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摘要：素描作為美術大家庭中的一員，滲透初中美術教材的多個領域，是其他美術門類的基礎。美術教師要重視素描教學，注重教學技巧的應用，以提高素描課堂的教學質量。該文分析了目前初中美術素描教學的現狀，以人物素描和風景素描為例，解析了美術教學中的素描寫生訓練技巧，希望能夠為廣大美術教師開展有效教學提供參考。

關鍵詞：初中美術素描教學技巧分析

在古漢語當中，素指一種顏色，而描是臨摹的意思，素描就是用一種顏色臨摹事物。在現代漢語中，素描指單純用線條速寫、不加色彩的畫。作為繪畫的基礎，素描體現著繪畫者的所看和所想。初中生正處于身心快速發(fā)展的時期，在這一特殊時期中，他們既有兒童的特點，又具備青少年的特征。這就要求教師在教學過程中充分尊重學生的學習主體地位，一方面要防止學生出現逆反心理，另一方面要提高教育教學的質量。因此，初中教學是教育界共同關注的話題。初中美術課程能夠很好地滿足當前我國對學生德、智、體、美、勞全面發(fā)展的要求。作為初中階段的基礎課程，美術不僅要讓學生掌握一定的繪畫技巧，而且要有效培養(yǎng)學生的藝術素養(yǎng)。因此，教師要重視美術教學，為學生打好美術基礎。初中美術和小學美術相比，學習難度更大，形成了一定的體系。其不僅可以培養(yǎng)學生的學習興趣，而且可以讓學生掌握一定的繪畫技巧，注重培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力和繪畫能力。素描是繪畫的基礎，教師在教學過程中要將其作為教學的重點，通過素描讓學生掌握光影的處理技巧和線描的繪畫方式[1]?；谒孛柙诿佬g課程中的重要地位，文章分析初中美術素描教學技巧，希望能夠為廣大注重美術教師開展有效教學提供參考。

一、初中美術素描教學存在的問題

1.重視程度不高

在原先應試教育的大背景下，部分學校更注重應試考試科目的教學，對于美術教學不夠重視。學校的教學資源和教學創(chuàng)新也傾向于應試考試科目，美術教師的教學質量難以得到保證，往往依靠教師自身的自覺性，導致部分教師在教學過程中積極性不高。部分教師很少拓展與美術相關的課外知識，教學時照本宣科，除了播放教學視頻，就是讓學生臨摹作品，對于學生繪畫能力的要求不高，整個教學過程比較隨意。這對學生的素描認知造成了一定的阻礙，特別是對于初次接觸素描的學生來說，不利于其學習和掌握相關的素描知識。

2.缺乏正確的認知

由于部分學校和教師對于美術教學的忽視，一些學生對于美術學習不夠重視，在課堂上不注意聽講，隨意完成美術作業(yè)。一些學生雖然對美術學習熱情比較高，學習態(tài)度比較認真，但是由于其基礎知識比較薄弱，缺乏教師的正確引導，學習成效并不理想。在美術教學過程當中，學生的態(tài)度也會影響部分教師教學的積極性，再加上學校安排給美術課程的課時比較少，所以美術教師和學生之間的交流溝通機會也比較少，學生難以體驗到美術學習的樂趣，因此學習熱情不高，美術教學的美育作用難以體現出來。

3.對知識的掌握不夠扎實

部分學生對于理論知識的掌握不夠扎實，缺乏足夠的素描訓練，因此在素描練習時，容易出現諸多的錯誤。如，整幅作品缺乏合理的布局，畫面的美感不夠，畫面中物品之間的層次不明顯，等等。部分學生沒有掌握光線和物體之間的關系，導致作品中顏色的濃淡變化不大，明暗效果不佳，作品不夠生動和立體。部分學生難以準確把握事物的主要特點，而素描教學的重點就是讓學生能夠準確把握事物的特點，并且描繪出事物的主要特征。在素描練習中，部分學生由于缺乏教師的引導和創(chuàng)作能力不足，容易盲目臨摹他人的畫作，難以體現出物體的個性和特點，呈現出單一的繪畫風格。

二、素描寫生訓練技巧分析

1.人物素描

在七年級上冊美術教材《多彩的校園生活》一課中，教材要求學生通過實地觀察，用相機拍攝周圍學生的照片，通過分析不同學生的臉型、表情和發(fā)飾特征，掌握人物素描的方法。首先，部分學生第一次接觸素描，因此教師在開展人物素描教學時，要培養(yǎng)學生觀察人物特征和醞釀自身繪畫情緒的習慣。教師要讓學生學會依據繪畫對象的氣質、五官等，考慮應該如何展現其特征。學生先在腦海中形成最終的繪畫成果，做到胸有成竹，下筆繪畫時才能夠做到流暢，切忌倉促作畫。其次，加強構圖環(huán)節(jié)。在這個環(huán)節(jié)中，教師要引導學生注意人物在圖中的位置是否合適，考慮是否要在人物前方留白，這是決定整幅人物素描在觀感上是否舒服的關鍵。完成構圖之后，學生要通過對整體的觀察，結合運用輔助線的方式，確定繪畫對象在圖紙中的大致位置，勾勒出雛形，確定基本的人物臉部輪廓形象。這一過程與剪紙藝術類似，剪紙藝人將剪紙對象沿外輪廓剪下，盡管沒有細化內部的結構，但是人們依然能夠確定其對象是何物。最后，確定人物臉部“三庭五眼”比例關系，在繪畫過程當中不斷調整細節(jié)，強調明暗交界線是決定頭部深度和體積的關鍵。根據繪畫對象的容貌特征，可以先決定顴骨的交界線。盡管和其他地方相比，顴骨的受光不是很明顯，但是要盡量保持其與暗部之間的對稱。教師要讓學生觀察整個人物肖像中哪一個特征最明顯，以此為切入點，從眉眼顴骨處開始，抓住人物面部的特征對其進行描繪，并切忌反復刻畫，避免畫面出現不協調的關系。學生可以根據繪畫對象的特征，安排繪畫的順序。如，有些學生面部的顴骨比較突出，有些學生的眼睛比較有神……學生可以以此為基礎，將其列為首要描繪對象，將其他的部分作為次要描繪對象。除步驟要科學外，還需要加強人物頭像素描的細節(jié)描繪。如頭發(fā)的表現，雖然中國人的頭發(fā)的固有色是黑色，但這種黑色不是漆黑一片，同樣有明暗對比。附著于顱骨上的頭發(fā)，要依照顱骨的形狀考慮其結構。在繪畫中，學生要注意將頭發(fā)的蓬松感表現出來，讓頭發(fā)富有質感。教師可以讓學生借助衛(wèi)生紙擦拭畫中的頭發(fā)，營造一種虛的狀態(tài)，讓頭發(fā)呈現出松弛的感覺，避免死板?？傊處熞龑W生正確認知一幅畫的好壞并不在于對某一處細節(jié)的刻畫，而是畫作的整體感和完整感。因此，在人物素描中，教師要讓學生抓住主要矛盾，由主要矛盾決定次要矛盾，從而使整個畫面層次分明。教師要讓學生循序漸進地描繪對象，從最突出處帶動次明部。在刻畫眼部時，學生要注意眼輪匝肌之間的關系，畫嘴時考慮到口輪匝肌之間的關系，畫鼻時考慮到鼻骨、鼻翼和臉頰之間的關系……此外，還要考慮這些五官在整個面部的比例關系。在繪畫時，對于每一處細節(jié)的刻畫，學生都要結合整體考慮，分清主次。在調整階段，除了要畫得逼真，還要注意形神兼?zhèn)?，突出人物的性格和情緒。因此，在練習的過程當中，教師要讓學生多開展人物眉、眼、嘴和情緒變化上的練習，避免公式化、概念化的機械式描繪，從而讓肖像畫變得更加生動自然[2]。

2.風景素描

在《美麗的校園》一課中，教材要求通過了解取景、構圖、透視的知識，讓學生學會素描寫生的方法，尤其是對線條的表現。在景物寫生時，學生容易出現生搬硬套、不分主次等問題，畫面顯得生硬呆板，缺乏空間感和層次感。（1）取景是風景素描成功的關鍵風景寫生和人物寫生不同，最關鍵的繪畫技巧在于取景，取景如何將直接影響到后續(xù)的構圖和表現手法。初中生由于剛剛接觸素描，因此在取景上往往無從下手，這就需要教師除了要注重相關技法的教學，還要培養(yǎng)學生發(fā)現美的能力，讓學生能夠尋找到適合表現的景物。取景并不是讓學生將景物完全“搬”到紙上，而是要對其進行進一步處理，也就是構圖。取景構圖可以借助取景框。學生在風景寫生中容易照搬景物，導致構圖組織結構不明。因此，教師要讓學生明確風景寫生的主體，將其置于前景或中景的位置；遠景作為烘托，只是次要描繪的部分；同時，注重前后之間的空間性。在風景素描中，空間感需要依賴遠、中、近景之間的關系體現，這一環(huán)節(jié)往往也是本節(jié)課的知識難點和重點。（2）線條是風景素描最重要的表達方法寫生課課時有限，以線為主、明暗為輔的風景素描既能節(jié)約學生的作畫時間，又能體現線條的神韻。教師要向學生強調線條之間的疏密變化，讓其形成疏密有致的黑白關系，以突出畫面中主次、虛實、前后的關系。在一幅風景畫中，景物的疏密、大小、位置以及明暗關系，都要達到良好的平衡，一旦分配不均，就會形成視覺上的失衡。優(yōu)秀的風景寫生不僅要畫面豐富，而且在整體上要做到統一。因此，在刻畫細節(jié)的同時，學生要聯系整體，讓整體中有細節(jié)，在細節(jié)中有整體。風景素描并不僅僅只有靜，也要突出動的因素，處理好動靜之間的關系，才能讓風景素描顯得更有生機。風景素描經常以線為主要的表現方式，因此，對線的運用就顯得尤為重要。線描相對于其他繪畫手段來說更加簡單有力。教師要讓學生用線條表現景色之間的比例和姿態(tài)，以線造型，用簡單的線條表現景物的輪廓、體積和彼此之間的明暗關系。通過線條的合理組織，學生能夠表現出景物的氛圍和畫面的結構，體現出畫面中色調和明暗之間的過渡與對比關系，體現出光影、體積、空間、透視等要素。教師要指導學生抓住景物的組織關系和空間結構，正確處理線條的排列方向和疏密程度，讓線條有組織地形成明暗關系和疏密對比。沒有組織的線條，只會讓畫面顯得雜亂無章。學生根據不同景物的描繪需求，讓線條之間形成疏密對比、粗細對比、剛柔對比、節(jié)奏對比，可以讓景物呈現出豐富的質感。線的對比要從整體的結構入手，避免刻意營造，造成畫面比例失調。線條并不僅僅是一種繪畫技術，同時也體現出繪畫者的藝術修養(yǎng)、趣味等。線條的表現是繪畫者情感表達的一種方式，因此，教師要引導學生體會線條的力度和節(jié)奏，通過不同線條的變化，讓整體畫面有更強的情感表達。教師可以鼓勵學生探索不同的繪畫工具，了解工具的特色，熟悉每一種工具的使用方式，發(fā)揮出個人的創(chuàng)造力，形成具有個人特色的線條語言，從而在繪畫中體現出獨特的繪畫個性。結語素描已經滲透初中美術教材的多個領域，是其他美術門類的基礎，也是提高學生美術素養(yǎng)的有效手段，能夠培養(yǎng)學生的審美能力和表現能力，提高學生的繪畫水平。素描訓練不是一蹴而就的事情，教師要深刻認識到素描對于美術的作用和意義，不僅要注重技術的教學，而且要重視藝術素養(yǎng)的培養(yǎng)，讓學生體驗到美術創(chuàng)作的樂趣，激發(fā)學生的學習興趣，從而提高其美術水平和藝術素養(yǎng)。

參考文獻：

[1]裴志剛.談談初中美術教學中的素描教學[J].考試周刊，2013（19）：174.

[2]羅慧娟.初中美術教學中素描寫生訓練技巧解析[J].美術教育研究，2016（18）：163.

作者:潘軍 單位:江蘇海安市角斜鎮(zhèn)角斜初級中學