1陶瓷書(shū)法

書(shū)法是傳統(tǒng)藝術(shù)的表達(dá)技法之一，它通過(guò)毛筆線條的虛實(shí)變化組合來(lái)抒發(fā)情感意境。而陶瓷作為一種藝術(shù)呈現(xiàn)的載體，與書(shū)法相結(jié)合是必然的。那么，何為陶瓷書(shū)法？它是以陶瓷為載體，借助陶瓷工藝的特有技法和書(shū)法藝術(shù)的表現(xiàn)形式，在陶瓷上體現(xiàn)書(shū)法韻味和意念，形成陶瓷裝飾的一種形式。它具有獨(dú)特的藝術(shù)形式與效果，在陶瓷造型藝術(shù)上主要采取書(shū)寫(xiě)和鍥刻兩種方式———書(shū)寫(xiě)分為釉下和釉上，鍥刻分為刻陶和刻瓷。通過(guò)這兩種手法完成的作品與其他陶瓷藝術(shù)作品一樣，最終都需經(jīng)過(guò)燒制而成，方可使作品永久保持、千年不變。陶瓷書(shū)法歷史源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，最初雖然只是出現(xiàn)于陶器上的漢字刻紋，但到了唐代，書(shū)法藝術(shù)和制瓷水準(zhǔn)的大大提高促進(jìn)了陶瓷書(shū)法的興起。時(shí)至今日，陶瓷與書(shū)法依然在不斷尋求更為完美的結(jié)合。書(shū)法裝飾了素凈的陶瓷，為人們帶來(lái)情感藝術(shù)的沖擊；陶瓷襯托了雋秀的書(shū)法，讓書(shū)法栩栩如生。陶瓷書(shū)法不僅傳播了文化、見(jiàn)證了藝術(shù)，還推動(dòng)著陶瓷產(chǎn)業(yè)的發(fā)展，獨(dú)具魅力。

2書(shū)法藝術(shù)與陶瓷藝術(shù)

2．1兩者的共性

第一，書(shū)法主要為文字，然而同樣的字在不同的情境中都可以書(shū)寫(xiě)得千姿百態(tài)、與情感相融，可謂取意造型，而陶瓷的造型也在作者不同的心境下也能創(chuàng)作得形態(tài)各異，別有韻味；

第二，書(shū)法和陶瓷皆追求著“線”的藝術(shù)，書(shū)法漢字的線條虛實(shí)和流動(dòng)反映的是作者的藝術(shù)素養(yǎng)和情感，而陶瓷造型工藝也十分注重線型和體面的變化結(jié)合，從中表現(xiàn)藝術(shù)的張力；

摘要：分析、欣賞書(shū)法作品，可以從如下幾個(gè)寫(xiě)作論文方面入手：字的筆畫(huà)長(zhǎng)短、粗細(xì)、濃淡是否多變而適宜；字的“重心”能否給人以穩(wěn)健的感覺(jué)；字勢(shì)是否自然；看整篇書(shū)法作品的章法、筆勢(shì)是否一氣呵成、融會(huì)貫通；看書(shū)法作品中的筆法是否有法度有新意；在欣賞書(shū)法作品時(shí)，要適當(dāng)?shù)亓私馄鋭?chuàng)作的時(shí)代背景；欣賞書(shū)法要有一定的藝術(shù)想象力，要防止以實(shí)論實(shí)。

關(guān)鍵詞:書(shū)法藝術(shù)書(shū)法欣賞書(shū)法作品

書(shū)法的欣賞與實(shí)踐是相互聯(lián)系的，“眼高手低”的書(shū)法家從沒(méi)有過(guò)。歷代的書(shū)法家大多是具有高度鑒賞能力的書(shū)法評(píng)論家。他們都十分重視“讀帖”。所謂“讀帖”，就是通過(guò)觀摩書(shū)跡和碑刻去領(lǐng)悟書(shū)法家所采用或創(chuàng)造的藝術(shù)風(fēng)格和藝術(shù)手法，借以提高自己的鑒賞水平。對(duì)于一個(gè)有志于學(xué)習(xí)書(shū)法的人來(lái)說(shuō)，同樣需要重視讀帖，逐步學(xué)會(huì)分析和欣賞書(shū)法作品的能力，取其所長(zhǎng)，拼其所短，才能不斷提高自己的書(shū)法水平。分析和欣賞書(shū)法作品，如果毫無(wú)區(qū)分地加以一概兼收，則往往進(jìn)步不快，甚至?xí)邚澛?。這是一個(gè)極其復(fù)雜的問(wèn)題，歷來(lái)的說(shuō)法各不相同，至今還沒(méi)有一個(gè)共同的欣賞標(biāo)準(zhǔn)。

康有為在《廣藝雙楫•十六宗》中，提出了十條評(píng)論標(biāo)準(zhǔn)，即所謂“十美”：“一曰魄力雄強(qiáng)，二曰氣象輝穆，三曰筆法跳越，四曰點(diǎn)畫(huà)峻厚，五曰意態(tài)奇逸，六曰精神飛動(dòng)，七曰興趣酣足，八曰骨發(fā)洞達(dá)，九曰結(jié)構(gòu)天成，十曰血肉豐美?！惫B虞在《怎樣欣賞書(shū)法》中提出了六條標(biāo)準(zhǔn)：“一、形體，看結(jié)構(gòu)天成，橫直相安；二、魄力，從筆力用墨看；三、意態(tài)，要飛動(dòng)；四、流派，不拘泥碑帖，不以碑的標(biāo)準(zhǔn)看帖；五、才學(xué)，書(shū)法以外關(guān)系；六、氣象，揮樸安詳?！?/p>

這些都可以作為我們分析、欣賞書(shū)法作品時(shí)的參考。如果進(jìn)一步加以歸納，則不外乎“形”、“神”二字。所謂“形”，指的是由特殊的筆畫(huà)線條所構(gòu)成的外形，包括字的筆畫(huà)、字的結(jié)構(gòu)、一幅字的布局；所謂“神”，指的是上述外形中內(nèi)在的精神，包括筆力、氣勢(shì)神態(tài)、情感等各個(gè)方面。因此，欣賞書(shū)法作品，不僅要看一點(diǎn)一畫(huà)、一字字和整幅字的外形，更要看它的筆力、氣勢(shì)、神態(tài)。如果外形美觀多姿，內(nèi)在奕奕有神，這就是人們通常所說(shuō)的“形神兼?zhèn)洹钡暮米髌贰７治?、欣賞書(shū)法作品，可以從如下幾個(gè)方面入手。

一、字的筆畫(huà)長(zhǎng)短、粗細(xì)、濃淡是否多變而適宜

關(guān)鍵字：寫(xiě)意中國(guó)書(shū)法

中國(guó)書(shū)法藝術(shù)，異彩紛呈，有讀不完的形態(tài)，讓我們探賾索隱；有道不盡的意韻，教我們鉤深致遠(yuǎn)。

（一）

人類(lèi)在進(jìn)化的途程中蹣跚了多少萬(wàn)年之后，對(duì)近世文明影響最大最深的四大古老民族，都在差不多同時(shí)猛抬頭、邁大步，約當(dāng)紀(jì)元前一千年左右，在這四大國(guó)度里，人們唱起歌來(lái)，并將之紀(jì)錄在文字里而流傳到后代。

這是聞一多先生在《文學(xué)歷史動(dòng)向》一文中約略說(shuō)過(guò)的話。在這世界文明征記里，中國(guó)書(shū)法于聞先生所講“猛抬頭”之時(shí)，業(yè)已開(kāi)始承載著華夏文明而一路鋪展。它源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，既保持歷史本色，又由于充滿創(chuàng)造性的活力，每一時(shí)代都賦予其當(dāng)代意義，因之，人們說(shuō)它在幾千年中華文化里成了活標(biāo)本。它以漢字為依附，以獨(dú)到而從宜的書(shū)寫(xiě)方式，敷衍出萬(wàn)千氣象，呈現(xiàn)了別樣精神，在其所形成的藝術(shù)世界里，似乎簡(jiǎn)簡(jiǎn)便便的這一筆那一畫(huà)，經(jīng)過(guò)微妙的整合，居然能夠凸現(xiàn)出中國(guó)人尊崇的美學(xué)極致，蘊(yùn)藏著可以教人無(wú)窮回味的智慧。這智慧根植于中華民族深厚的沃土中，形成了獨(dú)特的審美意識(shí)和奇妙手法，展示了以人文精神和靈魂的傳統(tǒng)藝術(shù)特質(zhì)，有著說(shuō)不清，道不完的“無(wú)限”，一丘藏曲折，緩步百路攀，實(shí)在有著太多的斑斕與瑰麗。那感覺(jué)方式、思維習(xí)慣、心靈境界仿佛那么恒定、悠遠(yuǎn)而神秘，但又這般多采、自足而親切。歷史的進(jìn)程盡管此起彼伏，但它都在不斷構(gòu)筑美的殿堂，成為安頓人的心靈的港灣，這對(duì)于黑眼睛黃皮膚的中國(guó)人來(lái)說(shuō)，“都有一種回家感覺(jué)”，宛然黃河之水在心中流淌，抽之不去。

也許我們今天去觀照一個(gè)完整的傳統(tǒng)書(shū)法世界的時(shí)候，好象所曾擁有的文化特征已經(jīng)在“淡隱”，但這土生土長(zhǎng)的書(shū)法，所一直具有的中國(guó)作風(fēng)與中國(guó)氣派還在沿傳，這個(gè)藝術(shù)世界，還會(huì)成為中國(guó)人賴以堅(jiān)守的精神家園。在這個(gè)精神家園，人們可以瀟瀟灑灑，或因寄所托，釋放憂傷，或取諸懷抱，享受喜悅。然而，一個(gè)真正的實(shí)踐者，欲明就里，探出其虛實(shí)幽微，作出相應(yīng)判斷與抉擇并有所拓展，也絕非易事。要知道書(shū)法精神在當(dāng)代意義下闡釋，如何使其轉(zhuǎn)化為自身的再造與自我認(rèn)同的再生資源，既需勇氣，又需毅力。要在深入的思考與不斷價(jià)值求索中，醞釀成蜜，鍛煉成金。清人劉熙載不就這樣說(shuō)過(guò)：“寫(xiě)字者，寫(xiě)志也。非志人高士，詎可與言要妙?！雹僦救烁呤浚季哂幸环N刻骨銘心的傾向性。誠(chéng)然，這一個(gè)傾向性不是一時(shí)沖動(dòng)，也不只逗留于主觀見(jiàn)解，而是綜畢生之生活經(jīng)驗(yàn)、文化教養(yǎng)與時(shí)代風(fēng)尚而成，這必須不斷地積累，而在這積累過(guò)程中，無(wú)論研習(xí)還是創(chuàng)造，應(yīng)當(dāng)具有自己的堅(jiān)定的信念與飽滿的激情。

分析、欣賞書(shū)法作品，可以從如下幾個(gè)寫(xiě)作論文方面入手：字的筆畫(huà)長(zhǎng)短、粗細(xì)、濃淡是否多變而適宜；字的“重心”能否給人以穩(wěn)健的感覺(jué)；字勢(shì)是否自然；看整篇書(shū)法作品的章法、筆勢(shì)是否一氣呵成、融會(huì)貫通；看書(shū)法作品中的筆法是否有法度有新意；在欣賞書(shū)法作品時(shí)，要適當(dāng)?shù)亓私馄鋭?chuàng)作的時(shí)代背景；欣賞書(shū)法要有一定的藝術(shù)想象力，要防止以實(shí)論實(shí)。

[關(guān)鍵詞]書(shū)法藝術(shù)書(shū)法欣賞書(shū)法作品

書(shū)法的欣賞與實(shí)踐是相互聯(lián)系的，“眼高手低”的書(shū)法家從沒(méi)有過(guò)。歷代的書(shū)法家大多是具有高度鑒賞能力的書(shū)法評(píng)論家。他們都十分重視“讀帖”。所謂“讀帖”，就是通過(guò)觀摩書(shū)跡和碑刻去領(lǐng)悟書(shū)法家所采用或創(chuàng)造的藝術(shù)風(fēng)格和藝術(shù)手法，借以提高自己的鑒賞水平。對(duì)于一個(gè)有志于學(xué)習(xí)書(shū)法的人來(lái)說(shuō)，同樣需要重視讀帖，逐步學(xué)會(huì)分析和欣賞書(shū)法作品的能力，取其所長(zhǎng)，拼其所短，才能不斷提高自己的書(shū)法水平。分析和欣賞書(shū)法作品，如果毫無(wú)區(qū)分地加以一概兼收，則往往進(jìn)步不快，甚至?xí)邚澛?。這是一個(gè)極其復(fù)雜的問(wèn)題，歷來(lái)的說(shuō)法各不相同，至今還沒(méi)有一個(gè)共同的欣賞標(biāo)準(zhǔn)。

康有為在《廣藝雙楫?十六宗》中，提出了十條評(píng)論標(biāo)準(zhǔn)，即所謂“十美”：“一曰魄力雄強(qiáng)，二曰氣象輝穆，三曰筆法跳越，四曰點(diǎn)畫(huà)峻厚，五曰意態(tài)奇逸，六曰精神飛動(dòng)，七曰興趣酣足，八曰骨發(fā)洞達(dá)，九曰結(jié)構(gòu)天成，十曰血肉豐美。”郭紹虞在《怎樣欣賞書(shū)法》中提出了六條標(biāo)準(zhǔn)：“一、形體，看結(jié)構(gòu)天成，橫直相安；二、魄力，從筆力用墨看；三、意態(tài)，要飛動(dòng)；四、流派，不拘泥碑帖，不以碑的標(biāo)準(zhǔn)看帖；五、才學(xué)，書(shū)法以外關(guān)系；六、氣象，揮樸安詳?！?/p>

這些都可以作為我們分析、欣賞書(shū)法作品時(shí)的參考。如果進(jìn)一步加以歸納，則不外乎“形”、“神”二字。所謂“形”，指的是由特殊的筆畫(huà)線條所構(gòu)成的外形，包括字的筆畫(huà)、字的結(jié)構(gòu)、一幅字的布局；所謂“神”，指的是上述外形中內(nèi)在的精神，包括筆力、氣勢(shì)神態(tài)、情感等各個(gè)方面。因此，欣賞書(shū)法作品，不僅要看一點(diǎn)一畫(huà)、一字字和整幅字的外形，更要看它的筆力、氣勢(shì)、神態(tài)。如果外形美觀多姿，內(nèi)在奕奕有神，這就是人們通常所說(shuō)的“形神兼?zhèn)洹钡暮米髌?。分析、欣賞書(shū)法作品，可以從如下幾個(gè)方面入手。

一、字的筆畫(huà)長(zhǎng)短、粗細(xì)、濃淡是否多變而適宜

一、書(shū)法中的意象表達(dá)及其藝術(shù)構(gòu)造性

東漢許慎《說(shuō)文解字序》說(shuō)：“書(shū)者，如也(或若也、或也)”。如什么呢?茲摘梁武帝蕭衍《古今書(shū)人優(yōu)劣評(píng)》數(shù)則：“鐘繇書(shū)如云鵠游天，群鴻戲?！?；“王羲之書(shū)字勢(shì)雄逸，如龍?zhí)扉T(mén)，虎臥鳳闕”；“蔡邕書(shū)骨氣洞達(dá)，爽爽如有神力”；“韋誕書(shū)如龍威虎振，劍拔弩張”；“蕭子云書(shū)如危峰阻日，孤松一枝”；“索靖書(shū)如飄風(fēng)忽舉，鷙鳥(niǎo)乍飛……”[1]81-82康有為《廣藝舟雙楫·碑評(píng)》曰：“《爨龍顏》若軒轅古圣，端冕垂裳?！妒T(mén)頌》若瑤島散仙，驂鸞跨鶴?！对圃煜蟆啡玳L(zhǎng)戟修矛，盤(pán)馬自喜?！恫茏咏ū啡绱蟮堕煾?，斫陣無(wú)前。”[2]822-823漢蔡邕在《筆論》中說(shuō)：“為書(shū)之體，須入其形，若坐若行，若飛若動(dòng)，若往若來(lái)，若臥若起，若愁若喜，若蟲(chóng)食木葉，若利劍長(zhǎng)戈，若強(qiáng)弓硬矢，若水火、若云霧、若日月，縱橫有可象者，方得謂之書(shū)矣!”[3]6元鄭杓認(rèn)為蔡邕的“象”就是“意象”。姜澄清先生也認(rèn)為這指的是“創(chuàng)作者心中應(yīng)存其意象”[4]71?！靶握呦笠?，勢(shì)者意也?！表n玉濤先生對(duì)書(shū)之勢(shì)做如是說(shuō)：“勢(shì)就是風(fēng)骨，勢(shì)就是境界，勢(shì)就是意象”[5]110。由“書(shū)——如——象(像)——意象”的邏輯推演我們可以得出結(jié)論：書(shū)者，如也，如意象也。

書(shū)法之所以具有意象性首先在于其載體——漢字本身的象形性特征。我們知道，漢字是由圖像符號(hào)轉(zhuǎn)化而來(lái)的，在早期的書(shū)法作品如甲骨文和金文中，還能隱約看到古人造字的圖畫(huà)性特點(diǎn)。但若據(jù)此認(rèn)為書(shū)法意象性僅由漢字的象形特征決定就不夠全面了。裘錫圭先生在《文字學(xué)概要》指出“由象形變?yōu)椴幌笮?，是字體演變過(guò)程中最容易覺(jué)察到的變化。在整個(gè)古文字階段里，漢字的象形程度不斷降低。古文字所使用的字符，本來(lái)大都很像圖形。古人為了書(shū)寫(xiě)的方便，把它們逐漸改變成用比較平直的線條構(gòu)成的、象形程度較低的符號(hào)，這可以稱為‘線條化’?！盵6]28公認(rèn)的最具表現(xiàn)力的書(shū)法形式則是最為簡(jiǎn)化的行書(shū)、草書(shū)，這也說(shuō)明了書(shū)法的意象絕不僅是狀物擬態(tài)的模仿，應(yīng)該有更深層次的內(nèi)涵。而作為意象性另一端的“意”也并非文字本身的釋義。舉例來(lái)說(shuō)明，中國(guó)的文字書(shū)寫(xiě)具有雙重意象。第一層意象是對(duì)事物的寫(xiě)征意象，屬字的本意。如“劓”，《說(shuō)文》云：“刑鼻也，從刀?！边@是相當(dāng)古老的一種鼻刑，刑始于兵，這種酷刑應(yīng)是古老的征戰(zhàn)中以割鼻報(bào)功演變而來(lái)?！柏妗弊值谋疽猓o人是一種殘酷的意象。然而作為書(shū)法書(shū)寫(xiě)出來(lái)的“劓”字，其字形的另一層意象則可以讓人感覺(jué)到，左右偏旁的繁簡(jiǎn)疏密之間，就像一老一少相持而立，相安和諧。而書(shū)法的藝術(shù)意象就在于這第二層意象，這是書(shū)法藝術(shù)的象外之意象。文字書(shū)寫(xiě)之所以上升為書(shū)法藝術(shù)，是這第二層意象性在起決定作用。

可以看出，書(shū)法意象不是由漢字本身的象形性和表意性單獨(dú)構(gòu)成的，而應(yīng)是一個(gè)多角度，多層次的構(gòu)造結(jié)果。即是說(shuō)書(shū)法意象是由創(chuàng)作者的主體投射，書(shū)寫(xiě)過(guò)程中的形式表達(dá)和欣賞者的聯(lián)想和對(duì)作品背景的反觀共同構(gòu)成的。正如楊小清先生所說(shuō)的“藝術(shù)雖不是客觀的，但也不是主觀的。藝術(shù)是‘類(lèi)’的客體主觀性在AB投射中由C的‘虛化’規(guī)則定位的，這是藝術(shù)存在的極其重要的屬性?！盵7]41書(shū)法意象正是這樣通過(guò)作者、作品、欣賞者三位一體共同構(gòu)造，并受時(shí)代審美趨向和藝術(shù)規(guī)則影響而形成的。所以書(shū)法意象的形成不是死板的、具體的，而是變化的、虛化的，是在特定的時(shí)空范圍內(nèi)由主客觀相互交匯作用產(chǎn)生的審美體驗(yàn)。

二、書(shū)法意象表達(dá)的邏輯指向

既然把書(shū)法意象的形成看做主客體雙方共同構(gòu)成的審美過(guò)程，可以將書(shū)法意象表達(dá)的邏輯指向歸結(jié)為以下幾點(diǎn)：