一、現(xiàn)狀剖析

縱觀我國目前的中小學音樂教育，我們不難發(fā)現(xiàn)存在著種種弊端。據(jù)調(diào)查，很大一部分學生“喜歡音樂而不喜歡音樂課”。為什么會出現(xiàn)這種現(xiàn)象呢？廣大音樂教育工作者們不得不捫心自問。學生喜歡音樂，這符合青少年發(fā)展的生理及心理特征。但是為什么一到課堂上，他們對音樂的興趣就全無，甚至更嚴重者變成逆反及厭倦呢？這種結(jié)果不得不讓人擔憂。音樂課程的價值完全喪失了，審美教育無從談起。筆者認為，造成這種現(xiàn)象的重要原因之一便是廣大音樂教育工作者們沒有很好地把握中小學音樂教育的基本教育理念，正視審美教育的重要地位及作用，主要表現(xiàn)在以下幾個方面:

（一）審美教育的核心地位沒有被確立

審美教育即美感教育，是培養(yǎng)人的審美能力、審美情操的教育，也就是美育。它以塑造完美人格為最終目的，以藝術美和現(xiàn)實美為教育手段。最早把審美教育作為一個獨立范疇提出來的是德國著名詩人、美學家席勒，他說：“有促進道德的教育，還有促進鑒賞力的教育?！保芭囵B(yǎng)我們感性和精神力量的整體達到盡可能的和諧。”這是他對審美教育目的的精辟概括。審美教育的根本形式是藝術教育，中小學的藝術教育當中，音樂教育是其中的一個重要分支，中小學音樂的審美教育在整個音樂教育乃至整個教育環(huán)節(jié)中占有相當重要的地位，發(fā)揮著巨大的作用。

我國新修訂的基礎音樂教育教學大綱中對中小學音樂教育的教學目的作了明確的闡述：“通過音樂實踐活動，豐富情感體驗，培養(yǎng)審美意識，促進個性的和諧發(fā)展。使學生具有感受音樂、表現(xiàn)音樂和欣賞音樂的能力?！毙骂C布的《全日制義務教育音樂課程標準》中以“把音樂審美為核心”作為音樂課程的最基本的理念，“音樂教育要以審美為核心，主要作用于人的情感世界。音樂課的基本價值在于通過以聆聽音樂

、表現(xiàn)音樂和音樂創(chuàng)造活動為主的審美活動，使學生充分體驗蘊涵于音樂音響形式中的美和豐富的情感?！盵3]這些音樂教育的新理念給新世紀的音樂教育注入了新的血液，既符合音樂藝術的主要特征，也適應我國素質(zhì)教育的要求。

一、歌唱的審美

聲樂是音樂教育專業(yè)中的主干課程和專業(yè)必修課程，在培養(yǎng)基礎教育合格音樂師資中占據(jù)著重要的地位和作用。聲樂教學是以培養(yǎng)人對音樂和藝術的感受、表現(xiàn)和創(chuàng)造力，培養(yǎng)高尚的藝術情操的教育活動。

歌唱審美就是歌者對美的感受，通過演唱把自己的審美感受和愛憎情感呈現(xiàn)給其他人，同時聽者從中也得到美感的享受。聲樂教學的過程是我們審美意識和情感追求的過程，在演唱時就要有意識地把思想、感情和情緒注入到歌聲中去。通過氣息和聲音自然地結(jié)合，準確地吐字、咬字，語言的抑揚頓挫等使聲音具有美感；情緒和情感越深，歌聲的美感就越強、越鮮明。培養(yǎng)聲音的美感，除了老師的指導外，主要是通過自己感覺的心理去深入體驗和領會，不僅要尋找聽覺上美的感受，還要尋找內(nèi)心視覺的美的感覺，審美心理通過想象和聯(lián)想，形成同欣賞五光十色一樣的美感。除此之外，對聲音音色的審美也是歌唱的重要因素，任何一個演唱者都應該對歌唱聲音的音色進行專心研究，音色是演唱者心理上的審美思維反映，沒有豐富多彩的音色就不能生動表現(xiàn)歌曲的情感內(nèi)涵，特別是學習的初級階段，要在心理上建立良好音色的審美觀念，以使其盡快獲得優(yōu)美動聽的音色。

二、音樂感覺的審美

音樂感覺的美感是音樂審美的重要方面，是在演繹作品內(nèi)容過程中產(chǎn)生的客觀直覺上的感受，是音樂審美愉快和審美情感的心理感覺；感覺得好與不好是建立在豐富的實踐和廣博的知識積累之上的表達，是理解情感、通過技巧來準確再現(xiàn)情感，準確表達作品內(nèi)容、風格的藝術化手法，是綜合文化素質(zhì)的反映。

在學習過程中，要特別注意對音樂審美感覺的訓練，除了刻苦進行音準、節(jié)拍、節(jié)奏、速度、強弱等基礎訓練外，還要在日常生活中注意觀察不同人物和事件，體驗不同人的情緒和心理活動狀態(tài)；多接觸社會，增加豐富的閱歷，拓寬知識面；還要深入細致地觀察景色景物，體驗大自然的美感；經(jīng)常觀摩、觀看名家的演唱、演奏，多聽和看錄音、錄像，從中領略聲音、韻味與風格的美感，情感與形象的美感等，這些都是豐富音樂感覺美感的必修課。音樂的審美教育不同于說教，只有自身具備了良好的音樂美感，在以后的教學中，才能根據(jù)教學內(nèi)容和教學對象的特點，精心創(chuàng)設教學情境，讓小學生在特定的藝術情境中，耳濡目染地接受情感的熏陶和心靈的陶冶。

【摘要】根據(jù)幼兒園幼兒的年齡特征和認知特點，筆者認為培養(yǎng)他們對音樂的“審美趣味”是教學的側(cè)重點。

【關鍵字】音樂；教育；幼兒園

正文：

根據(jù)幼兒園幼兒的年齡特征和認知特點，筆者認為培養(yǎng)他們對音樂的“審美趣味”是教學的側(cè)重點。什么是音樂審美趣味?審美趣味是指幼兒對音樂的興趣和愛好。

幼兒園音樂教材為我們提供了培養(yǎng)審美趣味的有利條件。教材中選擇了許多適合于幼兒的結(jié)構(gòu)短小、旋律動聽、節(jié)奏明快、形象鮮明的音樂作品。教師應充分發(fā)揮教材優(yōu)勢，做好這項工作。

一、培養(yǎng)審美趣味獲得美感體驗

一、音樂教育可以提高人的思想道德修養(yǎng)

《樂記》中說:“先王之為樂也,以治也,善則行象德矣?！惫糯摹跋韧酢敝茦?其目的就在于治理國家,是治國的一種方法。以樂治國,可以使民心向善,其行為表現(xiàn)就會有更高的道德水準?！抖Y記》中說:“凡三王教世子必以禮樂,樂所以修內(nèi)也,禮所以修外也。禮樂交錯于中,發(fā)行于外,事故起成也懌。”漢代董仲舒提出:“樂者,所以變民風,化民俗也;其變民也易,化民也著。”近代學者梁啟超也說道:“蓋欲改造國民之品質(zhì),則詩歌音樂為精神教育之一要科?！彼麄兌紡娬{(diào)音樂在培養(yǎng)人的內(nèi)在的道德修養(yǎng)、精神品質(zhì)的重要作用。

音樂教育把那些高度發(fā)展的社會理性轉(zhuǎn)化為生動、直觀的感性形式,使人在感受音樂、理解音樂、鑒賞音樂的同時,在“隨風潛入夜,潤物細無聲”般的境界中,人的道德修養(yǎng)得到提高、人格品質(zhì)得到完善、達到崇高的精神境界。

二、音樂教育可以培養(yǎng)人的健康高尚的情感

音樂本來就是情感的藝術,《樂記》中說:“凡音之起,由人心生焉”,“感于物而動,故行于聲”,中國民間也有“情之所至,音之所生”、“因感而歌,由情而發(fā)”的說法。音樂中所蘊涵的濃重的情感不僅是因感而發(fā)的,同時具有強大的感召力,給欣賞者以極大的心靈觸動和感奮,進而產(chǎn)生感動人、教化人的作用。

任何一部好的音樂作品都是藝術家們的美好情感的自然流露,古今中外許多優(yōu)秀的音樂家們總是用音樂這種特殊的藝術形式來歌唱偉大的祖國、美麗的家鄉(xiāng)、真摯的情感、偉大的人格、崇高的精神,而欣賞這些音樂作品則是聽眾與藝術家們的心靈溝通,情感共鳴,從而激發(fā)和強化欣賞者同樣的美好的感情。所以說,音樂教育是情感教育的重要手段,多欣賞好的音樂作品,能培養(yǎng)人們熱愛生活、熱愛人類、熱愛大自然、熱愛人間一切美好的事物的情感。

摘要：審美教育不等同于音樂教育，審美教育是西方文化史所提出的美學概念，無論是雷默語境中所指的藝術創(chuàng)作及反應，還是西方美學中的審美教育，都是不能覆蓋所有文化現(xiàn)象的，而音樂作為一種文化也是包羅萬象的，審美教育中涉及的音樂是一個靜態(tài)的名詞，是一種基于音樂靜止化的研究，“審美”一詞的限定又是對音樂的二次選擇，留下的是具有審美價值的藝術性音樂。然而音樂不僅有靜態(tài)的一面，也有動態(tài)的一面，音樂源于生活實踐，在人們的生產(chǎn)勞動中產(chǎn)生，而人們對于音樂的體驗取決于由文化與語境決定的理解，這樣的音樂體驗背后包含了人們各式各樣的經(jīng)驗，即是一種包括了感覺、知覺、思維、判斷、經(jīng)驗、知識、閱歷等方面的綜合經(jīng)驗。

關鍵詞：音樂教育；審美教育；實踐主義

20世紀下半葉的美國出現(xiàn)了兩種音樂教育哲學范式———審美范式和實踐范式，到了90年代以及21世紀初二者展開了激烈的爭論。中國自20世紀末以來就一直秉承著以審美為核心的音樂教育，這樣的音樂教育不僅使學生對于經(jīng)典藝術作品有了更多了解，也提高了學生對音樂技能的掌握和對音樂知識的學習，快速而有效的提高了學生的音樂審美水平。但是隨著時代的發(fā)展和人類精神文明的進步，音樂教育受到人類多元文化觀念的影響，開始了文化轉(zhuǎn)向，在這種視野之下，單一的審美教育似乎并不能滿足音樂教育的發(fā)展，也開啟了我們對于音樂教育是否等同于審美教育的反思。

一、音樂教育包含審美教育

筆者理解，音樂教育不僅僅是審美教育?！皩徝澜逃币辉~正式而廣泛的進入人們視野是在1970年出版的雷默的《音樂教育的哲學》一書中，雷默在該書第三版中對該詞做了專門的解釋，他認為“審美的”一詞，既包括藝術的／創(chuàng)造的方面(作曲、表演、即興表演、指揮等等)，也包括反應的方面(主要是聆聽)。“審美教育”這個術語通常用來包含藝術教學的所有方面，包括其藝術的、反應的、歷史的、批判的(以及諸如此類的)尺度。①從這個層面來看，審美教育的一個特點是將音樂對象化，他所回答的是音樂作品是什么而非音樂是什么，認為音樂教育中的音樂是審美限定下的藝術音樂，同時在后文中也提到音樂教育需要注重音樂的物質(zhì)性，也就是說審美教育的側(cè)重點在于音樂技能，即對藝術音樂的創(chuàng)造和反應的把握上。這并不能全面的理解音樂，音樂不僅包含了具有性審美的藝術音樂，也包括了審美之外的生活實踐中的音樂，若將這些音樂全都用一套看似合理的審美標準去衡量或欣賞，反而無法解釋，如母親哄嬰兒入睡時哼的搖籃曲，其價值不能僅用此標準評判。作為審美的藝術音樂最初難道不是起源于生活實踐中的音樂嗎？人們在建立了一套審美體系之后，便把這種音樂當作是有“內(nèi)在價值”的音樂，這樣的音樂有形式主義的傾向，即在形式上按照審美標準創(chuàng)造的音樂就被認為是審美的音樂，卻也容易走向極端，比如一些古箏演奏者在舞臺上為了表現(xiàn)音樂而過度使用肢體動作，似乎動作幅度越大，音樂的品質(zhì)就越好，其實不然，演奏無論是音還是形都需要掌握在一個度中，不能為了追求審美而過于注重形式，忽略了音樂作品本身所處的文化語境。藝術音樂將審美形式之外的生活的、功能性的音樂排除在其概念之外，因而無論是民歌還是儀式用樂都不屬于藝術音樂。此外，基于將音樂對象化，并將音樂簡單認為是作品集合的觀點，聽眾的審美感知也被狹隘為聆聽的一種方式。雖然雷默在第三版中提到音樂體驗具有其文化維度，但在書里沒有完整解釋，同時也把審美感知的方式擴大為身體感知等，但依舊把音樂僅僅視為一種藝術作品。②即便審美感知的方式增加，人們對于音樂的感知還是限制在審美范圍內(nèi)的。音樂是人創(chuàng)造的，因而人和人創(chuàng)造的豐富多樣的音樂形態(tài)及功能特征具有一定開放性，民間吃飯用的宴席曲、飲酒歌，年輕人傳情用的山歌都是音樂。藝術音樂只是音樂的一部分，音樂教育也不能忽視藝術音樂之外的功能性的音樂。關于審美教育中的審美體驗，雷默幾乎完全吸收了美國女哲學家蘇珊·朗格的觀點，認為音樂是人類情感形式的符號表現(xiàn)，對藝術作品的審美特性的感知就是獲得一種特殊知識對于情感動向的洞察力③，這種審美體驗指的是一種特殊的情感事件或純粹的愉悅，源于聽眾對于音樂作品審美特性的單獨關注，朗格將這樣的藝術教育等同于情感教育，雷默在此基礎上提出音樂教育就是情感教育，情感教育就是審美教育的觀點，但是并沒有將認知教育、道德教育、生活教育等包括在內(nèi)。雷默所說的審美體驗是對于純粹的藝術音樂的體驗，而人作為體驗者并非完全理性的，人的體驗受到感覺、知覺、思維、知識等綜合經(jīng)驗的影響，并不能像雷默所認為的那樣脫離現(xiàn)實，因而這樣的審美體驗也很難達成。此外，審美體驗是音樂體驗的一部分，在真實的音樂體驗中并不能將審美限定內(nèi)的無功利性的體驗與功利性的體驗割離，二者是共存的，因此審美體驗不能等同于音樂體驗的全部內(nèi)容，音樂體驗比審美體驗更加豐富多樣。

二、以實踐哲學為出發(fā)點的音樂教育觀