yè)、市場調(diào)節(jié)供求、社會提供服務的新機制。[3]

隨著城鄉(xiāng)居民生活水平的不斷提高，人們對娛樂的需求也在發(fā)生變化。原有的卡拉OK形式已經(jīng)不能滿足廣大群眾對娛樂生活的多元需求，眾多的娛樂場所在歌手和樂手上還有很大的缺口，尤其是熟悉電子聲樂和懂得電腦配器的人才更是供不應求。有一位從事樂隊工作的同學，他就職于最高級的一間歌舞廳，除了正常的上班外，每天晚上還要跑幾個場子。從表面看好像是為了增加演出收入，但從深層去分析，就凸顯了這方面人才的短缺。因此，看準市場的需要，根據(jù)學生的特點，因材施教，在傳統(tǒng)音樂的基礎(chǔ)上，把流行音樂請進課堂，有目的地培養(yǎng)一些流行歌手、民族歌手，開設(shè)電聲樂培訓和電腦作曲等新課程，不僅可以拓寬專業(yè)的生存渠道，獲得更多的生源，也為學生的就業(yè)提供了多重選擇的機會。

3.3發(fā)揮學科優(yōu)勢，走跨學科發(fā)展道路

所謂跨學科發(fā)展，就是在本專業(yè)以外的其他專業(yè)開設(shè)本專業(yè)的課程。音樂教育以其獨特的知識性、技術(shù)性、情感性和娛樂性的特點，在高校的學分選修和雙學歷培訓兩方面都具有得天獨厚的優(yōu)勢?，F(xiàn)在高等教育幾乎都采用學分制的管理辦法，除了必修課要達到足夠的學分外，選修課也要取得相應的學分才能畢業(yè)。在選修門類上，音樂教育專業(yè)可以開展獨唱輔導、合唱隊訓練、鍵盤樂、民族器樂、電聲樂等課程，以其獨有的娛樂特性和豐富多彩的活動形式，在眾多的選修課中贏得一席之地。

另一方面，隨著社會的發(fā)展，一些新興產(chǎn)業(yè)不斷涌現(xiàn)，就業(yè)人群已不再像過去那樣一種工作干到老了，也不可能憑一門手藝干一輩子，隨之而來的將是一個學習型的社會，提倡活到老學到老?，F(xiàn)在到處找工作的人，往往腰纏幾張文憑，也只有這樣才能多些機會找到工作。

音樂教育具有實施雙學歷培訓的優(yōu)勢，因為音樂教育有不同于其他學科的特點:首先，它不需要死記硬背，在學生的學習時間上提供了可能;其次，音樂特有的娛樂功能，可以滿足大學生心理發(fā)展的需要;再次，音樂教育具有可動手操作性，符合大學生活潑向上的年齡特點。因此，把專業(yè)課與基礎(chǔ)公共課合理安排好，讓學生在同一時間內(nèi)多修幾門音樂專業(yè)課，獲得多一張文憑，這對大學生來說也是夢寐以求的。因此，實行雙學歷培訓，對拓展高職音樂教育來說，無疑是個明智的選擇。

3.4開展社會音樂教育培訓，實現(xiàn)教育產(chǎn)業(yè)化

實現(xiàn)產(chǎn)、教、研的有機結(jié)合是高等職業(yè)院校賴以生存和發(fā)展的法寶。社會培訓是音樂專業(yè)走向社會、推銷自己、獲取效益的主要途徑。高職院校開展社會音樂教育培訓，大體可分為學歷提高培訓和興趣培訓兩種。

隨著教育事業(yè)的蓬勃發(fā)展，對教師的學歷要求也日益提高，學歷達標成了教育界的時尚話題。如幼兒園教師要達到中專學歷、小學教師要達到大專學歷、中學教師要達到本科學歷等。作為高職院校的音樂教育，大可抓住機會，利用師資和設(shè)備的資源優(yōu)勢，在節(jié)假日搞些學歷提高的培訓:如幼兒師資培訓班、小教音樂大專班等，從中提升自身的價值。

在興趣培訓方面，現(xiàn)在許多家庭都買有鋼琴，年輕的家長們都希望自己的孩子在完成功課之余，學點音樂以陶冶情操。因此，學校要抓住機遇，開設(shè)一些器樂培訓班，開展一些合唱活動和音樂普及講座等，為社會音樂生活提供教學和后勤服務。這樣一方面可以創(chuàng)收，為學校經(jīng)濟建設(shè)作點貢獻;另一方面可以讓專業(yè)走出校門，提高社會知名度，有利與專業(yè)的持續(xù)發(fā)展。

當然，社會音樂教育培訓的項目還可以很多，甚至也會隨著人們生活方式的改變而改變。但是，只要我們齊心協(xié)力，真正了解社會對音樂的需求，高職院校搞音樂教育培訓是應該大有作為的。

3.5合理利用資源，實現(xiàn)大小課的有機結(jié)合

所謂合理利用好資源，就是把所有相關(guān)學科的教師、設(shè)備充分利用起來，避免無謂的浪費。合理利用資源無疑是辦好一間學校的關(guān)鍵，這對高職院校的音樂教育更是如此。

前面提到專業(yè)設(shè)置的一些想法，在實施中應著重注意課程的整合。如樂理、試唱練耳、欣賞、合唱指揮等課可以采用公共課的形式，由固定的教師去授課;而教育學、心理學和其他文史類的課程更可以和其他專業(yè)的學生一起上;聲樂、鋼琴、電聲樂、電腦音樂等技術(shù)課程可根據(jù)專業(yè)設(shè)置的需要由不同的教師上小課或小組課。在教室分配方面，可以有專門的教室供公共課使用，而小課則可在教師的工作琴房上課;同班的同學在上大課時在一起，其他時間可以上自己的專業(yè)小課，也可以自行練習，充分利用時間資源，提高學習效率。

參考文獻:

[1]盧明德.中小學教育科研方法與論文寫作[M].天津:天津人民出版社，1996

多元化音樂教育范文第3篇

（一）教學任務設(shè)置的多元化每個學科都會有它本身的教學任務和教學目標，大多數(shù)基本都是培養(yǎng)學生的自主學習能力，提高學生在這門學科上面的成績，但是由于國家高考科目的傾斜讓學生和老師在對待一些課程任務的態(tài)度出現(xiàn)了問題，我們需要重新扶正音樂課的教學任務和目標，堅定地讓學生在音樂課上面完成音樂課的教學任務，真正讓學生能夠在音樂課的學習中提升自己的音樂鑒賞能力，并且使得學生能夠德智體多面發(fā)展。在如今多元化的音樂環(huán)境中，音樂教學也不能只是簡簡單單地對于書本知識的一種傳輸，而應該直擊學生的情感世界。音樂這種語言本就是潤物細無聲，往往能夠通過不同的旋律將喜怒哀樂愁帶給學生，我們的教學任務完全可以由傳統(tǒng)的那種模式———比如上幾個課時，欣賞幾段音樂，學幾首歌曲等等，變成老師、學生、歌曲三者情感世界的交流，所以在音樂教學任務的設(shè)置上我們不妨大膽地去嘗試一下，設(shè)置多種多樣的教學任務，甚至是瘋狂的任務，比如：讓學生在欣賞中睡著，睡著之后描述音樂帶給他們的世界，以及他們?yōu)槭裁磿?。音樂作為一門藝術(shù)，在學習的過程中，學生與歌曲真實的情感交流比其他什么教學任務都來得更實際、更真實。因此既然社會的思想在變，教學也應該用多元化的思維來看待。

（二）教學內(nèi)容的多元化教學內(nèi)容是選擇讓學生接受的知識，我們都知道流行音樂都能拿來就唱，拿來就哼，可是流行音樂的內(nèi)涵卻使得它在音樂之中無法站立在重要位置；相反，民俗唱法的難度是因為地域的差異導致，這種差異是無法用學習來抹掉的，可是歌曲所反映出來的那一幕幕卻是像在放電影，給我們以一種視覺和聽覺的雙重享受，甚至可以帶引我們走進歌曲創(chuàng)作時候的社會之中，感受作者創(chuàng)作時候的內(nèi)心世界。如何讓學生在課堂上學到東西，欣賞到東西是最主要的。好聽聽不懂不行，聽懂沒內(nèi)涵也不行，我們可以進行不同風格的歌曲對比，讓他們在對比之中感受，特別是如今的流行歌曲描寫了好多的愛情，我們不妨通過篩選，挑出同樣講愛情的民俗、美聲歌曲來給學生們欣賞，讓學生們在不同的風格中感受著歌曲中的愛情，其實學音樂本就應該輕輕松松，教學內(nèi)容的過于死板讓學生和老師無法完成互動，讓老師的教學難以進行，學生的音樂課枯燥無味。所以，教學內(nèi)容的篩選可以讓我們的內(nèi)容呈現(xiàn)多種多樣的狀態(tài)，讓學生在對于音樂的興趣上更有興趣，讓他們每天不用疲于追趕學習任務，在音樂課有種視覺、聽覺、大腦的共同享受。

（三）教學方法的多元化應試教育的失敗之處起碼有一點就是學生不能參與課堂，課堂就是老師的演講或者是獨角戲，對于學生而言，他們是老師的配角。但是教學總目標上說的是課堂是學生的，他們才應該是課堂的主角。所以我們就從音樂開始把課堂交給學生，讓學生參與進來。其實音樂課的參與方式是多種多樣的，不僅僅只是局限于那幾種傳統(tǒng)的參與方式：領(lǐng)唱、合唱、回答問題。這些方式已經(jīng)在教育的改革中被逐漸的取代，因為那些還是被動的參與，無法讓學生真正實現(xiàn)做主課堂的目標。音樂劇這種高雅的舞臺形式總感覺離我們那么遙遠，其實不然，我們的學生每個都是很好的演員，處于身心發(fā)展時期的學生原本就對于表演有種原始的沖動和好奇，所以通過教學內(nèi)容選擇，課堂欣賞，現(xiàn)場表演歌曲中的劇情，把歌曲用肢體語言表現(xiàn)出來，相信他們學會用心體會歌曲，這樣可以讓音樂學習事半功倍的。

二、結(jié)語

多元化音樂教育范文第4篇

摘要：我國目前的音樂教育以歐洲音樂體系為主，中國音樂為輔，缺失對中國民族音樂文化的教育。對世界多元文化而言，不僅是極不完善的，而且還有可能對發(fā)展中國音樂帶來負面影響。再加上流行音樂、網(wǎng)絡(luò)音樂文化的極大充斥著我國傳統(tǒng)音樂文化，音樂教育在這樣的多元環(huán)境下更應該充分汲取和利用各項有利資源，為我們的多元文化音樂教育服務。

關(guān)鍵詞：中國音樂教育；多元化教學模式；初探

[中圖分類號]：G642[文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139(2011)-23-0067-01

一、音樂教育的再認識

多元文化音樂教育在反歐洲中心主義的價值基礎(chǔ)上，以民主和平等的理念將非西方音樂文化遺產(chǎn)納入教育體系中，以世界各地區(qū)各民族的音樂文化為教學內(nèi)容。其內(nèi)容具有雙重特點，即地方音樂文化和全球音樂文化；其目的就是要教會學生在多種音樂文化社會中懂得音樂，在多種音樂文化中，更明晰本民族音樂文化的魅力。也就是說，音樂教育不但是技能的教育，更應該是文化的教育。多元文化下的音樂教育具有三個方面的價值。第一，接觸各種不同文化的音樂，既可以拓寬聽賞范圍，又可以認識到世界上的音樂豐富多樣，且表現(xiàn)方法各具特色。第二，認識到世界上很多地方的音樂同本國、本民族的音樂一樣優(yōu)秀。第三、通過感受世界范圍內(nèi)的各種音樂，形成更強的音樂適應性，從而增強欣賞能力和表演能力。我們的音樂課，不但要體現(xiàn)審美的教育功能，更要予以學生用多元文化的眼光去看待世界。在音樂教育中滲透多元文化的意識，可以引起學生更豐富的審美體驗，使學生以包容、尊重、接納的態(tài)度積極面對不同的文化和不同的人，避免偏見和歧視，同時幫助學生在多元文化的世界中變得更具適應性。

二、加速高師音樂教育中多元文化教學體系的完善

為打破以歐洲中心論為核心的西方音樂優(yōu)越的價值觀和教育觀，1953 年在聯(lián)合國教科文組織及其下屬的國際音樂理事會的積極倡導下，成立了國際音樂教育學會（ISME），旨在建立多元文化主義的世界音樂教育，以取代單一的西方藝術(shù)音樂教育模式。高校是提供小學師資力量的重要來源，高校的音樂教育專業(yè)學生的素質(zhì)直接影響著未來一線教師能否具備多元文化教學能力，影響著音樂教學改革的成效。為保證新一輪基礎(chǔ)音樂教育改革的順利進行，《基礎(chǔ)教育課程改革綱要（試行）》明確提出：師范院校和其他承擔基礎(chǔ)教育師資培養(yǎng)和培訓任務的高等學校和培訓結(jié)構(gòu)應根據(jù)基礎(chǔ)教育課程改革的目標與內(nèi)容，調(diào)整培養(yǎng)目標、專業(yè)設(shè)置、課程結(jié)構(gòu)，改革教學方法，建構(gòu)多元文化為基礎(chǔ)的音樂教學體系，以促進中國民族音樂文化在高師、中小學以及全社會的傳承與發(fā)展。我國的音樂教育應及時抓住歷史賜給我們的發(fā)展良機，加速高師教育中多元文化音樂教學體系的完善，及時地調(diào)整其人才培養(yǎng)模式，重視文化課的開設(shè)和學習，把積淀著深厚中華文化底蘊和人文精神的中國民族音樂推向世界教壇。

三、切實加強教師的多元文化修養(yǎng)和專業(yè)學習

切實加強教師的多元文化修養(yǎng)和專業(yè)學習，促進教師多元文化教育觀的養(yǎng)成。音樂教育，是為一個新世界培養(yǎng)新人。我們正處在一個多元的世界，廣泛吸收世界上的一切優(yōu)秀音樂文化，開闊我們音樂教育的視野，豐富我們音樂教育的內(nèi)涵，共享人類音樂文明的優(yōu)秀成果，應是我們音樂教育的理想與追求。而這個理想的實現(xiàn)，最關(guān)鍵要以來教師的多元文化素質(zhì)結(jié)構(gòu)。在音樂教育中，教師是否具有多元文化的知識結(jié)構(gòu)和教育觀，直接影響到學生對音樂認知的效果。在教學中，教師應該樹立多元文化的教育觀，正確處理好情感、態(tài)度、價值觀、過程與方法、知識與技能之間的關(guān)系，處理好內(nèi)容與形式的關(guān)系，處理好音樂評價與學生發(fā)展之間的關(guān)系，加強教師的培養(yǎng)，提高教師的素質(zhì)，立足于本民族的音樂文化教學，帶領(lǐng)學生開拓世界音樂的新視野。

四、營造多元文化氛圍的教學環(huán)境

教學環(huán)境是影響人才培養(yǎng)質(zhì)量的重要因素。在教學中，相關(guān)管理部門應結(jié)合本校的實際情況，盡可能為學生或老師營造一個多元文化氛圍的教學環(huán)境，以有利于學生的學習和教師的教學。除了在資金投入方面，注重教學設(shè)備的完善、舉辦有意義的音樂活動以外，在校園環(huán)境和教室環(huán)境的布置上，也應該體現(xiàn)學校的辦學特色和文化特色。

五、探索多元文化特色的音樂教學模式

中國音樂多元文化教學需要教學各個環(huán)節(jié)的配合，包括教學目的的明確設(shè)計、教學內(nèi)容的多元綜合、教學組織的有效實施、教學方法的正確選擇、教學資源的合理利用等。

首先，教學內(nèi)容的多元綜合。教材是課堂教學內(nèi)容的最重要來源，也是多元文化教學的最直接依據(jù)。音樂的教學內(nèi)容包括中國的、外國的優(yōu)秀民族音樂、流行音樂等，體現(xiàn)各種風格的音樂文化。教學內(nèi)容的多元綜合不但體現(xiàn)在內(nèi)容的組成上, 也體現(xiàn)在內(nèi)容的特點上。教學內(nèi)容的確定既要符合難度要求、學科特點，又要符合學生的認知規(guī)律。

其次，教學目的的明確設(shè)計。教學內(nèi)容的多樣性，必定帶來教學目的的多樣性。音樂課的教學目的，是以音樂課程的價值的實現(xiàn)為依據(jù)，通過教學及各種生動的音樂實踐活動，培養(yǎng)學生愛好音樂的情趣，發(fā)展音樂感受與鑒賞能力、表現(xiàn)能力和創(chuàng)造能力，提高音樂文化素養(yǎng)，豐富情感體驗，陶冶高尚情操。教師對于課堂教學目的有了明確的設(shè)計,才能在教學過程中圍繞具體教學目標開展教學活動，學生才有可能圍繞教學目標進行探究和學習。

再次，教學方法的多元選擇。教學內(nèi)容和教學目標的多樣化要求教學方法應體現(xiàn)多樣、合理、靈活，適應學生實際與教學內(nèi)容的要求和特點，運用現(xiàn)代教育技術(shù)，充分發(fā)揮教師的主導作用，體現(xiàn)學生的主體地位，為學生的學習創(chuàng)設(shè)了多元文化氛圍的學習環(huán)境。

最后，教學資源的合理利用。合理的利用教學資源，包括教材資源，學校的特色辦學資源，更重要的是教師、學生本身的資源。學生是共性統(tǒng)一的群體，更是差別明顯的個體，每位學生都有自己經(jīng)驗積累的文化。教師通過在學習道路上的積累、教學工作中的積累，融匯這些的文化，通過對多元文化的整合和運用，把他們服務于教學課堂，無疑對中國音樂教育多元文化的滲透有重要而深遠的影響。

參考文獻：

[1]喬新建，確立民族聲樂雙重發(fā)展途徑的構(gòu)想［J］，音樂研究，2003(2)。

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[3]李吉提，中國音樂結(jié)構(gòu)分析概論［M］，北京：中央音樂學院出版社，2004。

多元化音樂教育范文第5篇

以美國為例，作為一個多民族國家，美國移民人口數(shù)量達到了90%，其中大部分民族都有獨特的傳統(tǒng)音樂，呈現(xiàn)多元化的方向發(fā)展。多元文化音樂教育最早是在上世紀初被提出，并經(jīng)歷了近百年的發(fā)展。通過對美國音樂教育歷史的整理可知，美國音樂教育的發(fā)展歷程是由單一向多元方向發(fā)展的過程。其中對美國音樂教育影響最深的應該是歐洲古典音樂，其風格具有極強的統(tǒng)一性，然而隨著移民數(shù)量的不斷增加，音樂文化受到了各種民族文化的沖擊與融合，美國多元化音樂氛圍得以快速形成。我國也是一個多民族國家，并且具有悠久的歷史，在發(fā)展期間經(jīng)歷過數(shù)次民族與地區(qū)文化的交融，可以說中國文化本身就是多元化特征的一個體現(xiàn)。音樂的產(chǎn)生必然與文學、哲學、宗教等方面有著密切聯(lián)系，而我國多元化的歷史人文環(huán)境正是形成多樣性音樂文化的關(guān)鍵。當然，在音樂教育中多元文化的應用方面我國仍然處于研究與初步建設(shè)階段，在許多方面仍然存在一定的不足，需要針對有些問題采取一定的改革措施，對音樂教育的模式進行調(diào)整，打破我國音樂教育照搬西方傳統(tǒng)模式的格局。目前，我國高等音樂教育中對多元文化音樂教育的認識仍然在一定的偏差，在師資力量上也與一些發(fā)達國家存在較大的差距。

二、多元文化在學前教育專業(yè)音樂教育中的重要性

隨著經(jīng)濟的不斷進步與發(fā)展，現(xiàn)代社會文化朝著多元化的方向發(fā)展。受到各方面差異的影響，不同國家與民族有著不同的價值觀念與風俗習慣，其產(chǎn)生的文化也有各有不同，對于促進文化的豐富程度與推動社會進步有著十分重要的意義。由此在社會發(fā)展的進程中，多元文化就產(chǎn)生了。在音樂教育中，多元文化的重要性主要體現(xiàn)在使音樂教育的文化傳承功能得到充分發(fā)揮，就是說社會受到音樂作用，對人產(chǎn)生影響。音樂教學包含了許多課程，例如鋼琴、聲樂以及舞蹈等等。站在這些作品的角度來看，這些都與文學、美術(shù)以及現(xiàn)實生活有著十分密切的聯(lián)系。因此，為了推動現(xiàn)代音樂教育的改革與發(fā)展，就必須實現(xiàn)以音樂為主線的多元文化的應用。

首先，多元文化音樂教育的實施能夠使國民素質(zhì)得到有效提高，站在教師的角度來看，音樂教育專業(yè)教學水平對于我國音樂教學教師隊伍建設(shè)與發(fā)展有著十分重要的影響。通過多元文化在音樂教育中的應用，對教師提出了更高的要求，在教學過程中采用更加先進的理念與方法，進而從源頭上提高并拓展了國民的音樂素質(zhì)。其次，多元文化音樂教育的實施與文化多元化發(fā)展的要求相適應。多元文化概念在高等教育中的融入，使學生的文化視野得以拓展，文化交流能力得到有效培養(yǎng)。并且隨著經(jīng)濟文化全球化的發(fā)展，不同國家與民族的音樂文化必然存在其獨特的價值，而多元文化在音樂教育中的體現(xiàn)使得這些不同文化得以聯(lián)系在一起。再者，多元音樂文化的實施能夠起到對民族音樂文化的保護作用，同時也拓寬了音樂消費市場，推動了民族音樂文化的發(fā)展。最后多元文化在音樂教育中的實施對于推動音樂教育體制的改革與發(fā)展有著十分重要的作用。

三、學前教育專業(yè)音樂教育中體現(xiàn)多元文化的策略

（一）優(yōu)化課程設(shè)置在課程設(shè)置方面，不僅要優(yōu)化中國民族音樂與西方音樂課程，還需要進行一些輔課程的設(shè)置。比如可以從不同角度進行劃分，包括史論、國家、地區(qū)等等，使音樂文化能夠從歷史、社會背景的分析中得到深入的理解。同時，應在音樂教材中融入具有代表性的民族音樂素材，并強化實踐教學，使學生通過實踐課來更加深入的了解與認識不同國家與民族的音樂文化。

（二）加強教材建設(shè)為了使音樂教育中多元文化得到更好的體現(xiàn)，就應從教材入手，加強教材建設(shè)，將多元文化融入到音樂教育教材中。如此才能夠使多元文化音樂教育得以順利開展。而為了實現(xiàn)這一目的，就需要學校與相關(guān)機構(gòu)加大音樂教材編寫力度，將世界各民族的音樂作品翻譯出來，并編入教材，同時還應為學生提供正宗的音樂表演錄像，使學生切實感受到不同民族的音樂文化并得到進一步的理解。

（三）采取科學有效的教學方法多元文化音樂教育的實施是為了使學生能夠全面的認識與了解世界各民族的音樂文化，這就對音樂教育實踐教學提出了較高的要求，需要采取科學有效的教學方法，才能夠讓學生對陌生的音樂文化有一定的認識與理解。為此，加強對多元文化音樂教育的研究也具有十分重要的意義。教師在理論課中應通過講解盡可能使學生了解多元音樂，并注重理論與實踐相結(jié)合，通過音樂實踐，使學生的音樂靈感得到培養(yǎng)。

（四）加強教師隊伍建設(shè)作為開展多元文化音樂教育的主體，音樂教師的作用與重要性不言而喻。為此，就必須加強音樂教師隊伍建設(shè)，提高教師綜合水平，以適應多元文化音樂教育的要求。學校應為教師提供定期培訓，提高其音樂水平，同時還要積極引進優(yōu)秀人才，組織開展相應的音樂講座，使多元文化音樂教育得以有效實施。

四、結(jié)語