摘要：源自中國農(nóng)業(yè)社會的民間美術(shù)，順應(yīng)了民間文化的觀念、性質(zhì)和特點(diǎn)。民間美術(shù)通過特有的觀察和思維方式，以及對歷史傳統(tǒng)遣型的重新建構(gòu)，實(shí)現(xiàn)了創(chuàng)作語言的自由和個性化的要求，具有強(qiáng)烈的審美感染力。民間美術(shù)表達(dá)了創(chuàng)作者真摯，樸素的情感，并使這種藝術(shù)形式最終實(shí)現(xiàn)了大眾化。

關(guān)鍵詞：民間美術(shù)；造型；表現(xiàn)；創(chuàng)作

民間美術(shù)的創(chuàng)作手段是以民族根源上流傳下來的造型語言為基礎(chǔ)，民間美術(shù)成為創(chuàng)作者對于自我主觀意識的強(qiáng)烈自信。它們有一些共同的表現(xiàn)特征規(guī)律一一不以再現(xiàn)客觀現(xiàn)實(shí)為目的，而形成了藝術(shù)創(chuàng)作中重視直覺、意念、臆斷對客觀世界的認(rèn)識，以重建美好的現(xiàn)實(shí)、理想和必然。民間美術(shù)色彩熱烈、喜慶，造型夸張、幽默，藝術(shù)形式生動活潑，表現(xiàn)技法質(zhì)樸無華而又大膽、鮮明，使得勞動人民的情感在創(chuàng)作中得到淋漓盡致的體現(xiàn)。

一隨意性的特點(diǎn)

民間美術(shù)的審美意象是追求情感上的真。因此，不注重形象上的真，“不求形似，但求神似”是主觀的真實(shí)，創(chuàng)作的隨意性就是基于這個道理。民間美術(shù)隨意性的造型特點(diǎn)源于；民間藝人嫻熟的技藝所創(chuàng)造的“熟能生巧”之作和因陋就簡條件下的“弄巧成拙”。這類創(chuàng)作表現(xiàn)出“即興發(fā)揮”，造型上顯現(xiàn)“隨意、稚拙”的特點(diǎn)。在創(chuàng)作過程中民間藝人表現(xiàn)出異乎尋常的灑脫，他們的精力集中在創(chuàng)作主題的渲染上，乎略細(xì)節(jié)的處理，表現(xiàn)出一些違背生活常識的不合理情節(jié)，讓理念服從于意念、情理服從于情感。在造型中并不完全依賴對自然的觀察和簡單的直觀反映，而是靠記憶力，借助意象進(jìn)行創(chuàng)作，這樣一來造型的隨意性也就順理成章了。老百姓常說，“我想啥就畫啥，只要心里有，看不到的東西也可畫在紙上”。這些樸實(shí)的話語道出了中國民間美術(shù)創(chuàng)作者的心理狀態(tài)，在他們看來，“畫是隨心草”，表達(dá)了民間美術(shù)創(chuàng)作的自由性、隨意性，同時(shí)又反映了老百姓對待現(xiàn)實(shí)生活、客觀事物的主觀態(tài)度。當(dāng)你詢問民間剪紙藝人，為什么側(cè)面牛的眼不是一只?他們說：因?yàn)榕６奸L著兩只眼睛；為什么大牛肚子里有一只小牛?他們說：牛懷著孩子就是這樣的。這是他們所見，在他們眼里，這是最寫實(shí)的。民間美術(shù)創(chuàng)作的隨意性向我們展示了這樣一個藝術(shù)世界：老虎身上長著刀；老牛拉車可以兩只蹄子走路、兩只蹄子扶轅；打腰鼓的人可以三頭六臂、七八條腿；老虎可以趕來拉碾，耕地的兩頭牛背靠背躺在地上；蓮花開花、生藕、結(jié)子、生出胖娃娃都在一起，鵲橋相會里有牛郎織女、天上人間、日月星辰、銀河、燕子，河里還有牡丹鯉魚等等。不同時(shí)空、人神鳥獸都可以集聚成一個整體，這種隨心所欲、輕松自由的創(chuàng)作令人難以想象。他們以為自己的剪紙、繪畫、泥塑最正確地再現(xiàn)了客觀現(xiàn)實(shí)。他們沒有像專業(yè)藝術(shù)家那樣有意識地概括、簡化、夸張、重新組合。民間美術(shù)造型的“心里有”、“愛啥就畫啥”是他們自由無羈、無拘無束地表達(dá)自己的審美感受和審美理想的心理寫照，他們并沒有將自己心靈的感悟當(dāng)作是真實(shí)的客觀存在，所表達(dá)的只是“心里有”的東西。在審美創(chuàng)造活動中自己既是審美主體，又是客觀的觀察者；既可以自由地面對審美客體，又在冷靜地注視自己?！皭凵毒彤嬌丁笔且环N“心上之音”、“得意忘象”的審美境界，強(qiáng)調(diào)審美創(chuàng)造的自我意識；而在藝術(shù)表達(dá)的時(shí)候則是積極主動的，客觀現(xiàn)實(shí)物象都被納入到作者的審美范疇中，各種造型有所依據(jù)，又不是客觀現(xiàn)實(shí)的影子，這種主觀認(rèn)識又必定符合民眾的內(nèi)心要求和審美感受。

二、圓滿完美的造型

【摘要】直覺在兒童美術(shù)教育中占有重要地位。兒童依靠直覺能夠把握物象的基本特征，能夠創(chuàng)造性地表現(xiàn)視覺意象，能夠體現(xiàn)美的自然法則。而在傳統(tǒng)美術(shù)教育中，只注重傳授知識技能，忽視素質(zhì)教育，忽視兒童個性的發(fā)展；教材內(nèi)容脫離兒童發(fā)展實(shí)際，不符合藝術(shù)教育特點(diǎn)。要改革美術(shù)教育，就應(yīng)依靠直覺進(jìn)行美術(shù)教育，以視覺訓(xùn)練為中心，培養(yǎng)兒童的觀察力、記憶力、想象力和創(chuàng)造力；尊重兒童的視覺表達(dá)。

【關(guān)鍵詞】直覺兒童美術(shù)教育傳統(tǒng)美術(shù)教育視覺訓(xùn)練視覺表達(dá)

一、直覺在兒童美術(shù)教育中的地位

直觀知覺和理智分析路人類的兩種認(rèn)識程序，兩者相互配合發(fā)揮作用。直覺是一種為感性活動所專有的認(rèn)識能力，兒童的認(rèn)識主要靠直覺發(fā)展，尤其在藝術(shù)活動中，感性的智慧占主導(dǎo)地位。兒童依靠直觀知覺作畫有以下特點(diǎn)：

（一）兒童依靠直覺把握物象基本特征兒童觀察物象時(shí)眼睛最先接觸到的并不是可度量的現(xiàn)象，而是接受視覺刺激后得到的直接的、原初的感染力，他們把吸引了他們注意力的東西加以選擇和強(qiáng)調(diào)，從而表現(xiàn)出對象的特征。從審美的角度看，被感知的意象就是感知物的本質(zhì)。比如4歲幼兒看一輛車，他知道車身近似方形，車輪是圓形，這是車的基本特征，盡管有時(shí)他們在一個方形下面畫許多圓，但仍能看出這些圓是代表滾動的車輪，在這里數(shù)量并不重要；兒童畫鳥時(shí)畫一個橢圓代表身體，在圓的一端有時(shí)用三角形，有時(shí)用線代表喙，在圓的上下兩側(cè)畫兩條線或畫兩個三角形代表翅膀?？梢?，兒童年齡越小造型越抽象、概括。隨著兒童年齡增加，他們的觀察記憶力增強(qiáng)了，所表現(xiàn)的物象也越復(fù)雜，越接近真實(shí)。他們表現(xiàn)形的能力由簡單到復(fù)雜，這是他們認(rèn)識發(fā)展的自然過程。

人類認(rèn)識生活的一個重要途徑是通過感覺器官。通過直觀感受發(fā)展認(rèn)識是兒童認(rèn)識發(fā)展的重要方面。藝術(shù)要求兒童注意世界的具體特征，不僅表現(xiàn)共性，更重要的是表現(xiàn)個性。藝術(shù)表現(xiàn)要求不是畫物象的概念，而是具體的有個性特征的物象，是這個物象和那個物象的區(qū)別。因此，在藝術(shù)教育中不斷啟發(fā)和引導(dǎo)兒童去注意觀察和區(qū)別各種物象的具體特征，通過直觀感受發(fā)展認(rèn)識，提高藝術(shù)表達(dá)能力，把兒童從概念化的表現(xiàn)中解放出來，起十分重要的任務(wù)。

本文作者：張丹作者單位：江蘇省文聯(lián)

民間美術(shù)表達(dá)的特征及其常見方式

江蘇鎮(zhèn)江作為白蛇傳傳說的主要發(fā)源地之一，僅相關(guān)的民間美術(shù)作品就有石雕、根雕、泥塑、陶塑、瓷刻、剪紙、刺繡、竹編、發(fā)貼畫、烙鐵畫、扎染畫繢、銅板彩繪、年畫、郵票拼貼畫、易拉罐拼貼畫等，除此還有常見的木雕、磚雕、玻璃雕、面塑、民間玩具等。白蛇傳傳說圍繞“傳說核”，運(yùn)用口頭語言講述的方式，組成故事情節(jié)，反映角色心理活動，塑造人物形象，表達(dá)人們的思想情感。民間美術(shù)是民俗文化的一種物化形態(tài)和載體，具有不同于民間文學(xué)的審美意識，并由此構(gòu)成了民間美術(shù)大眾性、地域性、自娛性和傳承性的外部特征和獨(dú)特的造型語言特征:符號體系的獨(dú)特性、表達(dá)手法的含蓄性和造型方法的多元性等。民間美術(shù)在表達(dá)白蛇傳傳說時(shí)，大體有如下幾個較為明顯的特征:

一是以表現(xiàn)這一傳說的人物為主。白蛇傳傳說講的是人蛇之間的愛情故事，白娘子的美麗善良和對愛情的忠貞不渝，許仙的軟弱被動和對愛情的疑惑，小青的俠義和法海對固有秩序的冥頑不靈，都被表達(dá)得栩栩如生。韓榮慶曾創(chuàng)作郵票拼貼畫作品《法海和尚》［1］23和《儒生許仙》［1］24，其中值得注意的是作者在其作品的落款處分別題有“慧眼識異類，神法護(hù)金山”和“墻上弱萱草，風(fēng)中細(xì)柳枝”，充分反映了作者受民間傳說的影響和對白蛇傳傳說的理解，以及他用郵票拼貼畫進(jìn)行再創(chuàng)作時(shí)所流露出的傾向性;而這與作者接受的這一傳說的文本以及自身的修養(yǎng)又不無關(guān)系。

二是造型明顯留有戲劇的印記。如何玉鳳的一組白蛇傳傳說烙鐵畫作品，其中最為經(jīng)典的是《斷橋相會》［2］31，背景為斷橋、楊柳垂岸，遠(yuǎn)處山巒斜矗，近處是白娘子、許仙和小青的舞臺亮相，許仙小生打扮，坐臥地上，左手護(hù)頭，右手撐地，小青則是武旦扮相，怒睜杏眼，左手叉腰，右手舉劍，青衣打扮的白娘子橫于兩人之間，左手止住小青的寶劍，頭側(cè)向許仙，一臉的無助與無奈。

三是畫面具有傳說的情節(jié)性。白蛇傳傳說以白娘子和許仙的愛情為明線，以白娘子追求愛情和法海的所謂護(hù)法為暗線，故事起伏跌宕，極富情節(jié)性，民間美術(shù)作品往往優(yōu)先選取那些最富情節(jié)性的場面或畫面來表達(dá)，比如首選的常常是“水漫金山”，然后則是“西湖借傘”、“端午驚變”、“仙山盜草”、“斷橋相見”等等，雖然展示的是傳說情節(jié)中的一個特定瞬間，一個定格，但因?yàn)槭且蕾囉诿耖g白蛇傳傳說，所以實(shí)際起到的效果則是以少代多，體現(xiàn)的是與此相關(guān)的更多的故事情節(jié)。

一、美術(shù)欣賞教學(xué)的特征

許多教師有這樣的體會，欣賞教學(xué)難于藝術(shù)實(shí)踐教學(xué)，而現(xiàn)代作品欣賞則更難。這也許因?yàn)樵谛蕾p傳統(tǒng)的再現(xiàn)性作品時(shí)，有關(guān)史料和作品內(nèi)容豐富了教學(xué)內(nèi)容，符合了學(xué)生追求現(xiàn)實(shí)意識和經(jīng)驗(yàn)的需求，故而造成一種課堂秩序和教學(xué)效果良好的假象。而現(xiàn)代表現(xiàn)性作品欣賞的著眼點(diǎn)不能直接為日常意識所接受，學(xué)生一時(shí)無法超出現(xiàn)實(shí)經(jīng)驗(yàn)和欣賞習(xí)慣的閾限，因而使教學(xué)發(fā)生了困難。對“有意味的形式”的感知和體驗(yàn)并不是日常意識和習(xí)慣所能企及的，審美意識的形成需要有個學(xué)習(xí)的過程。這并不是說對再現(xiàn)性作品的欣賞不是一種審美意識的活動，但一個不具有較強(qiáng)審美意識的人，往往能欣賞前者而不能欣賞后者。曾在上海舉辦“法國250年繪畫作品展”會上，從男女老少、各界人士的交流中我發(fā)現(xiàn)，人們似乎都能順利地欣賞這類寫實(shí)作品。然而，另一個事實(shí)卻讓我吃驚，在“畢加索”、“米羅”的畫展上，許多學(xué)美術(shù)專業(yè)的學(xué)生都向我提出這樣疑問：“這些畫好在哪里？”而不是提出“我感覺到了什么”等評價(jià)性的意見。他們大有乘興而來、敗興而去的情緒。造成這種情況的原因是多方面的。但有一點(diǎn)是肯定的，即觀者的評價(jià)標(biāo)準(zhǔn)尚未建立在審美價(jià)值的基礎(chǔ)上，當(dāng)面對著新的審美現(xiàn)象時(shí)，其評價(jià)標(biāo)準(zhǔn)就失去了有效性。

以上列舉的事實(shí)可以說明，從審美意識出發(fā)去評價(jià)和把握作品形式的情感意味，或剖析作品所激發(fā)審美體驗(yàn)的形式因素是個非常棘手的問題。一旦我們認(rèn)識到，教學(xué)必須要達(dá)到這一目的時(shí)，那么再現(xiàn)性作品欣賞和表現(xiàn)性作品欣賞教學(xué)所碰到的困難是相同的。

我們已經(jīng)知道，欣賞教學(xué)具有三個主要功能——認(rèn)識、教育、審美。然而，這個屬于審美范疇的教學(xué)離開了審美功能，專注于認(rèn)識和教育功能是否符合欣賞教學(xué)的要求？假如，我們從倫勃朗作品中感知到銅盔的金屬質(zhì)感，能否成為幫助學(xué)生認(rèn)識某種物理屬性的輔助教材；假如，一幅畫講述的是某些倫理道德、社會思想和時(shí)代精神性的內(nèi)容，是否可以作為一種傳達(dá)思想觀念的工具去完成德育課的教學(xué)內(nèi)容，回答是肯定的。但不禁要問，欣賞教學(xué)本身的特征是什么？也許我們教學(xué)最終都是一種手段，所要達(dá)到的目的并不僅僅是培養(yǎng)學(xué)生的審美能力和健康美好的趣味，但通過藝術(shù)形式的直接感知和審美體驗(yàn)是欣賞教學(xué)的主要特征。從欣賞中不斷獲取多種功用是審美欣賞中繼發(fā)性的作用。正如在其它學(xué)科教學(xué)中，偶爾得到一些類似藝術(shù)中審美感知的內(nèi)容一樣也是繼發(fā)性的作用，并不是該教學(xué)的主要特征。

二、藝術(shù)的審美價(jià)值與評價(jià)

1.審美價(jià)值的客觀性

一、課題研究完善教師自身的知識結(jié)構(gòu)

教師在平時(shí)的備課、教學(xué)活動中，很少關(guān)注到課題研究涉及的內(nèi)容，所以對于沒做課題的教師來說，他們?nèi)笔Я苏n題本身及課題研究內(nèi)容中的部分知識。只有不斷地參與課題研究，教師才會關(guān)注并深入了解相關(guān)知識，也就不斷完善了自己原有的知識結(jié)構(gòu)。

（1）對課題知識的了解。筆者最初接觸課題時(shí)，不知課題為何意，課題研究要做什么，直到2006年筆者參加了省級課題“閩南傳統(tǒng)建筑藝術(shù)資源在中學(xué)美術(shù)教學(xué)中的有效整合與運(yùn)用”的研究后，通過主持人的介紹才真正了解課題的概念、價(jià)值和意義，也學(xué)習(xí)了一些研究課題的方法、途徑，并在研究過程中逐漸使用一些研究方法，不斷加深自己對課題本身的認(rèn)識與理解，在后面

（2）對課題研究內(nèi)容知識的了解。在對“集美古建筑運(yùn)用于中學(xué)美術(shù)課堂的研究”這一課題研究中，剛開始筆者對閩南傳統(tǒng)建筑的相關(guān)知識一無所知，就硬著頭皮去實(shí)地考察、去收集相關(guān)資料，脈絡(luò)終于逐漸清晰了，自己逐步理解了閩南傳統(tǒng)建筑的特點(diǎn)，也從中感受到閩南文化的魅力，自身的知識儲量增加了。這對后來的把課題知識應(yīng)用于課堂教學(xué)提供了前提條件，學(xué)生在課堂中接觸到了平時(shí)沒學(xué)到的內(nèi)容，學(xué)習(xí)興趣更加濃厚，課堂教學(xué)效率也得到了相應(yīng)提高。可見，教師通過課題研究，不僅掌握并運(yùn)用了課題的相關(guān)知識，還學(xué)到了許多研究內(nèi)容本身的知識，教師自身的知識結(jié)構(gòu)會越來越豐富，也不斷促進(jìn)了教師的專業(yè)成長。

二、課題研究激發(fā)教師對技法表現(xiàn)的探究

《新編美術(shù)教學(xué)論》中有對美術(shù)老師擁有的知識結(jié)構(gòu)的闡述，其中提到“美術(shù)技能、技法是美術(shù)教師的基本功之一?！盵1]而美術(shù)技法種類很多，要每位美術(shù)教師每種技能都必備，還是較為困難的。在研究課題的過程中，教師除了掌握一些基本功外，還要根據(jù)課題需要，不斷探究新的技法以求得到最好的教學(xué)效果。