前言:在撰寫工藝美術的過程中,我們可以學習和借鑒他人的優(yōu)秀作品,小編整理了5篇優(yōu)秀范文,希望能夠為您的寫作提供參考和借鑒。
[摘要]嶺南文化是中華文化的一個重要分支,而嶺南工藝美術是嶺南文化的重要組成部分。本文從文化及歷史的角度分析三種主要的嶺南工藝(廣彩、廣繡及佛山剪紙)的成功之處及其藝術形式,并探索傳統(tǒng)工藝美術對現代設計的啟示及在現代設計中的應用。
[關鍵詞]設計嶺南文化工藝美術
一、前言
在充斥著歐美日韓風格的今天,如何從民族發(fā)掘設計靈感發(fā)展出中國特色的設計是非常迫切的問題。筆者也參加過很多講座,每當提及中國設計的時候總會引起激烈的討論,從學生到職業(yè)設計師都一直在探尋中國設計的出路。筆者認為,一種設計風格大抵上可以稱為是一種社會文化現象,因此欲發(fā)展中國特色設計需承前啟后地了解歷史,探討將來。
了解歷史絕非簡單認識和記憶文物的形狀和圖案,而是一種風格、一種技藝存在并發(fā)展的深層次原因。本文嘗試在細致了解學習了嶺南的歷史、風土民情和工藝美術的基礎上思考其對現代設計的意義和啟示。
二、嶺南獨特的歷史背景
第一條為了保護傳統(tǒng)工藝美術,促進傳統(tǒng)工藝美術事業(yè)的繁榮與發(fā)展,制定本條例。
第二條本條例所稱傳統(tǒng)工藝美術,是指百年以上,歷史悠久,技藝精湛,世代相傳,有完整的工藝流程,采用天然原材料制作,具有鮮明的民族風格和地方特色,在國內外享有聲譽的手工藝品種和技藝。
第三條國家對傳統(tǒng)工藝美術品種和技藝實行保護、發(fā)展、提高的方針。地方各級人民政府應當加強對傳統(tǒng)工藝美術保護工作的領導,采取有效措施,扶持和促進本地區(qū)傳統(tǒng)工藝美術事業(yè)的繁榮和發(fā)展。
第四條國務院負責傳統(tǒng)工藝美術保護工作的部門負責全國傳統(tǒng)工藝美術保護工作。
第五條國家對傳統(tǒng)工藝美術品種和技藝實行認定制度。符合本條例第二條規(guī)定條件的工藝美術品種和技藝,依照本條例的規(guī)定認定為傳統(tǒng)工藝美術品種和技藝。
第六條傳統(tǒng)工藝美術品種和技藝,由國務院負責傳統(tǒng)工藝美術保護工作的部門聘請專家組成評審委員會進行評審;國務院負責傳統(tǒng)工藝美術保護工作的部門根據評審委員會的評審結論,予以認定和公布。
第一條為了保護傳統(tǒng)工藝美術,促進傳統(tǒng)工藝美術事業(yè)的繁榮與發(fā)展,制定本條例。
第二條本條例所稱傳統(tǒng)工藝美術,是指百年以上,歷史悠久,技藝精湛,世代相傳,有完整的工藝流程,采用天然原材料制作,具有鮮明的民族風格和地方特色,在國內外享有聲譽的手工藝品種和技藝。
第三條國家對傳統(tǒng)工藝美術品種和技藝實行保護、發(fā)展、提高的方針。地方各級人民政府應當加強對傳統(tǒng)工藝美術保護工作的領導,采取有效措施,扶持和促進本地區(qū)傳統(tǒng)工藝美術事業(yè)的繁榮和發(fā)展。
第四條國務院負責傳統(tǒng)工藝美術保護工作的部門負責全國傳統(tǒng)工藝美術保護工作。
第五條國家對傳統(tǒng)工藝美術品種和技藝實行認定制度。符合本條例第二條規(guī)定條件的工藝美術品種和技藝,依照本條例的規(guī)定認定為傳統(tǒng)工藝美術品種和技藝。
第六條傳統(tǒng)工藝美術品種和技藝,由國務院負責傳統(tǒng)工藝美術保護工作的部門聘請專家組成評審委員會進行評審;國務院負責傳統(tǒng)工藝美術保護工作的部門根據評審委員會的評審結論,予以認定和公布。
1中國傳統(tǒng)工藝美術美術
1.1人本質力量和造美、尋美的體現
人以智慧和雙手創(chuàng)造物品,是人的本質力量。人通過手做出的勞動來改變自然界,以達到為自己服務的目的,而人在長期的勞動和實踐中不僅使得身體更加靈活,而且逐漸形成了對一些事物的認識,即觀念。正如陶器的形成,一開始人們在木質或編制的器皿上涂上一層粘土以達到耐火的目的,在實際使用中久而久之,人們會發(fā)現,被火燒制后成型的粘土不需要內部的器皿也能達到這個目的。觀念形成源于實踐活動,而造物的審美便是觀念的一種,工藝美術的創(chuàng)作也是一個在滿足生產實踐之下的造美的過程,而這一過程正是人的本質力量的體現。與此同時,人的生活離不開衣食住行,人的生產勞動也在圍繞物質生活展開,而對物質生活資料的生產也一定程度影響了人的觀念、意識的形成與發(fā)展。人對于審美的認識是日積月累的,在這一過程中我們不斷實踐并產生出“美的尺度”,正如“黃金分割”這一美學概念,古人在認識到的同時不斷在書法、繪畫、建筑、工藝美術等領域不斷加以運用。有一種祖型的器皿,在原始社會它是用以生活取水的一種尖底瓶,因其獨特的尖底的造型特點,在當時的生活條件下非常實用。但到了奴隸社會隨著生產力的發(fā)展,這樣工具被其他器皿所取代,古代奴隸主便取其形狀特點,將它置于座旁,用以修身和勸誡。由此可見一直以來古人一方面是按照美的規(guī)律塑造物體,另一方面也在努力捕捉生活中的美,工藝美術作品正是兼具這兩者的特點。
1.2審美性與實用性的統(tǒng)一
審美性與實用性融合于一體是被人們所公認的工藝美術品的基本性質,制造工藝美術品本身也是以實現美與用的雙重功能為目的的。著兩種功能的作用也是不同的,正如我們對于文明的界定,常常有兩種,即精神文明與物質文明,審美的作用在于精神,而實用的作用體現在物質。正因此,工藝美術一定程度的體現了中華民族傳承數千年的民族精神和物質文明,它在民族和國家的文化、經濟上具有重大的意義。而在所有藝術門類中有著這兩種性質的只有工藝美術和建筑這二者。工藝美術品所體現的在美與用的關系上,并不是簡單的將這兩者的相加,也不是并列,而是將工藝美術品的實用性擺在首位,使它能在一定的生活環(huán)境、場合中實用,在實用的基礎上將物美化,將美物化的。也正是這一特性決定了工藝美術是一門實用的藝術,是美化生活的藝術。而要把握工藝美術的特點,只有先認識到它是美與用的統(tǒng)一,才能真正認識到它的內涵。因為要用,所以必然和人的生產生活和社會發(fā)展有著緊密聯系;又因為要美所以也需要以藝術美學的原理和視角來看待它。同時,也因為一些歷史原因,和文化發(fā)展的不平衡性,我們常常將藝術分尊卑,視工藝為低下,也常將繪畫、雕刻等其他藝術門類的一些理論來硬套工藝美術。這樣的后果,便是強求工藝美術做它做不到的、不適合的事,從而束縛了其自身的表現力,最終影響到了工藝美術本身的健康發(fā)展。
2傳統(tǒng)工藝美術發(fā)展的困境
女真族則不同。他們很早就有定居生活,在生活方式上與漢族有很多相似之處,在接受漢文化的時候就比契丹要快得多,同時金朝的統(tǒng)治者對漢文化也非常欣賞,大力推行漢化政策,所以金代的工藝美術中宋風占據主流。另外也不要忘記,契丹貴族對女真人實行殘暴統(tǒng)治,這是女真反對遼統(tǒng)治者的原因之一,在心理上女真人對契丹也有一種排斥心理因素。在工藝美術的風格上也有一定的原因。遼朝主要繼承了唐朝前期的傳統(tǒng),表現在工藝美術方面就是雄健,還具有很多“胡風”因素。而宋代主要繼承唐朝后期的特點,在工藝美術表現為典雅優(yōu)美,這更符合封建士大夫的審美要求,更符合作為中國封建社會主導地位的儒家思想,而宋朝的工藝美術特點也適合金朝的迅速漢化,故金繼承宋風。
金代工藝美術的民族性
雖然金朝的工藝美術主要是繼承了宋風,但在工藝美術上仍然具有北方民族特色。如在服飾上黃金等貴重金屬的廣泛使用,北方少數民族宗教薩滿教的影響等。實際上在北方少數民族建立的政權中這些特點都非常明顯。貴金屬在目前發(fā)現較多的金代銅鏡中使用較少,這與前代和兩宋有很大區(qū)別。在歷史上的銅鏡裝飾中,貴金屬已經廣泛使用,宋朝時銅鏡已走向衰落,但在宋徽宗時曾仿作一批古鏡,其裝飾和制作手法也多采用貴金屬裝飾。而金代所發(fā)現的銅鏡中這些裝飾手法非常少,多為平面淺雕,鑲嵌金屬的銅鏡較少。這或是由于當時貴金屬來源減少,或是銅鏡實用性增大,而裝飾性減少,最起碼不像唐朝時鏡背向外裝飾廟宇殿堂。
在工藝美術的歷史分期中,可以將金代的工藝美術生產大體分為前后兩個時期。前期主要是在關外時期,這一時期的生產水平較差,主要是女真各部自行發(fā)展時期;后期是指海陵王遷都以后,繼承了中原的傳統(tǒng),生產迅速發(fā)展,但其生產水平與北宋相比略有下降。這主要是由于北方長期戰(zhàn)亂,而金統(tǒng)治者在早期對手工業(yè)不太重視。另外還有一個因素那就是宋每年向金繳納的“歲幣”,軟弱的宋朝每年向金交付大量的金銀和布匹、瓷器等。金朝統(tǒng)治者每年索取的“歲幣”必是宋手工業(yè)中的精品,其質量要超過金代手工業(yè)生產的作品,這些“歲幣”滿足了金代統(tǒng)治者的奢侈要求,但同時也阻礙了金工藝美術水平的進步。在裝飾紋樣中,植物紋樣大量出現和形象表現的寫實化愈來愈明顯。這種趨勢從魏晉南北朝時開始。寫實的中國裝飾形象也有很早的源頭,而且不絕于縷。但夸張變形卻是更常用的手法。唐和宋繼續(xù)了這種發(fā)展趨勢,唐朝中期以后植物花卉圖案在裝飾紋樣中以占據主要地位。這在金朝的工藝美術作品中已有體現。但是不要忘記金朝的建立者是女真族,雖然很早就有了定居生活,但是其祖先還是逐水草而居的游牧民族,這種歷史傳統(tǒng)不可避免地影響到金朝的工藝美術,這表現在雖然植物紋樣占據主體,但動物紋樣也不少。在金代銅鏡中就有大量的動物紋樣,其代表作品就是大鯉魚銅鏡。在金代玉器中,海冬青形象的一再出現也正是證明了傳統(tǒng)在工藝美術中的重要影響。
金代工藝美術的裝飾風格
金代的裝飾風格一方面具有簡樸勁練的風格,表現在金代的銅鏡和玉器。金代的銅鏡和玉器形象簡練,在銅鏡中很少使用貴重金屬,而是依靠精細的做工、巧妙的構圖和簡樸的形象取得了很好的裝飾效果,整個器物顯得敦本尚樸,樸實無華,而又具有令人難以忘記的效果。另外一方面具有追求富麗堂皇的裝飾效果,這主要表現在金代的絲綢。在已發(fā)現的金代絲綢中普遍使用金線編織,追求黃金般輝煌的裝飾效果。這與北方少數民族的習性有關。無論是在戰(zhàn)國時期的匈奴族,還是隋唐時期的突厥族,以及宋時北方的契丹、女真、黨項族,包括建立蒙古帝國的蒙古族,都對黃金有狂熱的熱愛。這一方面與他們游牧生活習慣,要保持物品的高保值率;另外也看中金屬裝飾的富麗堂皇的效果。與遼代的工藝美術相比,金代工藝美術的民族特點不如遼代的工藝美術民族特點濃厚。這主要是基本上金代完全是沿襲了宋風,導致現在發(fā)現的金代作品與宋代作品難于區(qū)分。