近年，我國的動畫產(chǎn)業(yè)快速發(fā)展，但總體落后于美、日甚至韓國等，面對當(dāng)前嚴峻的動畫產(chǎn)業(yè)競爭形勢和巨大的動畫產(chǎn)品市場，不僅要求我國動畫產(chǎn)業(yè)能產(chǎn)出高質(zhì)量的動畫作品，更要求動畫專業(yè)教育迎頭趕上，造就出更多高水平的動畫專業(yè)精英。目前，全國各高校紛紛開設(shè)動畫專業(yè)，但由于缺乏經(jīng)驗積累、師資儲備和教學(xué)理論研究的指導(dǎo)，動畫人才培養(yǎng)的質(zhì)量遠不能滿足需求。如何在當(dāng)前的形勢下培養(yǎng)出高質(zhì)量的拔尖動畫師，就需對動畫專業(yè)中所要具備的基本能力及素質(zhì)進行研究和分析，從而在人才培養(yǎng)的過程中進行有針對性的教學(xué)及訓(xùn)練。

一、繪畫造型對于動畫專業(yè)的重要性

我國高校開設(shè)的動畫專業(yè)課程基本涵蓋了動畫創(chuàng)作的各個主要環(huán)節(jié)，但培養(yǎng)動畫人才要符合學(xué)科的專業(yè)特點，對所需具備的繪畫造型能力和美術(shù)基礎(chǔ)素質(zhì)應(yīng)重點培養(yǎng)。無論制作二維動畫，還是制作三維動畫，從前期制作階段的角色設(shè)定、場景設(shè)定與故事版創(chuàng)作，到中期制作階段的原畫與中間畫繪制，沒有繪畫造型基礎(chǔ)作為支撐則難以完成動畫。迪士尼早期每周都會邀請著名的喬伊納德藝術(shù)學(xué)院（Chouinard’sArtInstitute）頂級講師唐•格雷厄姆培訓(xùn)工作室員工，以提高學(xué)員的繪畫才能。起初，培訓(xùn)只涉及常規(guī)的人體素描，人體素描很有用，然而發(fā)展不夠深入和快速。同時不止一位迪斯尼的前輩告誡新手說：“學(xué)設(shè)計動畫之前，要盡量學(xué)好繪畫?！睂m崎駿在一次訪談中向后輩們的忠告：“基本的繪畫技術(shù)是動畫制作者永遠不能拋棄的?！庇纱丝梢?，從動畫行業(yè)的需求、動畫產(chǎn)業(yè)的大王到動畫大師中的大師，紛紛強調(diào)繪畫造型能力在動畫專業(yè)學(xué)習(xí)中的重要性。

二、動畫專業(yè)提高繪畫造型能力的意義

1）提升學(xué)生藝術(shù)審美的情趣。

法國影評家埃麗•福爾滿含感情的預(yù)言：“終有一天動畫片會具有縱深感，造型高超，色彩有層次……會有德拉克洛瓦的心靈、魯本斯的魅力、戈雅的激情、米開朗基羅的活力。”動畫專業(yè)是一個對于繪畫造型能力要求很高的綜合學(xué)科，需要具備良好的藝術(shù)修養(yǎng)、獨特的藝術(shù)眼光和扎實的繪畫造型能力作為基礎(chǔ)。這門藝術(shù)并不是會動的畫，而是被描繪出來的藝術(shù)，了解了繪畫造型的基本規(guī)律，才能使動畫更具藝術(shù)審美表現(xiàn)力。

［摘要］《中共中央國務(wù)院關(guān)于實施鄉(xiāng)村振興戰(zhàn)略的意見》指出：“實施鄉(xiāng)村振興戰(zhàn)略，是解決人民日益增長的美好生活需要和不平衡不充分的發(fā)展之間矛盾的必然要求?！币衽d鄉(xiāng)村，教育必先行。學(xué)前教育作為基礎(chǔ)教育的重要組成部分。在社會經(jīng)濟迅速發(fā)展的今天，農(nóng)村學(xué)前教育的發(fā)展也是突飛猛進，這對農(nóng)村幼兒教師的美術(shù)素養(yǎng)提出了更高的要求。學(xué)前美術(shù)教育已經(jīng)不是一門單一的學(xué)科，它更是一種具有引導(dǎo)、啟蒙性的教育。通過調(diào)查研究農(nóng)村幼兒教師美術(shù)素養(yǎng)的現(xiàn)狀水平，了解其中存在的問題并分析原因，提出相應(yīng)的提高農(nóng)村幼兒教師美術(shù)素養(yǎng)的解決對策。

［關(guān)鍵詞］農(nóng)村幼兒教師；美術(shù)素養(yǎng)；策略

振興鄉(xiāng)村學(xué)前教育的途徑之一就是要加強對農(nóng)村幼兒教師人才的培養(yǎng)，彌補整體素質(zhì)欠缺的短板，以提高農(nóng)村學(xué)前教育的“軟實力”。美術(shù)素養(yǎng)作為農(nóng)村幼兒教師必備能力之一，也是當(dāng)前突出的薄弱環(huán)節(jié)，在教育部基礎(chǔ)教育司編制的“美術(shù)課程標準解讀”中，藝術(shù)課程的標準是“使學(xué)生形成基礎(chǔ)藝術(shù)素養(yǎng)”，包含對藝術(shù)作品的基本理解，對藝術(shù)創(chuàng)作方法及經(jīng)過的基本認識，對社會中藝術(shù)價值的基本認識。藝術(shù)成就包括藝術(shù)知識、藝術(shù)觀念、審美能力、藝術(shù)興趣和藝術(shù)理想五個方面，這其中每一個要素都是誰也取代不了誰的存在，同樣也不能缺少任何一個，最后整體組成了個人素質(zhì)教育的全面發(fā)展。

一、農(nóng)村幼兒教師美術(shù)素養(yǎng)的現(xiàn)狀調(diào)查研究

（一）農(nóng)村幼兒教師的基本情況及教育理念

本文選取的調(diào)研地區(qū)為S省J市的幼兒教師，筆者對50名農(nóng)村幼兒教師發(fā)放的問卷中，其中收回的有效問卷為35份，這35份問卷中農(nóng)村幼兒教師的年齡平均在28.8歲，學(xué)歷層次普遍較低，本科及以上學(xué)歷占比26.43%，大專占比35%，學(xué)歷屬高中（中專幼師）的占比37.86%。職稱層次較低，幼教高級8人，占比5.71%，中級10人，占比7.14%，87.24%為初級職稱，或者是沒有職稱。這35名教師基本上都是從有關(guān)學(xué)前教育專業(yè)類學(xué)校畢業(yè)的，在校期間，他們的課程學(xué)習(xí)種類繁多，自身的美術(shù)素養(yǎng)也是高低不一，有42.3%的教師認識到自身的美術(shù)能力不足，只有23.9%的教師覺得自身的美術(shù)基礎(chǔ)以及知識技能良好。15.65%的教師在美術(shù)課中經(jīng)常使用多媒體，有38.64%偶爾使用，從未在美術(shù)課上使用過多媒體進行教學(xué)的教師有45.71%。

一、綜合類院校動畫專業(yè)學(xué)生特點

綜合類院校動畫專業(yè)按照藝術(shù)類省統(tǒng)考的分數(shù)進行招生錄取，而不是像一些獨立動畫學(xué)院那樣能夠以單獨?？嫉姆绞綄忌M行單獨選拔。藝術(shù)統(tǒng)考項目一般也為素描、速寫、色彩三項，是對考生美術(shù)基礎(chǔ)水平寬泛的測試，而非針對考生各專業(yè)方向能力的測試。所以，綜合類院校招錄到的動畫專業(yè)學(xué)生在生源狀態(tài)上與獨立動畫學(xué)院的生源有較大差別。在專業(yè)認識方面，綜合類院校動畫專業(yè)招入的藝術(shù)考生中，有相當(dāng)一部分是以自己能夠被大學(xué)錄取為主要目的報考動畫專業(yè)的，對動畫缺乏了解是他們一個比較突出的弱點，另外其繪畫風(fēng)格與繪畫習(xí)慣也與動畫專業(yè)的要求差距較大。在美術(shù)知識方面，藝術(shù)生大都是在藝術(shù)高考培訓(xùn)班中學(xué)習(xí)和訓(xùn)練，部分學(xué)生在進入大學(xué)后仍處于美術(shù)基礎(chǔ)知識不足的狀態(tài)。在創(chuàng)作技能方面，多數(shù)藝術(shù)考生在進入大學(xué)前只進行臨摹甚至背誦圖像的訓(xùn)練，缺乏原創(chuàng)繪畫的練習(xí)，甚至根本沒有創(chuàng)作意識。這部分學(xué)生在面對教師提出的創(chuàng)作類訓(xùn)練時通常會感到茫然或者無所適從。由于綜合類院校動畫專業(yè)學(xué)生具有這些特點，其學(xué)習(xí)能力與自主招生的動畫專業(yè)學(xué)生的學(xué)習(xí)能力是不同的。動畫專業(yè)教師在進行美術(shù)基礎(chǔ)類課程的編排時，必須在借鑒先進院校教學(xué)經(jīng)驗的基礎(chǔ)上針對自己的專業(yè)生源狀態(tài)做出調(diào)整，以達到預(yù)期的教學(xué)目的。

二、明確教學(xué)方向

其一，教學(xué)目標。動畫專業(yè)的設(shè)計類課程都是建立在繪畫基礎(chǔ)上的。如，角色設(shè)計課程需要學(xué)生具有較高的人物造型能力；運動規(guī)律課程則要求學(xué)生能夠快速而正確地繪畫出想象中的人體、道具的基本結(jié)構(gòu)，并通過繪畫連續(xù)的多個姿勢表現(xiàn)角色的動作；動畫場景設(shè)計課程需要學(xué)生構(gòu)思并且畫出場景、道具；分鏡頭設(shè)計課程雖然并不要求精細的繪畫，但是鏡頭的設(shè)計和表達仍要求學(xué)生對場景透視具有深刻的理解和想象能力。進一步說，所有的二維動畫創(chuàng)作都依靠學(xué)生的美術(shù)功底，而三維動畫中的貼圖、燈光等技術(shù)也需要學(xué)生有較好的色彩功底。動畫專業(yè)美術(shù)基礎(chǔ)類課程的設(shè)置目的是穩(wěn)固學(xué)生的美術(shù)根基，使其順利進行之后的動畫專業(yè)課程學(xué)習(xí)。所以，動畫專業(yè)美術(shù)基礎(chǔ)類課程的教學(xué)目標是服務(wù)于動畫創(chuàng)作需要。教師只有明確這一目標，才能在有限的課時內(nèi)取得較為理想的教學(xué)成果。其二，專業(yè)能力需求。動畫創(chuàng)作相較于其他藝術(shù)類創(chuàng)作，最突出的特征就是內(nèi)容的虛擬性。在動畫創(chuàng)作中，角色與場景往往是虛擬的、不存在的。即使與其關(guān)系較為接近的電影，攝影棚中的演員和攝影機、布景也是真實存在的，而動畫創(chuàng)作內(nèi)容則是完全虛擬的。動畫創(chuàng)作虛擬性的特點，要求動畫專業(yè)學(xué)生具有更高的構(gòu)思能力，也就是想象并進行默畫的能力。同時，由于動畫中的事物特點被加以抽象概括，與現(xiàn)實有所區(qū)分，所以動畫專業(yè)學(xué)生在美術(shù)表達方面應(yīng)該具有以線條、平面進行概括表達的能力。

三、調(diào)整教學(xué)內(nèi)容

其一，強調(diào)結(jié)構(gòu)的繪畫方式。在素描、速寫課程的開始階段，教師應(yīng)向?qū)W生強調(diào)注重結(jié)構(gòu)的繪畫方式，這是動畫創(chuàng)作最需要的，這也是學(xué)生在過去的繪畫訓(xùn)練中所缺失的。美術(shù)基礎(chǔ)練習(xí)應(yīng)當(dāng)“由內(nèi)而外”地進行。物品需要使用結(jié)構(gòu)素描的方式，而人物則要先繪制主要結(jié)構(gòu)，把握正確的體積感，再增添外形上的細節(jié)。其二，注重透視訓(xùn)練。透視本來是作為素描中的基礎(chǔ)知識存在的，但是高考應(yīng)試美術(shù)培訓(xùn)班的課程中對此并沒有進行強調(diào)，所以學(xué)生在此方面往往會出現(xiàn)較多的問題。在動畫創(chuàng)作中，創(chuàng)作者對于要制作的場景、場景中的道具與活動的角色必須有準確而科學(xué)的想象，為了將其表達成鏡頭語言，創(chuàng)作者在透視方面必須具備相當(dāng)?shù)哪芰?。在色彩項目上，空間透視則在拉開景深、表達氣氛等方面得到表現(xiàn)。而空間透視能力在傳統(tǒng)的色彩訓(xùn)練——繪畫靜物、模特等練習(xí)中往往無法得到鍛煉。所以，在傳授理論之余，教師也要注意調(diào)整練習(xí)作業(yè)的內(nèi)容。其三，加強對線條造型的訓(xùn)練。在傳統(tǒng)二維動畫片中，一個角色通常只有一到二層陰影，甚至沒有陰影，三維動畫中也大都需要對要表現(xiàn)的內(nèi)容進行概括和刪減，以取得卡通化的藝術(shù)效果。動畫專業(yè)學(xué)生在美術(shù)基礎(chǔ)類課程學(xué)習(xí)中應(yīng)該著重掌握用線條進行造型的能力。素描中要求的調(diào)子在動畫專業(yè)教學(xué)中應(yīng)該被簡單化，只訓(xùn)練學(xué)生尋找主要的陰影交界線和亮部即可，練習(xí)的重點并不是調(diào)子的復(fù)雜度，而是范圍的準確性。其四，提高對色彩的認知，進行更為細膩的色彩表達。相較于對素描課程的需求簡化，動畫創(chuàng)作在色彩能力方面的要求卻比傳統(tǒng)色彩練習(xí)要高一些。動畫在電子設(shè)備上播放，屏幕能夠顯示的發(fā)色數(shù)目比色彩顏料的數(shù)量要多得多，所以學(xué)生應(yīng)該更加細致地辨別和使用顏色。動畫色彩課程的教學(xué)，首先要為學(xué)生補充色彩原理、光學(xué)知識，然后在作業(yè)訓(xùn)練中對色彩表達的細致提出較高要求。

摘要：通過對近現(xiàn)代以來高校美術(shù)理論發(fā)展、教育教學(xué)狀況進行分析，探討海派繪畫藝術(shù)在美術(shù)理論課程中所占據(jù)的重要地位，并提出將海派美術(shù)東西融合、繼承創(chuàng)新、形式化實踐等，進而融入到當(dāng)下高校美術(shù)理論課程的教學(xué)活動之中，加強學(xué)生美術(shù)專業(yè)理論知識、實踐繪畫技能的引導(dǎo)與指導(dǎo)教育，不斷開拓其文化視野、提升其藝術(shù)審美品位，從而實現(xiàn)美術(shù)理論課程東西方文化教育、藝術(shù)審美教育的發(fā)展目標。

關(guān)鍵詞：海派藝術(shù)；高校美術(shù)理論；教學(xué)；啟發(fā)

自19世紀以來，海派繪畫作為中國美術(shù)繪畫藝術(shù)的重要流派，涌現(xiàn)出吳昌碩、任伯年、潘天壽、徐悲鴻、劉海粟等大師級國家，這些畫家既深受中國傳統(tǒng)水墨畫、工筆畫的影響，又在西方留學(xué)期間受到西方油畫藝術(shù)風(fēng)格的影響，而后在抗戰(zhàn)時期受到革命文化的激勵，因此海派美術(shù)文化呈現(xiàn)出開放性、融合性、進取創(chuàng)新性的特點。在這一基礎(chǔ)上，高校美術(shù)理論課程教學(xué)可以從海派美術(shù)繪畫曲折的發(fā)展歷程，以及不同海派畫家的創(chuàng)作風(fēng)格、繪畫類別、主題內(nèi)容中汲取經(jīng)驗，整合與提煉重要的美術(shù)觀念、美術(shù)繪畫作品，開展近現(xiàn)代美術(shù)發(fā)展史、中國傳統(tǒng)美術(shù)理論、西方美術(shù)理論的綜合教育，帶動學(xué)生了解更多美術(shù)理論知識，提升文化審美素養(yǎng)。

一、海派美術(shù)繪畫藝術(shù)近現(xiàn)代時期的發(fā)展歷程

“海派”為清朝末年到民國初年涌現(xiàn)的畫派，是一批僑居上海，或者常常到上海走動的畫家總稱，這些畫家在東西方文化交融的清朝末年來到上海，以硯田為生、僑居賣畫，受到當(dāng)時商賈巨富的歡迎與追捧?！昂Ｉ袭嬇伞敝匾嫾覘钜菰谄渲鳌逗Ｉ夏帧酚浭觯骸捌鋾r海上畫家不論優(yōu)劣，約有七百人之多”，吳昌碩、任伯年、潘天壽、趙之謙、劉海粟、趙之謙等，均為當(dāng)時有名的海派畫家，這些海派畫家繼承了中國傳統(tǒng)水墨畫、工筆畫的繪畫技法，在人物、花鳥、山水等題材創(chuàng)作中，都具有自身獨到的本領(lǐng)和見解。如任頤作為最早的海派繪畫代表人物，精通于人物畫、花鳥畫、山水畫，其中人物畫汲取任熊、任熏、陳洪綬、老蓮等畫家之長，注重按照嚴格的人體結(jié)構(gòu)寫實描繪；花鳥畫技藝則更加精湛，主要受老蓮的焦墨鉤骨法、惲壽平的沒骨法，以及陳淳、徐渭、朱耷的寫意法等繪畫技巧影響，畫作中禽鳥顯得突出、花卉有時只作為背景，整個繪畫的顏色明凈淡雅、筆墨簡逸放縱，可謂神形畢露。而“海上畫派”另一重要的代表人物吳昌碩則是集“詩、書、畫、印”于一身的藝術(shù)大師，擅長以篆書、隸書、行草等書法藝術(shù)入畫，畫作中既包含著一系列飛舞的大線條，又存在細膩的工筆描繪，其畫的松枝干、梅花枝干、桃花枝干被稱為“吳式枝干”，墨梅、紅梅、牡丹、荷花、水仙等的繪畫顏色濃重，但同時疏密相間、富于變化，對近代其他花鳥畫家的影響深遠。天主教西班牙耶穌會士范廷佐設(shè)計與建造了董家渡教堂以后，西洋畫藝術(shù)便在19世紀的上海發(fā)展開來，這一時期董家渡教堂對外招收學(xué)員，傳授素描、油畫、雕塑等西洋繪畫技法，由此為中國畫家的西洋畫學(xué)習(xí)提供便利。據(jù)《上海美術(shù)志》記載，自19世紀末初至1930年代，林風(fēng)眠、關(guān)良、徐悲鴻、劉海粟等海派畫家相繼赴日本、法國、英國、德國、意大利等國家留學(xué)，借鑒與吸收西洋美術(shù)繪畫的藝術(shù)技巧，創(chuàng)作出一系列潑墨畫、潑彩畫等繪畫作品，新一代海派畫家在回國后投入到高校的美術(shù)理論、美術(shù)繪畫技巧教學(xué)之中，并為抗戰(zhàn)救亡的文化宣傳提供支持。

二、海派美術(shù)繪畫藝術(shù)在抗戰(zhàn)前后創(chuàng)作思路、課程教育內(nèi)容的變化

1、當(dāng)前“油畫專業(yè)”素描教學(xué)中存在的問題

1.1素描與油畫的關(guān)系

學(xué)生在四年的學(xué)習(xí)生活中要有所成就，對于基礎(chǔ)的要求大大提高，這是他們對繪畫的了解的第一步。要用適當(dāng)?shù)姆椒ㄗ屗麑L畫產(chǎn)生興趣，又要讓他們端正并有良好的學(xué)習(xí)方法，這樣對他們以后的學(xué)習(xí)道路才有真正的引路作用，才能在大學(xué)四年的學(xué)習(xí)有所成就。文理生的實際情況不同，按照藝術(shù)教育的規(guī)律，我們必須提出現(xiàn)實而有全面教學(xué)意義的訓(xùn)練，掌握科學(xué)規(guī)律和相應(yīng)的表達和表現(xiàn)技巧，重視素描藝術(shù)的感覺和表現(xiàn)的原創(chuàng)性意義的啟迪，促進學(xué)生養(yǎng)成對藝術(shù)的想象力和創(chuàng)造力。

1.2教學(xué)方法的變化

中國式的油畫教學(xué)始終要把高品位的審美意識放在第一位，通過素描、油畫、創(chuàng)作等各種手段在長達四年的教學(xué)中，訓(xùn)練學(xué)生的眼睛、頭腦的反應(yīng)和手頭的表現(xiàn)工夫，使他們敏銳地感受到藝術(shù)品位的高和低、藝術(shù)趣味的雅和俗，這一點是至關(guān)重要的。在新時代教學(xué)方法也要有所改變，藝術(shù)是引領(lǐng)時尚前沿的學(xué)科，我們更不能用老的教育方式來對待新一代的學(xué)生，真正有質(zhì)量的教師其實是一些隨時能在學(xué)生的學(xué)習(xí)中看到自己責(zé)任，好的教學(xué)不是對學(xué)生個性的修剪，更不是把已經(jīng)成為套路的招式強行的灌輸給學(xué)生，而是通過知識引導(dǎo)、啟發(fā)培育和開悟的天性，能使之健康成長，發(fā)揮其獨有的才能。學(xué)院的存在價值是讓學(xué)生有一個學(xué)習(xí)知識的凈土，是高尚的精神家園。其意義是教育出高質(zhì)量的人才去影響和改變社會。我們要發(fā)揮教師的引導(dǎo)地位，也要因地制宜、因材施教這才是有效的發(fā)揮資源，讓學(xué)生學(xué)到真正的知識。學(xué)生的課堂學(xué)習(xí)才是主體，園丁是育花和修剪的，把藝術(shù)成長道路鋪建的更加筆直。

2、油畫專業(yè)的素描教學(xué)的思維訓(xùn)練