內(nèi)容摘要：文章對(duì)我國(guó)美術(shù)學(xué)科中國(guó)畫專業(yè)人才培養(yǎng)的現(xiàn)狀進(jìn)行分析，從學(xué)生寫生與創(chuàng)作能力、理論研究能力、審美認(rèn)知和綜合素質(zhì)培養(yǎng)四個(gè)方面著手，探索中國(guó)畫專業(yè)人才培養(yǎng)的模式和途徑，以培養(yǎng)適合現(xiàn)代社會(huì)發(fā)展需求的德智體美勞全面發(fā)展的應(yīng)用型人才。

關(guān)鍵詞：美術(shù)學(xué)科；中國(guó)畫專業(yè)；人才培養(yǎng)；綜合能力

多年來(lái)，我國(guó)的美術(shù)教育無(wú)論是專業(yè)美術(shù)院校，還是綜合性大學(xué)，針對(duì)美術(shù)學(xué)科的人才培養(yǎng)，各院校教育學(xué)者仁者見仁、智者見智。目前，中國(guó)畫專業(yè)的人才培養(yǎng)基本上形成兩種模式：一種是延續(xù)師徒傳授的傳統(tǒng)方法；另一種是受西方現(xiàn)代教育體系和理念的影響，注重基礎(chǔ)造型和色彩能力的培養(yǎng)方法。近年來(lái)，由于社會(huì)發(fā)展對(duì)美術(shù)學(xué)科人才需求的變化，一些教育學(xué)者和教師在中國(guó)畫專業(yè)教育教學(xué)的實(shí)踐中，對(duì)該學(xué)科領(lǐng)域進(jìn)行了積極的探索，并逐步形成各具特色的人才培養(yǎng)模式。

一、專業(yè)技能與創(chuàng)作能力培養(yǎng)

（一）專業(yè)技能培養(yǎng)

目前，我國(guó)各專業(yè)院校的中國(guó)畫專業(yè)的基礎(chǔ)課程均設(shè)有素描、色彩、臨摹、寫生等內(nèi)容。這些基礎(chǔ)課程的專業(yè)技能包括用筆用墨、線描、色彩、畫面經(jīng)營(yíng)及意境表現(xiàn)等。因此，人才的培養(yǎng)需要加強(qiáng)專業(yè)技能訓(xùn)練。培養(yǎng)學(xué)生準(zhǔn)確的造型能力，即對(duì)客觀事物進(jìn)行準(zhǔn)確的刻畫。這不僅要注重對(duì)物體的輪廓、結(jié)構(gòu)、透視、層次、明暗等方面的表現(xiàn)，而且還需要在原來(lái)造型的基礎(chǔ)上加以提煉、強(qiáng)化或夸張、變形，以突出中國(guó)畫創(chuàng)作的特點(diǎn)。速寫不僅可以有效提高學(xué)生的造型能力，也是記錄、收集生活素材的重要手段。中國(guó)畫創(chuàng)作講究“目識(shí)心記”，這要求對(duì)物體的造型、結(jié)構(gòu)和生長(zhǎng)規(guī)律能夠理解并爛熟于心，這樣才能下筆如有神。速寫要講究“筆不離手”，要求學(xué)生對(duì)物體有辨識(shí)、概括的能力，而且還要對(duì)物體有充分的認(rèn)識(shí)和了解，以及深刻的記憶。所以，畫速寫不但能培養(yǎng)學(xué)生看、想、記、畫的技能，還可以訓(xùn)練學(xué)生手、眼、筆的協(xié)調(diào)配合能力，使學(xué)生在短時(shí)間內(nèi)能迅速、準(zhǔn)確地抓住形體的特征。中國(guó)畫專業(yè)的造型表現(xiàn)語(yǔ)言與其他畫種有明顯區(qū)別，中國(guó)畫以“線”作為造型的表現(xiàn)手段，所以課程教學(xué)中應(yīng)該加強(qiáng)“線”的練習(xí)?！熬€”是一種高度概括、凝練的繪畫表現(xiàn)形式。學(xué)生需要了解中國(guó)畫線條的應(yīng)用規(guī)律，并對(duì)客觀事物有深入、細(xì)致的觀察和了解，通過(guò)線條的表現(xiàn)，對(duì)客觀物體進(jìn)行概括提煉和歸納，這樣才不至于停留在對(duì)物體表面的描繪。中國(guó)畫專業(yè)教師在指導(dǎo)學(xué)生對(duì)物體進(jìn)行觀察時(shí)，要注重培養(yǎng)學(xué)生的觀察和審美能力。傳統(tǒng)西方繪畫講求科學(xué)，強(qiáng)調(diào)客觀、真實(shí)地描寫對(duì)象。但是我國(guó)傳統(tǒng)的中國(guó)畫教學(xué)要求在觀察對(duì)象時(shí)遵循自己的主觀意愿，強(qiáng)調(diào)物體的意象性格和精神特征。在各高校的中國(guó)畫專業(yè)教學(xué)中，表現(xiàn)題材分有山水、人物、花鳥三大科目，各個(gè)科目都有其特有的精神內(nèi)涵。山水講究意境，人物講究神態(tài)，花鳥畫講究情趣。所以在教學(xué)時(shí)，這三科的觀察和表現(xiàn)方法也有所不同。宋代畫家曾云巢在觀察草蟲時(shí)記載：“取草蟲籠而觀之，窮晝夜不厭；又恐其神不完也，復(fù)就草地之間觀之，于是得其天。方下筆之際，不知我為草蟲，草蟲之為我耶?！盵1]這段話明確地說(shuō)明了畫家在觀察物體時(shí)的體會(huì)。從草蟲放在籠子里不分晝夜的觀察，到對(duì)形貌、結(jié)構(gòu)特征了然于胸，又到大自然的草地間觀察它在自然環(huán)境中的生活習(xí)性、動(dòng)態(tài)變化等，最終達(dá)到“不知我為草蟲，草蟲之為我耶”物我兩化的境界。又有宋伯仁的《梅花喜神譜》在序中提到的觀察方法：“余于花放之時(shí)，不厭細(xì)徘徊于竹籬茅屋邊，諦玩梅花之低昂、俯仰、分合、卷舒，圖寫花之狀貌，得二百余品……”[2]正是這種知之甚詳?shù)挠^察積累，方能極為傳神地表現(xiàn)對(duì)象。中國(guó)山水畫觀察方式是以走馬觀花的方式對(duì)山水進(jìn)行散點(diǎn)透視的觀察，涵蓋了眼中所見山水的全貌，即山水總體印象的總合。山水畫最著名的觀察方式莫過(guò)于宋代畫家郭熙在《林泉高致》中提出的“三遠(yuǎn)法”?！吧接腥h(yuǎn)，自山下而仰山巔，謂之高遠(yuǎn)；自山前而窺山后，謂之深遠(yuǎn)；自近山而忘遠(yuǎn)山，謂之平遠(yuǎn)?！盵3]郭熙將山水畫中的遠(yuǎn)近透視覺關(guān)系，總結(jié)出山水的空間與構(gòu)圖表達(dá)，形成了山水畫自由、獨(dú)特的觀察方法。中國(guó)畫人物的觀察方法，最著名的觀點(diǎn)莫過(guò)于東晉時(shí)期顧愷之的“傳神論”。他提出的觀點(diǎn)概括了中國(guó)人物畫的觀察和藝術(shù)表現(xiàn)方法。他強(qiáng)調(diào)以形寫神，通過(guò)對(duì)人物的觀察和畫家自己“遷想妙得”來(lái)把握人物內(nèi)在的精神面貌，表達(dá)人的性格氣質(zhì)和精神狀態(tài)，即“傳神寫照，正在阿堵（指眼睛）中”[4]。中國(guó)畫筆墨，從狹義上看，是用筆和用墨的合稱，包含筆法、墨法、章法等基礎(chǔ)技法。中國(guó)畫家認(rèn)為，筆墨運(yùn)用水平的高低決定了作品的質(zhì)量。從廣義上看，筆墨運(yùn)用的特點(diǎn)，則體現(xiàn)出畫家獨(dú)有的藝術(shù)語(yǔ)言和精神面貌，也代表了畫家的藝術(shù)風(fēng)格。然而，筆墨功夫則需要不斷地練習(xí)、積累，才能有所提高。中國(guó)畫教學(xué)中，如何有效地提高學(xué)生的筆墨功夫，關(guān)鍵在于對(duì)筆墨正確的訓(xùn)練和學(xué)習(xí)。在進(jìn)行筆墨教學(xué)的過(guò)程中，教師正確的引導(dǎo)方法是非常重要的。一是對(duì)經(jīng)典作品的解讀和臨摹。要求學(xué)生在臨摹作品之前，除了分析畫家運(yùn)用的筆墨技法之外，還要對(duì)作品產(chǎn)生的社會(huì)背景、畫家的藝術(shù)思想和歷代評(píng)論家對(duì)作品的相關(guān)評(píng)論等有所了解。二是對(duì)經(jīng)典作品的意臨。了解作品的筆墨技法后，在臨摹作品的筆法、墨法、章法、風(fēng)格、意境等過(guò)程中，通過(guò)自己的理解及感悟，擺脫形似上的束縛，把別人的長(zhǎng)處融入到自己的作品當(dāng)中。三是筆墨關(guān)系運(yùn)用訓(xùn)練。筆墨關(guān)系即需要畫家熟練掌握筆墨的運(yùn)用規(guī)律，并通過(guò)掌握毛筆的筆力、筆性、筆勢(shì)、筆意，以及墨意、墨韻等之間的節(jié)奏關(guān)系。因此，學(xué)生可以通過(guò)對(duì)經(jīng)典作品的學(xué)習(xí)和臨摹，掌握筆墨運(yùn)用規(guī)律。

一、美術(shù)教師應(yīng)該具有追求完美的教學(xué)態(tài)度

“態(tài)度決定一切。(Attitudeiseverything.)”不僅是生活的規(guī)律,還是教育的規(guī)律。美術(shù)教師的本職工作就是美術(shù)教學(xué),而非美術(shù)創(chuàng)作。所以在教學(xué)過(guò)程中,要高質(zhì)量地完成教學(xué)任務(wù),實(shí)現(xiàn)教學(xué)目的,教師的教學(xué)態(tài)度是至關(guān)重要的。

教育,在一定意義上說(shuō),就是以教師積極的教學(xué)態(tài)度培養(yǎng)學(xué)生積極的人生態(tài)度的過(guò)程。教學(xué)態(tài)度實(shí)際上反映了教師的思想政治素質(zhì),一般有以下幾個(gè)維度:一是教學(xué)的熱情與投入。就是教師對(duì)自己的教學(xué)工作要有高度的敬業(yè)精神,這種敬業(yè)精神所散發(fā)的工作熱情不是一時(shí)間的心血來(lái)潮,而是要變?yōu)樯钚枰?是自己終生傾注的事業(yè)。一個(gè)人能否認(rèn)真地對(duì)待教育工作,用“沒有最好,只有更好”的精神,處理工作中的每一個(gè)細(xì)節(jié),愛崗敬業(yè),提高效率,不斷地追求卓越,這是是否具有積極的工作態(tài)度的體現(xiàn)。一個(gè)對(duì)教學(xué)工作熱心的教師,“能發(fā)現(xiàn)最不起眼的學(xué)生身上微不足道的萌芽狀態(tài)因素,而機(jī)智肯定之,鼓勵(lì)之,預(yù)防之,或消除之既能提高教師的教育機(jī)智,又能補(bǔ)過(guò)某些教育上的失誤”[1]。教師的教學(xué)工作說(shuō)到底是憑教師的責(zé)任感來(lái)完成的。教學(xué)工作是一種精神的奉獻(xiàn)。一個(gè)教師只要有了甘于奉獻(xiàn)的精神,就會(huì)有無(wú)私的投入。事實(shí)上,那種不愿意花時(shí)間備課、畫范畫、做課件、做教具的美術(shù)教師只是在應(yīng)付教學(xué),這種態(tài)度是對(duì)學(xué)生極不負(fù)責(zé)的表現(xiàn)。二是教學(xué)的嚴(yán)謹(jǐn)與治學(xué)。美術(shù)教師對(duì)教學(xué)內(nèi)容應(yīng)該達(dá)到精通、能講、善畫、會(huì)做,并能創(chuàng)造性地開展教學(xué)。這就要求美術(shù)教師具有嚴(yán)謹(jǐn)?shù)闹螌W(xué)作風(fēng),對(duì)教材不能似是而非,對(duì)知識(shí)不能一知半解,講授知識(shí)更不能出錯(cuò)。在學(xué)生心目中,教師講的一切知識(shí)都是對(duì)的或是真理,所以教師一旦出錯(cuò),就將危害學(xué)生終身。教師若發(fā)現(xiàn)自己講錯(cuò),就要勇敢地向?qū)W生說(shuō)明或更正,這并不會(huì)影響教師的威信和尊嚴(yán),反而會(huì)讓學(xué)生更加尊敬你。

因此,教師不僅要作為一名稱職的員工,更要作為一名理性的教育者,時(shí)刻愛護(hù)學(xué)生,尤其是在面對(duì)來(lái)自校內(nèi)外的貌似“科學(xué)”或“先進(jìn)”的種種誘惑和“脅迫”時(shí),要牢記自己的教育良知。只有具備了這種追求完美教育的態(tài)度,教師才能以高尚的教育道德精神勝任教育教學(xué)工作。

二、美術(shù)教師應(yīng)該具有拓展科研的能力

教育科學(xué)研究不只是教育理論工作者的事情,美術(shù)教師也應(yīng)該具備初步的教育科學(xué)研究能力,這對(duì)于現(xiàn)代社會(huì)具有現(xiàn)實(shí)的指導(dǎo)意義。美術(shù)教育科研并非是畫出幾幅好作品入選高層次展覽就可以替代的,重要的是研究如何教的問(wèn)題,只有懂得如何教,才能會(huì)教;只有懂得科研,才能研究教育的規(guī)律和教育的發(fā)展[2],也才能真正促進(jìn)美術(shù)教育的進(jìn)步。美術(shù)教師應(yīng)具備的教育科研能力主要包括:收集與利用教學(xué)資料與信息的能力,開展教學(xué)實(shí)驗(yàn)、教學(xué)改革的能力,承擔(dān)美術(shù)教學(xué)研究課題的能力,美術(shù)創(chuàng)作的能力和編寫教材和撰寫學(xué)術(shù)論文的能力。在教學(xué)活動(dòng)中,美術(shù)教師的科研范疇主要有繪畫藝術(shù)、論文撰寫和美術(shù)教育等領(lǐng)域。

一很多藝術(shù)家的成就并不局限于某種藝術(shù)形式

現(xiàn)代藝術(shù)家尤甚。藝術(shù)家們往往同時(shí)在繪畫、雕塑、設(shè)計(jì)等各方面成就斐然，從文藝復(fù)興的米開朗基羅到后印象派的勞特雷克，再到現(xiàn)代藝術(shù)的畢加索、杜尚、安迪•沃霍爾，他們?cè)谒囆g(shù)創(chuàng)作中往往跨越了所謂FineArts的范疇，實(shí)現(xiàn)了“大美術(shù)”的概念。整體來(lái)看，西方現(xiàn)代美術(shù)教育中較為注重材料的解構(gòu)和創(chuàng)作觀念的展現(xiàn)，對(duì)藝術(shù)基本技巧的純熟并不給予更多關(guān)注，學(xué)生往往被要求對(duì)某種“物”或“觀念”進(jìn)行解構(gòu)，進(jìn)行自己的各種藝術(shù)實(shí)驗(yàn)，并選擇符合自己需求的材料和表達(dá)方式，從而形成獨(dú)特的路徑來(lái)完成自己的藝術(shù)作品。這種作品可能以某種傳統(tǒng)的純藝術(shù)的方式呈現(xiàn)，也有可能以更加“現(xiàn)代”的“大美術(shù)”形式呈現(xiàn)，這取決于學(xué)生自己的表達(dá)需求。教師作為引領(lǐng)者，只對(duì)學(xué)生作品進(jìn)行建議和點(diǎn)評(píng)，不直接進(jìn)入作品制作過(guò)程本身。中國(guó)的高校美術(shù)教育系統(tǒng)建立于20世紀(jì)50年代，受到當(dāng)時(shí)蘇聯(lián)美術(shù)教育系統(tǒng)的影響，藝術(shù)門類間區(qū)分明顯，重視基本技巧的訓(xùn)練，對(duì)純藝術(shù)與實(shí)用美術(shù)的區(qū)分相當(dāng)明確。以油畫專業(yè)為例，往往經(jīng)歷一到兩年的基礎(chǔ)訓(xùn)練過(guò)程（其中包括大課時(shí)的素描及色彩練習(xí)），然后是從油畫靜物、油畫頭像、油畫半身像、油畫全身像到油畫人體的反復(fù)訓(xùn)練，并以油畫創(chuàng)作作為最終成果進(jìn)行總結(jié)，與之相對(duì)應(yīng)的國(guó)畫、版畫、雕塑等專業(yè)的課程設(shè)置也是遵循這一原則。毫無(wú)疑問(wèn)，這樣的教育系統(tǒng)培養(yǎng)出的學(xué)生是富有技巧的，并使寫實(shí)主義繪畫在中國(guó)占據(jù)了完全的主流地位，但同時(shí)也存在視野狹窄和適應(yīng)性差的問(wèn)題。20世紀(jì)80年代后，這種情況得到改變，高校中的設(shè)計(jì)類課程逐漸增多，設(shè)計(jì)專業(yè)成為美術(shù)教育中的最大份額，以適應(yīng)社會(huì)對(duì)于大量設(shè)計(jì)人才的需求。隨著時(shí)代的變遷，美術(shù)學(xué)專業(yè)課程結(jié)構(gòu)發(fā)生了改變：各高校增加了類似三大構(gòu)成、裝飾基礎(chǔ)、設(shè)計(jì)基礎(chǔ)之類的課程，對(duì)實(shí)用美術(shù)和現(xiàn)代藝術(shù)構(gòu)成有了基本的介紹；增設(shè)了類似于繪畫材料研究、綜合繪畫等課程，以對(duì)現(xiàn)當(dāng)代美術(shù)中的重要命題進(jìn)行探索，豐富學(xué)生的表現(xiàn)手法；設(shè)計(jì)學(xué)科的學(xué)生則在進(jìn)行相應(yīng)的基礎(chǔ)訓(xùn)練后以平面設(shè)計(jì)、環(huán)藝設(shè)計(jì)、工業(yè)設(shè)計(jì)等專業(yè)進(jìn)行劃分并實(shí)施對(duì)應(yīng)的教學(xué)過(guò)程。整體看來(lái)，高校美術(shù)教育已經(jīng)在某種程度上向“大美術(shù)”的方向進(jìn)行轉(zhuǎn)變，但相比于西方美術(shù)教育系統(tǒng)，中國(guó)美術(shù)教育仍然傾向于傳統(tǒng)美術(shù)界限的劃分，而全盤接受西方既是不現(xiàn)實(shí)的也是不必要的，中國(guó)的高校美術(shù)教育系統(tǒng)有其自身優(yōu)勢(shì)。

二“視覺時(shí)代”的來(lái)臨已是不爭(zhēng)的事實(shí)

與以前的時(shí)代相比，當(dāng)代人更習(xí)慣以視覺信息獲得對(duì)事物的認(rèn)知，我們所生活的時(shí)代中“藝術(shù)”與“生活”的界限被逐漸打破——“藝術(shù)生活化”“生活藝術(shù)化”。美術(shù)教育應(yīng)當(dāng)有助于學(xué)生的個(gè)人成長(zhǎng)、情感表達(dá)，提高其與社會(huì)和諧相處的能力。高校美術(shù)教育要順應(yīng)“視覺時(shí)代”的要求，實(shí)現(xiàn)“大美術(shù)”，就必須進(jìn)行綜合的改革，這種改革不能直接移植西方經(jīng)驗(yàn)，而要以現(xiàn)有的美術(shù)教育系統(tǒng)為基礎(chǔ)?！按竺佬g(shù)”的主張并非抹殺美術(shù)各種門類間的區(qū)別，而是主張以更加開放和兼容并蓄的態(tài)度對(duì)待各種門類間的融合和互相作用。這種融合可能是在國(guó)畫專業(yè)中加入更多的設(shè)計(jì)因素，使用更加豐富的材料，甚至是改變裝裱展示的方式；或者是在設(shè)計(jì)專業(yè)中加入民族繪畫因素，使其具有中國(guó)味道；也可能是更加深入的融合方式——綜合材料表現(xiàn)繪畫的制作。盡管融合的方式和程度有所不同，但都要求我們采取更加開放的態(tài)度進(jìn)行課程的設(shè)置，要做到這一點(diǎn)，最好的解決之道就在于學(xué)分制的開展和公選課更大規(guī)模的開設(shè)。由于專業(yè)學(xué)習(xí)時(shí)間的限制，學(xué)生一般在各種藝術(shù)門類中選擇一項(xiàng)作為自己的學(xué)習(xí)內(nèi)容，對(duì)其他門類課程所學(xué)相當(dāng)有限。要求任課教師實(shí)現(xiàn)“大美術(shù)”的授課方式，要求國(guó)畫教師同樣了解油畫專業(yè)知識(shí)，并對(duì)現(xiàn)代美術(shù)和設(shè)計(jì)學(xué)知識(shí)有所認(rèn)知，毫無(wú)疑問(wèn)存在實(shí)際困難，因?yàn)檫@要求高校教師具有更為廣闊的知識(shí)面和更加完整的知識(shí)結(jié)構(gòu)，這在短時(shí)間內(nèi)不可能做到。高校教師教育水平較高，但普遍是對(duì)某一種特定藝術(shù)門類有較深入的理解，而對(duì)其他藝術(shù)門類往往是浮光掠影似的了解。目前高校中普遍開展學(xué)分制，但以不完全的學(xué)分制為主，專業(yè)課程主要由專業(yè)基礎(chǔ)課、專業(yè)必修課、實(shí)踐課程、畢業(yè)論文及畢業(yè)創(chuàng)作幾個(gè)板塊組成。選修課的開設(shè)占課程總量的比例較低，所占學(xué)分比例同樣偏低，同時(shí)也存在開設(shè)不足、偏重理論課程等問(wèn)題，學(xué)生并不能實(shí)現(xiàn)真正意義上的跨門類的深入學(xué)習(xí)。實(shí)現(xiàn)完全的學(xué)分制，降低專業(yè)必修課的比例，提高專業(yè)選修課的比例，是實(shí)現(xiàn)目前高校美術(shù)教育“大美術(shù)”的可行之道。在高校美術(shù)教育中，在進(jìn)行了必要的基礎(chǔ)課程學(xué)習(xí)后（這些基礎(chǔ)課程應(yīng)當(dāng)是更加整合的），學(xué)生選擇一個(gè)藝術(shù)門類進(jìn)行專業(yè)必修課程的學(xué)習(xí)（如國(guó)畫、油畫、版畫等專業(yè)），同時(shí)允許學(xué)生跨門類和跨專業(yè)進(jìn)行選課，通過(guò)上交作品的考核判斷其掌握程度，高校承認(rèn)每門課程的學(xué)分，在學(xué)習(xí)過(guò)程中完成基本學(xué)分即可達(dá)到畢業(yè)標(biāo)準(zhǔn)。其中專業(yè)基礎(chǔ)課程的開設(shè)應(yīng)當(dāng)主要集中于第一學(xué)年，專業(yè)必修及選修課程集中于第二、第三學(xué)年，第四學(xué)年則是專業(yè)提高課程、畢業(yè)創(chuàng)作及論文寫作。高校教師在學(xué)期初確定欲開設(shè)選修課程，學(xué)生根據(jù)自身專業(yè)需求和發(fā)展方向進(jìn)行選課，學(xué)校進(jìn)行綜合及統(tǒng)籌安排，保證開設(shè)科目教學(xué)的順利進(jìn)行，這樣既能保證學(xué)生選課的更大自由，又不至于使教師難以負(fù)擔(dān)。

通過(guò)這一方式，繪畫專業(yè)的學(xué)生可以選擇設(shè)計(jì)專業(yè)課程或者版畫、雕塑課程等，他們?cè)谒囆g(shù)實(shí)踐中的路徑將得到極大的拓寬，并在實(shí)際社會(huì)生活中獲得更強(qiáng)的適應(yīng)力。不能否認(rèn)，大量選修課的開展可能帶來(lái)相應(yīng)的負(fù)面效應(yīng)：專業(yè)必修課份量減輕導(dǎo)致專業(yè)技能的下降；學(xué)生選課的盲目性；教師對(duì)課堂的掌控性下降等問(wèn)題同樣會(huì)逐漸顯現(xiàn)。完美的教育是不存在的，每一種教育模式都有其漏洞，“大美術(shù)”的美育模式也不例外。相應(yīng)的，高校美術(shù)教育可以通過(guò)一些具體對(duì)策減少問(wèn)題的出現(xiàn)：首先，對(duì)專業(yè)必修課的課程內(nèi)容、課題設(shè)計(jì)進(jìn)行不斷推敲和完善；其次，對(duì)學(xué)生進(jìn)行專業(yè)教育，幫助其進(jìn)行合理的課程搭配；最后，完善教輔工作，為任課教師掃除障礙，減輕負(fù)擔(dān)。我國(guó)的傳統(tǒng)美術(shù)教育系統(tǒng)重視理論、技法，與社會(huì)生活卻有著層層隔閡，而在這個(gè)視覺時(shí)代，各種美術(shù)門類間的互相滲透已經(jīng)成為藝術(shù)的主流，“大美術(shù)”不僅僅是個(gè)概念，而已經(jīng)成為現(xiàn)實(shí)。高校美術(shù)教育應(yīng)當(dāng)順應(yīng)時(shí)代的需求，培養(yǎng)能夠在現(xiàn)代社會(huì)中親近生活、富有創(chuàng)造力的學(xué)生。因此，“大美術(shù)”語(yǔ)境下的高校美術(shù)教育改革應(yīng)當(dāng)繼續(xù)深入下去，并在持續(xù)深入的過(guò)程中發(fā)現(xiàn)問(wèn)題、解決問(wèn)題，探索出適合中國(guó)高校美術(shù)教育的發(fā)展道路。

作者：史秀娜單位：聊城大學(xué)

【論文關(guān)鍵詞】藝術(shù)設(shè)計(jì);繪畫基礎(chǔ);教學(xué);評(píng)價(jià)

【論文摘要】正確處理傳統(tǒng)繪畫基礎(chǔ)和藝術(shù)設(shè)計(jì)基礎(chǔ)教學(xué)的關(guān)系，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)設(shè)計(jì)繪畫基礎(chǔ)教學(xué)的目的性。在藝術(shù)設(shè)計(jì)的繪畫基礎(chǔ)教學(xué)中，注重學(xué)生的創(chuàng)造性思維和創(chuàng)新能力的培養(yǎng)，運(yùn)用恰當(dāng)?shù)脑u(píng)價(jià)方法，培養(yǎng)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，使學(xué)科發(fā)展更規(guī)范、更完善，為社會(huì)培養(yǎng)更多更優(yōu)秀的藝術(shù)設(shè)計(jì)人才。

近年來(lái)，隨著社會(huì)經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，社會(huì)對(duì)藝術(shù)設(shè)計(jì)人才的需求越來(lái)越多，“美術(shù)高考熱”不斷升溫，每年報(bào)考藝術(shù)類院校的考生日趨增加，藝術(shù)設(shè)計(jì)學(xué)科逐漸成為熱門的學(xué)科，全國(guó)各大?？圃盒Ｒ布娂娫鲈O(shè)藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)，如平面設(shè)計(jì)，環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)、包裝設(shè)計(jì)、服裝設(shè)計(jì)等專業(yè)。但對(duì)于報(bào)考藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)的考生和已經(jīng)進(jìn)入高等藝術(shù)院校的設(shè)計(jì)專業(yè)的學(xué)生來(lái)說(shuō)，不能簡(jiǎn)單地把設(shè)計(jì)專業(yè)等同于繪畫專業(yè)，尤其是在藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)中的繪畫基礎(chǔ)教學(xué)方面，不能輕易認(rèn)為用繪畫造型可以替代藝術(shù)設(shè)計(jì)中的造型基礎(chǔ)，從而忽略藝術(shù)設(shè)計(jì)造型基礎(chǔ)的獨(dú)特個(gè)性。藝術(shù)設(shè)計(jì)中的繪畫基礎(chǔ)教學(xué)定位的是否準(zhǔn)確，直接影響到我們藝術(shù)設(shè)計(jì)教育培養(yǎng)目標(biāo)的實(shí)現(xiàn)。

素描、色彩，是所有學(xué)習(xí)美術(shù)專業(yè)學(xué)生必修的基礎(chǔ)繪畫課程，在藝術(shù)設(shè)計(jì)教學(xué)體系中，把它們作為基礎(chǔ)繪畫教育課程，有我國(guó)多年藝術(shù)教育的歷史原因。長(zhǎng)期以來(lái)，素描、色彩課程一直被認(rèn)為是一切造型藝術(shù)的基礎(chǔ)，但在學(xué)習(xí)設(shè)計(jì)的過(guò)程中，大多數(shù)學(xué)生很難把基礎(chǔ)繪畫課和設(shè)計(jì)專業(yè)結(jié)合在一起，只注重繪畫寫生和技法的訓(xùn)練，而忽視藝術(shù)設(shè)計(jì)的專業(yè)性，牽制了學(xué)生設(shè)計(jì)思維的發(fā)展。在過(guò)去，我們的藝術(shù)教育強(qiáng)調(diào)基礎(chǔ)，強(qiáng)調(diào)繪畫功底，在這種情形下著實(shí)培養(yǎng)了一批批寫實(shí)功夫和藝術(shù)表現(xiàn)力過(guò)硬的畫家，以至于這些畫家至今還陶醉于花費(fèi)數(shù)月表現(xiàn)一個(gè)比真的還真實(shí)的手工繪畫作品的滿足感受中?，F(xiàn)在的書店里，我們會(huì)經(jīng)?？吹揭恍┧孛琛⑸蕰幻麨椤罢?guī)畫法、正規(guī)范畫”的字語(yǔ)，難道除了他們的畫法外，其他人的繪畫風(fēng)格都是旁門左道嗎？何謂“正規(guī)”，藝無(wú)止境，但凡形成一定的范式或風(fēng)格，即是走到了終點(diǎn)，接下來(lái)就是必然要打破它，超越它，這樣藝術(shù)才能進(jìn)步，我們才能創(chuàng)新。如今是一個(gè)數(shù)字技術(shù)、多媒體影像可以輕松去復(fù)制作品，可設(shè)計(jì)藝術(shù)卻不能去重復(fù)、去拷貝，因?yàn)樵O(shè)計(jì)追求的是原創(chuàng)性和創(chuàng)新性；目前我們的創(chuàng)新設(shè)計(jì)、原創(chuàng)設(shè)計(jì)和國(guó)際上一些優(yōu)秀的設(shè)計(jì)相比顯得有些滯后，看看近年來(lái)一些產(chǎn)品造型專業(yè)的萎縮狀況，一些大型的優(yōu)秀建筑環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)、服裝設(shè)計(jì)都來(lái)自于國(guó)外的設(shè)計(jì)師即可而知。我們的一些設(shè)計(jì)師的創(chuàng)造力相對(duì)就顯得有些蒼白，這是不是過(guò)分強(qiáng)調(diào)基礎(chǔ)忽視創(chuàng)造力培養(yǎng)的結(jié)果，是不是所謂“正規(guī)”的繪畫基礎(chǔ)教育造成的？這就需要每個(gè)從事設(shè)計(jì)藝術(shù)教育工作者重新思考、重新定位我們的“繪畫基礎(chǔ)”和功底的了。

過(guò)去，我們傳統(tǒng)的素描、色彩繪畫基礎(chǔ)課的教學(xué)內(nèi)容過(guò)分強(qiáng)調(diào)物體的造型、色彩搭配、明暗調(diào)子、質(zhì)感、體積、透視關(guān)系等方面的要求，這在傳統(tǒng)繪畫教學(xué)中能體現(xiàn)出其合理的教學(xué)目的性，因?yàn)槟钱吘故窃谂囵B(yǎng)畫家；但在現(xiàn)在的設(shè)計(jì)教學(xué)中如果還過(guò)分強(qiáng)調(diào)虛實(shí)、強(qiáng)調(diào)素描明暗調(diào)子，而忽略藝術(shù)設(shè)計(jì)教學(xué)目標(biāo)的目的性，忽視對(duì)學(xué)生創(chuàng)造性思維和創(chuàng)新能力的培養(yǎng)，花上過(guò)多時(shí)間去進(jìn)行追求光影的虛實(shí)和物象的體積、質(zhì)感的表現(xiàn)時(shí)，會(huì)不會(huì)覺有些得太奢侈，會(huì)不會(huì)有好的教學(xué)效果呢？既然我們培養(yǎng)的是設(shè)計(jì)人才，而不是畫家、藝術(shù)家，那么它的必要性又有多少呢？一味的對(duì)著物象去表現(xiàn)、再現(xiàn)，對(duì)著石膏像磨來(lái)磨去，會(huì)使我們學(xué)生失去自己敏銳的觀察力和表現(xiàn)力，更談不上創(chuàng)造、創(chuàng)新了。所以把傳統(tǒng)的繪畫基礎(chǔ)課放在課下，把能培養(yǎng)學(xué)生快速造型的設(shè)計(jì)素描、設(shè)計(jì)速寫、設(shè)計(jì)色彩放在教學(xué)首位，不失為一種目的明確的基礎(chǔ)訓(xùn)練。

說(shuō)到基礎(chǔ)，我們首先應(yīng)當(dāng)培養(yǎng)學(xué)生的觀察能力，如結(jié)構(gòu)素描練習(xí)中的理性分析作圖，表現(xiàn)可見與不可見的關(guān)系等；其次培養(yǎng)學(xué)生的表現(xiàn)能力，除了傳統(tǒng)光影調(diào)子的表現(xiàn)外，還應(yīng)提倡學(xué)生個(gè)性獨(dú)特的表現(xiàn)方法，不可用抽象、具象來(lái)評(píng)判學(xué)生作品，應(yīng)看重他們的真實(shí)情況與獨(dú)特視角，并鼓勵(lì)他們能用語(yǔ)言來(lái)表達(dá)創(chuàng)作體會(huì)，注重啟發(fā)和引導(dǎo)學(xué)生提高審美意識(shí)和藝術(shù)表現(xiàn)的獨(dú)立性；最后，是培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新能力，從靜物的自由組合練習(xí)到想象默寫及意象創(chuàng)作。有了這些方法或步驟的練習(xí)，我想培養(yǎng)出的學(xué)生才能更適合于不同的設(shè)計(jì)領(lǐng)域，才能培養(yǎng)出更多富有創(chuàng)新思維和創(chuàng)新能力的藝術(shù)設(shè)計(jì)家。如今，年輕人價(jià)值取向多樣化，審美趣味多元化，這樣的課程練習(xí)對(duì)于學(xué)設(shè)計(jì)的學(xué)生也許會(huì)更受歡迎些，畢竟“興趣”是學(xué)習(xí)的第一原動(dòng)力，是成功地完成某件事情的重要因素，培養(yǎng)和提高學(xué)生的專業(yè)興趣，是藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)基礎(chǔ)繪畫教學(xué)中不可缺少的內(nèi)容和重要環(huán)節(jié)。另外在教學(xué)中需要教師注意的問(wèn)題是，不可過(guò)于看重結(jié)果，注重對(duì)學(xué)生日常學(xué)習(xí)和發(fā)展的評(píng)價(jià)，注重學(xué)生的學(xué)習(xí)體驗(yàn)。在學(xué)習(xí)過(guò)程中及時(shí)給予評(píng)價(jià)和反饋，鼓勵(lì)學(xué)生的創(chuàng)新意識(shí)；有時(shí)，由于我們教師審美口味的不同，沒有很好地與學(xué)生進(jìn)行溝通，沒有很好的評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn)，片面性的評(píng)價(jià)可能會(huì)挫傷許多學(xué)生的積極性，提高課堂的學(xué)習(xí)氣氛和提高學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣是我們教師首先要解決的問(wèn)題，只有做好觀察與溝通，把握好學(xué)生的個(gè)性特征，雖然每個(gè)學(xué)生的特性不同，但我們的每個(gè)學(xué)生卻都是有可培養(yǎng)性的。

一般情況下，專業(yè)類的藝術(shù)生要有1一2年的素描基礎(chǔ)，而高職類的學(xué)生70一80%的學(xué)生都沒有，要想在一個(gè)學(xué)年的時(shí)間內(nèi)掌握好素描，對(duì)初學(xué)者來(lái)說(shuō)是很困難的。所以，在授課過(guò)程中要采取簡(jiǎn)捷有效的教學(xué)方法，應(yīng)該用“結(jié)構(gòu)素描”，而不是讓學(xué)生把過(guò)多的時(shí)間、精力用在“調(diào)子素描”上，強(qiáng)調(diào)“結(jié)構(gòu)素描”，而不主張“調(diào)子素描”，也是解決時(shí)間短，內(nèi)容多的一種很好的方式。因?yàn)槌鯇W(xué)者對(duì)“調(diào)子素描”很難掌握，而素描的根本目的是鍛煉學(xué)生的“造型”能力，“結(jié)構(gòu)素描”可以更有效的體現(xiàn)這一點(diǎn)。

專業(yè)知識(shí)的教與學(xué)

專業(yè)知識(shí)的教學(xué)是體現(xiàn)一個(gè)學(xué)校最有特色的一面:師資水平的高低，學(xué)生能力的強(qiáng)弱，都會(huì)在社會(huì)上引起一定的反響;專業(yè)特色的體現(xiàn)也成了社會(huì)評(píng)價(jià)一個(gè)學(xué)校教學(xué)水平好壞的硅碼。“服裝設(shè)計(jì)與制作”的專業(yè)知識(shí)，主要是讓學(xué)生掌握一定的專業(yè)設(shè)計(jì)、打版、推板、工藝制作能力，加強(qiáng)學(xué)生們對(duì)當(dāng)前市場(chǎng)上的流行時(shí)尚、板型設(shè)計(jì)、專業(yè)設(shè)備的運(yùn)用、市場(chǎng)營(yíng)銷、策劃能力、車間生產(chǎn)管理方面的學(xué)習(xí)，所涉及的課程有《服裝結(jié)構(gòu)設(shè)計(jì)》、《服裝市場(chǎng)營(yíng)銷》、《服裝機(jī)械原理》、《時(shí)裝畫技法》、《服裝美學(xué)》、《服裝專業(yè)英語(yǔ)》、《服裝生產(chǎn)管理》、((立體裁剪》、《服裝工業(yè)制版與推板》、《服裝CAO》等等。在教學(xué)過(guò)程中，理論所占的比例占到40%左右，學(xué)生實(shí)踐操作占到60%左右。例如在《服裝生產(chǎn)管理》的教學(xué)中，可以帶學(xué)生去企業(yè)參觀學(xué)習(xí)，實(shí)地考察，加深學(xué)生對(duì)所學(xué)知識(shí)的縱深理解，并直接讓學(xué)生接觸到生產(chǎn)現(xiàn)場(chǎng)。教師的示范作用是專業(yè)學(xué)習(xí)的重要環(huán)節(jié)，所以要求教師要掌握先進(jìn)的專業(yè)理念、專業(yè)技能，并且要與當(dāng)前的市場(chǎng)緊密結(jié)合。

畢業(yè)設(shè)計(jì)與制作的指導(dǎo)工作

雖然?？平逃幌蟊究埔粯影旬厴I(yè)設(shè)計(jì)和畢業(yè)論文答辯作為一項(xiàng)重要的考核環(huán)節(jié)，但高職教育的畢業(yè)設(shè)計(jì)和論文卻不容忽視，該考核項(xiàng)目一般放在第三學(xué)年第六學(xué)期，讓學(xué)生實(shí)習(xí)完畢或在實(shí)習(xí)的過(guò)程中把畢業(yè)設(shè)計(jì)內(nèi)容和論文完成。作為高職教育中“服裝設(shè)計(jì)與制作”的畢業(yè)設(shè)計(jì)要求，可采取靈活多變的策略，對(duì)于繪畫基礎(chǔ)好的同學(xué)，要求先畫出設(shè)計(jì)效果圖，然后制版.做成成衣;對(duì)于繪畫基礎(chǔ)差的同學(xué)，可借助服裝CAO繪制服裝效果圖，然后輸出款式圖，再進(jìn)行打板，制作成衣。如果條件允許，學(xué)校組織專場(chǎng)的動(dòng)態(tài)展示會(huì)，刻錄光盤或出版作品集，讓學(xué)生在畢業(yè)時(shí)有資料保存，也可作為畢業(yè)留念?！胺b設(shè)計(jì)與制作”的畢業(yè)設(shè)計(jì)不同于服裝藝術(shù)設(shè)計(jì)的畢業(yè)設(shè)計(jì)，前者強(qiáng)調(diào)和注重的是實(shí)用性的成衣設(shè)計(jì)和制作，后者則側(cè)重于夸張性藝術(shù)效果強(qiáng)的設(shè)計(jì)制作;前者尤其突出的是板型和工藝的要求，后者則更突出的是款式的變化、求異、色彩的和諧以及設(shè)計(jì)者人文思想的追求。作為“服裝設(shè)計(jì)與制作”專業(yè)畢業(yè)論文的要求應(yīng)體現(xiàn)在服裝生產(chǎn)管理、工藝制板推板，服裝材料的研究等方面，讓學(xué)生動(dòng)腦筋去思考，去探索一些生產(chǎn)企業(yè)面臨的技術(shù)性的難題，激發(fā)學(xué)生們?nèi)ヌ剿鬟@些困難的勇氣，從而增加學(xué)生對(duì)所學(xué)專業(yè)的責(zé)任心、使命感。

學(xué)以致用，要從基層做起