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內(nèi)容摘要：藝術要有創(chuàng)新意識，富于時代精神。繼承傳統(tǒng)不是為了復古，有新意的東西才有生命力。同樣，借鑒與吸收并不僅僅停留在表面層次。在向其他畫種借鑒吸收的同時，意象水彩畫還要具有鮮明的藝術特色與審美價值。意象水彩畫的創(chuàng)新是建立在繼承傳統(tǒng)與充分借鑒的基礎之上的。

關鍵詞：傳統(tǒng)借鑒意象水彩畫

一、繼承傳統(tǒng)

水彩畫是“舶來品”，現(xiàn)代意義上的水彩畫發(fā)源于西方，西方傳統(tǒng)繪畫是它的根源。那么西方傳統(tǒng)繪畫的“意象”含義是什么？在此引用達·芬奇的一段話來加以解釋，他說：“科學的真實的繪畫，原則首先規(guī)定什么是有影物體，什么是原生陰影，什么是派生陰影，以及什么是亮光。也就是說，不須動手，單憑思維就理解明亮、陰暗、色彩、體量、形狀、位置、遠近、運動、靜止原則。這是存在于構思者心中的繪畫科學，從這里產(chǎn)生出比上述的構思或科學之類更為重要的創(chuàng)作活動?！彼莱隽艘哉J識論感覺為基礎的西方傳統(tǒng)“意象觀”。我們在學習意象水彩畫的過程中，除了繼承傳統(tǒng)意象觀，還要繼承水彩畫自身的特性以及傳統(tǒng)的水彩畫技法?；镜谋憩F(xiàn)技法是每一個水彩畫學習者必須具備的能力，不管是學習具象水彩畫，還是抽象或意象水彩畫，都要繼承傳統(tǒng)的表現(xiàn)技法。

西方有人指出：將來要靠東方文化的精神來拯救西方藝術，而且要加強對東方文化的學習與研究。由西方傳入我國的水彩畫，要想立足于民族傳統(tǒng)藝術之林，必須繼承我國優(yōu)秀的民族傳統(tǒng)精神和傳統(tǒng)藝術之精華，以及傳統(tǒng)的審美觀——意象觀。

從“有形”到“無形”而成為“無形之形”即“意象”，這是傳統(tǒng)中國繪畫的精華。完全寫實，這不是東方藝術，完全抽象也不是中國繪畫的出路，它表達不了中國畫家情感的需要。沒有必要模仿西方的東西，把西方觀念強作我們的標準，只有意象造型才是中國藝術的精華，它植根于悠久的民族意識和美學傳統(tǒng)里，寄托著畫家心靈豐富的內(nèi)涵，它包含著寫實藝術和抽象藝術，這是兩者的升華，它將成為美術特征的一個獨特概念。

中國傳統(tǒng)繪畫崇尚意境、氣韻，而意境、氣韻恰恰是一幅水彩畫的靈魂，它是作者心靈情感活動痕跡的表現(xiàn)。中國水彩畫的發(fā)展是在“中西融合，多樣并存，開拓創(chuàng)新”的過程中，多方面體現(xiàn)出民族特色來的。意象水彩畫繼承了中、西繪畫的精髓，是通過不同要素重新組合所孕育出來的新品種。意象水彩畫的民族特色是中國水彩畫的靈魂，是中國水彩畫家追求的共同目標，因此意象水彩畫要充分繼承中國畫的民族傳統(tǒng)精神。從我國早期的水彩畫家來看，幾乎是所有畫家都曾自覺地探索水彩畫的民族風格。如李鐵夫、李叔同、張充仁、古元等。前輩畫家們經(jīng)過不懈的努力和多方面的嘗試，目的是把民族精神融入到水彩畫創(chuàng)作中去，為創(chuàng)造意象水彩畫的民族風格提供了寶貴的經(jīng)驗。近年來的幾次水彩畫大展中，王維新的風景、張英洪的花卉、王云鶴的街市、陳伯堅的人體等繪畫，體現(xiàn)了物我相忘的大寫意。他們不拘泥于局部形似，作畫時行之自然，用筆空靈，出入隨意。那種自由自在的心態(tài)正如清代石濤所說：“天以生氣成之，互以筆墨取之，筆墨之生氣與天地之生氣合并而生之?！背跸笸猓@就是“韻”的核心，達到以“象”表“意”的目的。二、借鑒

要繼承民族傳統(tǒng)繪畫的精神，創(chuàng)造有中國特色的意象水彩畫，借鑒是行之有效的途徑之一。借鑒是一個由表及里、逐步加深認識的過程。初期主要從工具、材料、表現(xiàn)技法中，吸取傳統(tǒng)中國繪畫的特點，進而認識到必須從內(nèi)在的本質(zhì)方面去探索，從民族氣質(zhì)、民族心理、思想感情、精神風貌以及文化藝術等方面去理解、反映。譬如說：從中國哲學、中國美學里去研究中華民族對世界的認識，對美的理解。又譬如說：從畫論以及詩論、書論中去認識中國藝術的共同特色；從“外師造化，中得心源”中去領會客觀與主觀相結合的觀點；從“形神論”中去理解外部形象和內(nèi)在精神的關注；從“搜盡奇峰打草稿”里去認識觀察方法和創(chuàng)作方法；從“氣韻生動”里去了解表現(xiàn)意象水彩的最高要求；從“遷想妙得”中去認識想象與移情的作用等等。在這些具體的論述里去概括和體會中國繪畫創(chuàng)作的特點，從而把它們借鑒到意象水彩畫中來。

繪畫是形象藝術，可以從中國歷代的造型藝術中去吸取形象的風格。領會是中國藝術的趣味，從古代青銅器或盛唐仕女畫里去體會深厚、豐滿、凝重的風格；從明式家具或宋徽宗的書法里去理解俊秀、挺拔、精練的風格；從漢代畫像石里去學習奔放、強勁、古樸的風格；從梁楷的人物畫或懷素的草書里去領悟灑脫、飄逸的風格；從京劇臉譜、民間美術中去領會藝術的趣味、博大與精深。我們要在這些不同風格的具體形象中去概括、去理解、去借鑒。

中國傳統(tǒng)水墨畫與意象水彩畫有許多共同之處，在創(chuàng)作意象水彩畫時可以事先鉆研水墨畫的各種表現(xiàn)技法和精神內(nèi)涵，不管是哪個階段的水墨畫都值得我們?nèi)ソ梃b。比如，中央美院的賈又福先生，他的山水畫浩大深沉，體現(xiàn)出了他對宇宙精神的追求。作品《心潮》有一種豪邁而激越的情感顯現(xiàn)。他將形式的意味與精神追求結合起來，尋找個人對傳統(tǒng)文化內(nèi)涵的理解與表達，進而試圖溝通現(xiàn)代視覺與宇宙精神的內(nèi)在聯(lián)系。他的這種“超乎象外“的創(chuàng)新精神是意象水彩畫家的明鏡。意象水彩畫是繪畫門類的一種，因此它與其他畫種有許多相通之處，我們可以充分利用他們之間的共性，吸取和借鑒其他畫種的長處，為意象水彩畫服務，比如，借鑒和吸收油畫的色彩與造型，吸取版畫的構成形式及現(xiàn)代繪畫思想等。

我們要在繼承傳統(tǒng)和借鑒的基礎上不斷更新觀念，勇于創(chuàng)新，把意象水彩畫融入到整個當代美術氛圍里去總結思考它的發(fā)展和變革，這才是創(chuàng)新和發(fā)展的關鍵所在。我們可以在形式上對東、西方現(xiàn)代藝術中的構成因素進行借鑒，對現(xiàn)代變形趣味進行研究，在新的材料開拓上必須大膽打破局限和傳統(tǒng)規(guī)范，真正擺脫阻礙意象水彩畫發(fā)展的各種束縛，才能有新的面貌出現(xiàn)，才能推動意象水彩畫持續(xù)不斷地向前發(fā)展。

參考文獻：

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