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古箏音樂教學(xué)范文第1篇

關(guān)鍵詞：古箏教學(xué) 音樂 技術(shù) 融合

古箏是一種民族樂器，而且是一種獨具特色的名族樂器。古代的音樂家利用這種樂器，創(chuàng)造出了非常多的膾炙人口的樂曲，被廣泛流傳于世間。不僅如此，這種樂器一直以來都被稱之為抒情的樂器，也就是說，這種樂器既能夠彈奏出悲傷的音樂，也能夠彈奏出愉悅的氣氛，而且比較容易被欣賞，這也是這種樂器與眾不同之處。流傳到現(xiàn)代之后，古箏已經(jīng)成為了古音樂的象征，有很多學(xué)習(xí)音樂的年輕人不愿意去學(xué)習(xí)，但是在眾多古箏專家的共同努力下，將古箏給現(xiàn)代社會音樂界帶來的前所未有的樂律推廣開來，出現(xiàn)了非常壯觀的學(xué)習(xí)古箏的場面。無論是學(xué)習(xí)的人數(shù)，還是對古箏表示鐘愛的人數(shù)，都呈現(xiàn)出百花齊放的場景。但是，也正是由于這種場面的出現(xiàn)，古箏的教學(xué)也逐漸顯現(xiàn)出各種各樣的問題。如何很好的解決這些問題，成為了當(dāng)今古箏教學(xué)中最值得思考的問題。

一、現(xiàn)階段古箏教學(xué)中存在的實際問題

古箏專業(yè)的學(xué)生，在學(xué)習(xí)古箏的時候，主要的心思還是放在“技術(shù)”的修養(yǎng)方面，希望可以通過正規(guī)的教學(xué)，提高自己的專業(yè)水平。從事古箏教學(xué)的教師，也有很多這種情況的出現(xiàn)，在進行古箏教學(xué)的時候，將古箏彈奏的技術(shù)放在首位，并且只是單一的重視古箏的技術(shù)教學(xué)。但是經(jīng)過查閱相關(guān)的文獻資料發(fā)現(xiàn)，這種思想其實是一種錯誤的思想，或者說是一種不全面的思想，為什么這樣說呢，這是因為古箏的音樂藝術(shù)并不僅僅是彈奏的“技術(shù)”這么簡單，真正的古箏專家還需要對音樂演奏的內(nèi)涵了解的更加詳細。也就是說，現(xiàn)階段古箏教學(xué)中存在的問題是古箏的練習(xí)者對“技術(shù)”的追求過多，而忽略了對“音樂”深層意義的追求。

二、根據(jù)問題，探析推進古箏教學(xué)的有效方法

本文作者在查閱了相關(guān)的資料后認為，古箏教學(xué)中較為優(yōu)秀的人才年輕的時候會供職于社會中的各個部門，但是經(jīng)過多年對音樂的專研和修養(yǎng)之后，最后基本都是會進入到一種全新的音樂環(huán)境中，利用自身的音樂知識進行音樂知識的普及和表演，對于古箏的傳播和教學(xué)起到非常重要的作用。如何將這些古箏方面人才的綜合素質(zhì)合理的提高和改善，在對資料進行歸納和整理之后發(fā)現(xiàn)，應(yīng)該從以下兩個主要方面入手，也可以形成一個流程和思路，將古箏的音樂和技術(shù)利用步驟進行融合。

（一）堅實的技術(shù)是古箏教學(xué)中必不可少的基礎(chǔ)

在古箏教學(xué)中，技術(shù)教學(xué)是基礎(chǔ)部分，是培養(yǎng)古箏專業(yè)人才中最為關(guān)鍵的部分。只有先將技術(shù)部分純熟的掌握，然后結(jié)合其他方面的專業(yè)技術(shù)，才能最終提高古箏的綜合水平。古箏教師在進行教學(xué)的時候，在兼顧古箏音樂的同時，首先要抓住彈奏古箏的技術(shù)。讓學(xué)員在學(xué)習(xí)古箏技術(shù)的時候，從以下三個方面進行入手，更快更好的掌握古箏的專業(yè)技術(shù)。

1.從古箏彈奏時所需要的肢體動作開始。有許多的樂器在彈奏時是需要肢體動作進行配合的，尤其像古琴和古箏這樣的樂器，肢體的配合不僅能使彈奏者的精力更加全神貫注，融入到音樂的意境當(dāng)中；而且能夠有效增加古箏的藝術(shù)表現(xiàn)力。在練習(xí)的時候要注意的要點是：一定不能刻意的加入肢體動作的表達，一定要是非常自然的表現(xiàn)，才能夠既不影響彈奏者的技術(shù)發(fā)揮，又達到增加表現(xiàn)力的效果。我們在一些電影或者電視劇中經(jīng)常會看到一些古箏的彈奏者搖頭晃腦，自我沉醉在音樂的韻律當(dāng)中，甚至還會出現(xiàn)哈哈大笑或者暗自哭泣的情況，之所以會出現(xiàn)這種情況，主要是由于古箏彈奏者在彈奏時配合了肢體的動作，思想和意識也就自然隨著音樂的節(jié)奏進行了音樂的世界，當(dāng)發(fā)現(xiàn)自己依然在現(xiàn)實中時，就會感慨自己目前的情況，從而出現(xiàn)上述的狀況。

2.學(xué)習(xí)古箏的時候注意聆聽與思考相結(jié)合。有很多的古箏學(xué)習(xí)者一味的希望自己能夠多加練習(xí)，以為這樣是提高古箏技術(shù)唯一的手段。這自然也是一種錯誤的思想，在古箏練習(xí)到一定的階段之后，放下手中的實踐，轉(zhuǎn)而選擇聆聽其他彈奏者的古箏韻律，尤其是一些古箏名家彈奏的音樂，認真的思考其中和自己彈奏之間的的差異，最終得出自身技術(shù)的缺陷和不足，是提高古箏技術(shù)的必要手段。這種方式是提高自身水平非常有效的方法，但是卻極少有人能夠做到，這是因為當(dāng)放下自己彈奏的雙手時，需要很大的勇氣，在聆聽他人彈奏時，需要極大的耐心。這也是俗話說的“集眾家之所長”，是提高音樂修養(yǎng)非常關(guān)鍵的一步，但是絕大部分古箏練習(xí)者會選擇在中途退出，因為這其中的寂寞和苦悶是非常難以忍耐的。

3.反向思維的訓(xùn)練尤為重要。在正常的情況下，人的思維指正向的，比如說古箏的學(xué)習(xí)，基本都是由淺至深的學(xué)習(xí)，最后達到較高的水平。如果我們反向思維，就是先要把自己當(dāng)做是古箏的大師，然后站在大師的角度去思考應(yīng)該如何去彈奏和掌握古箏的彈奏技術(shù)。這種思維是提高古箏技術(shù)最為快捷的方式，這是因為所站的位置高了，心理的想法自然不一樣了，行動力也就提高了。但是對于這種思維的培養(yǎng)卻并不是很簡單，需要老師不斷的創(chuàng)造意境讓學(xué)生換位思考，才可以達到預(yù)期的效果。

（二）堅實的技術(shù)與傳統(tǒng)音樂有機的結(jié)合

古箏的表達主要是民間音樂的表達，因此，要想把古箏的藝術(shù)表現(xiàn)力表現(xiàn)的更好，就必須追根溯源，還要從傳統(tǒng)音樂中尋找靈感。在古代，古箏彈奏者會利用各種場景，現(xiàn)場發(fā)揮，制作出一些影響深遠的音樂，這主要是因為創(chuàng)作音樂的背景和自身的心情恰到好處的融合在一起，沒有多余的想法，讓音樂完美的傳達的意境。也就是說，傳統(tǒng)音樂創(chuàng)作的背景、風(fēng)格等是直接影響古箏表達效果的因素，對于這些因素的了解，可以讓古箏的彈奏者在彈奏的時候有真實感情的表達，效果自然是非常好的。

技術(shù)是基礎(chǔ)，傳統(tǒng)音樂是上升的階梯，這樣就構(gòu)成了一個最為簡單的系統(tǒng)，將這個系統(tǒng)不斷的完善，就可以得到最后的目標(biāo)。在這個過程中，需要古箏的練習(xí)者對傳統(tǒng)的音樂做詳細的了解，也就相當(dāng)于學(xué)習(xí)古箏音樂的理論知識，對于相當(dāng)一部分古箏練習(xí)者來說，這個過程是枯燥和乏味的。這就相當(dāng)于讓一名飛行員去了解飛機零件的制造工藝，其過程有多么的復(fù)雜可想而知。

所以說，“技術(shù)”和“音樂”相結(jié)合的過程是一個較為復(fù)雜的過程。首先要有良好的技術(shù)基礎(chǔ)做為鋪墊，這是一個較為漫長的過程，也是在接觸“音樂”之前就需要完成的。其次是對音樂的理解力，這種理解力并不是一個簡單的程序，而是需要較為復(fù)雜的了解和領(lǐng)悟的過程。資料顯示，優(yōu)秀的藝術(shù)家在聽音樂之前，對音樂的背景不做了解，先認真的、反復(fù)的聆聽這首音樂，直到聽出這首音樂的制作者創(chuàng)作的背景、心情和目的等，這個過程是極為復(fù)雜的，當(dāng)前提就需要古箏練習(xí)者對古箏的彈奏技術(shù)非常的了解，并且能夠耐得住寂寞，數(shù)百遍甚至數(shù)千遍的聆聽音樂的節(jié)奏，感受創(chuàng)作者彈奏時的心境。即使對音樂有較高天賦的前提下，也是一個較為漫長的過程，這中間是枯燥和乏味的。也正是因為這樣，絕大部分學(xué)習(xí)者在進入到這一階段的時候，剛開始就認為自己已經(jīng)真正了解的音樂，或者是在經(jīng)過了一段時間之后，受不了這種漫長的煎熬而放棄了。最終剩下的人數(shù)是非常少的，也是這些少數(shù)的練習(xí)者才能最終成為古箏界的人才。

而且即使成為了人們公認的古箏人才之后，對于音樂的追求依然是不可間斷的，因為在不斷的理解中，會逐漸加深對音樂的理解層次，而且音樂的層次是深不見底的。理解的越深，只能說是把技術(shù)和音樂相結(jié)合的程度越緊密，對于古箏來說，最為優(yōu)秀的水平也就是說我們常說的“人箏合一”。

三、古箏教師應(yīng)該注意的問題

學(xué)生對于古箏了解和學(xué)習(xí)的程度如何，主要還是取決于教師對于教學(xué)重點的把握，這也是灌輸式教育的重點。學(xué)生在接觸古箏之處，接受知識的先后順序一般是由教師決定的，在學(xué)習(xí)的過程中，對古箏音樂知識的接受能力也是對教師培養(yǎng)水平的考核，在最后學(xué)生是否能夠成為古箏界的一名新秀，是對教師教學(xué)理念的最終評定。在這個過程中教師應(yīng)該始終注意以下三點：

（一）在教學(xué)的過程中一定注意學(xué)生個人水平的差異性。每一名學(xué)生學(xué)習(xí)進度一定是不一樣的，就像是吃飯，每一個人的速度都是不一樣的，這其中的決定性因素很多，甚至?xí)l(fā)現(xiàn)，有一部分學(xué)生是不適合學(xué)習(xí)古箏的。這就要求教師在教學(xué)的過程中，對學(xué)生的天賦和資質(zhì)做最初的評定，這個時候的評定不一定是準確的，但是至少可以給學(xué)生一些壓力或者動力，讓學(xué)生快速的對自己有一個較為清醒的認識，對于下一步的學(xué)習(xí)是至關(guān)重要的。教師是這個過程中的關(guān)鍵部分，在教學(xué)的進度逐漸的推進中，發(fā)現(xiàn)學(xué)生中個人天賦的不同，針對學(xué)生制定不同的教學(xué)計劃，對于天賦較強的學(xué)生進行重點的培養(yǎng)，以便盡快的成就古箏的專業(yè)性人才，對于天賦較為平凡的學(xué)生進行鼓勵，讓想成為人才的學(xué)生對自己不失去信心，也能夠找出自己努力的方向。

（二）教學(xué)時間不是衡量教學(xué)水平的唯一標(biāo)準。俗話說：“時間是可以衡量一切”，這句話并不是絕對的，比如初中畢業(yè)生去清華大學(xué)學(xué)學(xué)課程，這就不是單純的時間問題。同樣，對于古箏的學(xué)習(xí)也是如此，一起學(xué)習(xí)的學(xué)生效果肯定是不一樣的，最終成才的情況更是不盡相同，這也不僅僅是因為學(xué)設(shè)學(xué)習(xí)的天賦不同，還有很多方面的原因，比如學(xué)生學(xué)習(xí)的方法和自我努力的程度等等。相關(guān)資料顯示，學(xué)生在學(xué)習(xí)的過程中一定要“勞逸結(jié)合”，這是學(xué)習(xí)藝術(shù)的一個必經(jīng)階段。就像體力勞動者休息一會恢復(fù)體力一樣，學(xué)生學(xué)習(xí)的過程中會遇到一次或者幾次瓶頸，這時候應(yīng)該對學(xué)習(xí)采取放松式的教學(xué)，讓學(xué)生有足夠的時間進行領(lǐng)悟和理解，才能達到事半功倍的教學(xué)效果。

（三）教師應(yīng)該不斷學(xué)習(xí)，注意教學(xué)方法的與時俱進。教師也是從學(xué)生階段走過去的，也是經(jīng)歷了不斷學(xué)習(xí)之后得來的結(jié)果。作為教師，尤其是古箏的教師，就要對學(xué)生負責(zé)，對音樂負責(zé)，對藝術(shù)負責(zé)！要做到這些，唯一的途徑就是不斷的學(xué)習(xí)，完善自我。無論是哪一種知識的教學(xué)，教學(xué)方法都是不斷改進的，或者說，沒有最先進的教學(xué)方法，只有目前最先進的教學(xué)方法。古箏教學(xué)中也是如此，經(jīng)歷了從古到今的時代變遷，教學(xué)方法也更新了無數(shù)次，在這些教學(xué)方法更新的過程中，唯一沒有變的是--都是不斷學(xué)習(xí)和總結(jié)的結(jié)果。因為只有學(xué)習(xí)才能有更多的經(jīng)驗積累，只有學(xué)習(xí)才能不斷提升自身的水平，只有學(xué)習(xí)才能創(chuàng)新，創(chuàng)造出更新更實用的教學(xué)方法！

參考文獻：

[1]馬歡.關(guān)于高校師范專業(yè)古箏教學(xué)思路拓展問題的探討[J].高等教育與學(xué)術(shù)研究，2008，（06）.

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[3]陳晶瑞.淺析古箏教學(xué)[J].西南科技大學(xué)（高教研究），2011，（02）.

古箏音樂教學(xué)范文第2篇

關(guān)鍵詞：古箏教學(xué)；音樂；技術(shù)；融合

0 引言

古箏的音色優(yōu)美，清脆，對于聽眾而言，古箏演奏是一種精神享受。古箏和部分傳統(tǒng)樂器一樣，既適合獨奏，也適合合奏。在練習(xí)古箏的過程中，彈奏者不僅要掌握古箏的演奏技巧，還要對古箏的音樂性有一定的了解，以便于在實際演奏過程中能夠提升古箏練習(xí)的水平。

1 當(dāng)前我國古箏教學(xué)的現(xiàn)狀

隨著社會經(jīng)濟的發(fā)展，人們物質(zhì)文化生活水平的提升，古箏演奏作為傳統(tǒng)音樂藝術(shù)中的一項技藝，也逐漸被人們所喜愛。在古箏教學(xué)過程中，音樂與技術(shù)的融合是一個關(guān)鍵性的問題。為了提高古箏演奏者的水平，教師在實際的教學(xué)當(dāng)中，還要重視對學(xué)生古箏演奏技巧的培養(yǎng)。不過，目前我國的古箏教學(xué)現(xiàn)狀是教師注重對學(xué)生技能的培養(yǎng)，卻忽略了技術(shù)與音樂的融合，進而導(dǎo)致學(xué)生在演奏古箏的過程中，無法將古箏表演的藝術(shù)氣息展示出來。

雖然教師在教學(xué)過程中，會根據(jù)學(xué)生掌握的常規(guī)古箏演奏方法對其進行規(guī)范化訓(xùn)練，但因為在培養(yǎng)學(xué)生規(guī)范化演奏的同時，忽視了培養(yǎng)學(xué)生的藝術(shù)內(nèi)涵，導(dǎo)致學(xué)生對古箏音樂性的欣賞能力不高。所以，想要提高學(xué)生古箏演奏的藝術(shù)水平，處理要使學(xué)生掌握規(guī)范的演奏技術(shù)外，還要使學(xué)生對古箏音樂有深刻的理解，從而促進古箏技術(shù)和音樂的融合，增強古箏演奏藝術(shù)的魅力。

2 加強古箏教學(xué)音樂與技術(shù)融合的重要性

2.1 增強古箏課堂教學(xué)的有趣性

一直以來，我國古箏教學(xué)的方式除了遠程教學(xué)外，只有面授教學(xué)兩種教學(xué)方式，相對于其他藝術(shù)教學(xué)方式而言，古箏教學(xué)的教學(xué)手段比較單一。而且，社會上一些基礎(chǔ)性的、小型文化交流活動比較少，但是古箏考級和競賽活動，卻成了人們關(guān)注的熱點。在這種教學(xué)環(huán)境的影響下，古箏教學(xué)變得更加重視演奏的技巧，而演奏技術(shù)又比較枯燥，學(xué)生對此并無學(xué)習(xí)興趣。所以，如果能夠?qū)⒐殴~教學(xué)的音樂和技術(shù)有機結(jié)合起來，不僅能增加古箏課堂教學(xué)的趣味性，還能使學(xué)生對此產(chǎn)生學(xué)習(xí)興趣，從而提高古箏教學(xué)的質(zhì)量。

2.2 促進學(xué)生對音樂的理解

在古箏教學(xué)中將音樂與古箏演奏技術(shù)融合到一起，有利于學(xué)生對音樂的理解和對音樂作品背后故事的了解。比如，古箏曲《春江花月夜》，在彈奏古箏的時候，肢體語言和音樂的情感融合，不但能使學(xué)生將古箏曲本身的音樂性展現(xiàn)出來，還能使音樂產(chǎn)生更強的感染力，從而增強古箏彈奏者演奏古箏曲時的藝術(shù)表現(xiàn)力。

3 增強古箏教學(xué)音樂與技術(shù)融合的方法

3.1 借助傳統(tǒng)音樂來促進古箏教學(xué)音樂與技術(shù)的融合

傳統(tǒng)的樂器是我國傳統(tǒng)藝術(shù)中的重要組成部分，古箏作為傳統(tǒng)樂器之一，大多數(shù)的古箏演奏曲也是傳統(tǒng)音樂。比如我們所熟悉的《高山流水》、《漁舟唱晚》等名曲，直到今天還在傳統(tǒng)的藝術(shù)領(lǐng)域內(nèi)發(fā)揮著重要的作用。在古箏教學(xué)過程中，古箏教學(xué)者還要利用傳統(tǒng)藝術(shù)的優(yōu)勢，汲取傳統(tǒng)文化的營養(yǎng)，充分理解古箏這種傳統(tǒng)文化藝術(shù)，進而更好的演奏古箏曲目，掌握古箏樂曲中的精華部分，將音樂與技術(shù)融合起來。同時，還要在掌握古箏演奏技術(shù)的基礎(chǔ)上演奏古箏樂曲。從傳統(tǒng)的音樂中吸取養(yǎng)分，以提高古箏演奏者的演奏技術(shù)水平。

3.2 強化肢體語言的教學(xué)

強化肢體語言是演奏古箏曲目時，一項主要的內(nèi)容。但是，在目前的古箏教學(xué)中，很多人都忽略了肢體語言在古箏演奏過程中的應(yīng)用意義?；蛘哂行┙淌诠殴~演奏的人員，也借用了肢體語言進行教學(xué)，但是因為教學(xué)方法過于刻板，導(dǎo)致古箏演奏過程出現(xiàn)了僵化的現(xiàn)象。但實際上肢體語言既是音樂教學(xué)的表達方法，也是一種演奏技術(shù)。所以，作為古箏演奏的技術(shù)語言，靈活運用肢體語言對于提高古箏演奏者的技藝是很有幫助的。另外，肢體語言是音樂表達方式之一，也是人們真實情感流露的方式，所以在彈奏古箏曲目時，運用肢體語言能夠很好地促進音樂和技術(shù)的融合，讓人們通過肢體語言來更好的理解音樂。因此，肢體語言不僅是古箏教學(xué)中的重要內(nèi)容，也是促進古箏教學(xué)音樂與技術(shù)融合的一大途徑。

3.3 加強學(xué)生對音樂的理解

在進行古箏教學(xué)時，教師還要鼓勵學(xué)生進行自主學(xué)習(xí)，通過聽一些古箏樂曲，來深入的理解音樂藝術(shù)。而且，反復(fù)欣賞音樂的過程，也是學(xué)生不斷學(xué)習(xí)的一個過程。教師可以在課堂教學(xué)過程中，培養(yǎng)學(xué)生對古箏的音樂鑒賞能力，加深自身對音樂的理解。同時，教師也可以在古箏課堂教學(xué)過程中，利用多媒體技術(shù)讓學(xué)生觀賞他人的古箏演奏，在觀看他人演奏的過程中，學(xué)生可以對演奏者的演奏技巧進行學(xué)習(xí)，對其演奏經(jīng)驗進行總結(jié)，從而深化自身對音樂的理解，進一步推動古箏教學(xué)中國音樂與技術(shù)的融合。

3.4 培養(yǎng)學(xué)生良好的學(xué)習(xí)心態(tài)

在古箏教學(xué)中，教師還要重視對學(xué)生良好學(xué)習(xí)心態(tài)的培養(yǎng)。因為只有學(xué)生具備良好的學(xué)習(xí)心態(tài)，才能更好地投入到學(xué)習(xí)過程中。所以，在進行古箏教學(xué)時，教師還要端正教學(xué)態(tài)度，為學(xué)生樹立一個良好的榜樣，促使學(xué)生在良好的教學(xué)氛圍中形成良好的學(xué)習(xí)心態(tài)。而且，有實踐調(diào)查表明，部分古箏學(xué)習(xí)者在參加比賽的過程中，出現(xiàn)過表演失誤的情況。而導(dǎo)致演奏者出現(xiàn)失誤的原因，很大一部分是因為自身的心態(tài)不佳。為了使古箏學(xué)習(xí)者保持良好的學(xué)習(xí)心態(tài)，教師在實際的教學(xué)過程中，還要注意觀察學(xué)生的日常狀態(tài)以及心理素質(zhì)，幫助學(xué)生分析自身心態(tài)不佳的原因，解決學(xué)生在演奏過程中心理出現(xiàn)障礙的問題，使學(xué)生擁有一個良好的學(xué)習(xí)心態(tài)。從而在這種良好的學(xué)習(xí)心態(tài)下，增強自身的音樂素養(yǎng)，進而提升古箏教學(xué)音樂與技術(shù)融合的水平。

3.5 加強對古箏技術(shù)的領(lǐng)悟

在練習(xí)古箏演奏過程中，放慢練習(xí)速度是一種有效的訓(xùn)練方式，是指古箏練習(xí)者在彈奏古箏樂曲的過程中，用慢于樂曲正常節(jié)奏的速度，練習(xí)古箏曲目的一種方法。慢速練習(xí)不僅是指速度上要放慢，也要去演奏者在放慢彈奏速度的同時，用心去品味古箏樂曲的內(nèi)在情感，從而更好地體會古箏樂曲的藝術(shù)魅力。古箏慢速練習(xí)法不但有助于古箏學(xué)習(xí)人員對樂曲的理解，也有利于古箏學(xué)習(xí)者對古箏演奏技巧的掌握。比如，在練習(xí)古箏曲目時，演奏者可以通過放慢速度來改變彈奏的策略，從而達到更好的演奏效果。而且，在接觸一首古箏樂曲時，演奏者也只有通過放慢練習(xí)速度，才能對樂曲中的各種音樂術(shù)語有準確的掌握，從而降低出錯頻率。并且在放慢演奏速度的同時，還可以更好的控制手指的彈奏動作和指法?？傊?，采用放慢演奏速度的方法進行古箏彈奏，不僅有助于提高彈奏者的演奏水平，還能促進古箏教學(xué)中音樂與技術(shù)的自然融合，使古箏演奏中的音樂表現(xiàn)力更強。

4 結(jié)語

古箏作為傳統(tǒng)的樂器，不但可以提升演奏者的藝術(shù)修養(yǎng)，還能展現(xiàn)出傳統(tǒng)音樂文化的內(nèi)涵。而在古箏教學(xué)過程中，要想提高演奏者的彈奏水平，除了要加強日常練習(xí)外，還要掌握一定的彈奏技巧。但目前的古箏教學(xué)因為不注重音樂與技術(shù)的融合，導(dǎo)致整體的教學(xué)水平不高。因此，教師還要在教學(xué)當(dāng)中，將音樂與古箏演奏技術(shù)結(jié)合起來，從而使學(xué)生在古箏演奏過程中，將古箏藝術(shù)的魅力展示出來。

參考文獻：

古箏音樂教學(xué)范文第3篇

古箏教學(xué)常見問題解決建議“箏”是我國最古老的樂器之一，早在春秋戰(zhàn)國時期就流行于甘陜一帶，人們習(xí)慣于在箏前加上“古”字彰顯其歷史的久遠。古箏是一種彈弦樂器，形制優(yōu)美且音色清雅、委婉富有神韻，具有很強的表現(xiàn)力。在中國豐富多彩的民族樂器中，古箏具有中國傳統(tǒng)音樂的特色，古典高雅且簡單易學(xué)，既能陶冶性情，又能提高自身藝術(shù)修養(yǎng)，受到音樂愛好者及社會各界人士的歡迎。在當(dāng)前各種專業(yè)及業(yè)余的藝術(shù)培訓(xùn)中，學(xué)古箏的人非常多，古箏教育的推廣有利于中華民族傳統(tǒng)藝術(shù)的傳承和全民素質(zhì)的提升?？v觀各類音樂培訓(xùn)中的古箏教學(xué)，也在發(fā)展的背后存在著一些問題，影響和制約了古箏音樂的發(fā)展。

一、當(dāng)前古箏教學(xué)中的常見問題分析

1.注重技能訓(xùn)練，忽視音樂素質(zhì)培養(yǎng)

當(dāng)前的古箏教學(xué)主要是對學(xué)生進行古箏彈奏技能的訓(xùn)練，通過規(guī)范化、重復(fù)的訓(xùn)練讓學(xué)生掌握演奏古箏的方法，一味追求曲目的難度與古箏演奏的技巧，忽視讓學(xué)生進行音樂知識的學(xué)習(xí)、音樂藝術(shù)的鑒賞，從而影響了學(xué)生音樂素質(zhì)的提高。學(xué)生雖然能夠經(jīng)過技能訓(xùn)練達到演奏古箏的基本技術(shù)要求，但是對演奏背后的文化內(nèi)涵知之甚少，難以精確把握樂曲蘊含的人文背景與風(fēng)格特征，也就無法在不同風(fēng)格、不同類型的具體音樂匯靈活駕馭演奏技術(shù)，難以做到演奏正確的音樂。

2.注重單曲演奏，忽視綜合技能提高

古箏教學(xué)主要分為音樂學(xué)院里的專業(yè)學(xué)習(xí)、高師院校里的普及教育以及社會上的業(yè)余藝術(shù)培訓(xùn)班幾種教學(xué)模式。很多音樂教學(xué)的目的是為了學(xué)生參加音樂考級或一些場合的現(xiàn)場演奏，嚴重存在著重單項專項、輕綜合技能的傾向。在很多古箏教學(xué)中，教師往往按照從易到難的規(guī)律，給不同層次的學(xué)生安排固定的幾首古箏樂曲，讓學(xué)生通過不斷地反復(fù)練習(xí)來達到一定的演奏效果，忽視古箏知識、古箏音樂的學(xué)習(xí)，不重視舞臺排練、演奏經(jīng)驗的積累和綜合表現(xiàn)能力的提高，更不重視樂隊編配能力的訓(xùn)練，從很大程度上影響了學(xué)生綜合技能的提高，更會限制其音樂審美鑒賞與創(chuàng)新能力的發(fā)展。主要表現(xiàn)為一對一教學(xué)，忽視集體協(xié)作精神的培養(yǎng)。很多教師在進行古箏教學(xué)時，大多采用的是一對一教學(xué)，對學(xué)生進行單獨教學(xué)。個別教學(xué)能讓學(xué)生在實踐教學(xué)中能得到教師更多的關(guān)注，從一定程度上來說能達到良好的教學(xué)效果，但也會大量耗費教師的時間與精力，并且令學(xué)生缺少與同學(xué)之間的交流和合作的機會，不利于學(xué)生集體協(xié)作精神的培養(yǎng)和演奏個性的發(fā)揮。

二、改進古箏教學(xué)的對策建議

1.正確認識音樂素養(yǎng)的重要性

傳承民族音樂，古箏教學(xué)的目的不僅僅在于讓學(xué)生學(xué)會演奏幾首常見曲目，更要讓學(xué)生在古箏學(xué)習(xí)中體會民族音樂的魅力，傳承民族音樂文化，提高音樂素養(yǎng)。包括古箏在內(nèi)的中國民族音樂藝術(shù)是燦爛輝煌的文化遺產(chǎn)有著數(shù)千年的優(yōu)良傳統(tǒng)，繼承與發(fā)揚中華民族的傳統(tǒng)文化有著深遠的意義。在教學(xué)中，教師既要重視對學(xué)生進行古箏演奏技巧的訓(xùn)練，更要讓學(xué)生了解古箏音樂的歷史，同時注意引導(dǎo)學(xué)生學(xué)習(xí)古箏之外的樂器和一般音樂知識，了解民族音樂魅力，提高學(xué)生在音樂方面的綜合素養(yǎng)。

2.豐富古箏教學(xué)的形式

當(dāng)前，各種教學(xué)模式的古箏教學(xué)正在社會上興起，音樂專業(yè)學(xué)生、高等師范學(xué)校學(xué)生以及少年兒童及成人古箏愛好者成為古箏教學(xué)的對象。教師要在教學(xué)中根據(jù)學(xué)生的年齡、學(xué)識水平、音樂修養(yǎng)的不同，采取不同的教學(xué)方法，突破一對一的口傳心授，采用多種教學(xué)方法，將個別教學(xué)與集體教學(xué)相結(jié)合，技能訓(xùn)練與音樂知識學(xué)習(xí)相結(jié)合，將演奏練習(xí)與舞臺表演相結(jié)合，豐富教學(xué)形式，廣泛開展古箏音樂教育，全面提高專業(yè)學(xué)生和業(yè)余愛好者的音樂素養(yǎng)。

3.重視學(xué)生演奏個性的培養(yǎng)

托爾斯泰說：“如果學(xué)生在學(xué)校里學(xué)習(xí)的結(jié)果是自己什么也不會創(chuàng)造，那么他一生永遠是模仿和抄襲?！惫殴~學(xué)習(xí)中，簡單機械地對他人的演奏進行模仿，無論模仿得再像、技巧再嫻熟，充其量都只是淺薄的彈奏匠，缺少個人的情感體驗和表達，也無法在具體的演奏中駕輕就熟，也稱不上真正的演奏家。因此，教師在教學(xué)中，不僅要告訴學(xué)生如何彈奏，進行彈奏的練習(xí)，更要讓學(xué)生了解為什么要這樣彈，進行彈奏過程中的思考。例如，筆者在教學(xué)中經(jīng)常問學(xué)生：“你覺得這段音樂應(yīng)該如何表現(xiàn)？你覺得自己彈奏有哪些優(yōu)點與不足？”在對演奏不再停留在簡單模仿、機械練習(xí)的時候，學(xué)生對演奏有了自己的理解，有了自己的表達，教師也要肯定與鼓勵學(xué)生適當(dāng)?shù)膫€性發(fā)揮，重視學(xué)生演奏個性的培養(yǎng)。

4.將古箏演奏與智力開發(fā)、德育培養(yǎng)并重。古箏音樂是一種高雅的藝術(shù)，古箏演奏需要一定的文化藝術(shù)水平，反過來也會提高演奏者的文化藝術(shù)修養(yǎng)。在古箏教學(xué)中要將古箏演奏與智力開發(fā)、德育培養(yǎng)結(jié)合起來，取得相得益彰的效果。一方面，古箏的練習(xí)和表演需要雙手具備較高的演奏技巧與密切配合，是一個注意力高度集中的過程，有利于學(xué)生的智力開發(fā)；另一方面，古箏演奏是表達情感的藝術(shù)，古箏音樂具有強烈的藝術(shù)感染力，其中蘊含著的思想內(nèi)容與倫理道德內(nèi)涵能讓學(xué)生心靈的凈化和道德情操的升華，完善人格，達到崇高的精神境界。

總之，古箏因其獨特的藝術(shù)魅力受到人們的喜愛，廣大古箏教學(xué)從業(yè)者要正視當(dāng)前古箏教學(xué)中的常見問題，分析研究其產(chǎn)生的原因和解決辦法，結(jié)合教學(xué)實際，從提高學(xué)生的音樂素養(yǎng)和發(fā)揚民族音樂的角度出發(fā)，積極進行教學(xué)的研究改進，推進古箏音樂的發(fā)展，讓古箏這朵來自久遠歷史歲月之中的藝術(shù)奇葩在新時代里綻放出更加美好的未來！

參考文獻：

[1]李鮮.淺談古箏學(xué)習(xí)和教學(xué)中的幾個問題[J].現(xiàn)代閱讀（教育版），2012，（13）.

古箏音樂教學(xué)范文第4篇

一、古箏審美教育的價值

古箏曲目資源豐富、表現(xiàn)力強大，具備進行審美教育的先天優(yōu)勢。通過審美教育，人們能夠更加深入地感受和鑒賞古箏的美學(xué)內(nèi)涵，并自主展開古箏音樂的美學(xué)創(chuàng)造。對美的感受能夠有效激起人們的感情共鳴，讓人在美的感受中受到啟迪和教育。以著名古箏曲《漁舟唱晚》為例子，這首曲子的旋律清新優(yōu)美，節(jié)奏張弛相繼，加上古箏特有的渾厚音樂，讓人在開闊的意境中獲得一種忘情山水的美感。古箏音樂典雅柔和，悅耳動聽，但箏體結(jié)構(gòu)本身較為復(fù)雜，對演奏者的技藝要求非常高。這使得在過去的很長時間里，古箏教學(xué)的重點一直集中在技術(shù)傳授，形成了重技術(shù)、輕審美的教學(xué)慣性。但這種以技術(shù)訓(xùn)練為唯一目標(biāo)的教學(xué)理念雖然不利于學(xué)生的身心成長和古箏本身的發(fā)揚傳承，技術(shù)與審美文化的共同發(fā)展的才是古箏教學(xué)的科學(xué)目標(biāo)。當(dāng)然，技藝對古箏演奏的重要性不容否定，它依然是古箏教學(xué)的重要部分，但技術(shù)的學(xué)習(xí)必須為音樂的美感服務(wù)，技術(shù)與情感的相互作用、共同發(fā)展才能使古箏演奏更為完善。同時，古箏審美教育有利于人人格情操和綜合素質(zhì)的發(fā)展，它能夠使人在潛移默化中增強觀察力、想象力、手腦協(xié)調(diào)能力，以及對美的感受力和創(chuàng)造力。

二、審美教育在古箏教學(xué)中的有效實施

在古箏教學(xué)中，審美因素應(yīng)始終貫穿其中。教師必須將引導(dǎo)學(xué)發(fā)現(xiàn)美、表現(xiàn)美、創(chuàng)造美作為教學(xué)的重要目標(biāo)，有意識地推動學(xué)生美學(xué)鑒賞能力的發(fā)展。只有在具備一定審美能力的前提下，學(xué)生才能真正體悟古箏演奏的深層次內(nèi)涵，并在展示自身技藝、抒發(fā)自身情感的過程中帶給其它人美的享受。

（一）教師須提供正確的演奏示范

音樂屬于抽象藝術(shù)，沒有直觀的實體造型。在古箏教學(xué)中，教師必須將演奏的節(jié)奏、力度和速度變化準確示范出來。具體來說，教師要將挑、抹、按、吟等技巧的教學(xué)與同審美教育串聯(lián)起來，使之相互滲透，在提升其演奏技巧的同時促進學(xué)生審美能力的發(fā)展，喚起他們對美的追求。古箏基本技巧的教授非常關(guān)鍵，古箏演奏的很多動作都以腕關(guān)節(jié)為中心，腕關(guān)節(jié)的靈活性直接決定了演奏動作能否到位、古箏發(fā)聲是否精準。再以顫音的示范為例，顫音的運用與曲目的情感關(guān)系密切。在優(yōu)美舒緩的情感中，顫音均勻而振幅較?。辉诩ち冶瘧嵉那楦兄?，顫音頻率快而振幅較大。同類例子還有很多，但總結(jié)地說，古箏表演非?？简炑葑嗾叩募夹g(shù)，教師在教學(xué)過程中必須特別注意教學(xué)示范的正確性和規(guī)范性。同時，教師應(yīng)當(dāng)在演奏中融入充足的情感，這樣能夠更好地感染學(xué)生，給他們提供更加美好的視覺和情感體驗，繼而激發(fā)他們的想像力和創(chuàng)造性，促進其更加積極主動地投入到古箏學(xué)習(xí)中。

（二）不斷強化古箏藝術(shù)實踐

“回課”是古箏教學(xué)的常見環(huán)節(jié)，也是檢驗教學(xué)成果的有效方法。在實際情況中，教師經(jīng)常會在回課時發(fā)現(xiàn)學(xué)生身上存在的如怯場、情感不足等問題。這說明，學(xué)生需要更多的藝術(shù)實踐來提升演奏的審美表現(xiàn)力。強化藝術(shù)實踐的方法非常多，情境教學(xué)、音樂表演觀摩、小型音樂會演奏等都是不錯的選擇，在對音樂的欣賞和實踐過程中，學(xué)生的心靈如沉浸在詩意的流水中，這有利于他們體會音樂情感，豐富自身在演奏中的情感表現(xiàn)。可見，加強藝術(shù)實踐不但能幫助學(xué)生緩解演奏中的各類心理及情感問題，還能激發(fā)其學(xué)習(xí)熱情，提升其審美體驗。

（三）引導(dǎo)學(xué)生深入理解古箏音樂文化

為了豐富學(xué)生的古箏演奏表現(xiàn)力，教師應(yīng)積極向?qū)W生們介紹古箏音樂文化。如古箏及其音樂的文化起源、發(fā)展歷程、代表人物等。通過對古箏音樂文化的學(xué)習(xí)，學(xué)生們能更好理解古箏及其音樂的豐富內(nèi)涵，從準確地把握古箏表演的情感走向。以古箏曲《寒鴉戲水》的教學(xué)為例，教師應(yīng)在教學(xué)過程中首先向?qū)W生介紹作品背景，讓學(xué)生們了解到這是一首潮州箏曲，然后進一步向他們闡釋潮州音樂文化的特點，特別是當(dāng)?shù)卣Z言對箏曲本身的影響。在這種影響的作用下，潮州箏曲大多音程跳動較小，風(fēng)格華麗旖旎，按滑音變化細膩。在了深入學(xué)習(xí)這些知識后，學(xué)生大多能較準確地把握《寒鴉戲水》演奏的風(fēng)格、情感和韻味，將表演的美學(xué)水平提升到一個更高的層次。

（四）積極培養(yǎng)學(xué)生的音樂鑒賞力

古箏音樂教學(xué)范文第5篇

《音樂課程標(biāo)準》指出：“音樂教育以審美為核心，主要作用于人的情感世界?！庇纱丝梢?，審美是音樂教育的核心。筆者作為一名古箏教師，在本文中將淺談如何在兒童古箏教學(xué)中進行審美教育，以此激發(fā)他們表現(xiàn)美、創(chuàng)造美的欲望，使他們始終保持對古箏學(xué)習(xí)的興趣和熱情。

一、了解相關(guān)的音樂知識

學(xué)習(xí)古箏應(yīng)該是一個快樂的過程，特別是對那些初學(xué)者，更要采用適合其特點的教學(xué)方法，以求孩子在愉悅的情緒下，逐漸提高古箏的演奏水平，并將審美教育貫穿始終。我們都知道，音樂審美教育的起點在于培養(yǎng)學(xué)生的審美感知能力。但是對于初學(xué)者來說，他們的音樂感知能力較弱，還無法感知節(jié)奏、旋律、和聲、音色、調(diào)式等音樂語言要素中的美感，針對這一特殊情形，筆者采取先向?qū)W生講授古箏相關(guān)音樂知識的教學(xué)方法。在講授古箏相關(guān)音樂知識的時候，筆者是從兩方面入手的：一是從古箏的外形和傳說入手，二是從古箏作品入手。

任何一個孩子都喜歡老師以講故事的方式進行教學(xué)，有“東方鋼琴”之稱的古箏至今已有兩千五百多年的歷史，關(guān)于古箏的起源，并有一個古老動人的傳說。筆者抓住孩子喜歡聽故事的特點，先從古箏的傳說入手，再詳解其外形的來歷，以此來增強學(xué)生對該種樂器的感知，使他們對所學(xué)樂器產(chǎn)生興趣。

另一方面就是關(guān)于音樂背景知識的介紹，包括音樂作品產(chǎn)生的歷史時代、作曲家的生活經(jīng)歷、創(chuàng)作個性以及具體作品的創(chuàng)作意圖等。讓學(xué)生通過學(xué)習(xí)這些音樂知識，進一步了解和體驗音樂作品的豐富內(nèi)涵，從而更好地彈奏和領(lǐng)會音樂作品。在此值得注意的是，在給學(xué)生傳授音樂知識的過程中，一定要采取由淺入深、通俗易懂的教學(xué)語言和教學(xué)方式。

二、培養(yǎng)審美感知力

在學(xué)生對相關(guān)的音樂知識有了一定的了解和掌握之后，再進行學(xué)生審美感知力的培養(yǎng)將會達到事半功倍的效果。學(xué)生的音樂審美感知能力主要表現(xiàn)為感知節(jié)奏、旋律、和聲、音色、調(diào)式等音樂語言要素中的美感，辨別生活中各種音樂現(xiàn)象的美與丑，體驗音樂享受的感情等方面的能力。古箏音樂的審美感知能力是指學(xué)生對古箏音樂的理解能力，這是音樂審美教育的基礎(chǔ)。只有當(dāng)學(xué)生具備一定的審美感知能力，才能在演奏古箏的同時，在心理上產(chǎn)生美的情感體驗，在頭腦中產(chǎn)生美的音樂形象。這樣，學(xué)生演奏古箏的過程就成為一種直接表現(xiàn)美、創(chuàng)造美的形式，而不僅僅只是演奏技能的簡單重復(fù)。

因此，在兒童古箏教學(xué)中，要有計劃、有目的地培養(yǎng)學(xué)生對古箏音樂的審美感知能力，結(jié)合典型的樂曲，用淺顯生動的語言啟發(fā)學(xué)生去感覺不同的旋律、節(jié)奏、速度、力度、音區(qū)、音色等音樂要素在音樂表現(xiàn)上的不同作用。如在表現(xiàn)激動、熱烈的情緒時，往往力度加強；在表現(xiàn)優(yōu)美、抒情的情緒時，則力度減弱?？旃?jié)奏表現(xiàn)出熱烈、歡快的氣氛；慢節(jié)奏表現(xiàn)出抒情、憂傷的氣氛。

筆者在教授學(xué)生《戰(zhàn)臺風(fēng)》這一古箏曲時，向?qū)W生講述古箏曲第一部分節(jié)奏快速強烈，曲調(diào)熱情洋溢，表現(xiàn)了碼頭工人生氣勃勃，熱火朝天的勞動景象；第二部分采用左右手在箏柱兩側(cè)反向刮奏，發(fā)出混亂而強烈的音響，渲染了強臺風(fēng)襲擊碼頭的驚險氣氛；第三部分用箏模擬呼嘯的臺風(fēng)滾滾而來，描繪工人與臺風(fēng)的博斗，激昂向上，隱含著必勝的信念；第四部分以悠揚的旋律，抒發(fā)工人勝利的豪情。最后是第一段的再現(xiàn)，工人們重新投入緊張而熱情的勞動。通過筆者的一邊講述一邊示范，學(xué)生真實的感受到了碼頭工人英勇奮戰(zhàn)臺風(fēng)的英雄形象，學(xué)生在演練這首曲子的時候也變得激情澎湃，仿佛自己就是正在與臺風(fēng)搏斗的勇士一般。

古箏音樂的表現(xiàn)力是由諸多要素有機結(jié)合而產(chǎn)生的，任何一種單一的要素都不可能形成音樂。同時，相同的音樂要素，不同的學(xué)生演奏出來也會有不同的表現(xiàn)，最重要的是啟發(fā)學(xué)生憑自己的感受去明確地體會、理解音樂。因此，培養(yǎng)學(xué)生對古箏音樂的審美感知能力是一個漸進的、復(fù)雜的過程，需要古箏教師堅持把對學(xué)生審美感知能力的培養(yǎng)融入到兒童古箏教學(xué)之中。

三、培養(yǎng)學(xué)生對音樂的豐富想象力

愛因斯坦說：“想象力比知識更重要，因為知識是有限的，而想象力概括著世界上的一切，推動著進步，并且是知識化的源?！毕胂笫菍徝婪从车臉屑~，不管是創(chuàng)作音樂還是感知音樂，音樂想象力的培養(yǎng)都是極為重要的。

在古箏教學(xué)中應(yīng)不斷引導(dǎo)學(xué)生提高對音樂的領(lǐng)悟能力，以此不斷提高他們對音樂的審美領(lǐng)悟能力，而音樂想象力又是音樂審美領(lǐng)悟能力提升的關(guān)鍵。如《漁舟唱晚》是一首優(yōu)美、典雅而富有情趣的曲子，它描寫的是美景如畫的湖面、夕陽西下辛苦了一天的漁民滿載而歸的情景。在教授該曲時，應(yīng)當(dāng)把這種境界講出來，讓學(xué)生們?nèi)ンw會，去想象。但是由于學(xué)生感性經(jīng)驗的貧乏，思維發(fā)展處于初級階段，因此在音樂學(xué)習(xí)中，想象的材料也就比較缺乏，想象的空間也會受到影響。而網(wǎng)絡(luò)資源的介入無疑給學(xué)生提供了大量的想象材料，為展開豐富聯(lián)想打下了基礎(chǔ)。