前言：想要寫出一篇令人眼前一亮的文章嗎？我們特意為您整理了5篇專業(yè)描述范文，相信會為您的寫作帶來幫助，發(fā)現(xiàn)更多的寫作思路和靈感。

專業(yè)描述范文第1篇

素描分為寫實和抽象等類別，風格多樣，分析素描寫實的衡量標準，要求在素描教學中需注重形體結(jié)構(gòu)的比例關(guān)系、整體畫面的協(xié)調(diào)關(guān)系及解剖透視關(guān)系等關(guān)鍵內(nèi)容。由于美術(shù)專業(yè)主要靠向結(jié)構(gòu)素描和設計素描，所謂結(jié)構(gòu)素描，是指通過理性和嚴謹?shù)臄?shù)據(jù)分析來認識形體結(jié)構(gòu)及變化規(guī)律等，其比較注重素描的物象的客觀性和應用型，而設計素描是指通過將設計意識與素描有機結(jié)合起來，對所描繪事物的物體形態(tài)及結(jié)構(gòu)等進行邏輯性的分析，設計素描注重強調(diào)結(jié)果和過程，開展設計素描教學，可以啟發(fā)學生的思維，也可以培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識和正確觀察方法。設計素描的主旨是通過減少光影內(nèi)部因素來達到形體自身的純粹實體效果，在教學過程中，對于結(jié)構(gòu)素描和設計素描教學，注重于石膏像、靜物、界面的臨摹與寫生等內(nèi)容上，采用交叉教學方式，使學生熟練掌握繪畫技能表現(xiàn)方法。例如在素描教學中可以安排建筑內(nèi)部空間的素描練習，在結(jié)構(gòu)素描教學中，可以根據(jù)素描的基本要求來選用適當?shù)慕ㄖⅢw圖片資料來作為學生研究結(jié)構(gòu)的對象，以三維空間概念作為結(jié)構(gòu)素描教學的重點，并要求學生關(guān)注建筑設計圖片所具有的時代特征和藝術(shù)感染力，讓學生有選擇性的進行適度空間的素描練習，為了讓學生在今后的美術(shù)專業(yè)學習中不會機械地理解平面構(gòu)成，可以安排“平面構(gòu)成表現(xiàn)”課程，以具象寫實為畫面的主體形象，通過學生多視點和全方位地觀察，將所描繪的主體作為抽象的形態(tài)因素，并通過抽象的對比、漸變等骨架結(jié)構(gòu)做創(chuàng)造性的重新組合。在素描教學中，無論采用何種素描練習方式，其都是對自然的直接觀察，而學生所描繪的主體主要從寫生而來，只有學生全身心地去感受自然，尋找視覺的規(guī)律，學生的設計思維才能得到發(fā)展。

2學生個性發(fā)展

對于初學畫畫的學生來說，大多數(shù)學生認為素描較難學，尤其是在臨摹教學中，大多數(shù)學生都容易犯概念化的錯誤，在作業(yè)中時常忽視對精神特質(zhì)及整體因素的學習和統(tǒng)一處理。針對這些問題，應開展具有針對性地素描教學，加強學生對素描的認識和理解，根據(jù)學生的特點和長處來啟發(fā)學生對素描的學習興趣，發(fā)展學生個性，注重強調(diào)每個學生的素作品需保持自己的風格，注重素描的簡練與單純，簡練與單純的素描是統(tǒng)領(lǐng)畫面的核心。因此，在素描教學中，教師應充分挖掘?qū)W生的靈感與個性，讓學生明白藝術(shù)性的創(chuàng)造才能打造出優(yōu)秀的作品，在傳統(tǒng)的素描訓練中，其比較注重于強調(diào)素描對繪畫的顯性作用，而學生只需要進行自然中形態(tài)與空間的客觀性分析，這種客觀對象的規(guī)范制約，導致學生創(chuàng)造力的培養(yǎng)與發(fā)揮受到限制。因此，在未來的素描教學中，更注重于學生創(chuàng)造力的開發(fā)，在未來的設計開發(fā)，其社會實踐活動是創(chuàng)造性的，因此，注重學生創(chuàng)造力和想象力的開發(fā)是非常重要的。

3素描教學中的素描“轉(zhuǎn)型期”

對于西方傳統(tǒng)的寫實方法，由于我國的素描主要從外國輸入，在近50年代以來，素描逐漸風氣漸盛。但是，隨著教學改革的不斷深入，當前素描教學必須摒棄過去傳統(tǒng)僵硬、死板的畫法，應注重素描畫法的生動性和多樣性，將素描由自然被動的記錄轉(zhuǎn)化成一種藝術(shù)創(chuàng)造，只有苦練素描基本功能，學生的藝術(shù)創(chuàng)造力才能有所發(fā)展。分析現(xiàn)代素描，隨著當代藝術(shù)教學工作者的勇于探索，當代的素描注重個性情感的表達及素描概念的深化延續(xù)，其表現(xiàn)的內(nèi)容主要包括藝術(shù)家在自我感受和自我修養(yǎng)發(fā)展中所形成的個性，這無異于促進了寫實素描的發(fā)展。因此，寫實素描中所具有的抽象藝術(shù)的簡練性和直接性圖像效果是我國現(xiàn)代素描教學中體現(xiàn)的一個趨勢?？偟膩碚f，無論是傳統(tǒng)的寫實素描還是現(xiàn)代的抽象素描，其都涉及藝術(shù)家對自然和生命的態(tài)度問題，其共同點都是引導學生思維能力和想象力的培養(yǎng)。因此，在素描教學中，探索一條傳統(tǒng)與現(xiàn)代貫通的發(fā)展道路，在傳統(tǒng)的素描上實現(xiàn)教學方法的創(chuàng)新，從而開拓新的創(chuàng)造之路。

4總結(jié)

專業(yè)描述范文第2篇

苗木花卉專業(yè)合作社屬于種植業(yè)。

種植業(yè)是通過栽培各種農(nóng)作物以及取得植物性產(chǎn)品的農(nóng)業(yè)生產(chǎn)部門，利用植物的生活機能，通過人工培育以取得糧食、副食品、飼料和工業(yè)原料的社會生產(chǎn)部門。包括各種農(nóng)作物、林木、果樹、藥用和觀賞等植物的栽培。有糧食作物、經(jīng)濟作物、蔬菜作物、 綠肥作物、飼料作物、 牧草、花卉等園藝作物。苗木花卉專業(yè)合作社培養(yǎng)上述的經(jīng)濟作物一類，因此屬于種植業(yè)。

（來源：文章屋網(wǎng) ）

專業(yè)描述范文第3篇

一、 出版美術(shù)專業(yè)素描教學的作用及現(xiàn)狀

1、出版美術(shù)專業(yè)素描教學的作用

出版美術(shù)專業(yè)旨在培養(yǎng)具有計算機輔助設計、藝術(shù)設計等方面的基本理論和技能，能承擔廣告設計、包裝設計、印刷產(chǎn)品設計、圖文處理、印刷工藝設計等印前工作的應用型高級技術(shù)人才。本專業(yè)素描課程的開設對于專業(yè)支撐具備以下兩個作用：

（1）、對學生的造型能力和對對象的寫實能力的培養(yǎng)。如商業(yè)繪畫需要設計人員對產(chǎn)品有著細膩地質(zhì)感表現(xiàn)，這需要學生具備扎實的素描功底。

（2）、對學生設計思維的培養(yǎng)。主要表現(xiàn)在形態(tài)的分析和對結(jié)構(gòu)的理解、立體研究、材料分析、空間分析、意象研究、形式聯(lián)系、表現(xiàn)研究以及美學范疇的研究等等。

2、出版美術(shù)專業(yè)素描教學的現(xiàn)狀

我校的視覺傳達專業(yè)的素描課程以設計素描為主，強調(diào)設計。而美術(shù)教育專業(yè)學生以傳統(tǒng)素描教學為主，學生追求畫面的寫實效果。兩個專業(yè)的素描教學各具特色。本專業(yè)從2011年開始招生，教學現(xiàn)狀主要表現(xiàn)如下：

（1）、學生在進校前大都是通過專業(yè)速成進校的，在應試教育的前提下，大部分時間都花在短期作業(yè)、人物頭像、半身像素描和人物速寫上，而對靜物素描的質(zhì)感表現(xiàn)和細節(jié)表現(xiàn)缺乏訓練，很少進行長期素描作業(yè)稿的訓練，在進入我校后他們需要加強長期作業(yè)的訓練。

（2）、素描主要參照視覺傳達專業(yè)的素描課程，以設計素描為主，但學生對于設計素描的創(chuàng)作形式和手段缺乏認識，創(chuàng)作思路難以打開。

（3）、表現(xiàn)技法單一，傳統(tǒng)的素描大都是用素描紙、鉛筆或者炭筆作畫，在表現(xiàn)上顯得較為平淡，視覺沖擊力不強。

針對以上現(xiàn)狀，要想使學生符合本專業(yè)的專業(yè)需求，既具備對對象的表現(xiàn)力又具備設計的創(chuàng)新性思維，需要我們對他們的教學體系進行相應的調(diào)整和改革，以下是我這兩年來在實踐中的改革思路。

二、出版美術(shù)專業(yè)素描教學的改革思路

1、對學生進行超寫實素描能力的培養(yǎng)

（1）、超寫實素描的概念

超寫實素描源于超寫實主義，超寫實主義又稱超級寫實主義（Super-Realism）、新現(xiàn)實主義（New Realism）和照相寫實主義（Photo-realism），表現(xiàn)在藝術(shù)上則是“逼真”和“酷似”，必須做到純客觀地真實地再現(xiàn)現(xiàn)實，是對描繪對象的形體、質(zhì)感、肌理均能極為細膩地表達和刻畫的素描形式。20世紀80年代，法國藝術(shù)家伊維爾在中國開設了第一個超寫實繪畫材料與技巧班，培養(yǎng)出一批優(yōu)秀青年畫家，他們又把超寫實觀念帶入到各大美術(shù)學院，在工藝與廣告設計專業(yè)的學習中，超寫實表現(xiàn)素描發(fā)揮出很大的作用，成為一門重要的基礎(chǔ)課程。

（2）、超寫實素描的作用

超寫實素描訓練是最能體現(xiàn)技術(shù)和技能的訓練，學生在進入學校之前，一直受應試教育影響，大部分為短期繪畫作業(yè)，以表現(xiàn)大的黑白灰關(guān)系為主，而對于出版美術(shù)專業(yè)，學生將來需要更為細膩和藝術(shù)化的表現(xiàn)產(chǎn)品或者畫面，超寫實素描相對于全因素素描更偏重于塑造力的表現(xiàn)，特別是對物體質(zhì)感和表面的肌理效果的塑造。同時，學生通過超寫實素描的學習可以培養(yǎng)學生有序、細致、耐心的作畫習慣，這在他們將來的設計工作中是非常關(guān)鍵的，為今后涉及到的商業(yè)繪畫打下良好的專業(yè)基礎(chǔ)。

（3）、超寫實素描的教學安排與要求

在環(huán)節(jié)安排上首先以臨摹為主，讓學生在臨摹中體會優(yōu)秀的超寫實繪畫的表現(xiàn)手法，培養(yǎng)學生的耐心與技法。隨后讓學生在生活中尋找要表現(xiàn)的靜物，比如一片樹葉、一段麻繩，在傳統(tǒng)素描中，一片葉子的表現(xiàn)只要求概括的表現(xiàn)它的形體的卷曲關(guān)系、光影和主要葉脈，而在超寫實素描中，每一條細紋、蟲蛀或者肌理都需要細致描繪出來，這對培養(yǎng)學生更為深入的觀察力和表現(xiàn)力是非常有好處的。

在作業(yè)量的安排上不宜過多，1到2張為宜。超寫實素描比一般素描都要深入，需要學生花費大量的時間和精力去刻畫、塑造，作業(yè)量太大，必然導致學生因為趕作業(yè)而不重視質(zhì)量。學生在剛接觸超寫實素描時，對表現(xiàn)技法比較生疏，可以讓學生畫一個小的簡單一些的靜物練練手，待學生有了經(jīng)驗后再布置一張長期作業(yè)。

在靜物的擺放上，可以盡可能地激發(fā)學生的主動性，讓學生有意識地去思考：如何運用點、線、面構(gòu)成畫面？如何處理靜物的主次關(guān)系？什么樣的靜物搭配能夠使畫面和諧？靜物怎樣擺放有趣味性？

在作畫步驟上，要求學生“全面打稿-局部塑造-整體調(diào)整”，先用鉛筆輕描出對象的輪廓，包括各個結(jié)構(gòu)的細節(jié)，再從某個局部開始深入塑造，逐步擴展，最后整體調(diào)整。

2、學生設計素描能力的培養(yǎng)

西方國家的設計學科和設計教育體系已經(jīng)趨于完善，我國針對設計素描教學的改革還在摸索階段，國內(nèi)一些美術(shù)院校都根據(jù)國外最新的教學經(jīng)驗，并結(jié)合自身特點，對素描教學進行改革。設計素描課程的開設也越來越多樣化和具體化，以下是本人對于學生設計素描能力培養(yǎng)的一些探索：

（1）、平面構(gòu)成在設計素描中的作用

本專業(yè)素描主要在學生進校的第一學期開設，學生進行素描課程學習的同時，也在進行設計類課程的基礎(chǔ)課學習，如平面構(gòu)成，在教學中，可以嘗試把構(gòu)成的思維引進素描教學，在進行了半個學期的超寫實素描練習后，轉(zhuǎn)而將學生引導到設計素描的思維模式，我們可以利用平面構(gòu)成中的構(gòu)成形式讓學生來組成素描畫面。如以眼睛為設計元素，可以從重復構(gòu)成、近似構(gòu)成、漸變構(gòu)成、特異構(gòu)成、對比構(gòu)成、聚散構(gòu)成、空間構(gòu)成、分割構(gòu)成等等角度去進行表現(xiàn)。在講解的同時，我們也可以采用一些范畫來啟發(fā)學生。如在講解近似構(gòu)成構(gòu)成眼睛的時候，我就找了一張較為經(jīng)典的范畫作品，該作品是用素描的形式描繪眼睛的不同表情，并將這些表情放在相同大小、排列整齊的圓里。學生看了后大受啟發(fā)，立馬產(chǎn)生了很多不同的想法，取得了很顯著的教學效果。

（2）、設計素描中工具和技法的綜合運用

鼓勵學生突破傳統(tǒng)的表現(xiàn)技法，盡可能多地利用不同的工具、材料和技法，提高學生的創(chuàng)新意識，傳統(tǒng)的素描所用工具一般為鉛筆、炭筆，而在設計素描中，我們可以借助更多的工具去表現(xiàn)畫面，如粉筆、水彩顏料、甚至是廢棄的報紙或雜志，通過點、抹、染、裁切、揉搓、粘貼、煙熏等各種手段制造各種特殊的效果。

（3）、設計素描中的聯(lián)想和“寫意”

作畫的形式由學生照本宣科的描繪改為主動的思考構(gòu)思，作品要求“寫意”，或是寫一種特定的形式美、或是引起人的一種思考，如進行想象和聯(lián)想訓練，聯(lián)想是思維的翅膀，思維之間聯(lián)系得橋梁，在訓練中讓學生通過某個物體聯(lián)想到另一個事物，可以使接近的事物、類似的事物、或者有因果聯(lián)系的事物， 如以喝酒禁止開車為主題，學生用整個骷髏頭作為背景，把汽車的外形和眼睛的形結(jié)合在一起，酒瓶組成鼻梁形狀結(jié)合在一起，很好的詮釋了喝酒開車的后果。

（4）、強調(diào)設計說明在設計素描中的運用

要求學生每幅作品都寫150字左右的設計說明，強化學生的設計意識，讓學生會“想”會“畫”的同時也要會“說”，這為將來學生面對廣告文案的撰寫和設計產(chǎn)品說明的撰寫打下了有利基礎(chǔ)。剛開始要求寫設計說明時，學生常常不得要領(lǐng)，長篇大段下來就是不知道想要表達什么意思，沒有切中要點，通過引導后好了很多。學生在撰寫說明的時候，其實也是在反思自己的作品是否達到了預期的畫面效果。

3、利用計算機輔助創(chuàng)作

隨著現(xiàn)代科技的發(fā)展，計算機在設計中起著舉足輕重的作用，創(chuàng)作中可以鼓勵學生借助計算機進行輔助設計。計算機輔助設計在出版美術(shù)專業(yè)素描課程的作用主要體現(xiàn)在如下幾個方面：

（1）、上課前，利用計算機對上課對象進行快速創(chuàng)意設計。如將各種圖像素材通過電腦進行修整、剪切、拼接，這樣可以快速地了解創(chuàng)意的效果，并可以對多種創(chuàng)意效果進行比較，然后選擇出最佳的設計。這種方式的效率是傳統(tǒng)手繪方式無法比擬的。

（2）、創(chuàng)作過程中，利用計算機可以快速實現(xiàn)靈感的捕捉。在上課創(chuàng)作過程中，整個周期一般較長，很多時候都會隨著實際的場景和對象變化、實際對象和事先準備的素材不完全一致和個人想法變化等，導致不停的有新穎的靈感迸發(fā)，那么需要我們能夠快速地將這個靈感付諸實現(xiàn)，并看是否可行。這時候計算機就是一個有利的工具，可以快速的確定新想法的效果，以及是否需要及時調(diào)整創(chuàng)作路線與方案。

（3）、創(chuàng)作完成后，可以同學之間對各自作品進行互相評價和啟發(fā)。一般的素描課程課后沒有同學之間進行作品互評，或者只是針對已有作品本身進行表面上的評價。而如果采用計算機的話，同學之間就可以對各自的作品進行更深層次的評價和啟發(fā)，比如某個同學對某個作品有某個看法或者觀點，就可以在計算機上快速實現(xiàn)效果，直觀地表達自己想法，而不是停留在口頭上或者表面上。這樣可以大大地促進同學之間互相學習與啟發(fā)，真正意義上增進交流。

圍繞上述計算機在出版美術(shù)專業(yè)素描課程中三個作用，為了能夠充分利用計算機，將效果落到實處，在我所授課程中，針對學生的具體情況，采取了靈活多變的方式實施各項措施：

（1）、在課前，提前給學生布置設計主題，并對學生進行分組，要求學生先在計算機上實現(xiàn)幾個創(chuàng)意，組成成員進行互相選擇，得到出較好創(chuàng)意方案。

（2）、在課程中，如果有學生有新的想法，鼓勵學生進行及時利用計算機進行快速的實現(xiàn)創(chuàng)作方案修訂，但是在進行方案修改的前需要得到指導老師的認可，以免耽誤過多的課程進度。

（3）、創(chuàng)作周期結(jié)束后，除了老師對每個學生的作品進行評價打分外，增加以組為單位進行組內(nèi)互評環(huán)節(jié)，對互評實施效果較好的組進行適當?shù)募臃?，激勵學生之間進行啟發(fā)和再創(chuàng)作。

三、總結(jié)

以上是筆者對出版美術(shù)專業(yè)素描課程改革的幾點看法。本專業(yè)屬于目錄外專業(yè)，其教學改革還在不斷地進行。作為專業(yè)基礎(chǔ)課程，不管是超寫實素描還是設計素描，亦或是用計算機輔助創(chuàng)作，我們都需要取其精髓，為我所用，為學生今后的專業(yè)學習打好堅實基礎(chǔ)。

參考文獻

[1]令曉君.論設計素描在藝術(shù)設計教學中的作用[J].甘肅聯(lián)合大學學報（社會科學版）.2012（03）.

專業(yè)描述范文第4篇

一、簡述藝術(shù)設計專業(yè)素描與傳統(tǒng)素描

藝術(shù)設計專業(yè)中的設計素描以及傳統(tǒng)式繪畫素描并不完全相同，其間既是聯(lián)系的，卻又有一定的區(qū)別。這兩者的訓練目的及其教學內(nèi)容和表現(xiàn)方式均不同：其一，訓練目的不同。可以說傳統(tǒng)式素描多采用線條和明暗等手段進行造型，亦或者是透視和虛實方式展開造型，其目的主要是加強學生對基礎(chǔ)造型能力的訓練，促使其畫面更具藝術(shù)表達效果。但是設計素描訓練時更加注重實用性，其更強調(diào)設計師意圖及其思維符號的呈現(xiàn)；其二，教學內(nèi)容不同。傳統(tǒng)素描教學內(nèi)容均是石膏幾何體訓練和靜物組合訓練，再是相應的石膏像訓練和人物訓練，注重遞進式的深化學生學習。但設計專業(yè)素描訓練內(nèi)容是與專業(yè)具體方向結(jié)合的，其教學內(nèi)容更具針對性，強調(diào)靈活的運用實物模型或者是圖片資料等，再將其打散和重組，且于練習中采用夸張和變形的手法，以此培養(yǎng)學生理性思維及其創(chuàng)新意識和審美意識；其三，表現(xiàn)方式不同。傳統(tǒng)素描教學活動中多是統(tǒng)一性繪畫經(jīng)驗講授，強調(diào)示范以及技法的講解，再是其各個專業(yè)學生課堂指導及其訓練，注重畫面視覺效果，采用明暗層次呈現(xiàn)物象的細節(jié)層次感。而設計專業(yè)素描則強調(diào)其專業(yè)性，其目的主要是理解和分析，再是各種物象結(jié)構(gòu)關(guān)系呈現(xiàn)，并不會突出明暗光影，其間比例和尺度以及規(guī)格要求極其嚴，多采用十分明確且簡潔的線條，以此方式呈現(xiàn)素描形體結(jié)構(gòu)關(guān)系。

二、高校藝術(shù)設計專業(yè)素描教學中存在的問題

1、師資隊伍結(jié)構(gòu)缺乏合理性

我國社會經(jīng)濟的快速發(fā)展，促使此項專業(yè)飛速發(fā)展，但其間缺乏師資隊伍。這時許多教學質(zhì)量低的高校應屆畢業(yè)生剛一畢業(yè)就被派入高校展開教學工作，但此類學生多是書本知識，自身實踐經(jīng)驗缺乏，這時的素描教學水平偏低。

2、教學模式單一化

社會的快速發(fā)展使得藝術(shù)設計類專業(yè)千變?nèi)f化，其間專業(yè)更是精細化發(fā)展。其中所包含的設計門類及設計專業(yè)卻還是以傳統(tǒng)單一化設計素描教學方式進行教學，但這根本適應不了現(xiàn)代化社會發(fā)展需求，此類教學方式并不注重設計學科不同專業(yè)指向性，其所采用的教學形式更不適合各個設計專業(yè)。3、教學方式滯后設計素描教學目的并不是簡單的客觀現(xiàn)象再現(xiàn)，其主要強調(diào)發(fā)現(xiàn)與展現(xiàn)對象。應該說所有設計師均應具備非常豐富的想象力和創(chuàng)造力，這些比十分熟練的技藝還要重要。但是盡管我國國內(nèi)某些院校已為此進行了相應的調(diào)整，且提出了相應的設計素描命題，不過其教學方式均是傳統(tǒng)方式，此類教學方式并未注重學生自身設計思維的開發(fā)，這也使得教學水平及其有效率偏低。

三、高校藝術(shù)設計專業(yè)素描教學改革對策

1、加強通識性基礎(chǔ)素描課程構(gòu)建

設計素描教學應注重自然素描，之后再將其融入設計，使得設計連續(xù)成整體。具體教學中，教師應著眼于自然和素描型與設計因素進行全方位探究，同時強調(diào)學生精確造型能力的培養(yǎng)，從而豐富學生自身的空間思維能力，確保其間各種基礎(chǔ)和專業(yè)充分接軌，以此方式由淺至深，從而形成遞進式教學。

2、加強多元化專業(yè)素描教學體系及環(huán)境構(gòu)建

不同類型的藝術(shù)設計專業(yè)均應構(gòu)建適當?shù)膶I(yè)設計素描，強調(diào)學生自身基礎(chǔ)的訓練，促使學生注重自身專業(yè)的基礎(chǔ)性內(nèi)容。盡管此類專業(yè)素描訓練會與某些課程重合，但其相應的專業(yè)素描體系構(gòu)建則十分關(guān)鍵?，F(xiàn)代化社會環(huán)境中的藝術(shù)早已是多元化，這時也更應注重教學方式的多元化，且強調(diào)各個藝術(shù)實踐教學。比如各種產(chǎn)品造型設計，此類專業(yè)設計素描應以相應的結(jié)構(gòu)造型進行素描訓練形式；再是視覺傳達與廣告設計專業(yè)，此專業(yè)應采用創(chuàng)意素描主題，以此類訓練形式加強學生基礎(chǔ)能力；還有室內(nèi)空間設計可研究諸多透視與裝飾性設計素描為其具體的教學方向。此類教學亦可將課堂置于大自然中，以此方式加強學生對自然環(huán)境的描繪，且確保其人文景觀更應貼切，引導學生更全面的探析物體構(gòu)成結(jié)構(gòu)及其結(jié)構(gòu)充分結(jié)合。

3、加強學生創(chuàng)新能力培養(yǎng)

設計素描教學應強調(diào)為設計服務和為人民服務，且應充分結(jié)合不同的藝術(shù)設計專業(yè)，著眼于其所需的具體思維及其觀察能力和表現(xiàn)方式，再對學生的創(chuàng)造能力進行針對性訓練，以各種方式及其思維，把教學設計意識和創(chuàng)新能力真正的融進訓練。具體教學中還應引導學生全方位了解相應的形體結(jié)構(gòu)和空間與材料等，這些均屬素描訓練的基本特征，可更好的培養(yǎng)學生自身的探索能力，使其更深層的傳達自身感受，這樣素描也能極具視覺特征及傳達效果。再是構(gòu)建各種實踐活動，以此方式更好的開發(fā)學生自身的設計思維，從而有效提高學生想象能力及其創(chuàng)造能力。

4、加強抽象形式設計表達

素描寫生時大都是具體現(xiàn)象的認知，以此全面了解設計對象具體概念和表象等，最后對其進行相應的抽象歸納，從而更深層的感受和感知設計對象具體本質(zhì)和其內(nèi)涵，這樣也能促使其對設計對象的感性認知而上升為理性認知，再就是相應的抽象認識，應著眼于設計對象的某個對象進行創(chuàng)意設計。要全面控制設計對象的根本，促使學生的寫生作品極具事物本質(zhì)，但卻具備十分獨特的風格。具體教學中，教師可將相應的結(jié)構(gòu)打散重構(gòu)，引導學生進行創(chuàng)意設計，在此期間，亦可將更多的新元素融于設計作品，確保設計作品的素描極具視覺形象，且極具想象力。

5、加強各種材料媒介應用

更多優(yōu)秀藝術(shù)作品的創(chuàng)作，務必合理加強學生自身的創(chuàng)新思維，這時教師可采用各種媒介和材料，以此拓展學生的視覺形式，教師應積極引導學生自主創(chuàng)新，且為學生們提供更多、更適宜的創(chuàng)作環(huán)境。素描寫生教學時，教師可采用諸多材料和工藝，從而制造出各種新奇的對象，以此吸引學生對該課程的重視度與注意力，這樣也能快速提高學生對素描學習的積極性。同時教師亦可將各種材料有效結(jié)合，更好的開拓學生視野，促使學生自主創(chuàng)新，這樣也能真正提高學生的自主創(chuàng)新能力，更好的培養(yǎng)學生創(chuàng)造性思維。結(jié)束語隨著社會經(jīng)濟的不斷發(fā)展，人們的生活水平亦隨之提升，人們更加注重孩子自身的整體發(fā)展，這使得各大院校中的藝術(shù)設計專業(yè)飛速發(fā)展，此項專業(yè)最基礎(chǔ)的一門課程就是設計素描。我國教育改革的持續(xù)深化，推動了高校藝術(shù)設計專業(yè)的進一步發(fā)展，其間設計素描課程更是出現(xiàn)諸多新型特征。高校藝術(shù)設計專業(yè)中的各門基礎(chǔ)課程教學均十分重要，其間素描更是極為重要的內(nèi)容，其屬于造型藝術(shù)的重要基點，對造型活動的成功與否有著極大現(xiàn)實意義。本文全面分析了我國高校藝術(shù)設計專業(yè)素描教學中存在的幾方面問題，包括師資隊伍結(jié)構(gòu)缺乏合理性和教學模式單一化及其教學方式滯后等問題，并提出了實用性高校藝術(shù)設計專業(yè)素描教學改革對策，其對策強調(diào)通識性基礎(chǔ)素描課程構(gòu)建的加強和多元化專業(yè)素描教學體系及環(huán)境構(gòu)建的加強，再是快速加強學生創(chuàng)新能力培養(yǎng)和加強抽象形式設計表達以及加強各種材料媒介應用，教師可采用文中提出的幾項對策進行教學改革，以確保我國高校藝術(shù)設計專業(yè)素描教育教學有效性快速提升。

作者:佘文明 單位:三明職業(yè)技術(shù)學院

參考文獻:

[1]朱軍.關(guān)于現(xiàn)代素描教學的幾點思考[J].美與時代(下半月),2012(8)

[2]宋協(xié)海.藝術(shù)設計專業(yè)素描教學改革探索[J].齊齊哈爾師范高等?？茖W校學報,2013(2)

專業(yè)描述范文第5篇

（一）概念及實踐性價值

設計素描是設計專業(yè)各學科的基礎(chǔ)實踐課程之一，其主要任務是培養(yǎng)、訓練學生運用設計的元素以素描的表現(xiàn)手段對客觀形態(tài)的構(gòu)造及特征進行素描的表現(xiàn)與設計性的分析，發(fā)現(xiàn)客觀事物的根本肌理及內(nèi)部結(jié)構(gòu)屬性特征。通過設計素描的訓練培養(yǎng)學生敏銳的觀察力、藝術(shù)思考力、素描表現(xiàn)的創(chuàng)造力以及結(jié)構(gòu)分析與表現(xiàn)歸納能力。設計素描教學的質(zhì)量將直接影響到設計類學科學生的專業(yè)思維方向、專業(yè)創(chuàng)造表現(xiàn)力等。

“美是人在他生活實踐創(chuàng)造中取得的最高的自由的感性的表現(xiàn)”。設計素描相對而言更趨于理性化，主要研究客觀對象的內(nèi)在構(gòu)成關(guān)系與外觀形式的統(tǒng)一性與設計性的理性美感，在教學中更多強調(diào)主動性的理性探究、理性認識與科學性藝術(shù)創(chuàng)造，因此在教學過程中應著重注重設計的藝術(shù)結(jié)合特性，強調(diào)理性構(gòu)思與藝術(shù)想象能力的結(jié)合與實踐。

（二）設計素描的特性延伸

經(jīng)過近年的設計素描教學實踐與改革，這種教學形式與方法已經(jīng)體現(xiàn)出其優(yōu)越、積極的存在意義。以往我們的“結(jié)構(gòu)素描”已被列為設計素描教學的部分內(nèi)容。設計素描作為一種依據(jù)視覺形象展開理性與感性結(jié)合的素描表現(xiàn)形態(tài)，在實踐的總結(jié)中可劃分為：具象表現(xiàn)設計素描、結(jié)構(gòu)研究設計素描、抽象表現(xiàn)設計素描、表現(xiàn)性設計素描、意象性設計素描和材質(zhì)綜合媒介表現(xiàn)性素描等多種樣式，而且其各具特性。

二、設計素描的本質(zhì)及從傳統(tǒng)性模式培養(yǎng)的轉(zhuǎn)換構(gòu)建

（一）設計素描的本質(zhì)

“本質(zhì)是事物內(nèi)在的規(guī)定性的東西，是規(guī)定事物之所以為此物而非彼物的穩(wěn)定性特質(zhì)”。設計素描有自身的內(nèi)在規(guī)定性與特質(zhì)。

1、設計素描是一種藝術(shù)表現(xiàn)思維與藝術(shù)表現(xiàn)方法的雙向結(jié)合訓練方式，是主體眼與手的協(xié)同訓練，是認知與表現(xiàn)的同步訓練。

2、設計素描是一種藝術(shù)視覺語言體系，它表現(xiàn)生理的眼睛所見所感的事物外顯形態(tài)與印象，也表現(xiàn)主體心理的“內(nèi)在視覺”所視所思的意象與創(chuàng)想。

設計素描表現(xiàn)本質(zhì)特征一般通過直覺、感受、聯(lián)想、想象思維途徑，運用解構(gòu)、重構(gòu)、漸變、重疊、透疊、錯位、變異、矛盾等諸多藝術(shù)處理手法，再融人技法材料的特性，可以探索出由概念牽引出的抽象造型的最大可能性。

（二）抽象在設計素描中的重要性――針對傳統(tǒng)美術(shù)高考程式化訓練的轉(zhuǎn)變

1、抽象藝術(shù)在設計中的應用

“所謂抽象，一般指抽取同類事物的共同的、本質(zhì)的屬性或特征，舍棄其他非本質(zhì)的屬性或特征的思維過程”。

抽象藝術(shù)的特征是缺乏描繪，用情緒的方法去表現(xiàn)概念和形式。而這種方法基本上是表現(xiàn)主義的，主觀藝術(shù)處理的成分很大，我們可以從康定斯基的作品中體會得到。抽象藝術(shù)它是由各種反傳統(tǒng)的藝術(shù)影響融合而來，特別在20世紀的現(xiàn)代藝術(shù)、現(xiàn)代設計中普遍被采納。

2、抽象思維能力的訓練

在設計素描中，我們的訓練還是需要從“具象素描的訓練”開始，它既是我們的前提，也是我們的基礎(chǔ)。從“具象”中尋找“抽象”的規(guī)律，從“具象”中發(fā)現(xiàn)“抽象”，通過“具象”去認識大自然的造物法則，并讓我們在其中心領(lǐng)神會。

我們在教學中引導學生透過物質(zhì)的表面去發(fā)現(xiàn)、探究物質(zhì)的整體形狀所構(gòu)成的那些微小的結(jié)構(gòu)單位，運用“結(jié)構(gòu)單位替代表現(xiàn)法”重構(gòu)，還有按照其他組合模式重新構(gòu)建的潛在因素，它可以被我們的視覺所把握，也有被解體之后重構(gòu)的可能性，我們可以將其抽取、歸納、概括、加工，在主觀的藝術(shù)處理同客觀形態(tài)的結(jié)合下產(chǎn)生新的藝術(shù)表現(xiàn)想法。

三、設計素描教學實踐中的拙見與感受

（一）、突破常規(guī)素描的束縛――教學方式的轉(zhuǎn)變

1、打破思維定式的靜物組合方式和常規(guī)的靜物選擇方式

在傳統(tǒng)繪畫中，我們習慣了一些物體的組合模式。傳統(tǒng)的物體組合主要包括：關(guān)聯(lián)性事物組合，體量類似物組合，高差異體量組合，質(zhì)感差異組合等。為了打破這種組合，避免常規(guī)式的擺放方式，可以用懸掛、倒掛、壘積、包扎等多種形式進行隨機性擺放，讓學生參與其中進行物體選擇，同時融入自己的思維和觀念，使原來被動學習變成主動教學互動方式，提高學習積極性和主動參與意識。

2、多種素描手法和工具的嘗試與常規(guī)法則的創(chuàng)新

傳統(tǒng)素描模式是用排線的方式畫素描。設計素描的方法不同于傳統(tǒng)素描，它的表現(xiàn)手法是無窮的，包括涂、抹、擦、印、貼等。不同的手法會產(chǎn)生不同的視覺美感，不再拘泥于傳統(tǒng)素描的像與否。在這方面可以結(jié)合設計素描的類型多做嘗試性的探索。另一方面，工具的改革也是提高設計素描教學方法的一種手段，設計素描應放棄傳統(tǒng)素描只用一兩種工具繪畫的習慣，可選擇多種工具媒介或結(jié)合各種有色紙張綜合使用，甚至可以通過攝影、電腦制作等高科技手段獲得，尋求新穎別致的形式組合。這樣教學即可以豐富學生的興趣，也可以開闊學生眼界，提高學生的創(chuàng)新意識和審美能力。

（二）突破常規(guī)素描的束縛――思維方式的轉(zhuǎn)變

1、開發(fā)設計素描創(chuàng)造性構(gòu)思的應用

設計師的創(chuàng)造力是對自然的獨特感受和見解，設計師必須通過想象開拓設計思路，因此想象力對設計師起著至關(guān)重要的作用?！懊朗侨藗儎?chuàng)造生活、改造世界的能動活動”。設計素描是創(chuàng)造性的思維活動，它的關(guān)鍵是構(gòu)思，沒有獨到的構(gòu)思，畫面就會黯然失色。好的構(gòu)思源自富于個性的思考，設計素描應打破傳統(tǒng)素描的思維定式和既成套路，變換思維角度，從多維而整體的全方位角度處理問題。在教學中，教師要了解學生的特點和長處，利用引導方式啟發(fā)他們的想象力，強調(diào)每個學生的作品要有個陛和原創(chuàng)性。

2、加強設計素描中的抽象意識

那么如何在設計素描教學中，使學生感受到事物的抽象元素呢？可以根據(jù)專業(yè)的差異，對學生從具象到抽象分階段、有側(cè)重、由低到高、循序漸進地進行訓練，使他們逐步擺脫表象、概念、模仿的束縛，獲得感知的最大解放和主動。還可以通過尋找“微觀”形態(tài)元素，對群體進行重構(gòu)，如對實體切割后，用微觀特法表現(xiàn)對象，追求肌理脈絡和圖形特寫以及質(zhì)感的變化，以小見大，以精微見寬宏，探索和挖掘物體的陌生因素。這種訓練方式極易得到物體完整的抽象造型，使學生的思路得到開闊，創(chuàng)造出新的表現(xiàn)形態(tài)。

3、拓展設計素描材料媒介的綜合實踐

恰到好處的材質(zhì)表現(xiàn)能給人以強烈的視覺印象，發(fā)現(xiàn)材料的新特性，探索材料的獨特表現(xiàn)手法和效果應是設計素描教學內(nèi)容與創(chuàng)作實踐活動的重要組成部分。一方面材料媒介原本是我們教學中的弱項；另一方面材料媒介的豐富多樣和未知性，都要求我們進行嘗試、研究。對材質(zhì)媒介特性的感受與體驗是一種創(chuàng)造性的實踐活動，能激發(fā)創(chuàng)造的沖動與激勵創(chuàng)作的靈感。

結(jié)語

設計素描的教學實踐與創(chuàng)新是一項需要長期探索的重要課題，隨著藝術(shù)設計類專業(yè)的學科擴展與培養(yǎng)方式、培養(yǎng)方向的變化而積極地在自身內(nèi)部及教學方式上自覺地進行調(diào)整。設計素描在藝術(shù)類高校的設計專業(yè)基礎(chǔ)教學中有著重要的實際價值，因此對于其教學實踐改革的探索也必然是一項長期的任務。

參考文獻：

[1]阿恩海姆美《藝術(shù)與視知覺》四川人民出版社.

[2]吳廷玉《繪畫藝術(shù)教育》人民出版社.