一、舞蹈藝術(shù)審美的構(gòu)成要素

（一）舞蹈內(nèi)容舞蹈是傳遞美的藝術(shù)，但并不意味著所有的舞蹈都能給觀眾帶來美的享受，美的舞蹈首先是內(nèi)容美，內(nèi)容是一個(gè)舞蹈審美客體的首要構(gòu)成因素。

1.舞蹈題材的選擇。藝術(shù)來源于生活，又高于生活。舞蹈題材來源于生活，并經(jīng)過精心提煉和加工才可以在舞臺(tái)上表現(xiàn)出來，舞蹈題材要具有積極的社會(huì)價(jià)值，弘揚(yáng)社會(huì)主旋律，能夠引起觀眾的共鳴，給現(xiàn)代人帶來精神鼓舞。同時(shí)舞蹈的題材還要適合舞臺(tái)表演，舞蹈演員通過優(yōu)美的動(dòng)作和飽滿的感情演繹出來，給觀眾帶來美的享受和震撼。

2.舞蹈主題的選擇。主題是舞蹈藝術(shù)作品的升華，不僅要體現(xiàn)現(xiàn)實(shí)價(jià)值，還要彰顯時(shí)代意義。以廣受觀眾喜愛的舞蹈《絲路花雨》為例，該舞蹈主題非常鮮明，舞者用千姿百態(tài)的舞姿將敦煌藝術(shù)的魅力重現(xiàn)展現(xiàn)出來，觀眾在欣賞的過程中，不僅獲得了舞蹈本身的美感享受，也不由得將國(guó)人偉大的藝術(shù)成就與中華民族的滄桑巨變聯(lián)系在一起，主題得到進(jìn)一步的升華。實(shí)際上，即便是同樣的題材，主題不同也會(huì)給觀眾帶來截然不同的美感，悲劇是舞蹈編劇常用的主題營(yíng)造手段，正如魯迅先生所說，悲劇就是將美的東西毀滅來否定丑的存在，因此悲劇主題在舞劇中往往更能給觀眾帶來美的震撼感。

3.舞蹈意蘊(yùn)的營(yíng)造，意蘊(yùn)是觀眾在欣賞舞蹈過程中所獲得的感官上的感受和反思，意蘊(yùn)的營(yíng)造一方面依賴于舞蹈的題材和主題，另一方面與觀眾的審美能力息息相關(guān)。隨著現(xiàn)代社會(huì)生活節(jié)奏的加快和工作壓力的增大，觀眾對(duì)舞蹈的情節(jié)設(shè)計(jì)要求不高。再加上人們對(duì)舞蹈藝術(shù)的欣賞水平還很低下，因此較難理解舞蹈作品的意蘊(yùn)。隨著人們審美水平的提高，相信人們會(huì)更加注重舞蹈作品的內(nèi)涵和底蘊(yùn)。

（二）舞蹈形式舞蹈的形式豐富多彩，與社會(huì)生活的豐富多變之間存在著內(nèi)在聯(lián)系。舞者用多樣化的舞蹈形式將舞蹈的內(nèi)容充分展現(xiàn)出來，達(dá)到舞蹈內(nèi)容美和形式美的統(tǒng)一。舞蹈形式包括人體、舞蹈動(dòng)作等多個(gè)部分。

一、舞蹈的審美價(jià)值

(一)繼承與弘揚(yáng)歷史文化

舞蹈不僅是社會(huì)生活的一種反映，是表現(xiàn)人類思想感情最有效的一種藝術(shù)形式，也是文化的傳承載體。雖然社會(huì)歷史在不斷進(jìn)步發(fā)展，舞蹈也順應(yīng)了發(fā)展的潮流，有了發(fā)展和創(chuàng)新，但舞蹈仍然是最接觸歷史文明本源，需要在這些基礎(chǔ)之上對(duì)其進(jìn)行創(chuàng)新。一部舞蹈史雖說是舞蹈藝術(shù)本身的歷史，但也是反映社會(huì)生活的一個(gè)重要方面。通過各個(gè)時(shí)期的舞蹈發(fā)展歷史，可以直接或間接地窺視到不同國(guó)家、不同民族、不同歷史、不同地域的社會(huì)政治、經(jīng)濟(jì)、倫理、哲學(xué)、思想、文化以至宗教信仰和風(fēng)俗習(xí)性等各個(gè)方面。這種反應(yīng)，就是舞蹈所帶有的認(rèn)識(shí)功能，即通過舞蹈，了解和認(rèn)識(shí)社會(huì)特征、心理氣質(zhì)、精神風(fēng)貌以及生活的各個(gè)側(cè)面。在藏族舞蹈《牛背搖籃》中，舞蹈在兩只牦牛和一個(gè)藏族小姑娘間展開，表現(xiàn)了藏族少女在草原放牧牦牛嬉戲歡樂的童趣。牦牛被譽(yù)為“高原之舟”，世世代代生息繁衍在世界屋脊的藏族人民對(duì)牦牛有著虔誠(chéng)的崇拜感情，藏族人民喜歡牦牛，因?yàn)樗鼒?jiān)韌、沉穩(wěn)、吃苦耐勞，這正是藏族人民性格的化身。在舞蹈《牛背搖籃》中，以生動(dòng)洗練的造型、動(dòng)作，揭示了藏族人民與牦牛、與大自然和諧美好、相互依存的關(guān)系，把藏族人民與牦牛的歷史傳統(tǒng)聯(lián)系及其情感以鮮明的藏族特色和濃郁的生活韻味表現(xiàn)出來，是對(duì)藏族傳統(tǒng)牦牛文化的總結(jié)。蒙古族古代以狩獵為生，屬于游牧民族，他們的舞蹈渾厚、含蓄、舒展、豪邁。蒙古族自古就是生活在草原上的民族，自古以來崇拜天地山川和雄鷹圖騰，游牧生活深入到他們文化的各個(gè)方面，舞蹈也不例外。蒙古族舞蹈造型中有很多獵人狩獵時(shí)的動(dòng)作，騎馬、射箭彎弓等是他們常用的動(dòng)作，也是其民族文化的體現(xiàn)。

(二)滿足當(dāng)代大眾舞蹈審美需求

進(jìn)入知識(shí)經(jīng)濟(jì)時(shí)代后，我國(guó)實(shí)行了改革開放戰(zhàn)略，經(jīng)濟(jì)快速發(fā)展，人們的物質(zhì)生活越發(fā)富足，與此同時(shí)，人們對(duì)自身精神世界滿足的要求也越來越高。知識(shí)經(jīng)濟(jì)的高效率、快節(jié)奏，人們普遍處于疲憊的生活環(huán)境中，自然更加需求一些輕松越快的活動(dòng)放松自身，平緩煩躁的心情。舞蹈作為一種特殊的意識(shí)形態(tài)，能夠鮮明地反映出人們不同的思想、信仰、生活理想和審美要求，不僅有審美、娛樂、放松的作用，也有宣傳教育的社會(huì)作用。舞蹈讓人們?cè)趯徝乐畜w驗(yàn)了生命的活力與熱情，愉悅自身，提升自我。因此越發(fā)被人們所重視和需求。2005年中央電視臺(tái)春節(jié)聯(lián)歡晚會(huì)舞蹈《千手觀音》中，21名聾啞男女演員縱隊(duì)疊加模仿千手觀音像，在燈光和音樂節(jié)奏的變化中，“觀音”的千手伸出、抖動(dòng)，將千手變化過程展現(xiàn)在觀眾面前，惟妙惟肖，令人沉醉。這種嶄新的舞蹈藝術(shù)形式所表現(xiàn)出來的韻律美、動(dòng)作美和情感美，被祖國(guó)廣大人民所接受，并獲得了一直好評(píng)。此外，此舞蹈全部運(yùn)用了聾啞人，在無聲的世界里，她們用自己對(duì)音樂的獨(dú)特鑒解、以自己的形式演繹著最美的舞蹈。她們不僅感動(dòng)了自己，更感動(dòng)了所有人，提升了自我的精神境界。此外，在現(xiàn)代激烈的社會(huì)競(jìng)爭(zhēng)中，人們?cè)诠ぷ骱蜕钪卸挤e攢著很大壓力，人們需要一些出口來宣泄這些壓力，而舞蹈審美就是宣泄口之一?？梢哉f任何民間舞蹈從根本上來說從始自終都是為了滿足受眾的精神需求。勁爆、激烈的現(xiàn)代霹靂舞，熱烈的彝族跳腳舞等都有利于滿足現(xiàn)代人們生活中的精神需求，迎合了現(xiàn)代舞蹈審美的需求。

(三)促進(jìn)舞蹈藝術(shù)自身發(fā)展

一.舞蹈考級(jí)對(duì)西藏兒童舞蹈藝術(shù)的教學(xué)意義

“學(xué)校是實(shí)施素質(zhì)教育的天地，也是藝術(shù)啟蒙的搖籃?！睂W(xué)校舞蹈教學(xué)作為素質(zhì)教育的一個(gè)有機(jī)組成部分，與其他學(xué)科教育教學(xué)一起形成了素質(zhì)教育的合力。

1舞蹈資源考核性普及

所謂舞蹈資源，是指以各種舞種為載體的舞蹈技術(shù)技能、舞蹈理論知識(shí)、舞蹈藝術(shù)研究與相關(guān)的音樂和服裝等元素。在不同的舞種考級(jí)中，其考核標(biāo)準(zhǔn)的不同直接推動(dòng)著舞蹈資源的強(qiáng)制性和自覺性普及。首先，標(biāo)準(zhǔn)統(tǒng)一的強(qiáng)制性資源普及。為了達(dá)成考級(jí)和升級(jí)的目標(biāo)，無論是校外的培訓(xùn)機(jī)構(gòu)和學(xué)校的專門教育教學(xué)，都會(huì)嚴(yán)格按照考級(jí)的要求去教學(xué)。這些資源會(huì)按照不同級(jí)別的標(biāo)準(zhǔn)，既有單項(xiàng)技能動(dòng)作的強(qiáng)制教學(xué)與高標(biāo)準(zhǔn)掌握，也有系統(tǒng)技能動(dòng)作的熟練掌握；既有既定舞蹈劇目的學(xué)習(xí)與表演，也有其他即興的創(chuàng)作要求。通過這種強(qiáng)制性意味的普及，不僅強(qiáng)化兒童的考級(jí)意識(shí)、學(xué)習(xí)意識(shí)與努力意識(shí)，更讓兒童們把這些作為自己理想和成長(zhǎng)必備的素質(zhì)內(nèi)化，對(duì)他們未來的舞蹈發(fā)展、藝術(shù)修養(yǎng)、興趣發(fā)展和個(gè)人高雅志趣的培養(yǎng)奠定扎實(shí)的理論和技能基礎(chǔ)。其次，個(gè)人追求的自主性資源普及。舞蹈作為一種充滿靈性的行為藝術(shù)，西藏兒童舞蹈的學(xué)習(xí)既需要家長(zhǎng)、老師和社會(huì)的引導(dǎo)，也需要兒童自己對(duì)其充滿天賦性的喜愛，并且把其樹立為自己發(fā)展的某種理想，甚至是長(zhǎng)遠(yuǎn)的人生理想等。除了他們接受培訓(xùn)機(jī)構(gòu)和學(xué)校老師的系統(tǒng)教育教學(xué)外，他們還運(yùn)用家庭的有利條件以及學(xué)校的相關(guān)條件，開展自主的學(xué)習(xí)和練習(xí)，如對(duì)學(xué)習(xí)技能的鞏固練習(xí)、對(duì)其他興趣舞蹈種類的模仿性學(xué)習(xí)等，使自己的舞蹈知識(shí)和技能得以增長(zhǎng)，最終實(shí)現(xiàn)舞蹈資源的自主性普及。

2提升西藏兒童藝術(shù)素質(zhì)

舞蹈作為一種實(shí)踐性的綜合藝術(shù)，不僅舞蹈種類多、舞蹈道具多、舞蹈服裝要求多與舞蹈音樂類型多，其蘊(yùn)含的藝術(shù)素質(zhì)也非常豐富，對(duì)西藏兒童而言，舞蹈考級(jí)能從兩個(gè)方面提升他們的藝術(shù)素質(zhì)：一是，提升兒童的舞蹈藝術(shù)素質(zhì)。是指舞蹈藝術(shù)內(nèi)的造型藝術(shù)、姿態(tài)藝術(shù)、表情神態(tài)藝術(shù)、團(tuán)隊(duì)協(xié)作藝術(shù)與氣息控制藝術(shù)等，隨著西藏兒童舞蹈實(shí)踐和經(jīng)驗(yàn)的積累，他們的藝術(shù)素養(yǎng)會(huì)越來越高，且逐漸內(nèi)化為他們的個(gè)性，被以更多樣性的個(gè)性特色表現(xiàn)出來。特別是隨著兒童年齡、學(xué)識(shí)和舞蹈技能的提升，他們會(huì)逐漸地以更多的創(chuàng)造性和主動(dòng)性表現(xiàn)出來，使自己的舞蹈和個(gè)人形象更加美觀。二是，提升兒童的舞蹈關(guān)聯(lián)性藝術(shù)素質(zhì)。是指與舞蹈密切相關(guān)的其他藝術(shù)，如音樂藝術(shù)、服裝藝術(shù)、道具藝術(shù)、色彩藝術(shù)、化妝藝術(shù)、燈光藝術(shù)與舞美藝術(shù)等，這些對(duì)兒童的舞蹈起到了必不可少的輔助性作用，且會(huì)對(duì)他們的舞蹈藝術(shù)效果起到助長(zhǎng)的作用，彼此之間相得益彰，錦上添花。這些藝術(shù)素養(yǎng)的培養(yǎng)和提高，能有效地培養(yǎng)兒童舞蹈訓(xùn)練和表演的適應(yīng)性，包括對(duì)場(chǎng)地、音響、舞蹈氛圍和其他方面等的適應(yīng)。

一、基于社會(huì)角度的舞蹈創(chuàng)作審美觀——“專業(yè)審美”與“公眾審美”標(biāo)準(zhǔn)的對(duì)接

當(dāng)代中國(guó)舞蹈的創(chuàng)作秉承了一貫的傳統(tǒng)創(chuàng)編精神和具有中國(guó)審美情趣的創(chuàng)作構(gòu)思，而一件優(yōu)秀舞蹈作品的誕生，不僅要傾注創(chuàng)編者的嘔心瀝血，更重要的是在于創(chuàng)作者如何將美感注入到舞蹈音樂的律動(dòng)和舞蹈動(dòng)作的一板一眼中，又如何將這種審美表達(dá)出來，滿足所有欣賞者的審美標(biāo)準(zhǔn)。在對(duì)于舞蹈的評(píng)判中，存在著來自于業(yè)內(nèi)的“專業(yè)審美”和來自于社會(huì)大眾的“公眾審美”角度，需要?jiǎng)?chuàng)作者必須盡可能的在二者間尋求到平衡點(diǎn)，以滿足各方面的審美需求。所謂“專業(yè)審美”標(biāo)準(zhǔn)，自然是來自于舞蹈專業(yè)眼光的評(píng)判。藝術(shù)是人類各種審美活動(dòng)最高級(jí)的表達(dá)形式，對(duì)于它的塑造首先要經(jīng)得起專業(yè)的推敲和品評(píng)。盡管所有的藝術(shù)形式都存在著不同的表達(dá)方式，這使得對(duì)每一種藝術(shù)美感的把握都不盡相同，但在對(duì)于所有藝術(shù)的審美判定中，有著統(tǒng)一的認(rèn)知：這就是“難”。雖然“難”并不能直接與“美”劃上等號(hào)，但“難”卻代表著復(fù)雜，代表著舞蹈音樂創(chuàng)編的精妙動(dòng)聽，代表著高技術(shù)含量，代表著舞蹈技巧的出類拔萃。舞蹈藝術(shù)的完成沒有外在的工具，它借助于人體本身作為行為載體來表達(dá)各種精神和情感，通過與音樂節(jié)奏的融合完成傳遞美感的目標(biāo)。

在這樣的物質(zhì)條件下，舞蹈的展現(xiàn)在創(chuàng)作中完全依靠人的身體來完成，所以技術(shù)技巧的難度自然成為區(qū)分高下的一個(gè)硬性標(biāo)準(zhǔn)。人們常說，“藝中有技，技不等藝”，這雖然印證了技與藝的不同，但也著實(shí)強(qiáng)調(diào)了技術(shù)的至關(guān)重要。在如今的專業(yè)舞蹈比賽中，評(píng)審無不將目光著眼于演員的技巧難度，所謂“外行看熱鬧，內(nèi)行看門道”，這“門道”主要就體現(xiàn)在舞蹈編排中的難度系數(shù)和舞者的完成質(zhì)量。按照這樣的評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)，楊麗萍、黃豆豆、王亞彬等舞蹈家依靠高難度和獨(dú)特的舞蹈技巧成名，而《雀之靈》、《士兵與槍》、《秦俑頌》等舞蹈劇目也憑借著難度上的技高一籌而成為經(jīng)典。而“公眾審美”所關(guān)注的并非是編創(chuàng)能力和技巧的高深，而主要集中在對(duì)于舞蹈外在表現(xiàn)力的突出和音樂情感傳遞的直觀深刻。公眾的審美眼光是非專業(yè)的，但相對(duì)于專業(yè)評(píng)審對(duì)于舞蹈情感表達(dá)上的淡漠，普通大眾更注重舞蹈在與欣賞者情感溝通和傳達(dá)時(shí)的透徹。這種觀察的角度恰恰脫離了技術(shù)層面的難易，而著眼于文化層面的深淺。在“公眾審美”的范疇中，舞蹈音樂創(chuàng)編的重要性和其在藝術(shù)表現(xiàn)中的優(yōu)勢(shì)地位得到凸顯，在很多普通欣賞者的理念中，恰到好處的舞蹈音樂是激發(fā)受眾欣賞熱情和幫助受眾理解舞蹈的重要環(huán)節(jié)。在我國(guó)的現(xiàn)實(shí)藝術(shù)欣賞環(huán)境中，普通大眾對(duì)于舞蹈動(dòng)作的表現(xiàn)手法和信息傳播方式并不能達(dá)到充分的理解，因此，舞蹈音樂成為重要的輔助工具，通過舞蹈音樂配器、調(diào)式、節(jié)奏、風(fēng)格，人們能夠清晰地感受到舞蹈所表達(dá)的基本情感和內(nèi)涵精神，這相比晦澀的肢體語言，舞蹈音樂的直接性和簡(jiǎn)單易懂更易為人們所接受。綜上所述，我們可以清晰地了解在評(píng)判舞蹈作品時(shí)“專業(yè)審美”和“公眾審美”所關(guān)注的不同側(cè)面。一部?jī)?yōu)秀的舞蹈作品必須具備“新”、“難”、“深”的美學(xué)素質(zhì)?！靶隆敝傅氖莿?chuàng)作手法新奇，不能停留在固有的套路和思維中，不能被傳統(tǒng)的思想所禁錮，應(yīng)勇于突破，以新鮮的主題立意、新鮮的舞蹈元素、新鮮的編排構(gòu)思立足；“難”是指舞蹈音樂編配的別具匠心和技術(shù)技巧的精湛，以富含深厚功力的音樂創(chuàng)新能力和肢體語匯呈現(xiàn)出非同尋常的欣賞聽覺與視覺“雙重效果”，從而滿足專業(yè)的審美需求；而“深”則指的是深厚的文化底蘊(yùn)和精神積淀，在舞蹈音樂和畫面中傳遞出抽象且深邃的意境，使人們?cè)谟^賞舞蹈的過程中達(dá)到感官和精神的“雙向”滿足感。

二、基于欣賞角度的舞蹈創(chuàng)作審美觀——“三層審美需求”的逐步遞進(jìn)

舞蹈隸屬于音樂藝術(shù)的范疇，它的表達(dá)不同于歌唱，可以通過歌詞來傳遞情感；也不同于器樂，可以用不同的音色和調(diào)式調(diào)性來體現(xiàn)情緒起伏。舞蹈匯集了多種音樂特性，既要通過舞蹈音樂的引導(dǎo)來創(chuàng)造舞臺(tái)表演的氣氛和“語境”，又要依靠抽象的肢體語言來傳遞內(nèi)容和表達(dá)情感。在這樣的藝術(shù)表達(dá)形式中，欣賞者對(duì)于藝術(shù)語言的理解和審美逐漸形成了多層次的、由淺入深的審美境界。在舞蹈音樂和肢體語匯的設(shè)計(jì)創(chuàng)作中，為使欣賞者能夠準(zhǔn)確感受到各種音樂語言所傳遞的信息，會(huì)不遺余力地思考多樣化的創(chuàng)編技巧，滿足欣賞者各種層次的精神需求。我們根據(jù)舞蹈藝術(shù)的表演方式和觀眾的審美角度和類型，將其分為“肢體動(dòng)作美”、“音樂結(jié)構(gòu)美”“精神內(nèi)涵”這三個(gè)審美層次進(jìn)行解析。

“肢體動(dòng)作美”是舞蹈所流露出的最為具象和直觀的美感，而動(dòng)作也是舞蹈藝術(shù)中最為核心的元素之一，對(duì)于舞蹈動(dòng)作的品味，應(yīng)從觀察舞蹈動(dòng)作開始。肢體語言在舞蹈中既可以表現(xiàn)某種事物，也可以表達(dá)某種情緒，更能夠傳遞文化和人文精神。它通過舉手投足間閃轉(zhuǎn)跳躍的藝術(shù)化動(dòng)作，可以模仿出豐富的自然生態(tài)，體現(xiàn)出瞬息萬變的情緒流轉(zhuǎn)。比如：在《天鵝湖》中，舞者通過動(dòng)作表現(xiàn)出白天鵝高傲的姿態(tài)；在《雀之靈》中，憑借著一雙手就可以生動(dòng)地刻畫出孔雀千變?nèi)f化的面貌；而《蒙古人》中用動(dòng)作表現(xiàn)出的“騎馬”，使欣賞者形象地感受到蒙古草原人民的獨(dú)特氣質(zhì)。這些動(dòng)作語匯來源于生活，經(jīng)過藝術(shù)化的提煉和加工，不僅還原了生活中的真實(shí)影像，同時(shí)也使舞蹈動(dòng)作更具生命力。

一我國(guó)當(dāng)代舞蹈藝術(shù)的當(dāng)代性發(fā)展

1當(dāng)代舞蹈的產(chǎn)生

建國(guó)之前，我國(guó)的舞蹈藝術(shù)具有沉重的現(xiàn)實(shí)主義和政治意義。在20世紀(jì)初的30年代，舞蹈藝術(shù)的主旋律是“救亡”，即拯救消亡的中國(guó)。當(dāng)時(shí)所表達(dá)的舞蹈內(nèi)容充滿了對(duì)時(shí)代的反抗、掙扎、呼喚與渴望。40年代末，新中國(guó)建立，舞蹈創(chuàng)作的主題發(fā)生了巨大的改變。伴隨著唱響新時(shí)代的紅歌紅曲和“五四”新文化運(yùn)動(dòng)的興起，當(dāng)代舞舞種正式產(chǎn)生。舞蹈藝術(shù)者通過當(dāng)代舞這種新舞蹈藝術(shù)形式編排了一系列反映新中國(guó)建設(shè)等具有精神文明力的當(dāng)代舞蹈作品，它們反映了新社會(huì)下最真實(shí)的生活與生產(chǎn)活動(dòng)，為廣大群眾所喜愛。這些反映社會(huì)主流的作品也真實(shí)的體現(xiàn)了舞蹈藝術(shù)在新中國(guó)建立初期的當(dāng)代特性，為日后的當(dāng)代舞藝術(shù)發(fā)展創(chuàng)造了良好的基礎(chǔ)。

2當(dāng)代舞的藝術(shù)特征

我國(guó)舞蹈藝術(shù)的當(dāng)代性發(fā)展不僅在時(shí)間概念上得以延伸，也在其本質(zhì)內(nèi)涵中反映了舞蹈的當(dāng)代特征。當(dāng)代舞具有自己獨(dú)特的風(fēng)格特征，它不但融合了現(xiàn)代芭蕾的“開、繃、直、立”，古典舞蹈的“擰、傾、圓、曲”，也將民族舞蹈中亦奔放、亦淳樸的民俗民風(fēng)和現(xiàn)代舞蹈中的自我、無拘無束和順其自然等特點(diǎn)表現(xiàn)了出來?？梢哉f是集百家之長(zhǎng)，充滿了時(shí)代氣息。

（1）當(dāng)代舞蹈藝術(shù)的當(dāng)代性發(fā)展隨時(shí)間的變化而不同，它可以表達(dá)抗日戰(zhàn)爭(zhēng)時(shí)期革命戰(zhàn)士的錚錚鐵骨，例如《雪梅蘭》，也可以表達(dá)新時(shí)代祖國(guó)人民對(duì)海峽兩岸同胞和親人好友的殷切思念，例如《海那邊》。當(dāng)代舞蹈所表現(xiàn)的情感比現(xiàn)代舞更充分，是完全的真情流露，它代表了一代又一代人的人生經(jīng)歷和際遇，是真正的“以人為本”體現(xiàn)了人文關(guān)懷的藝術(shù)形式。