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一、關(guān)于韻味的一己之見
“韻味”一詞,出自于《現(xiàn)代漢語詞典》,其釋意為含蓄的意味?!绊崱逼鹗加?a href="http://bjhyfc.net/lunwen/shys/yyyslw/201404/762010.html" target="_blank">音樂,后發(fā)展到文學(xué)、戲劇乃至于所有藝術(shù)作品中。應(yīng)當(dāng)說,每一個門藝術(shù)類,每一個藝術(shù)作品,因其地域、人文表達(dá)的手段不同而產(chǎn)生的韻味或稱之為氣韻也不盡相同?!绊嵨丁笔酋r明的藝術(shù)個性的產(chǎn)物,它來自于獨特的個體的理念而表現(xiàn)出的一種獨特的個體的風(fēng)味,它使形形色色的藝術(shù)創(chuàng)作有了自己獨特的不可改變的獨特風(fēng)韻。韻味在藝術(shù)創(chuàng)造中是非常重要和必不可少的。如:悠揚的二胡,那是中國味;戰(zhàn)鼓急促的鼓點,那是非洲大草原;嗚咽的風(fēng)笛,那是蘇格蘭的鄉(xiāng)間……那使人一聽便知,一聞而悟的感覺,就是“韻味”所起的作用。我們談及當(dāng)下聲樂表演中的“韻味”,其概念與文學(xué)中韻的概念是完全不同的,它不光是“韻”的概念,更有“味”的含意。個人以為,“韻味”應(yīng)該是視覺和聽覺上所產(chǎn)生的某種感覺和效果。這個感覺和效果就是和諧優(yōu)美,它能令人回味無窮。例如:白居易在《琵琶行》中對尋陽江上婦人演奏琵琶的那段生動描繪,“轉(zhuǎn)軸撥弦三兩聲,未成曲調(diào)先有情,弦弦掩抑聲聲思,似訴平生不得志……大弦嘈嘈如急雨,小弦切切如私語……此時無聲勝有聲……”。
二、音樂藝術(shù)中的韻味體現(xiàn)
談及韻味,我以為它不是體現(xiàn)音樂的某一方面,而是在總體上、能夠較深刻地揭示作品本身的藝術(shù)美。這個美,無疑是建立在技巧與作品內(nèi)容、風(fēng)格的高度統(tǒng)一上的。我們的音樂創(chuàng)作者在創(chuàng)作音樂作品時,須用最簡練的文字語言或音樂語言準(zhǔn)確、生動、形象地揭示出作品的思想內(nèi)容。而作為音樂表現(xiàn)者則要運用一切手段為作品內(nèi)容服務(wù),使其演唱風(fēng)格要與作品風(fēng)格相統(tǒng)一。而這個統(tǒng)一,并不意味著藝術(shù)上的成功,它所表現(xiàn)出來的作品韻味,還存在著一個藝術(shù)修養(yǎng)與審美能力問題。如果我們能夠把音樂作品的內(nèi)容充分表現(xiàn)出來.并在技巧上發(fā)揮得自如,使人得到美的享受,并最終給人以無窮的回味,這才是真正的音樂藝術(shù)。這種“韻味”無疑也體現(xiàn)音樂創(chuàng)作及表演上的成熟程度。應(yīng)該說,“韻味“的概念是較系統(tǒng)的,它是一種感覺上的東西,因此顯得很抽象。但作為一個作品創(chuàng)作者或表演藝術(shù)家在創(chuàng)作和表現(xiàn)藝術(shù)作品時,要使自己的創(chuàng)作富有較強的感染力,能讓人感覺到一種和諧之美,給人留下一個深刻印象,其運用的手法卻必須是具體的、實在的。就音樂創(chuàng)作方面而言,江蘇民歌《茉莉花》雖然短小通俗,但卻給人以樸實探悄,余音繞梁之感,因此深受廣大群眾喜愛。這首作品能獲得如此良好的效果,主要取決于它三個方面的創(chuàng)作成功:一是歌詞,二是音樂,三是演唱。歌詞創(chuàng)作方面,作者運用極其簡練、通俗、流暢的語言就較深刻地揭示了作品的思想內(nèi)容?!昂靡欢滠岳蚧?,滿園花開香也香不過它,找有心采一朵戴,又怕看花的人兒呀……”,其歌詞簡練、直白、準(zhǔn)確、生動地勾勒出了作者心目中江蘇姑娘的那種樸實、美麗、善良形象。配曲方面,作者以極其統(tǒng)一的風(fēng)格使音樂與歌詞緊緊融為一體,其節(jié)奏、節(jié)拍構(gòu)成了與歌詞內(nèi)容相統(tǒng)一的旋律進(jìn)行,使人聽后感受到了一種詞曲的“水乳交觸”。從《茉莉花》中我們也不難看出,一首好的歌曲要想給人留下深刻印象和美的韻味,主要還在于其取材的典型性、主題的深刻性、藝術(shù)表現(xiàn)手法的簡練、生動、準(zhǔn)確性以及詞曲風(fēng)格的統(tǒng)一性。上述只是從音樂創(chuàng)作的層面來分析,從音樂表現(xiàn)層面講,要想使其達(dá)到一定的“韻味”,我以為音色、板眼節(jié)奏、運腔三方面要互為一體,缺一不可。音色方面:其本身有粗獷與細(xì)膩之分、渾厚與秀麗之分、華麗與質(zhì)樸之分等。歌唱演員在表演作品時,往往根據(jù)作品及個人風(fēng)格特點加以色彩上的選擇,一旦選擇運用恰到好處,即可達(dá)到理想的藝術(shù)效果。如八十年代流行歌曲中刮起的“西北風(fēng)”,那種原本不堪人耳的接近于噪聲的嗓門,加上喊叫的唱法,卻一下子能被相當(dāng)一部分人所接受,且還有人為之傾倒。這種音色本來是不好聽的,但它卻與作品內(nèi)容、風(fēng)格密切結(jié)合,從而使之形成了一種特色。板眼節(jié)奏方面:主要體現(xiàn)在旋律進(jìn)行中對邏輯重音的變化運用、小節(jié)的強調(diào)運用以及節(jié)奏進(jìn)行中的松緊快慢的變化運用。我們知道,每一個音樂作品都是有規(guī)律的基本速度與節(jié)拍的,但到了演唱者手中,這些速度和節(jié)拍就并不一定是那么機械呆板了。演唱者有時可能完全循規(guī)蹈矩,有時卻會進(jìn)行各種巧妙的變化,使原本并不顯得特別的旋律卻表現(xiàn)得活潑生動、趣味無窮。比如京胡演奏的《夜深沉》,其中許多旋律進(jìn)行中的邏輯重音與正常的情況是完全相反的,它不是在一般小節(jié)強拍上,而是放在了小節(jié)的弱拍上,這就使演奏的韻味無形中倍增。又如江南絲竹,演奏者除運用一些特有的弓法指法外,在速度上往往是越奏越緊,越奏越快,從而使情緒逐步推到高潮。但這個漸快卻是讓人在不知不覺中悄然進(jìn)行的,從而顯得自然恰到好處,這也是江南絲竹的演奏一大特色。運腔方面:可以用各種手段來體現(xiàn)它的韻味,包括對旋律進(jìn)行中抑、揚、頓、挫的處理。這在京劇尤為突出,其唱腔委婉動聽、韻味十足,年輕人可能體會不深,對老年人來說,能在收音機旁泡杯茶,聽一段名角的京劇唱腔,應(yīng)當(dāng)是很好的享受了。聽眾往往會隨著旋律的進(jìn)行給以節(jié)拍,聽之入味,優(yōu)勢還會伴以唱腔中的抑、揚、頓、挫而點頭晃腦。例如,現(xiàn)代京劇《沙家浜》中阿慶嫂唱的一段“聯(lián)絡(luò)員身負(fù)著千斤重?fù)?dān)”,開頭的二黃慢板,幾乎每小節(jié)甚至每拍的唱腔都有裝飾音,唱腔進(jìn)行中抑、揚、傾、挫的處理,更是無法通過譜面去進(jìn)行詳細(xì)描述。我們說,音樂藝術(shù)中的“韻味”體現(xiàn),往往因作品不同,演唱者不同,會各有突出不同。但其各種手段的運用并不是孤立、分割的,它們應(yīng)當(dāng)是互相依賴、密切配合的。當(dāng)然,不同的藝術(shù)家會根據(jù)自身的審美、理解能力,采用不同的表現(xiàn)風(fēng)格,使作品呈現(xiàn)出不同的韻味和魅力,這就是一部成功音樂作品的根本所在。
作者:李曉燕單位:漯河職業(yè)技術(shù)學(xué)院