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1反傳統(tǒng)技巧的歷史沿革

反傳統(tǒng)意識(shí)出現(xiàn)在攝影術(shù)到來后不久。雷蘭德的《兩種人生道路》是由事先構(gòu)思拍攝的32張底片精心拼接而成。當(dāng)時(shí)技術(shù)還很落后，更比不上現(xiàn)在的數(shù)碼，光成片就花去六周時(shí)間，被稱為“蒙太奇集錦照”。達(dá)利熱衷于這項(xiàng)暗箱后期技術(shù)，相比繪畫，超現(xiàn)實(shí)在攝影中更能淋漓體現(xiàn)。他將自己的怪異想法付諸實(shí)踐，不僅作為模特參與其中，制作了《裸露的骨頭》這樣大膽奇特的作品：用頭骨骷髏與裸女軀體形成強(qiáng)烈的矛盾，吸引我們進(jìn)入達(dá)利有意布置的幻境，整個(gè)畫面暗含了超邏輯的關(guān)聯(lián)。攝影師的主觀意志、理智、想象、趣味等，具有強(qiáng)大張力，當(dāng)他們注入到對(duì)象之中時(shí)，顯然會(huì)引起原有事物的物相運(yùn)動(dòng)變形，成為瞬間呈現(xiàn)出意象。即使照相機(jī)通常訴說鏡頭前的故事，但也有一些照片描述出永遠(yuǎn)沒有發(fā)生、只存在于藝術(shù)家心中的妄想。精心構(gòu)建時(shí)隱時(shí)現(xiàn)的自傳式夢境，是藝術(shù)家面對(duì)客體所萌生的超現(xiàn)實(shí)世界，對(duì)他來說比現(xiàn)實(shí)更真確。就如培根為了在畫作中呈現(xiàn)他所見對(duì)象的真實(shí)面貌，不得不畫出在我們看來是歪曲的形象。

2反傳統(tǒng)技巧在攝影藝術(shù)中的運(yùn)用

面對(duì)一張有機(jī)器觀察到的、顯然不達(dá)標(biāo)的照片，攝影師應(yīng)該有自己的判斷和決心，只有對(duì)真實(shí)狀況了如指掌，才能擔(dān)負(fù)起整個(gè)責(zé)任。對(duì)畫面進(jìn)行化繁為簡的處理、調(diào)整色調(diào)，甚至變形、添加。倘若作者發(fā)自真心的觀察到了那些并不存在于鏡頭前的對(duì)象，便有義務(wù)將它表現(xiàn)出來，就如同發(fā)燒音響擁有超高音頻和超低音頻，人耳未必聽到，但是有了它們，聲音才接近自然。所有目的只在于還原最初的印象，回歸印象是衡量創(chuàng)作是否終止的標(biāo)尺。

2．1攝之前：反被動(dòng)的構(gòu)思階段

通常藝術(shù)創(chuàng)作過程被劃分為體驗(yàn)、構(gòu)思、傳達(dá)三個(gè)階段，按快門算在第三步，在此前或多或少有藝術(shù)體驗(yàn)，而今天我們看到許多照片至多屬于歷史范疇，原因就在于漏掉了至關(guān)重要的構(gòu)思階段。為了掌握更多的主動(dòng)權(quán)，順利表達(dá)早已在腦中形成的思路，開始涌現(xiàn)像弗孔這樣致力于造像攝影的藝術(shù)家。他坦言其照片都經(jīng)過深思熟慮，并且有捏造成分，與戲劇一樣，正式拍攝前也要“排練”。攝影藝術(shù)創(chuàng)作中，自我設(shè)局的形式名目眾多，置景、擺拍、表演、造相…也可以在動(dòng)作、場景、服裝、道具各方面大做文章，然而如何操作并不重要，我們更關(guān)心動(dòng)機(jī)。弗孔相信：“攝影可以在攝影之前，也就是與繪畫相似之處展開工作…攝影繼承了繪畫制作的思考方式，繼續(xù)著攝影發(fā)明前繪畫所做的事。”畫家對(duì)自己準(zhǔn)備畫的東西有著或多或少的想法，相比較畫筆，按動(dòng)快門實(shí)在簡單，簡單到我們來不及做好打算，直接陷入被動(dòng)，備受機(jī)器轄制，具備反轄制意識(shí)總是必要的。

2．2攝之中：反焦點(diǎn)透視、反瞬間敘事

大衛(wèi)•霍克尼的拼貼攝影是使用寶麗來照相機(jī)拍攝同一對(duì)象的各個(gè)局部，再在拼合成一個(gè)完整場景。由于視角的變化，各個(gè)局部并不完美對(duì)接，不可避免有重疊和錯(cuò)位，致使畫面極為有趣。在進(jìn)行拼貼之前，霍克尼已是一位英國現(xiàn)代畫家，早期作品十分樸素，后來他著手探索畢加索的立體主義。就在這時(shí)，物理學(xué)上的反轉(zhuǎn)透視理論進(jìn)入了他的視野，像許多畫家一樣，霍克尼領(lǐng)悟到焦點(diǎn)透視觀察法的危害。隨后他進(jìn)一步發(fā)現(xiàn)，受焦點(diǎn)透視限制最厲害的，其實(shí)是攝影術(shù)本身。繪畫過程中，畫家尚且雙眼觀察，加之用時(shí)較長身體總會(huì)移動(dòng)，并不存在真正的焦點(diǎn)。攝影術(shù)全面依賴科學(xué)，我們?nèi)【叭缤闇?zhǔn)射擊，不僅獵取了對(duì)象，也符合幾何透視的苛刻要求。在這種凝固不動(dòng)的觀察法之下，我們很難認(rèn)清對(duì)象的真實(shí)面貌。有一種視錯(cuò)覺繪畫，只有在固定的位置才能看到其豐滿的3D效果；也有一種立體模型，在某個(gè)視角中能識(shí)別出英文單詞，變換后全然是另一回事。因此機(jī)器準(zhǔn)確，卻不能完全信任，霍克尼選擇類似中國古代“散點(diǎn)透視”的辦法進(jìn)行拍攝顯然是有意為之。瞬間擅長凝固，更擅長篡改。時(shí)間呈現(xiàn)在照片中的靜止不動(dòng)，更接近一種被掐脖頸的停頓，野蠻行事卻又敷衍了事?！袄L畫總是概括，攝影則通常不。攝影影像是某一仍在繼續(xù)中的人物或歷史的一件件證據(jù)。與一幅畫不同，一張照片暗示還有其他照片?！倍喔匀挥萌?lián)畫向我們做出提示。雖然瞬間性是攝影術(shù)獨(dú)占的本事，但不妨將其擱置，挖掘攝影敘事的其他可能。既然一張照片還暗示其他照片，我們就將他們補(bǔ)上，在這里面有兩個(gè)方向，一是“時(shí)光流痕”，一是“情節(jié)連環(huán)”。前者從“視后象”出發(fā)，發(fā)展出逐格動(dòng)畫，因?yàn)槊恳粠寄苓M(jìn)行干預(yù)，在新奇度上較連貫影像有很大優(yōu)勢。后者探究更深，看起來像是“專題攝影報(bào)道的模式被挪用到當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域”的模式，然而故事的真實(shí)并不重要，藝術(shù)家感興趣的是照片與照片之間的縫隙。敘事中斷但很快又被暗示，節(jié)奏就把握在藝術(shù)家手中，時(shí)間運(yùn)動(dòng)在縫隙中體現(xiàn)出來。事情有時(shí)候向荒誕與曖昧，奧利維亞。羅蘭便利用這種技術(shù)將攝影作品塑造成了虛構(gòu)小說。

2．3攝之后：反邏輯的蒙太奇拼接、反現(xiàn)實(shí)的數(shù)字化構(gòu)建、回歸印象印象派繪畫帶來了很好的啟發(fā)

從創(chuàng)作手段上看，機(jī)器同畫筆無法相提并論，然而藝術(shù)在受眾這里的施展法則是相同的，顯然他們第一關(guān)心的是結(jié)果。攝影師也應(yīng)當(dāng)以此要求自己。照相機(jī)成像有其客觀的過程，卻不該止步于無情感的照相寫實(shí)主義，更不能是毫不顧及客觀對(duì)象的純表現(xiàn)主義。它理應(yīng)呈現(xiàn)出最佳狀態(tài)：一個(gè)由主觀理想掌控的客觀畫面，實(shí)質(zhì)上就接近于印象派繪畫。作畫必然經(jīng)眼、心、手，拍照時(shí)眼到“手”就到了，指尖一個(gè)動(dòng)作快到心思未來得及跟上。從這個(gè)意義上，此“手”并非作畫之手。而在攝之后，我們有必要真正一展身手，以完成思路。此時(shí)，攝影的瞬間更接近印象派作畫，看似捕捉，實(shí)際要花費(fèi)幾小時(shí)甚至幾天時(shí)間。所以在攝影后期，攝影師應(yīng)該學(xué)習(xí)這種“印象派”方式，如照相機(jī)所攝影像與印象中不同，就應(yīng)通過后期處理使得畫面與印象中一致，而不是完全依靠相機(jī)來“作畫”。限于篇幅和個(gè)人條件，本文所論述的這是這一領(lǐng)域的冰山一角，還有大量的事實(shí)值得我們?nèi)パ芯刻剿鳌?/p>

作者：還瞡文單位：南京師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院