前言:在撰寫傳統(tǒng)平面設計的過程中,我們可以學習和借鑒他人的優(yōu)秀作品,小編整理了5篇優(yōu)秀范文,希望能夠為您的寫作提供參考和借鑒。
中國傳統(tǒng)文化歷史悠久,藝術文化作為傳統(tǒng)文化的重要組成部分,在陶冶情操、提高審美情趣等方面發(fā)揮著重要的作用?,F(xiàn)代平面設計是借助多種方式來創(chuàng)造和結合符號、圖片和文字傳達想法或訊息的視覺表現(xiàn),在互聯(lián)網(wǎng)時代下,藝術的傳播范圍進一步擴大,平面設計在新時期除結合時代藝術元素以外,越來越重視與我國傳統(tǒng)文化相融合。本文對平面設計與傳統(tǒng)美術相結合的必要性進行了分析,探討了傳統(tǒng)美術在現(xiàn)代平面設計中的主要應用方向以及平面設計中的傳統(tǒng)美術傳承與創(chuàng)新對策。
一、引言
傳統(tǒng)美術是中國的歷史文化,從原始社會到現(xiàn)代,都在不斷發(fā)展,直到如今都在傳承與創(chuàng)新,它具有悠久的歷史、豐富的內容和深厚底蘊,“民族”二字就代表著我們中華民族所特有之精神、精髓,也就是我國博大精深的優(yōu)秀文化才有了今天輝煌燦爛文明,在當代平面設計中體現(xiàn)出的是一個國家或地區(qū)獨特的文化內涵以及對傳統(tǒng)美術進行繼承并發(fā)揚光大,是現(xiàn)代平面設計師們應該肩負起的責任與義務去保護和傳承中國古典藝術。
二、平面設計與傳統(tǒng)美術相結合的必要性
(1)傳統(tǒng)美術現(xiàn)代傳承的需要。隨著社會的發(fā)展,人們對于傳統(tǒng)美術有了更多的要求,現(xiàn)代平面設計就需要將這些需求進行更好地滿足,在經(jīng)濟飛速前進的時代下我們應該把這種對歷史文化和藝術形式傳承與創(chuàng)新放在首位,所以,要想讓中國優(yōu)秀民族風格得以發(fā)揚光大就要使其符合大眾審美情趣并能夠被大家所接受,并且,得到廣大人民群眾的認可才是發(fā)展之源泉,因此,只有這樣才能促進社會精神文明建設以及國家現(xiàn)代化事業(yè)的不斷進步、和諧穩(wěn)定的向前發(fā)展。傳統(tǒng)美術是我們國家的歷史遺產(chǎn),它不僅具有很高的文化價值,更重要的是傳承了優(yōu)秀的文明?,F(xiàn)代平面設計中對中國傳統(tǒng)元素進行提煉與加工改造后形成新的藝術形式,在當代社會發(fā)展下出現(xiàn)很多經(jīng)典作品,藝術作品都是以原生態(tài)為基礎而創(chuàng)作出來并得到人們喜愛和欣賞,同時,這些作品不僅能體現(xiàn)我國民族特色還可以豐富現(xiàn)代生活,其具有很強的觀賞性,吸引了更多消費者前來參觀學習。傳統(tǒng)美術是中國特有的藝術形式,在現(xiàn)代平面設計中,我們可以看到很多優(yōu)秀作品,這些作品都是來源于生活,從古至今人們對歷史文化有著深刻的理解,感觸著先人們留下的許多寶貴財富與精神力量,讓后人感嘆過去輝煌燦爛的時光。而現(xiàn)在隨著社會發(fā)展進步以及時代潮流變化等因素,我國國民審美意識發(fā)生了很大改變:越來越重視自身的修養(yǎng)及價值,更多的是關注自己內心深處所受到的影響,并以一種新心態(tài)去審視生活。
(2)滿足傳統(tǒng)文化在平面設計的需要。平面設計的創(chuàng)新,需要從傳統(tǒng)美術中汲取靈感,結合現(xiàn)代藝術和中國文化對傳統(tǒng)元素進行再創(chuàng)造。在當代多元化發(fā)展過程中我們應該以新時代的審美需求為基礎,符合民族特色。中華民族歷史悠久、文明博大精深、源遠流長是我國五千年來所遺留下來的寶貴財富,具有歷史厚重感的是中華文化豐富多彩的內容,也就是“五千年中華文明發(fā)展史”上有很多值得借鑒和學習之處。平面設計是一門綜合性的學科,它不僅需要了解和掌握傳統(tǒng)美術,還必須能夠熟練運用各種現(xiàn)代科學技術知識以及其他領域中所具備的經(jīng)驗,傳統(tǒng)藝術在當今社會已經(jīng)越來越受到人們關注。隨著時代不斷發(fā)展與進步,人類文明生活日益提高等因素下,也逐漸出現(xiàn)了許多新特點與需求,對平面設計師提出了更高的要求及挑戰(zhàn),同時,在設計過程中有著多元化的表現(xiàn)形式,這些都需要有一個優(yōu)秀而又獨特風格來滿足人們對于現(xiàn)代平面審美的心理和精神上的追求。
1現(xiàn)代平面設計的困惑
我是更加依賴于技術還是更加需要追求藝術,這個終極問題在平面設計領域內顯現(xiàn)的十分明顯,社會的經(jīng)濟發(fā)展和進步,平面設計從表面上看完全是一個技術工種,當然在時代的大背景下,涉及科學技術領域的東西都被稱為技術工種,我們看到的是平面設計越來越依靠于軟件,不論是作圖軟件還是修改軟件以及圖片本身都是一種技術合成的產(chǎn)物,盡管我們不能完全地回到過去的時代,完全用手工和傳統(tǒng)工藝來完成設計內容,那些東西拿到現(xiàn)代來說,就是一種復古,盡管也能夠稱為一種現(xiàn)代平面設計的內容,但是卻無法真正地表現(xiàn)出現(xiàn)代平面設計的全貌,僅僅能夠稱之為現(xiàn)代設計范疇內的一個內容。現(xiàn)代平面設計的困惑也正是如此,我們需要嚴肅的對待這個問題。在平面設計的過程中,我們是否能夠很好的處理這個現(xiàn)代與傳統(tǒng)的沖突問題,需要我們更加全面認真的思考,現(xiàn)代平面設計是建立在現(xiàn)代技術發(fā)展的水平之上,不能夠完全隔離開來看,我們需要的是更加全面的考量現(xiàn)代平面設計技術的根本性作用?,F(xiàn)代平面設計當中技術的作用我們認為無外乎有三個方面-第一,是技術是構成現(xiàn)代平面設計的基礎,第二是技術能夠為現(xiàn)代平面設計提供基礎的動力和保障,第三技術條件是完全符合現(xiàn)代化要求的內容?,F(xiàn)代技術只是一種輔助功能作用的媒介,并非是藝術設計的主體,設計的核心內容絕對不是軟件和藝術字體,設計的核心內容將在藝術的范圍內永遠為源泉。從傳統(tǒng)要素的角度來看待這個問題,實際上除了傳統(tǒng)的還有很多其他設計的素材都能夠通過這個思路討論下去,并形成我們的觀點。現(xiàn)代平面設計并非是一成不變的,平面設計的內容隨著時代的變遷而不斷地變化發(fā)展是很正常的,我們不能過于偏執(zhí)的追求傳統(tǒng)工藝的傳承性,事物都是在不斷運動變化發(fā)展的,我們從中發(fā)現(xiàn)的種種內涵和內容都是我們需要有所取舍的接受或者揚棄的。所以,我們可以肯定是,傳統(tǒng)要素是我們應該有所取舍的內容之一,利用傳統(tǒng)要素發(fā)揚光大當代平面設計的內容是值得和需要我們仔細推敲的問題。
2現(xiàn)代平面設計傳統(tǒng)要素的分類與分析
我們試著從三個大的方面來分析傳統(tǒng)要素,因為傳統(tǒng)要素是包羅萬象的,里面的內容是十分復雜且真實的,我們需要的就是從這些傳統(tǒng)的要素中找到共性和特色,然后進行統(tǒng)一的整理和分類。這是一個十分復雜的系統(tǒng)工程,從廣義的概念出發(fā),現(xiàn)代平面設計是需要傳統(tǒng)要素進行設計分類的,這個方面的內容我們的考量是從現(xiàn)代平面設計的利用范圍來進行設定。比如青花瓷設計、比如中國紅、比如青銅器中饕餮紋等等,這些都屬于我們在平面設計中選取的傳統(tǒng)素材,我們需要的就是將這些素材的利用范疇進行全方位的定位,比如饕餮紋屬于紋理類、青花瓷屬于風格類、中國紅屬于色系類,諸如此類等等,傳統(tǒng)要素與平面設計結合起來就可以整理和總結出相關的種類。首先,我們可以將傳統(tǒng)要素在平面設計中分為經(jīng)典類,就是中國傳統(tǒng)文化中一系列的經(jīng)典內容被廣為傳誦的和廣為使用的,這里面的內容包括很多,比如為我們所熟悉的四大名著類的內容,比如我們所經(jīng)常使用的傳統(tǒng)紋理和紋飾,印璽和玉佩等等都是我們的經(jīng)典內容,這些東西往往在使用和設計當中具有一定的代表性,能夠讓人們快速辨認出這個設計內容的傳統(tǒng)性,所以往往屬于經(jīng)典設計,比如筆墨山水風格,就是我們展示傳統(tǒng)類的一個最為主要的內容,筆墨山水的特殊形式也是被世界其他國家所廣為接受和流傳的內容之一,我們需要展示平面設計的經(jīng)典內容就往往從這些個經(jīng)典內容出發(fā),所以有經(jīng)典之說。其次,我們可以將傳統(tǒng)要素在平面設計中分為風格類,這種風格類主要是由于在平面設計中并沒有選取某一種獨立的類型,而是采取了一定的風格形式,比如我們說老上海這種風格、比如我們說江南水韻這種風格,就是從這個方面出發(fā)的。最后,我們對傳統(tǒng)要素在平面設計中的分類定位概念類,即將傳統(tǒng)的與現(xiàn)代,國內的與國外的進行融合和創(chuàng)新,從而將傳統(tǒng)的內容升級或者替代,形成了更加具有現(xiàn)代氣息的傳統(tǒng)內容,這就是我們一直把握不好,但是我們一直都在努力的不斷完善,在國際化或者世界范圍內打響我們的這種品牌模式優(yōu)勢,這也是我們需要一直不斷努力前行的方向。
作者:王兆言單位:哈爾濱師范大學美術學院裝潢系
一、中國畫線條在現(xiàn)代平面設計中的運用
中國傳統(tǒng)繪畫藝術是“線的藝術”與線性思維的代表,在中國傳統(tǒng)繪畫的藝術形式中,線條不僅是其最為重要的表現(xiàn)手段之一,而且有著極為特殊而又重要的意義。“以線存形”是中國畫藝術最大、最突出的形式特征,因此在中國畫的創(chuàng)作過程中,作者將線條作為造型的基礎,用線條的穿插概括自然形象,進而表達情感思想,同時又是傳神寫照的主要載體。在中國畫論中,宋代郭若虛在其《圖畫見聞志》中提出的“曹衣出水,吳帶當風”是用于人物畫中衣服褶紋刻畫的兩個非常重要的表現(xiàn)手法,同時也是形容畫家將線條的運用達到了一種揮灑自如的至高境界。而現(xiàn)代平面設計在線條元素上的運用與中國畫有著異曲同工之處,都是采用最傳統(tǒng)的造型技法與對藝術的表現(xiàn)元素,展現(xiàn)了人們對藝術美的追求。在中國畫中,線條時而跳躍交錯,時而曲折波動,它既是畫家在創(chuàng)作過程中心態(tài)與意趣微妙變化的深刻體現(xiàn),直接有效地表達畫家的思想情感與精神本質,同時也是畫家與觀眾的心靈之間架起一道互相溝通的橋梁。在現(xiàn)代平面設計中,線條是從藝術中抽離出來,盡管它依然包含了設計者在設計時所流露出的情感,但設計中的線條更多是獨立的、理性的,更傾向于“象征”和“純形式”,能夠代表情緒和較具表現(xiàn)力的視覺元素。設計中線條的曲直虛實構成了變幻莫測的圖形世界,它在人的心里留下的是一種與其形式相契合的形式美感印象。將繪畫中的線條融入到設計中,可以豐富設計的表現(xiàn)形式,我們將傳統(tǒng)中國畫的線條融入到平面設計作品中,更能豐富作品的思想內涵。當代著名設計師陳紹華先生在其代表作品———2008北京申奧標志設計中,以傳統(tǒng)中國畫線條為表現(xiàn)手段,與奧運五環(huán)的色彩相結合,很好地體現(xiàn)了中國畫藝術的形式張力。盡管作品中只有中國畫線條這一種表現(xiàn)元素,卻充分展現(xiàn)了體育運動蓬勃向上的充沛活力。除此之外,線條的蜿蜒穿插不僅似傳統(tǒng)的中國結,又似太極拳的動態(tài)形象,通過線條的舒展流淌傳遞出“中國結”和“太極拳”兩個意象,將中國畫的線條藝術與奧林匹克體育精神完美融合。
二、現(xiàn)代平面設計對中國畫構圖布局的借鑒
構圖布局在繪畫作品中有著極為重要的地位,早在一千多年前,南齊謝赫在著作《畫品》中提出“六法”的繪畫理論體系框架,其中“經(jīng)營位置”對構圖布局進行了詳細論述;宋代著名畫家馬遠與夏圭是在構圖布局上獨樹一幟,故有“馬一角,夏半邊”之稱;清代繪畫理論著作《畫筌》中提出:“無畫處皆成妙境”,呈現(xiàn)出一種淡然、飄逸而又圣潔的藝術境界。這說明了中國畫與西方繪畫在構圖布局上的差異性,西方繪畫采用焦點透視,相對較為理性,符合人的視覺真實,講究科學性;而中國畫采用的是散點透視,畫家打破了空間的局限,從多個角度對客觀景物進行描繪,在構圖布局上追求與營造畫面的形式美感,表現(xiàn)一種以神逸、氣韻、意境為美學原則的意象世界。因此,中國畫構圖靈活,可以充分表現(xiàn)空間跨度比較大的景物,追求畫面上點、線、面所形成的節(jié)奏與韻律感?,F(xiàn)代平面設計對中國畫構圖布局的借鑒表現(xiàn)出了極強的繼承、發(fā)展與創(chuàng)新的趨勢,二者本質都是充分調動畫面中各種元素對畫面進行整體美的構造,進而產(chǎn)生自然美、形式美、精神美與功能美融為一體的審美形態(tài)。這種對構圖布局的借鑒主要體現(xiàn)在以下兩個方面:
(一)疏密關系在中國畫的構圖布局中
疏密關系是一個非常重要的手段,畫面一定“密”不透風,“疏”能跑馬,注意“凝聚”與“疏曠”的對立與統(tǒng)一關系?,F(xiàn)代平面設計必須要在構圖布局時處理好元素之間的關系,在物象的表現(xiàn)方面有很大的空間自由和組合范圍,事物之間疏密相宜,做到既有視覺上的審美感受,又能使畫面生動形象,富有節(jié)奏和韻律感,豐富了畫面的內容和表現(xiàn)力。香港著名設計師陳幼堅先生的海報設計《設計與生活》,作品中只有一雙筷子與一只手,主題突出,構圖簡單,體現(xiàn)了構圖布局中“疏”的一面。除此之外,畫面中筷子的元素是由密密麻麻排列在一起的一本本書堆積而成的,寓意著設計工作是一個不斷學習與知識積累的過程,使畫面得到了“密”的布局效果,整幅作品密中有疏、疏中有密,兩者結合十分完美。
摘要:我國的傳統(tǒng)文化博大精深,傳統(tǒng)文化在我國現(xiàn)代社會的發(fā)展過程中不斷地被我們所繼承,現(xiàn)代化平面設計也不例外。那么,我國的傳統(tǒng)文化在現(xiàn)代化平面設計的影響主要在哪些方面,本文將對此進行一一的闡述。
關鍵詞:傳統(tǒng)文化;平面設計;影響;探析
引言:
靈感來源于生活,平面設計也是來源于生活。在我國社會在不斷進步和發(fā)展的過程中,我國的平面設計水平在不斷地提高。但是,即使現(xiàn)代化的平面設計水平再高,它們依舊離不開受傳統(tǒng)文化的影響。物質性和實質性是我們所知道平面設計的基本要求,因為平面設計要滿足一些需求,讓作品具有價值。如果我們在設計的過程中,合理科學的引進傳統(tǒng)文化元素將會讓設計作品給人眼前一亮的感覺。
一、中國傳統(tǒng)文化元素對平面設計的內在影響
1、神韻的傳承
一、當代平面設計概述
1.當代平面設計的特點
平面設計是設計藝術領域的一個重要分支。隨著時代的變遷,平面設計也在不斷演化和發(fā)展,逐漸產(chǎn)生了新的設計理念和需求。平面設計是指文字、圖形和符號等基礎元素經(jīng)過組合和創(chuàng)造之后形成新的圖片或樣式,從而通過“視覺”傳達給人們一種信息或想法。平面設計既可以是一種設計方式和途徑,也可以作為一種靜態(tài)的藝術作品。它除了要給人們一種視覺的享受外,更重要的是要傳達給人們設計中蘊含的信息和理念。當代平面設計是時代的產(chǎn)物,是科技與藝術的結合,更是現(xiàn)代商業(yè)化社會的一種快速、高效的宣傳手法。隨著人們物質文化水平的不斷提高,固有的平面設計方式和理念已經(jīng)不能滿足廣大人民的視覺和心理需求。新時代中的平面設計藝術需要探索出自己獨特的藝術風格,找到其得以生存的藝術靈魂。
2.中國當代平面設計的發(fā)展
十一屆三中全會的召開,為中國當代平面設計開創(chuàng)了一個嶄新的發(fā)展時期。而后,中國當代平面設計經(jīng)歷了探索期、發(fā)展期、成長期之后,迎來了現(xiàn)在的成熟期。當代平面設計是面向世界、面向未來的藝術設計,在新的時期有其新的理念和需求,把中國傳統(tǒng)藝術精神融入到當代平面設計的理念中,為其賦予了新的特征和內涵,是當代文化多元化的新策略和新方向。
二、傳統(tǒng)藝術精神對當代平面設計的影響
傳統(tǒng)雕塑藝術 傳統(tǒng)文學 傳統(tǒng)文化 傳統(tǒng)戲曲論文 傳統(tǒng)商業(yè)文化 傳統(tǒng)美學論文 傳統(tǒng)儒家思想 傳統(tǒng)工藝論文 傳統(tǒng)勞動教育 傳統(tǒng)文化素養(yǎng)