摘要:合理應(yīng)用虛實(shí)差異，妥善處理二者矛盾，是我國傳統(tǒng)藝術(shù)理應(yīng)遵循的原則。古箏演奏更需正確認(rèn)識虛實(shí)理論，只有將“虛”與“實(shí)”的定義放置在演奏實(shí)踐的不同層次上，才可達(dá)到特定的藝術(shù)效果和藝術(shù)感染力。反復(fù)斟酌解讀虛實(shí)概念，把握中國藝術(shù)理論中的核心問題，將其貫徹落實(shí)到古箏演奏中，對這些問題加以更全面、更深刻地解讀與實(shí)踐，創(chuàng)作出更高水平的藝術(shù)作品，應(yīng)當(dāng)是我們這一代青年古箏從業(yè)者的基本任務(wù)與專業(yè)目標(biāo)。

關(guān)鍵詞:古箏;傳統(tǒng)藝術(shù);虛;實(shí);虛實(shí)相生

中國傳統(tǒng)藝術(shù)理論中，虛與實(shí)的概念貫穿始終，關(guān)乎繪畫、書法、音樂等藝術(shù)表現(xiàn)形式。古箏是一種高雅的民族樂器，“彈箏奮逸響，新聲妙入神?！薄白蜐M筵都不語，一行哀雁十三聲。”古人精美的詩句傳達(dá)了古箏演奏令人神往的藝術(shù)境界。不僅如此，古箏還在歷史長河中被賦予陶冶情操的作用和啟智教化的功能，在傳承中國優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化中具有不可取代的意義。目前古箏專業(yè)研究的相關(guān)文獻(xiàn)，多側(cè)重于樂曲個例分析、單一技法的運(yùn)用研究，同時也有少量的箏派研究。雖然音色虛實(shí)的概念常被提及，但鮮有將藝術(shù)虛實(shí)理論與古箏演奏結(jié)合起來進(jìn)行專題研究。本文以我國傳統(tǒng)藝術(shù)中的虛實(shí)觀念為理論視角，以不同種類箏曲的虛實(shí)應(yīng)用為研究對象，表達(dá)自己的一些初步見解，以期對古箏演奏有所啟迪和裨益。

一、中國傳統(tǒng)藝術(shù)中的虛實(shí)觀念

在中國眾多傳統(tǒng)文化藝術(shù)中，虛與實(shí)是一對極其重要且內(nèi)涵復(fù)雜的范疇，妥善處理二者矛盾，是我國傳統(tǒng)藝術(shù)理應(yīng)遵循的原則［1］;虛與實(shí)二者對立統(tǒng)一，相互作用，共同發(fā)展，促進(jìn)了祖國傳統(tǒng)藝術(shù)的創(chuàng)新和繁榮［2］。虛實(shí)思想的藝術(shù)表現(xiàn)形式在日常生活中也為人津津樂道，例如書法與繪畫中常用來表現(xiàn)虛實(shí)的留白，音樂中的此時無聲勝有聲，舞蹈中的動靜結(jié)合等。虛實(shí)相生已成為中國傳統(tǒng)藝術(shù)作品最具代表性的特征之一，是中國傳統(tǒng)藝術(shù)思想的核心部分。在哲學(xué)層面上，虛與實(shí)是一個關(guān)涉宇宙世界觀的形而上問題。中國最早的虛實(shí)論可上溯至先秦道家思想中的有無論［3］。對此文藝評論家有著不同的解讀和推論。一派為“老莊”，一派為“孔孟”。老莊派認(rèn)為:虛比實(shí)更真實(shí)，是一切真實(shí)的源頭與起因，沒有虛的存在，萬物就不能繁衍生息，更側(cè)重于無中生有?！翱酌稀迸蓜t以“實(shí)”為美，但認(rèn)為事物的發(fā)展不應(yīng)該只停留在實(shí)的層面，而是要以實(shí)傳虛，從而形成神妙的虛無意境。老莊與孔孟雖分兩派，但從本質(zhì)上來看，二者并不矛盾，都認(rèn)為宇宙是虛和實(shí)的結(jié)合，也就是《易經(jīng)》上的陰陽結(jié)合，虛實(shí)相生［2］。中國古代繪畫講究視無形為有形，常以虛實(shí)對立的繪畫視角進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)造［4］。虛實(shí)對立可理解為客觀形象的描繪與畫面所傳達(dá)意義之對立，也可理解為筆畫緊密處與留白之對立，充實(shí)之美與空靈之美之對立，更可理解為筆墨之痕與筆墨之下氣韻之對立。古代繪畫立足于“實(shí)”，而追求“虛”，充分展現(xiàn)了“實(shí)”與“虛”之間的藝術(shù)張力。書法是更廣泛、集中表現(xiàn)虛實(shí)相生的藝術(shù)。例如書法藝術(shù)中的布白，是指字與字之間的參差錯落、行與行之間的安排布局、字體本身的上下結(jié)構(gòu)、筆畫之間的疏近遠(yuǎn)離、不同字體的變換、字體大小的搭配等。作書時，若可因字生勢，合理安排虛實(shí)，就可以使整幅作品協(xié)調(diào)美觀，字與字就可以相互呼應(yīng)。而對于習(xí)書者來說，一幅作品中黑色的字為“實(shí)”，隱藏在黑色字體下的留白與不同字形之間的搭配為“虛”，只有在黑與白相互依存、相互烘托的情況下，才能使整幅作品共耀風(fēng)神，達(dá)到一個陰陽結(jié)合、虛實(shí)相生的整體效果［5］。中國傳統(tǒng)音樂中，虛實(shí)相生最典型的范例大概就是“余音繚繞”與“此時無聲勝有聲”了，在白居易《琵琶行》中，我們可以全然感受到音樂的“此時無聲勝有聲”之美，領(lǐng)略到音樂創(chuàng)作中虛處不可或缺的重要性?！盁o聲”似“有聲”之中的無聲，同時又以“無聲”填補(bǔ)了“有聲”，有余音繞梁之感。琵琶女將整個音樂的“無聲”運(yùn)用到了一個極其高妙的境界，將“虛”的概念上升至整個演奏過程中，“無聲”也成為樂曲的一個重要組成部分，給聽眾留下無限遐想空間［6］。進(jìn)入新時代，我國更加重視和弘揚(yáng)中華優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化，古箏藝術(shù)迎來了一個前所未有的熱潮，全國習(xí)箏者已達(dá)數(shù)百萬之多，其繁盛景象超過歷史上任何一個時期。這樣的發(fā)展趨勢要求古箏從業(yè)者必須具有更加嚴(yán)謹(jǐn)?shù)慕虒W(xué)態(tài)度與專業(yè)的教學(xué)能力。而虛實(shí)觀念對于古箏演奏來說就是一項(xiàng)極其專業(yè)化的要求，需要古箏從業(yè)者加以重視與研究。

二、以實(shí)傳虛———運(yùn)用音樂之聲傳達(dá)思想與意境

內(nèi)容摘要：古箏是我國古老的彈撥樂器。本文旨在通過對現(xiàn)在古箏考級現(xiàn)狀的分析，提出一些有利于古箏藝術(shù)的普及教學(xué)更為健康發(fā)展的建議，以求與專業(yè)人士共同探討。

關(guān)鍵詞：商業(yè)性，功利性，素質(zhì)建設(shè)，考級規(guī)范化

箏是我國古老的彈撥樂器，它因造型優(yōu)雅、音色典雅柔美，極富神韻而贏得大眾的青睞。古箏發(fā)展至今所興起的“熱潮”是其他任何中外樂器所不能比擬的。其成就也令人感到十分欣喜。具體體現(xiàn)在：箏藝資料的發(fā)掘整理、各流派曲目的收集；從民間走向?qū)I(yè)學(xué)府，步入藝術(shù)的殿堂；箏表演技藝的飛躍，創(chuàng)作曲目的豐富，器樂改革等方面的成就確實(shí)是形式喜人。然而在在箏藝飛速發(fā)展的情況下也影射了許多令人遺憾的憂慮，它將影響箏藝在人們心目中的形象，所以為使古箏藝術(shù)的普及教學(xué)能更為健康的發(fā)展，我們有必要從古箏考級的現(xiàn)狀方面作一些思考與探討。

古箏考級的商業(yè)性、功利性

由于“古箏熱潮”的掀起隨之帶來的商業(yè)性與功利性是顯而易見的，具體在：“考級熱”現(xiàn)象中就有明顯的體現(xiàn)?？技壉旧聿]有什么不好的地方，正如方教授所言“考級是件大大的好事，我國不考試就不會受到重視，不重視就不可能普及，不能普及就談不上提高”。①國家確定了等級分明的藝術(shù)水平標(biāo)準(zhǔn)，目的是希望通過考級來提高全民的藝術(shù)素養(yǎng)。然而我們現(xiàn)在看到的考級狀況卻并不令人樂觀?，F(xiàn)在的考級考點(diǎn)眾多，考試的要求很低。我曾在某報紙上看到一則對考級現(xiàn)象的報道說：某孩子一首曲子就斷斷續(xù)續(xù)的彈了兩句，考官就讓其通過了，并對此發(fā)表了一些“感慨”；還有說考級點(diǎn)考官具備“多能”的本事，可以同時為鍵盤、弦樂、管樂擔(dān)任主考；考級點(diǎn)的考級結(jié)果幾乎都是百分之百的通過率等現(xiàn)象。這說明現(xiàn)在的藝術(shù)考級純粹變成了一種追求考試分?jǐn)?shù)的功利目的和追求商業(yè)利潤的經(jīng)濟(jì)目的相結(jié)合而形成的社會性活動。盡管考級以教育的形式出現(xiàn)，但它是以高考競爭和經(jīng)濟(jì)效益為基礎(chǔ)的。延續(xù)至今，考級和藝術(shù)考試都已經(jīng)和初衷是背道而馳了，越來越功利的考級很難考出我們的民族素養(yǎng)，反而有可能在下一代身上留下藝術(shù)的陰影。

針對現(xiàn)在的“考級熱”的弊端，我們古箏教育工作者不得不思考如何來改進(jìn)這種不利于古箏藝術(shù)發(fā)展的因素。在此筆者有如下觀點(diǎn)：

語言在音樂教學(xué)中起著舉足輕重的作用,可以說語言是音樂藝術(shù)的基礎(chǔ)與核心。如果在音樂教學(xué)中失去優(yōu)美、生動的語言，就會使課堂變得枯燥、乏味，失去藝術(shù)魅力。正如蘇霍姆林斯基所說：“你施加影響的主要手段是語言，你是通過語言去打動學(xué)生的理智和心靈的”。

一．導(dǎo)語的設(shè)計(jì)須選擇切入的角度，營造良好氛圍。

好的課堂氛圍，使學(xué)生身心如沐春風(fēng)，學(xué)習(xí)倍感輕松、愉悅。俗話說：好的開始，是成功的一半。好的開場是教學(xué)順利的保障。作為一節(jié)課的開場白在做到簡潔明了的基礎(chǔ)上還應(yīng)講究點(diǎn)準(zhǔn)確性和新穎性，應(yīng)從教學(xué)實(shí)際出發(fā)，選取合適的切入角度，使導(dǎo)語更有益于創(chuàng)設(shè)良好的教學(xué)氛圍，更有益于開啟學(xué)生的思維。精妙的語言導(dǎo)入是引人入勝的引子，不僅可以使學(xué)生明確教學(xué)內(nèi)容和教學(xué)目的，還可以引導(dǎo)學(xué)生更快地進(jìn)入音樂的特定情境中，牢牢吸引住他們的注意力，使之產(chǎn)生新奇感，起到激發(fā)興趣的作用。例如：曾經(jīng)聽過一節(jié)課：《月光下的鳳尾竹》，教師首先出示課件，創(chuàng)設(shè)“竹林”的情境，接著，教師問：我們走進(jìn)了什么地方？你有什么感受？從學(xué)生的回答中，足以說明教師創(chuàng)設(shè)的情境已將學(xué)生帶入一種美好的意境與氛圍之中，通過學(xué)生的回答教師很自然的過渡到：讓我們共同分享“竹”帶給我們的美好感受吧!——教師配以多媒體出現(xiàn)的圖片分別介紹有關(guān)竹子的知識、以及畫家詩人所描繪的竹子的作品。介紹過后，教師說：下面就讓我們走進(jìn)我國著名的竹鄉(xiāng)----云南的西雙版納，走進(jìn)這片如海的竹林，你聽到了什么？（播放葫蘆絲曲《月光下的鳳尾竹》片段）

整個導(dǎo)入過程，教師語言簡潔、生動，語氣親切，設(shè)計(jì)內(nèi)容聯(lián)系緊密，環(huán)環(huán)相扣，步步深入，引人入勝，極大地激發(fā)學(xué)生的好奇心和求知欲。同時，也營造了一種有著濃濃人文色彩的課堂氛圍。

二．提問的語言設(shè)計(jì)要新穎，富有啟發(fā)性。

作為教學(xué)語言的重要組成部分，提問是一種智慧的發(fā)掘、靈感的啟示。這就要求教師的課堂提問要有啟發(fā)性和神秘感，要能夠啟發(fā)學(xué)生的思維，喚起學(xué)生的興趣，勾起學(xué)生的新鮮感和對音樂的好奇心。有時，語言的神秘和具有暗示性的提問設(shè)計(jì)往往會起到意想不到的效果。例如：我在設(shè)計(jì)《漁舟唱晚》這一課中，在導(dǎo)入部分我提問：音樂可以描繪心情、抒發(fā)情感，那么音樂還有怎樣的作用呢？（學(xué)生回答還可以描繪景色）目的是發(fā)散學(xué)生的思維，集中學(xué)生的注意力并指向音樂本身，為教學(xué)埋下伏筆。再有：在初步聽賞《漁舟唱晚》之后，我針對古箏的音色提出問題：聽了這首樂曲你對古箏的音色有怎樣的印象？這樣問的目的是讓學(xué)生能夠針對古箏的音色說出自己的感受，在充分感知的基礎(chǔ)上再來總結(jié)古箏的音色，這樣更具說服力，印象更為深刻。在對樂曲初步感受之后，我提出這樣問題：它的名字叫《漁舟唱晚》，你是怎樣理解這個名字的呢？通過這樣的問題，使學(xué)生把對樂曲的初步感受與想象，引入到對《漁舟唱晚》這首樂曲的感知與想象上來，使我們想象有了具體的情境。同時，通過說這個問題的提出在教學(xué)過程中起到了一個很重要的、呈上啟下的作用。

內(nèi)容摘要：古箏是我國古老的彈撥樂器。本文旨在通過對現(xiàn)在古箏考級現(xiàn)狀的分析，提出一些有利于古箏藝術(shù)的普及教學(xué)更為健康發(fā)展的建議，以求與專業(yè)人士共同探討。

關(guān)鍵詞：商業(yè)性，功利性，素質(zhì)建設(shè)，考級規(guī)范化

箏是我國古老的彈撥樂器，它因造型優(yōu)雅、音色典雅柔美，極富神韻而贏得大眾的青睞。古箏發(fā)展至今所興起的“熱潮”是其他任何中外樂器所不能比擬的。其成就也令人感到十分欣喜。具體體現(xiàn)在：箏藝資料的發(fā)掘整理、各流派曲目的收集；從民間走向?qū)I(yè)學(xué)府，步入藝術(shù)的殿堂；箏表演技藝的飛躍，創(chuàng)作曲目的豐富，器樂改革等方面的成就確實(shí)是形式喜人。然而在在箏藝飛速發(fā)展的情況下也影射了許多令人遺憾的憂慮，它將影響箏藝在人們心目中的形象，所以為使古箏藝術(shù)的普及教學(xué)能更為健康的發(fā)展，我們有必要從古箏考級的現(xiàn)狀方面作一些思考與探討。

古箏考級的商業(yè)性、功利性

由于“古箏熱潮”的掀起隨之帶來的商業(yè)性與功利性是顯而易見的，具體在：“考級熱”現(xiàn)象中就有明顯的體現(xiàn)。考級本身并沒有什么不好的地方，正如方教授所言“考級是件大大的好事，我國不考試就不會受到重視，不重視就不可能普及，不能普及就談不上提高”。①國家確定了等級分明的藝術(shù)水平標(biāo)準(zhǔn)，目的是希望通過考級來提高全民的藝術(shù)素養(yǎng)。然而我們現(xiàn)在看到的考級狀況卻并不令人樂觀。現(xiàn)在的考級考點(diǎn)眾多，考試的要求很低。我曾在某報紙上看到一則對考級現(xiàn)象的報道說：某孩子一首曲子就斷斷續(xù)續(xù)的彈了兩句，考官就讓其通過了，并對此發(fā)表了一些“感慨”；還有說考級點(diǎn)考官具備“多能”的本事，可以同時為鍵盤、弦樂、管樂擔(dān)任主考；考級點(diǎn)的考級結(jié)果幾乎都是百分之百的通過率等現(xiàn)象。這說明現(xiàn)在的藝術(shù)考級純粹變成了一種追求考試分?jǐn)?shù)的功利目的和追求商業(yè)利潤的經(jīng)濟(jì)目的相結(jié)合而形成的社會性活動。盡管考級以教育的形式出現(xiàn)，但它是以高考競爭和經(jīng)濟(jì)效益為基礎(chǔ)的。延續(xù)至今，考級和藝術(shù)考試都已經(jīng)和初衷是背道而馳了，越來越功利的考級很難考出我們的民族素養(yǎng)，反而有可能在下一代身上留下藝術(shù)的陰影。

針對現(xiàn)在的“考級熱”的弊端，我們古箏教育工作者不得不思考如何來改進(jìn)這種不利于古箏藝術(shù)發(fā)展的因素。在此筆者有如下觀點(diǎn)：

摘要：技法、樂感、風(fēng)格是古箏演奏必須把握和運(yùn)用好的三個基本要素。技法是古箏演奏的基礎(chǔ)，樂感是古箏演奏的靈魂，風(fēng)格是古箏演奏的個性表現(xiàn)，三者是有機(jī)結(jié)合的統(tǒng)一體。

關(guān)鍵詞：古箏演奏技法樂感風(fēng)格

器樂演奏是一門非語言的音樂表演藝術(shù)，是演奏者詮釋樂曲精髓、讓作曲家與聽眾進(jìn)行雙向交流的“橋梁”。從這個角度講，演奏者既是樂曲的表現(xiàn)者，又是樂曲的二度創(chuàng)作者。演奏者的演奏水平如何，是樂曲能否得到聽眾認(rèn)同甚至傳世的關(guān)鍵。通常來講，不管何種樂器，衡量其演奏水平往往要看演奏者的技法、樂感、風(fēng)格三個基本要素。古箏是我國民族樂器中的瑰寶，蘊(yùn)含著深厚的傳統(tǒng)文化底蘊(yùn)及其魅力和價值。在古箏演奏中，能否把握和運(yùn)用好技法、樂感、風(fēng)格三個要素，對于表現(xiàn)箏曲的內(nèi)涵來說至關(guān)重要。

一、技法是古箏演奏的基礎(chǔ)

古箏本身就是一種以音響效果命名的彈撥樂器，其清越高潔的音色、音質(zhì)必須靠演奏者運(yùn)用技法來實(shí)現(xiàn)，即演奏者對指法的編排、技巧的處理和音色、音準(zhǔn)、力度的選擇。如何掌握技法的要領(lǐng)，是每個演奏者首先要解決的基本問題。

古箏演奏的技法源遠(yuǎn)流長，復(fù)雜多樣，經(jīng)歷了從單手的簡單彈奏到雙手的復(fù)雜彈奏，從簡單的彈撥按弦到復(fù)雜的按、顫、揉、推等技巧的發(fā)展過程，且傳統(tǒng)技法和現(xiàn)代技法各有特色。傳統(tǒng)技法是用右手彈撥箏弦演奏旋律，左手在碼外弦段上以按、顫、揉、推等技法裝飾旋律，即右手彈弦、左手按弦。而左手的吟揉滑按，以韻補(bǔ)聲，是傳統(tǒng)技法的主要特色所在?！懊冈鷺端闹笐遥磽u剔套輕弄弦，須知左手無別法，按顫揉推自悠然?！边@首流傳民間甚廣的彈箏詩，正是傳統(tǒng)技法的如實(shí)寫照?，F(xiàn)代技法是在廣泛借鑒和吸取其他樂器的演奏技巧基礎(chǔ)上發(fā)展的，如指序彈法、雙手輪指、雙手搖指、敲擊琴弦琴板等，使古箏的表現(xiàn)力有了突破性進(jìn)展。其中指序彈法根據(jù)旋律進(jìn)行的規(guī)律來安排用指的順序，專門用于彈奏特殊音列和快速多變的旋律。按照指序彈法的要求，彈弦的手指不再局限于右手的大、中、食三指，而是雙手的十個手指，強(qiáng)調(diào)手指的功能和獨(dú)立性，給現(xiàn)代箏曲的表現(xiàn)賦予了新的意義。當(dāng)今變化多端的演奏技法，極大地豐富了古箏的表現(xiàn)力，無論是如泣如訴的樂曲，還是慷慨激昂的樂曲，都可以表現(xiàn)得淋漓盡致。所謂“輕拂宛如行云流水，重掃勢若山崩海嘯”，正是當(dāng)今箏樂演奏的生動反映。隨著古箏曲目題材日益廣泛，演奏技法將會進(jìn)一步完善創(chuàng)新，箏曲的表現(xiàn)手段將會更加豐富。