前言：本站為你精心整理了聲樂藝術范文，希望能為你的創(chuàng)作提供參考價值，我們的客服老師可以幫助你提供個性化的參考范文，歡迎咨詢。

聲樂藝術的多元化特征內(nèi)涵豐富，范圍廣泛。明確了這一點，聲樂學習與聲樂教學，就要廣收博采，厚積薄發(fā)，而不能只就聲樂論聲樂，這乃是多元化的新時代使然。

具體而言，聲樂藝術的多元化審美特征，可以從以下三大層面予以解讀。

一、聲樂藝術與其它藝術的多元化

聲樂藝術與其它許多種藝術，都密切相關，常常構成多元化的綜合體。

（一）聲樂藝術與詩歌藝術的多元化

聲樂藝術與作為語言藝術之一的詩歌藝術，關系最為緊密，是合二而一的。眾所周知，聲樂所演唱的歌曲，是由詞與曲兩大部分構成的，也就是說，聲樂作為由人聲歌唱的音樂藝術，不論古今中外，從來都是由人按詞曲樂譜歌唱表演的。而歌詞，實際上就是通俗性的詩歌。有大量有力的例證可以支持這一理論觀點：我國最早的詩歌總集《詩經(jīng)》，由風、雅、頌三部分構成，其中的“風”，即“十五國風”之簡稱，也就是春秋時期十五個諸侯國的民歌，都是可以演唱的歌詞。所以直到今天，音樂人仍把深入到民間去收集民歌稱之為“采風”。到戰(zhàn)國時期的《楚辭》，也是楚地的民歌體詩歌，同樣是可以演唱的“歌詞”。唐詩是我國詩歌鼎盛時期的標志，其中大部分詩歌也都是可以演唱的歌詞，例如王維的著名詩歌《送元二使安而》：“渭城朝雨浥清晨，客舍青青柳色新。勸君更進一杯酒，西出陽關無故人?！辈粌H有曲譜傳唱，且有琴譜，均名為《陽關三疊》，一直流傳至今。到宋代的詞，更是嚴格意義上的“歌詞”，因為每個詞牌都有固定的曲譜，文人作詞，實際上是按譜填詞，故作詞又稱“填詞”。宋代的許多大詞人，不僅是詞作家、而且是曲作家，即可以自創(chuàng)新曲，稱為“自度曲”。例如蘇軾、柳永、周邦彥等，都是詞曲兼擅的高手。尤其是姜夔（白石），更著有《白石道人歌曲集》，那是一部完整的詞譜兼?zhèn)涞恼嬲摹案枨薄：髞碓械纳⑶?、小令，明、清的民歌，也都是“歌詞”，是詩、樂一體的。在西方，也有“唱詩班”，其“唱詩”，即是由詩歌與曲譜共同組成的聲樂作品。由此可見，聲樂藝術與詩歌是密不可分的，是由詩歌與音樂組成的二元組合體。

（二）聲樂藝術與舞蹈藝術的多元化

聲樂藝術不僅與詩歌藝術合二而一，而且與舞蹈藝術密不可分，有時是樂與舞的二合一，有時又是詩、樂、舞的三合一，更加多元。我國古代文獻中早就記載：“昔葛天氏之樂，三人操牛尾，投足以歌八闕。”①“投足”與“歌八闕”，就是舞與聲樂的緊密結合。唐代盛行“踏歌”，“踏”即舞蹈，“歌”即歌唱，故“踏歌”實際上便是歌舞。大詩人李白的詩作《贈汪倫》說：“李白乘舟將欲行，忽聞岸上踏歌聲。桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情?！薄掇o?！吩凇疤じ琛睏l目中，具體釋義為：“中國古代群眾歌舞形式。指一種以足踏地為節(jié)，載歌載舞的群眾自娛性舞蹈?！雹谔拼娙藙⒂礤a有專題的《踏歌詞》：“春江月出大堤平，堤上女郎連袂行?！彼未螽嫾荫R遠還有著名畫作《踏歌》，也是歌舞一體的有力佐證。直到現(xiàn)在，還有歌舞一體的藝術形式——“歌舞”。而在許多歌手的演唱中，也常常是載歌載舞的，特別是通俗唱法的狂歌勁舞，更是現(xiàn)代聲樂與現(xiàn)代舞的最佳組合。由此可見，聲樂藝術與舞蹈藝術也是密不可分的，即是由音樂與舞蹈組成的二元組合。

（三）聲樂藝術與戲劇藝術的多元化

首先是聲樂與歌劇的關系最為密切，一方面，歌劇主要是由聲樂構成的；另一方面，歌劇中的一些唱段，特別是其中的抒情唱段——詠嘆調，又可以單獨作為藝術歌曲演唱。例如歌劇《圖蘭朵》中，就把我國民歌《茉莉花》作為第一幕中的女聲合唱曲；而歌劇《蝴蝶夫人》中的《晴朗的一天》、《江姐》中的《我為共產(chǎn)主義把青春貢獻》、《江湖赤衛(wèi)隊》中的《沒有眼淚，沒有悲傷》等，都成為可以單獨演唱的藝術歌曲。

其次是聲樂與戲曲的關系同樣十分密切，一方面，戲曲中的許多唱腔，本身就是聲樂；另一方面，戲曲中的許多名段，也可以成為單獨演唱的歌曲。例如京劇《智取威虎山》中的《甘灑熱血寫春秋》、黃梅戲《天仙配》中的《夫妻雙雙把家還》、豫劇《花木蘭》中的《誰說女子不如男》等等，不勝枚舉。尤其值得特別關注的是，近年來我國歌壇出現(xiàn)了一種新的聲樂形式——戲歌，這是戲曲唱腔與聲樂藝術二元交叉形成的新聲樂品種，例如京歌《唱臉譜》，就是其中的精品與代表作。

再次是聲樂與音樂劇的關系也十分密切，一方面，音樂劇中的許多唱段本身即是聲樂作品；另一方面，音樂劇中的許多唱段也是可以單獨演唱的通俗歌曲，例如《音樂之聲》中的《多米咪》，就是家喻戶曉的名曲。

最后是聲樂與舞劇、皮影劇、木偶劇的關系也都十分密切。許多舞劇中有插曲，例如民族芭蕾舞劇《紅色娘子軍》中就有聲樂《娘子軍連歌》；皮影劇也是由唱腔——聲樂構成的；木偶劇中有的也有聲樂——插曲。

由此可見，聲樂與戲劇藝術也是密不可分的，常常組成多元組合。

（四）聲樂與曲藝藝術的多元化

聲樂藝術與曲藝藝術也密不可分，常常形成二元乃至多元組合。例如歌曲《前門情思大碗茶》，就吸收了單弦的音樂精華；《重整河山待后生》，則吸收了京韻大鼓的藝術精華。郭頌演唱的東北民歌《看秧歌》、《瞧情郎》、《丟戒指》、《越走越亮堂》，李高柔演唱的《王二姐思夫》、《洪月娥做夢》等民歌，更直接取材于東北二人轉的同名小曲小調。由此可見，聲樂與曲藝藝術也是多元組合的。

（五）聲樂藝術與影視藝術的多元化

聲樂藝術與影視藝術的關系也相當密切，常常形成多元組合。

許多電影、電視劇中的片頭曲、片尾曲、主題歌、插曲等，都是名副其實的聲樂作品。例如電影《冰山上的來客》中的插曲《花兒為什么這樣紅》、《上甘嶺》中的插曲《我的祖國》、《柳堡的故事》中的插曲《九九艷陽天》，電視劇《雷雨》的片頭曲《孤獨的我》、《三國演義》的片頭曲《滾滾長江東逝水》、《水滸傳》主題歌《好漢歌》、《康熙大帝》片尾曲《千古一愛》、《京城四少》主題歌《瀟灑走一回》等等，都是家喻戶曉的名歌。

而影片《海上升明月》，冠名為“音樂故事片”，這是專為著名歌唱家關牧村量身打造的，其中穿插了許多由她演唱的歌曲；而美國于1927年拍攝的影片《爵士歌王》，是在無聲片中加進四支歌曲，標志著電影由無聲進入有聲的一個新時代的開始。

至于人所共知的MTV，又稱作“音樂電視”，就更是聲樂與電視的二元交叉形成的新興邊緣藝術品種了。

二、聲樂藝術與器樂藝術的多元化

聲樂藝術與器樂藝術雖然是整個音樂的兩大門類，各占音樂藝術的半壁江山，但是二者并不是孤立存在、不相往來的，而是密切相關、多元組合、相輔相成、相映生輝的。

對于聲樂而言，幾乎是須臾不可離開器樂伴奏的，雖然偶爾有“無伴奏合唱”和戲曲中無伴奏的“清板”演唱，但這些畢竟屬于極少數(shù)的特例，大多數(shù)的歌曲演唱，都要有器樂伴奏，而有許多聲樂作品，又系根據(jù)器樂曲創(chuàng)作的，例如歌曲《江河水》，就是根據(jù)同名二胡獨奏曲創(chuàng)作的；歌曲《大姑娘美》，也是根據(jù)同名嗩吶曲創(chuàng)作的。至于粵劇中的許多唱腔，也是根據(jù)器樂曲的樂種之一——廣東音樂創(chuàng)作的，從聲樂的視角而論，唱腔當然可視作是聲樂。

對于器樂而言，也與聲樂息息相關。許多器樂作品，都是根據(jù)聲樂作品創(chuàng)作或改編的。例如莫扎特創(chuàng)作的器樂曲《星光燦爛》，就是將法國民歌《小星星》進行13次變奏而形成的；柴科夫斯基在創(chuàng)作歌劇《女妖》伴奏譜時，將一個油漆匠邊干活邊哼唱的民歌記下曲譜，作為伴奏曲的主旋律，后來又將它作為《D大調第一弦樂四重奏》第二樂章的主題，命名為“如歌的行板”。殷承宗、儲望華、盛禮洪創(chuàng)作的鋼琴協(xié)奏曲《黃河》，也是根據(jù)聲樂作品《黃河大合唱》改編的。

與此同時，在許多器樂作品中，也融入聲樂作品，形成明顯的二元組合。例如貝多芬創(chuàng)作的《第九交響曲》，就融入了合唱元素，故此曲又名為《合唱交響曲》。

多元化的21世紀，聲樂與器樂的多元化組合更趨明顯，乃至形成“聲器合一”現(xiàn)象，例如馮曉泉、曾格格的二重唱與二重奏的多元組合，郭蓉的唱奏合一，臧天朔、崔健的唱奏合一等等，都是時代新潮的重要標志之一。

三、聲樂藝術自身的多元化

聲樂藝術自身，也是一個多元化的綜合體。聲樂可以按照不同的分類法，分為多種多樣的類別。按照人聲歌唱的特點，分為男聲（包括高音、中音、低音）、女聲（包括高音、中音、低音）、童聲三類，而且每一類還可細分，例如女高音，又可分為抒情花腔、戲劇等類型；按照演唱方式，分為獨唱、齊唱、重唱、合唱、對唱、伴唱等；按照演唱風格，分為美聲、民族、通俗三種唱法；按照作品體裁，分為民歌、藝術歌曲、聲樂套曲、鄉(xiāng)村歌曲、校園歌曲、搖滾樂，以及清唱劇、歌劇、音樂劇、康塔塔等等。

聲樂與聲樂教學，都是復雜的系統(tǒng)工程，要學習好聲樂藝術和搞好聲樂教學，首先必須把握聲樂最重要的審美特征。

那么，究竟什么才是聲樂藝術最重要的審美特征呢？根據(jù)多年來的藝術實踐、教學實踐及其理性思考，我認為聲樂藝術最重要的審美特征就是它的多元化。

摘要：

“多元化”是聲樂藝術重要的審美特征。掌握聲樂藝術的多元化審美特征，對學習好聲樂藝術和搞好聲樂教學有十分重要的意義。本文從聲樂與詩歌、舞蹈、戲劇、曲藝、影視、器樂等等的多元化，談了聲樂藝術的多元化特征。以期在聲樂學習與聲樂教學，廣收博采，厚積薄發(fā)，這是多元化的新時代使然。

關鍵詞：聲樂、多元化、詩歌、舞蹈、戲劇、曲藝、影視、器樂

注釋：

①轉引自《中國美學史資料選編》上冊第78頁，北京：中華書局1980年版。

②《辭?！房s印本第2372頁，上海：上海辭書出版社2000年第1版。

參考文獻：

1、彭吉象.藝術學概論[M].北京：高等教育出版社，2002

2、周安華.戲劇藝術通論[M].南京：南京大學出版社,2005