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我喜歡的一件藝術(shù)品范文第1篇

它是件老黃牛工藝品，出自我外婆之手，我把它擺放在我家窗臺上，它就這樣一直默默地陪伴著我。這是一頭小型的膘肥的黃牛。近看，那烏黑發(fā)亮的大眼睛炯炯有神，透過它那真誠的目光能感覺到它是主人最忠誠的朋友。一顆紅色的珠子巧妙地穿在了它鼻子下面，是那么可愛。長長的尖尖的牛角長在頭頂，看上去不僅可愛，還十分神氣呢！

它望著你，似乎有話要說，卻說不出來。它是多么希望自己變成一頭真正的牛，那樣不僅能幫人們耕地，還能在陽光下自由地玩耍。不過它不為自己的命運感到悲哀，它什么也不說，只是靜靜地站在窗前，凝望著窗前，凝望著窗外的藍天、白云、鳥兒，把它們銘記在心。

老黃?？偸悄敲礃酚^，雖然現(xiàn)實生活總是不近如人意。我們在面對一些不順心的事時，還能想著頭來黃牛這般淡然、堅定嗎！

育才小學(xué)五年級：荊煊

我喜歡的一件藝術(shù)品范文第2篇

差不多20年前，我來到中國。我開始喜歡亞洲及中國的藝術(shù)。最早的時候，我住在王府井附近的胡同里，那會兒中央美術(shù)學(xué)院就在我家旁邊，那一片有著很濃郁的藝術(shù)氛圍，有很多藝術(shù)家也聚集在那附近。有空的時候我就會去美院看展覽，因此結(jié)識了很多藝術(shù)家，比如張曉剛，那時候他們都在那兒。

最初收藏藝術(shù)品就是因為喜歡，看到一些畫后能引起我情感上的共鳴。我收集的第一個藝術(shù)家的作品是艾安的畫，他也成為了我的朋友。那是一幅和建筑有關(guān)的畫作，因為之前我曾經(jīng)在天津居住過，那些街道和老建筑給我留下深刻印象，而看到他的那幅畫，當(dāng)時我一下就感覺特別熟悉，特別有共鳴。對我來說，藝術(shù)品一定是自己喜歡才會買下，我收藏它們是為了欣賞，而不是投資。它們實際的價值對我來說，并不重要。我在乎的是喜歡與否。

收藏的藝術(shù)品主要都有哪些？在選擇藝術(shù)品的時候，有什么標(biāo)準(zhǔn)？

因為這近20年都在亞洲，在中國，因此收藏的多以亞洲當(dāng)現(xiàn)代藝術(shù)為主。我關(guān)注我處的這個時代，關(guān)注當(dāng)下的生活，對藝術(shù)品我也喜歡那些反映當(dāng)下生活與時代背景的類型。比如掛在TRB會客廳里的那幾幅攝影作品，出自我的一位法國朋友之手，他之前是攝影記者，后來成為了攝影藝術(shù)家，他在中國生活過一段時間，拍攝的攝影作品都是當(dāng)時中國人的生活面貌，很紀(jì)實又很有趣，我喜歡這樣的作品。我還喜歡與光有關(guān)的裝置藝術(shù)，比如TRB門口的“北京天空之城”就是燈光藝術(shù)家James Turrell在中國唯一的燈光裝置藝術(shù)。

藝術(shù)不分貴賤，我們在生活中總是會有讓步和妥協(xié)，但是藝術(shù)不需要，藝術(shù)追求的是純粹。對于我來說，我從小就被父母帶著去看博物館看畫展，對藝術(shù)的喜愛是一種遵循內(nèi)心的感受。眼界是提高藝術(shù)修養(yǎng)的另一元素，看得多了，自然也就逐漸能分好壞，但從心出發(fā)，是最好的選擇方式。

如何理解“藝術(shù)家居”？在安置藝術(shù)品的時候有什么心得？

對我來說，在家居空間里，第一位的是藝術(shù)品，他們是整個空間的亮點也是品質(zhì)所在。其次是光線，自然光燈光都會影響室內(nèi)的氛圍。家具我排在最后，他們起著襯托藝術(shù)品的功能，必須實用舒適。家具的格局很重要，它們影響著室內(nèi)的動線與人們的活動狀態(tài)。比如客廳中沙發(fā)的位置，要坐在其中能舒服地觀賞風(fēng)景又能怡然自得。

每一件藝術(shù)品收藏的背后都有一個故事，把有著呼應(yīng)關(guān)系的作品擺放在一起，會讓我想起那些有趣的人和事。

我喜歡的一件藝術(shù)品范文第3篇

【關(guān)鍵詞】自然；生活；發(fā)現(xiàn)；創(chuàng)造

赫伯特.里德在《現(xiàn)代繪畫簡史》一書中說：“舊的語言不再適應(yīng)人的意識，新的語言必須形成，一個音節(jié)一個音節(jié)的、一個形象一個形象的形成，一直到藝術(shù)不能重復(fù)社會和個人的必需品時為止。”這段話給予我深刻的啟迪。我常常想，創(chuàng)作在學(xué)術(shù)中主要指什么呢？近十年來的創(chuàng)作實踐體會到：藝術(shù)的內(nèi)涵是在“一張白紙”上創(chuàng)作的。

然而，創(chuàng)作不是異想天開的，它需要中年人的成熟和青年人的熱情，也需要在繼承、批判基礎(chǔ)上的發(fā)展與創(chuàng)造。它恰似一個生命的誕生成長。從原始人的洞穴巖的最初創(chuàng)造到現(xiàn)代人發(fā)現(xiàn)原始藝術(shù)的文化回歸，畫史上每一位藝術(shù)家無不打上前輩人的烙印，找到符合自己個性的那部分語言并加以繼承和發(fā)揚，就象嬰兒從母體中誕生一樣。它有著自己的受孕、胚胎、發(fā)育、誕生、成長過程。這不是模仿，照抄前人，而是面對自然這個永恒的主題，去探索和創(chuàng)造體現(xiàn)自己精神氣質(zhì)的藝術(shù)語言以表達自己對自然的情感和思索。

對于生活，每個人都有不同的感受，都有不同的詮釋。但藝術(shù)創(chuàng)作有一個永恒不變的主題，那就是每一個藝術(shù)家都是在自然和生活中去發(fā)現(xiàn)和創(chuàng)造屬于自己的藝術(shù)感受，不要模仿和重復(fù)，要敢于超越自己和自然。同時，在藝術(shù)創(chuàng)作過程中，作者的個人境況與氣質(zhì)的差異，決定了情感和觀念的不同。一般來說，他們只關(guān)注和自己相關(guān)的世界，因而形成了各個不同的藝術(shù)風(fēng)格。

我偏愛情感真摯而寓意深邃，具有象征意味的作品。

每當(dāng)我看到希施金筆下雄偉壯闊抑或?qū)庫o幽深的森林、瓦斯涅佐夫的悲壯，凄涼的《十字路口的勇士》、柯爾維爾直面觀眾的自畫像和冰冷的手槍等藝術(shù)作品時，心靈上都會受到強烈的震顫，并由此產(chǎn)生一種難言的關(guān)注感，久久難以忘懷。

是生活中的形象？是，又不是。

這是因為畫家用潛在的抽象因素強化了外在的具象形象，使其超脫于平凡，因而具有了多方面內(nèi)涵。這些形象經(jīng)過了畫家心靈的撫摸，并由此打上體現(xiàn)畫家個性特色的烙印。現(xiàn)以筆者《家園》一畫為例加以說明。

我力圖給人們生活中司空見慣的凡俗的事物重坐排列組合，并賦予其新的意味，以求表現(xiàn)出個人的直覺與發(fā)現(xiàn)，給觀眾提供改變觀念與知覺形式的機會。在作品中間，觀眾失缺了以往的那種對藝術(shù)品的“敬畏感”“距離感”，在這些他們十分熟悉又很陌生的氛圍中，起初的惶惑漸漸掙脫，代替的是一種親切感，對那些在日常生活中被漠視的物件，產(chǎn)生了新的審美意識，藝術(shù)與生活的鴻溝跨越了，藝術(shù)家從人為的象牙塔上走下來，回歸到普通人身邊、普通的生活之中。 此時我與觀眾交換的是一種相互理解的觀念而不是個人可以占有的物件。抽象的藝術(shù)語言，啟迪著人們的獨特體驗和聯(lián)想，這些體驗和聯(lián)想有豐富、補充了藝術(shù)品。藝術(shù)家與觀眾成為互為依存的整體。

我們追求藝術(shù)的平民性、樸素性。那些看似隨手拈來的物件，恰恰凝聚了我本人的審美標(biāo)準(zhǔn)，一種可理解、可感知的鄉(xiāng)土意識，一種樸素的“本能”的選擇。我們膩煩了那種精巧、蒼白、冷漠的“貴族趣味”“文人藝術(shù)”。我們強調(diào)野性、沖動、速度。我們認為：人類的文化即是一種營養(yǎng)，也是一種負擔(dān)。我們在這片土地上，用自己選擇的方式和材料創(chuàng)作了這些不很雅致且有些寒摻的作品。這恰恰體現(xiàn)了中國獨特的經(jīng)濟、文化結(jié)構(gòu)。不同的差別產(chǎn)生不同的特點，一件藝術(shù)品可以用任何材料構(gòu)成，在任何地方、任何長短的時間中存在。勞生柏把他的作品制成固定的形式，巡回展出，我們即興而作即興拆除，重視的是人類本身的活動，刻意創(chuàng)造一個完整的審美的經(jīng)驗，而不去追究他的歸宿。

藝術(shù)品的價值不在其存在時間的長短，而在于能否提高人的意識。人們走出了展覽大廳也許會很快忘掉這個展覽，就象我們消滅了自己的作品，走到室外燦爛的陽光下接觸到我們生存的世界，那熙熙攘攘的一切，突然有了新的意味。一些物質(zhì)脫去了平庸的灰色外衣，凸現(xiàn)了它實用價值之外的自身價值。人們，用一種新的眼光、新的觀念、新的心境，去體會廣闊世界的溫暖與詩意以及許許多多凡俗物件的藝術(shù)氣息。

從這個意義上講，一切藝術(shù)品及藝術(shù)活動都是追求美好的。

藝術(shù)家和他的作品究竟是怎樣的一種關(guān)系呢？是否可以這樣回答――如果把藝術(shù)作品比作是美麗的浪花的話，那么藝術(shù)家的思想感情則是產(chǎn)生這些浪花的浩瀚的、無時不在騷動之中的大海。

在我們這些不很成熟的作品中我們想提醒人們注意世俗生活中被我們忽略的一切打破生活與藝術(shù)的界限，尊重每一個觀眾的參予與經(jīng)驗，尊重世界每一件材料的獨特品質(zhì)。因為，這一切，形成了對藝術(shù)的貢獻。

在藝術(shù)創(chuàng)作過程中，注重人的抽象世界的表達，求其事物的內(nèi)在實質(zhì)與聯(lián)系，注重對自然形態(tài)的整理概括與強烈的個性表現(xiàn)，從生活的直觀感受出發(fā)，從熟悉、熱烈的具體形象入手，去尋找與自己內(nèi)心世界微妙、復(fù)雜情感的有機契合――這就是我在《家園》一畫中所努力探求的。

嚴(yán)冬的死寂過后，清新而又帶著暖意的風(fēng)吹來的時候，草原在陽光照耀下升騰著熱氣，大地在閃光、在晃動。多少年，每當(dāng)我回到這片熱土，心中總是充滿著對于世界萬物生生不息、循環(huán)往復(fù)、天人合一的復(fù)雜而敏銳的感受。多少年，我心中總有一個形象：她年輕、豐盈而充滿活力，她質(zhì)樸、深沉、粗礦又熱情。是“她”養(yǎng)育了我，她就是我的故鄉(xiāng)，新疆北疆的邊陲小鎮(zhèn)――麥海因農(nóng)場。

家充滿了感彩， 我以家園做為畫的主題，畫面突出家?guī)Ыo我的感覺。勤勞、樸實的父親，他光著脊梁的背影、比我年齡還大那輛舊馬車載著我和姐姐

走在故鄉(xiāng)的那條泥濘而蜿蜒的小路上。

家園造成了草原、父親、馬車與路的和諧運動，形成了互相關(guān)聯(lián)的整體。象征、寓意著草原是我的家園，故鄉(xiāng)是美麗的，而父母親是給予我生命的人，他們才是我溫暖的家園。

我喜歡柯羅畫中的土褐色調(diào)上微微發(fā)著灰綠的色感；我喜歡文藝復(fù)興早期意大利壁畫家佛郎西斯卡、馬薩喬等人的造型手法；我喜歡庫爾貝在《暴風(fēng)雨過后的斷崖》一畫中所表現(xiàn)出的恢弘博大的氣魄。在《家園》一畫中，我試著使畫面形象和我內(nèi)心世界情感的和諧融合，尋找人、草原、舊馬車之間的內(nèi)在聯(lián)系，努力刻畫這些充滿精神寄托的形象。在“觀念與感覺之間、法則與情感之間、匠心與天才之間”尋求平衡與統(tǒng)一，求得畫面明凈、洗練和自然的藝術(shù)效果。于是，我又一次體會到：藝術(shù)的內(nèi)涵就是在 “一張白紙”上創(chuàng)作。

參考文獻

[1] 揚成國 漫談創(chuàng)作性心態(tài) 魯迅美術(shù)學(xué)院學(xué)報 1989

我喜歡的一件藝術(shù)品范文第4篇

每件西洋古董藝術(shù)品

都是回憶，我不會扔記者：中國的讀者可能對您還不夠了解，能否請您先作一個簡單的自我介紹。

Franeo Boati：我出生在由靴子型的亞平寧半島和位于地中海的西西里島及薩丁島組成的意大利都靈市。都靈是意大利的工業(yè)中心之一，皮埃蒙特區(qū)首府，同時也是歷史悠久的古城，有圣卡羅廣場、碼德瑪宮和安東內(nèi)列納等等建筑。這個城市讓我從小就喜歡上了藝術(shù)，所以，我從事的第一份工作就是在意大利從事手工繪圖的廣告設(shè)計。后來我去西門子公司，中間去過俄羅斯，都是從事設(shè)計工作。1996年我從俄羅斯來到中國的北京，2000年回到了意大利，在那一年我還為北京的一家意大利咖啡廳做過整體設(shè)計。2009年我又重新回到中國，并娶了一位中國夫人，現(xiàn)在居住在古老而又美麗的西安。

記者：西方人對西洋古董藝術(shù)品是怎么認識的，他們是如何看待這些藝術(shù)品的?與中國人在對待同類物品的認識上有什么不同?

Franco Boati：中國當(dāng)下的生活狀態(tài)，特別像我們20世紀(jì)70年代的背景。那時意大利的經(jīng)濟也是在快速發(fā)展，有些人也會在民間收購一些手工制作的舊家具，他們主要是一些做舊家具生意的人，大部分人并沒有意識到這些家具的珍貴。20多年前，意大利人開始整體有了保護古老家具的意識，他們明白了有意思、有價值的還是這些全手工完成的家具，大家開始重新審視和發(fā)現(xiàn)這些古董藝術(shù)品的美，進而有意識地去收藏、購買這些古董藝術(shù)品。

我是在都靈長大的，周邊的阿爾卑斯山上有很多栗子樹，那里的工人會把它加工成栗子木。那個時候做家具的工人們都不是急功近利的，他們會讓木頭先慢慢風(fēng)干，然后才開始精心地進行手工制作，這個過程要花很長時間?，F(xiàn)在當(dāng)你看到一些這樣的栗子樹做成的家具，它雖比不上中國的一些古董家具材料珍貴，但同樣有年份，講究材質(zhì)、手工藝，這些家具給我的感覺好像它們還是有著鮮活的生命和溫度一樣。我的家里現(xiàn)在還保留著包括我奶奶、媽媽使用過的一些家具，它們能讓我回憶起人生的片段。所以，我不遠萬里費盡周折把這些家具運到現(xiàn)在我在中國的家里。

國外的很多家庭都是如此，他們不會把那些跟他們生活過的家具隨便就扔掉，因為他們與那些家具都是有情結(jié)的。而我現(xiàn)在很難在中國一個不搞收藏的普通家庭中看到一件超過100年的家具。中國是一個很古老的國家，有著悠久的歷史文明，可人們使用的東西卻都是新的。難道那些老東西就那么不值錢么?我以為如果是手工的東西，有年代，它就是有價值的，它就應(yīng)該被我們銘記、珍視。我特別不贊同許多中國人的做法，當(dāng)物品舊了時，他們會說“算了，扔了它吧”。

記者：您喜歡什么門類的古董藝術(shù)品?經(jīng)常會去購買么?

Franco Boati：在都靈、俄羅斯或北京，我都喜歡去出售古董和藝術(shù)品的市場轉(zhuǎn)一轉(zhuǎn)，去欣賞這些古物，但并沒有花很高的價錢去刻意收藏。相比之下，我更喜歡西洋油畫。對于家具，我不太喜歡西洋宮廷的家具，我喜歡生活中的、簡約的家具，我的設(shè)計理念也是如此。西洋宮廷家具太沉重，離生活遙遠，與我的喜好有距離。

記者：中國近年來也有一些涉及西洋古董藝術(shù)品的展覽，您在中國有沒有參觀過此類西洋古董藝術(shù)品展，感覺怎么樣?

Franco Boati：曾經(jīng)有位朋友告訴我，在上海舉辦的國際家具展中有西洋的古董家具，我去后卻感覺很失望，不是對展出的東西失望，而是對展覽的會場失望。我去的時候，感覺就像是我小時候五六歲時去都靈的那個BalOR市場時的樣子，完全是一個賣舊貨的市場。大部分展商僅拿了一塊有顏色的布作為背景，就算布展了，只有少數(shù)的參展商想表現(xiàn)西洋古董藝術(shù)品真正的魅力，對展柜有所設(shè)計。大多數(shù)的西洋古董家具在那個展會上受到了委屈，光芒被掩蓋了。

不是在參觀一個展會而是游走在歐洲

記者：您選擇加入2012西洋古董-藝術(shù)品博覽會的策展團隊，并擔(dān)任藝術(shù)總監(jiān)的初衷，是不是想在中國展示一個真正的歐洲風(fēng)的此類博覽會?

Franco Boati：是。我跟組委會對西洋古董藝術(shù)品展覽的理念、認識有很多共同點，所以才會加入這支隊伍。作為一個意大利人，我想通過我的設(shè)計引領(lǐng)中國人以正確的、美的角度去欣賞西洋古董藝術(shù)品。組委會的主旨思想也是既要讓參展的西洋古董藝術(shù)品更好地展示自己，更要讓中國的參觀者能真正讀懂那些西洋古董藝術(shù)品的魅力。這點我們不謀而合。

記者：作為此次展會的藝術(shù)總監(jiān)，在展會設(shè)計上您有什么獨特的理念，可以與我們先分享一些嗎?

Franco Boati：我第一個強調(diào)的是顏色。在意大利人家中很難見到裝修過的墻都是白色的，意大利人做出的瓷磚顏色也與眾不同，他們對色彩很有要求?？梢哉f，意大利人對色彩的認識是其他國度的人難以超越的。西洋古董不是五顏六色的，所以展位的背景就需要通過顏色的表現(xiàn)帶給中國的參觀者進入歐洲家庭的感覺，同時設(shè)計的色彩還要與展出的古董藝術(shù)品相匹配。你看我家里的顏色組合，墻就是不同的顏色，沙發(fā)又是不同的顏色。在設(shè)計展位時，比如背景墻我也會使用我家里的這種歐洲人喜歡的藍、黃色彩，不會像中國的街道，僅能看到白墻或灰墻。

我有我的設(shè)計理念，我很愿意用顏色去表達、去組合、去說話，但這樣的應(yīng)用需要把握。比如運用顏色時細節(jié)的處理，你看我家里墻壁的邊緣我都留了白，不是完全到房頂?shù)?，這就是細節(jié)，如果不把握細節(jié)，效果就出不來。對色彩感覺不好的人，想去拷貝只能是學(xué)來形，是學(xué)不來神的。

第二，此次展會將打破中國傳統(tǒng)的舉辦此類展覽的展位空間限制，更能滿足西洋古董藝術(shù)品對空間舒適的要求。我希望來參展的展商，他們能把西洋古董藝術(shù)品在歐洲家里的擺設(shè)情景運用到展覽布置之中不要把家具都放成一堆，像是對待普通貨物那樣兜售它們。有時一面墻前面可能只放一套沙發(fā)就足夠了。不要在50平方米中恨不得放下一車箱的東西，讓歐洲的古董藝術(shù)品失去了它應(yīng)有的厚重感。要知道，每一件這樣的東西都是需要一定的空間和好的光源來展示的，這樣它們才能把優(yōu)秀的一面展現(xiàn)給觀眾。

另外要說到公共區(qū)的設(shè)計。西安2012西洋古董·藝術(shù)品博覽會的展位與展位間不會是整齊的棋盤式布局，不是很規(guī)則的橫、豎、直式的均勻切分。因為在歐洲一切都是不規(guī)則的，像你走進一條街道，它一定是曲折的，一戶人家和另一戶人家也不會是門對門、戶對戶的。我們不會把展位商全設(shè)計成左右對稱、左邊一家右邊一家的那種，我們會通過曲折的參觀路線設(shè)計，引導(dǎo)參觀者像徜徉在一個歐洲小鎮(zhèn)的街道中那樣，悠閑地體味西洋古董的美感。

最后，我們會把展會的一個休閑區(qū)打造成歐洲廣場的樣式，這在中國目前是沒有的，是我們設(shè)計的一個很特殊的板塊。我們會在這里組織一些活動，會讓觀眾在這里充分地體會到歐洲的風(fēng)情。

我的理想是做搭建橋梁的使者

記者：您認為中國人能接受西洋古董藝術(shù)品走進他們的生活中嗎?

Franco Boati：雖然我不懂中國文物，但我認為西方與東方的古董藝術(shù)品是相通的，都需要很好地表現(xiàn)，只要恰當(dāng)?shù)谋憩F(xiàn)就能融合。我到中國很多家庭做過客，我覺得現(xiàn)在中國家庭的陳設(shè)有些冰冷，大部分家具都不是手工的，都是工業(yè)生產(chǎn)的，形式也很單調(diào)。其實，中國家庭現(xiàn)在居住空間已經(jīng)很大了，如果可以的話，在客廳、臥室的一個角落或一面墻前面，放入一兩件西洋古董藝術(shù)品，整個氣氛馬上就會很好，生活的情調(diào)就會升高。但我不會要求你喜歡西洋藝術(shù)就把家里都擺成純西洋的古董家具，這樣就好像回到了過去，或走進了博物館。好的、恰當(dāng)?shù)膽?yīng)用，應(yīng)該是與現(xiàn)代完美融合的。我想引導(dǎo)中國的人們欣賞西洋古董藝術(shù)品，我想把它們介紹給中國大眾。

記者：感覺您對這次展會寄予了很多理想，對么?

Franco Boati：對。我想我們不應(yīng)該僅是一個策展機構(gòu)，我們有責(zé)任對參觀者宣傳西洋的文化和藝術(shù)，引導(dǎo)他們領(lǐng)悟、學(xué)習(xí)、使用、欣賞歐洲的古董藝術(shù)品。我把記憶、感情都傾注于這份工作中了，我的理想是幫助中國人欣賞這些西洋古董藝術(shù)品，希望讓中國的參觀者能把西洋古董藝術(shù)品的美運用到自己的家庭中。并通過這個展會，讓觀眾在心靈上得到西方美學(xué)的洗禮，使他們深切地感悟到，無論是東方或西方的古董藝術(shù)品，都需要得到珍愛。

我喜歡的一件藝術(shù)品范文第5篇

蓋?尤倫斯(Guy Ullens)，生于1934年，比利時人，經(jīng)營家族生意逾40年，于2000年退出商界，和妻子一起從事慈善文化活動。他擁有的近兩千件中國文物藝術(shù)品中，當(dāng)代藝術(shù)品占80％，是當(dāng)今數(shù)一數(shù)二的中國當(dāng)代藝術(shù)收藏家?，F(xiàn)任古曼東方美術(shù)館，英國泰特美術(shù)館等博物館和藝術(shù)中心董事。2007年11月，由尤倫斯夫婦創(chuàng)立的尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心在北京開館。

誰是中國當(dāng)代藝術(shù)的供養(yǎng)人?老尤算一個。

都說懂生活才能懂藝術(shù)，所以，聽老尤說喜歡川菜和粵菜，特別是對荔枝的回味，就猜他絕對是個懂生活會生活的主兒。

老尤更大的優(yōu)勢其實是懂中國。你看，當(dāng)藝術(shù)品投資HIGH起，落地中國的是尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心，而不是古根海姆和蓬皮杜。

老尤生活低調(diào)，但高調(diào)推動中國當(dāng)代藝術(shù)。

老尤的理由很干脆：“未來屬于中國”。

――封新城

封新城：剛才你的工作人員跟我說，老尤在國外是很低調(diào)的，但是這一點，在中國被顛覆了。

尤倫斯：我在歐洲可以說是比較低調(diào)的，因為我喜歡簡單的生活。但到了中國以后，沒有辦法，要做一個這么大的項目(藝術(shù)中心)，我要親自跟媒體和公眾對話，談一些關(guān)于這個藝術(shù)中心的問題，沒有辦法不讓大家都知道我。這樣一來，就不可避免地“高調(diào)”了?，F(xiàn)在我的絕大部分精力都投入在藝術(shù)中心和它以后的發(fā)展上，所以不可避免地要讓大家認識我。

封新城：尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心開館了，之前有古根海姆、蓬皮杜，它們都曾經(jīng)想進入中國，但都沒實現(xiàn)。我知道這不是因為你比他們更有錢，那是不是可以理解為你更了解中國呢?

尤倫斯：確實，我頻繁往來中國已經(jīng)20年了，對中國的了解是比較多，但是我認為在中國修建一個這么大的項目，必須要像一個好學(xué)生一樣，從零開始學(xué)。其次，我找到了我現(xiàn)在這個項目的總經(jīng)理，張舉亮先生，他本人在歐洲做過非常多的藝術(shù)項目。他提出很多好建議，讓我學(xué)到了很多東西，他教會我在中國這個環(huán)境中怎么去做一個好學(xué)生，去慢慢地學(xué)習(xí)和研究把這個項目做好。另外，我們也得到中國政府對于這個項目的極大支持。最后，我認為這個項目能建成今天這個樣子，超越了我們的期望。

封新城：我還是希望你能比較―下你跟其他兩家藝術(shù)機構(gòu)(古根海姆、蓬皮杜)的區(qū)別在哪里。

尤倫斯：我不方便、也不想去對其他的藝術(shù)機構(gòu)作任何評價。我覺得盡管我往來中國近20年，在中國這樣一個文化悠久的大國，我還是需要像一個好學(xué)生一樣去慢慢學(xué)習(xí)。

封新城：作為一個收藏家，你在中國看到了什么?

尤倫斯：我在中國看到了對我來說非常美妙的事情，我覺得中國是一個擁有極大潛力的國家，任何一個領(lǐng)域都在飛速地發(fā)展，我認為它是一個非常有活力的國家。中國很有希望，未來是屬于中國的。

封新城：威尼斯電影節(jié)的主席馬可?穆勒先生你認識嗎?

尤倫斯：哦，我不認識馬可?穆勒先生。我認識另一個威尼斯的收藏家哈羅德?塞曼(HaraldSzeemann)，他是1999年威尼斯雙年展的總策展人，也是第一個在歐洲大展介紹中國當(dāng)代藝術(shù)的人。這可以說是中國當(dāng)代藝術(shù)的一個重要轉(zhuǎn)折點。另外費大為1989年在蓬皮杜中心策展的“大地魔術(shù)師”，是中國當(dāng)代藝術(shù)家的作品在西方的第一次展示。中國當(dāng)代藝術(shù)開始得以被外部世界所了解。

封新城：馬可?穆勒說過這樣一句話：“那些有矛盾的、有變化的、存在進步和變革的國家，才能產(chǎn)生出好電影。”這是他通過電影表達對中國的看法。你認為這句話是否也適用于你對當(dāng)代藝術(shù)在中國的看法?

尤倫斯：我認為藝術(shù)和電影在這個層面上是完全一樣的。正是在這種有利的環(huán)境里，中國藝術(shù)的質(zhì)量越來越高。另外，還因為中國有很多好的美術(shù)學(xué)院，給中國人帶來了更好的美術(shù)教育。

封新城：可是在當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域有這樣一個說法：紐約的時間決定北京時間，紐約的價值決定北京價值。你怎么看這句話?

尤倫斯：我完全不同意這個說法。首先，我認為北京現(xiàn)在是非常重要的一個城市，北京如果有什么重大展覽很多人會慕名而來。也許現(xiàn)在是紐約市場在制定規(guī)則，但我相信，隨著中國的發(fā)展，這種狀況會改變。當(dāng)然，這種角色的變化不會一下子顛覆過來。另外，在廣州也有一個非常好的美術(shù)館――廣東美術(shù)館，還有一位女士開的一家叫“維他命”的畫廊，在每一次的大型國際藝術(shù)展覽中廣州都會有一席之地。封新城：當(dāng)代藝術(shù)其實來自西方，是西方的標(biāo)準(zhǔn)，你認為什么才是中國的?

尤倫斯：我相信一切都在變化。二戰(zhàn)前，或者說1920年代、1930年代，藝術(shù)市場看重畢加索、馬蒂斯的作品。二戰(zhàn)后，紐約的藝術(shù)崛起?，F(xiàn)在已經(jīng)有非常大的變化，歐美不再主宰藝術(shù)創(chuàng)造的標(biāo)準(zhǔn)，到處有展覽，到處都有出色的藝術(shù)家。我看待藝術(shù)品沒有一個固定的標(biāo)準(zhǔn)，我和我的夫人都沒有受過專業(yè)的藝術(shù)培訓(xùn)，選擇藝術(shù)品完全是憑自己的興趣和激情，是聽從自己心靈的選擇。

封新城：你的購買是否通過_些，或被稱之為“買手”這樣的人?

尤倫斯：這要看情況而定。如何尋找好的藝術(shù)品是一項非常重要的工作。我們會作最后的決定。我們更多的收藏是通過拍賣行購買，因為他們會有所篩選，而且非常有組織。我們和許多年輕藝術(shù)家有著緊密的聯(lián)系，我們的目標(biāo)是不斷鼓勵中國年輕的藝術(shù)家，去達到一個更高的高峰。

封新城：但是已經(jīng)有評論說，這些藝術(shù)家，特別是一些已經(jīng)成名的，他們在不斷地復(fù)制他們早期的藝術(shù)符號，而少了一些創(chuàng)新，你是否已經(jīng)注意到這種情況?

尤倫斯：現(xiàn)在的確有這部分人，他們無法讓自己再進步了，而是更多選擇在金錢上的滿足，這些人不止是現(xiàn)在存在，其實一直以來都有。但對我來說大部分人作為真正的藝術(shù)家，他們還是會追尋自己的創(chuàng)作道路，不停地往前推進，如果作為一個藝術(shù)家只看重金錢的利益，是令人感到非常遺憾的。

封新城：栗憲庭也有過類似的評論。他說，我當(dāng)然不希望這些藝術(shù)家過得很差，但我也不希望看到他們忙于出入名利場。

尤倫斯：對，有這個問題，以前大多數(shù)藝術(shù)家比較窮，在三四年前，其中一部分藝術(shù)家開始獲得很高的經(jīng)濟收入，他們帶動了其他藝術(shù)家去走這條道路。我認同栗先生的說法，他們不應(yīng)該疏于藝術(shù)創(chuàng)作而忙于去社交。

封新城：現(xiàn)在中國每年有10萬人參加藝術(shù)類考試，有更多的人想加入到藝術(shù)家的行列，在西方有這種情況嗎?人們會認為藝術(shù)家有更好的前途和出路嗎?

尤倫斯：雖然在西方每年參加這類考試的人沒有中國這么多，但是這個專業(yè)也非常流行?，F(xiàn)在多媒體藝術(shù)的發(fā)展非?？?，我的兩個小孫子都在學(xué)這個，一個進了音樂學(xué)院，另一個是學(xué)習(xí)電腦畫圖，目前在一家電視臺工作。我認為不管是美術(shù)或其他形態(tài)的藝術(shù)，學(xué)習(xí)藝術(shù)都能為自己創(chuàng)造出很多不同的未來，可以去從事電視、廣告、繪畫、音樂等等，所以我覺得越來越多的人對藝術(shù)感興趣是個非常好的現(xiàn)象。

封新城：現(xiàn)在讓我們說回這個藝術(shù)中心。過去在

中國，藝術(shù)的標(biāo)準(zhǔn)可以說是政治，古根海姆或蓬皮杜則強調(diào)所謂的市場標(biāo)準(zhǔn)，而尤倫斯藝術(shù)中心我聽起來像是在找一個中間的標(biāo)準(zhǔn)，因為你在強調(diào)你的非贏利性。你能不能為我描述―下這個標(biāo)準(zhǔn)是什么?

尤倫斯：我希望尤倫斯藝術(shù)中心能在中國做成一個真正的藝術(shù)中心，讓大家在這里能夠互相交流互相學(xué)習(xí)，從而成為推動和影響中國當(dāng)代藝術(shù)的一個機構(gòu)。剛才你問到非贏利性，關(guān)于這一點我們并不是說非贏利性就不用做市場了，我們做市場是要通過高素質(zhì)、高品質(zhì)的自我管理來更好地維持我們這個機構(gòu)的運轉(zhuǎn)，從而更好地為中國公眾提供服務(wù)。當(dāng)然我們也有周邊的一些服務(wù)，比如像我們的商店、餐廳，還有我們的場地出租，這些收入都用來支撐我們機構(gòu)的運轉(zhuǎn)費用，而不是贏利的手段。如果是以贏利為目的，這些服務(wù)也不是非常掙錢的。我們希望通過對“85新潮”、通過對過去的研究，更好地理解和發(fā)現(xiàn)現(xiàn)在的藝術(shù)。所以藝術(shù)的教育和培養(yǎng)是我們非常核心的一個目標(biāo)。

封新城：如果以你個人的喜好為一個標(biāo)準(zhǔn)的話，你能不能為我們提供一個私人的中國當(dāng)代藝術(shù)家的排行榜?

尤倫斯：非常困難。我和夫人都沒有接受過正規(guī)的藝術(shù)方面的培訓(xùn)，我們選擇藝術(shù)品和藝術(shù)家完全是出于自己的愛好和興趣，完全是一種心靈上的選擇。如果今天我要給出一個排行榜的話，明天我可能就會受到很多藝術(shù)家的批評了。

封新城：那請你給我，或者是更多的開始投資藝術(shù)品的中國人一些建議吧，就是怎樣做藝術(shù)品投資?

尤倫斯：我建議中國藝術(shù)投資者們應(yīng)該單純地根據(jù)自己的興趣去收藏藝術(shù)品，因為藝術(shù)的本質(zhì)是一種純粹的東西，是不能用金錢去衡量的東西。另外一方面，從經(jīng)濟的利益考慮，如果你真的完全聽從自己的心靈選擇去瘋狂地收藏，可能會引來許多評論家的關(guān)注，這樣你的收藏就有市場增值的效應(yīng)，這也是一種方式。我說的這兩種方式都不是完全孤立，可以分割的。但對我來說，藝術(shù)還是比較純粹的，我對藝術(shù)品的收藏更多的是聽從自己心靈的指示，而不是希冀從中能獲得多少金錢的利益。

封新城：但是你對藝術(shù)品的收藏不仍然是一門生意嗎?

尤倫斯：我現(xiàn)在完全不把收藏當(dāng)作一門生意。在我剛剛開始收藏的時候，會有這方面的考慮，因為當(dāng)時我也是作為一個業(yè)余收藏家去做這件事情。但是慢慢地我發(fā)現(xiàn)我對藝術(shù)品的喜愛程度越來越高，到那個時候不管一件東西多昂貴，如果喜歡，我會傾囊而出去收藏它。從這個角度上我還是想強調(diào)一點，就是不能完全用金錢的角度去衡量藝術(shù)品。因為這樣做的話，對藝術(shù)品的鑒賞和評價將不能中立。我現(xiàn)在有這么多的藝術(shù)品，這些藝術(shù)品賺的錢我不可能帶走，帶到另一個世界，我現(xiàn)在的收藏完全是為了滿足我對藝術(shù)的喜愛。

封新城：你現(xiàn)在最喜歡怎樣去介紹自己?我聽說別人要介紹你是男爵先生的話，你會不喜歡。尤倫斯：哈哈，這又回到剛才那個低調(diào)的問題上了。我更喜歡別人稱呼我為“藝術(shù)家的朋友”、“年輕人的朋友”，還有“中國人的朋友”。我用我的基金會投資修建這個藝術(shù)中心完全不是為了金錢和名譽。在中國通過你們這些媒體我可能會成為一個名人，但這些都是我以前沒有想過的。我個人更喜歡簡單的生活，我希望如果有一天我成名了，不是因為我很有錢，而是因為我為中國藝術(shù)做了一些事情，讓大家覺得我是為中國作了貢獻的一個藝術(shù)家的朋友，以這樣一種方式來認可我。關(guān)于金錢這方面，我以前做的生意都是家族生意，很早以前我就不做了，如果真的為了掙錢，我有很大一塊的家族生意可以繼續(xù)做下去。當(dāng)然，現(xiàn)在我和妻子已經(jīng)拋開以前的生活，主要把精力投入到一些人道主義事業(yè)的援助，比如在尼泊爾捐助修建一些學(xué)校。今天的尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心，也是一個非贏利性的機構(gòu)。對一些西方人來說，他們可能會覺得很奇怪，為什么我要在中國推動中國的當(dāng)代藝術(shù)呢?那是因為我真正聽從了自己心靈的召喚。我喜愛中國的當(dāng)代藝術(shù)，我就是要不遺余力地支持它，發(fā)展它。我想即使通過你們的報道有一天我成名了，他們還是一樣會覺得不可思議。我認為只有將西方的藝術(shù)理念很好地融入中國的藝術(shù)形態(tài)之后，中國當(dāng)代藝術(shù)才能得到更好的發(fā)展。

封新城：最后我問兩個和藝術(shù)無關(guān)的問題。除了北京，你還喜歡中國哪些城市?

尤倫斯：太多了。中國太大了，我喜歡的城市很多。我很小的時候就隨父親來中國，中國每一個城市都有自己的文化和特色，我難以選擇。當(dāng)然對北京，我是比較有感情的。中國太大了，我雖然來了20年，但很多地方我都沒去過，我想到桂林、內(nèi)蒙古，到南方、到青島這些地方去玩一玩，這些都是我沒去過，但聽說是非常好的地方。