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藝術(shù)作品的欣賞范文第1篇

關(guān)鍵詞：美術(shù)作品；欣賞；差異性

美術(shù)作品是人們在生活和工作中經(jīng)?？梢钥吹降?a href="http://bjhyfc.net/haowen/219735.html" target="_blank">藝術(shù)作品，但是在同一幅美術(shù)作品的面前，不同的人會有不同的感受，而這種美術(shù)作品欣賞的差異性，也構(gòu)成了美術(shù)作品的獨(dú)特性。在人們看到美術(shù)作品時(shí)，欣賞活動已經(jīng)開始，人們往往會借助于自身的想象力，對一幅作品發(fā)表自己的看法，受每個(gè)人的知識水平、人生經(jīng)歷、年齡階段、性別等的不同，每個(gè)人對相同的美術(shù)作品的感知和理解也不同。美術(shù)作品往往是通過人們的視覺接受作用于人的情感，而這種影響主要源自美術(shù)作品中所包含的精神意義。美術(shù)作品是創(chuàng)作者通過一定的美術(shù)形式表現(xiàn)出來的，所謂美術(shù)形式便是美術(shù)作品內(nèi)容的存在方式，也就是說，我們可以將美術(shù)作品簡單的分為兩部分，即作品的形式和內(nèi)容，形式是內(nèi)容的基礎(chǔ)，內(nèi)容是作品的內(nèi)涵，所以人們在欣賞美術(shù)作品時(shí)，不僅要關(guān)注美術(shù)作品中具象事物，還要體會到美術(shù)作品形式中所體現(xiàn)的審美內(nèi)涵，以真正理解創(chuàng)作者的創(chuàng)作意圖，不斷提高自身的審美素養(yǎng)。

1美術(shù)作品欣賞過程中差異性存在的原因分析

人們進(jìn)行美術(shù)作品欣賞的過程是一個(gè)從視覺接觸到理性認(rèn)識的過程，在這一過程中，美術(shù)作品的外在形式是欣賞者首先接觸到的，通過對作品形式的感受，人們才能進(jìn)一步更好的理解美術(shù)作品的內(nèi)涵意義。筆者從以下三方面分析美術(shù)作品欣賞過程中差異性產(chǎn)生的原因：

首先，在人們接觸美術(shù)作品之前，第一眼是對美術(shù)作品外觀的審視，這是觀賞者對美術(shù)作品的第一印象，也是美術(shù)欣賞的初級階段。在這一階段，不同的觀賞者對美術(shù)作品所產(chǎn)生的不同的心理反應(yīng)，是由于對美術(shù)作品的外觀觀察的不同而導(dǎo)致的。在愛德華 凱西在杜夫海納《審美經(jīng)驗(yàn)現(xiàn)象論》的前言中寫到在人在觀察事物的知覺階段，又可以分為三個(gè)階段進(jìn)行，其中第二個(gè)階段是想象階段，在這一段，人們會把自己看到的事物具體為可辨的實(shí)體和事件，是人對作品的初步理解。在美術(shù)作品的欣賞階段，人們在心理上所產(chǎn)生的第一審美感受主要是受美術(shù)作品的外觀形狀、顏色以及構(gòu)圖引起的，這些視覺性的元素符號會在每一個(gè)欣賞者的頭腦中再現(xiàn)，對于一些比較具象的美術(shù)作品這一過程進(jìn)行會比較自然，欣賞者會由創(chuàng)作者所創(chuàng)作的具體事物直接聯(lián)想到生活中的事物，由于這些具象事物比較容易理解，所以對于這類美術(shù)作品的欣賞，每個(gè)欣賞者在心理上產(chǎn)生的欣賞差異性相對較小。但是對于一些抽象性的美術(shù)作品，則需要欣賞者調(diào)動更多的感官，甚至動用自己的知識積累，理解美術(shù)作品中的各種抽象元素所要表達(dá)內(nèi)涵，由此使得不同的欣賞者之間欣賞的差異性增加。

其次，欣賞者在觀看美術(shù)作品表面形式的基礎(chǔ)上，會進(jìn)一步透過美術(shù)作品中所包含的諸多元素，想象創(chuàng)作者在創(chuàng)作作品時(shí)的具體心境，這時(shí)的聯(lián)想活動往往會與欣賞者自身的經(jīng)歷和心境相結(jié)合，由此造成欣賞上的差異性。因?yàn)椴煌娜藭胁煌娜松?jīng)歷，所以也會對同一副作品往往會產(chǎn)生不同的心理感受。而對于不同的人，這種心理感知過程，都是需要欣賞者融入美術(shù)作品中，切身的感受整幅畫所要表達(dá)的情感。比如，梵高是法國后印象派畫家，他所創(chuàng)作的名作《向日葵》在它生存的年代只能賣到400法郎，但是1987年在倫敦拍賣時(shí)就已經(jīng)達(dá)到3900萬美元，并在世界范圍內(nèi)引起關(guān)注。由此，我們可以看出《向日葵》的美術(shù)價(jià)值，在這幅作品中，畫面以黃色作為主色調(diào)，圖片中的花、罐子以及背景燈都是以黃色為主，而黃色作為飽和度最高的一種顏色，往往會讓人們在心理上產(chǎn)生智慧、成熟、陽光、激情等的想象；此外，畫面上的綠色也讓人們感受到希望和生命力。人們在欣賞梵高的油畫《向日葵》時(shí)，在欣賞者去用心觀察這幅作品時(shí)，欣賞者一般會被作品中鮮亮的顏色和色調(diào)所吸引，對于很多人大都是被畫面上強(qiáng)烈的視覺效果和作品展現(xiàn)出的生命力所打動，并由此產(chǎn)生較為感性的理解，想象創(chuàng)作者在創(chuàng)作時(shí)的心情。然而，這一階段的美術(shù)欣賞，大都是欣賞者沿著創(chuàng)作者的經(jīng)歷和以及創(chuàng)作作品的背景進(jìn)行分析產(chǎn)生的，不同的人由于文化知識和人生經(jīng)歷的不同對于創(chuàng)作者的思想有認(rèn)同有反對，這就使得他們對同一副作品會有或肯定或否定的評價(jià)。

最后，在經(jīng)過對美術(shù)作品內(nèi)涵進(jìn)行情感感知之后，某些知識水平較高，文化素養(yǎng)和專業(yè)能力較強(qiáng)的人，還會進(jìn)一步的深入探究美術(shù)作品中所包含的更深層次意義，對美術(shù)作品的意義進(jìn)行更深層次的挖掘。相比較前兩種欣賞層次，這一欣賞過程是一種更高層次的欣賞，它需要欣賞者具有更強(qiáng)的創(chuàng)造力和想象力，這些欣賞者往往比較了解創(chuàng)作者的創(chuàng)作經(jīng)歷，對于美術(shù)作品的基本內(nèi)涵也有一定的了解，但是，他們在與美術(shù)作品進(jìn)行情感交流的基礎(chǔ)上，更多的聯(lián)系自身的情感經(jīng)歷，從專業(yè)的角度對美術(shù)作品進(jìn)行第二次創(chuàng)作，讓美術(shù)作品的意義變得更加復(fù)雜。比如對于很多世界知名的美術(shù)作品，都有很多美術(shù)愛好者、專家、學(xué)者花費(fèi)一生的時(shí)間去分析。比如，在中國的傳統(tǒng)繪畫作品中，繪畫者大都講究意境，作品中雖然有大量的寫實(shí)，但是創(chuàng)作者往往采取借喻、暗喻、隱喻、含蓄、象征等手法，表達(dá)自己的情感，這就使得很多人在研究中國傳統(tǒng)美術(shù)作品時(shí)，不僅要有較高的美術(shù)專業(yè)功底，而且要對中國的傳統(tǒng)文化具有更深刻的理解，否則便難以真正理解一幅作品的真正含義，更談不上對這些美術(shù)作品的二次創(chuàng)作。在欣賞馬遠(yuǎn)的作品《寒江獨(dú)釣圖》時(shí)，對于作者在繪畫中所畫的諸如“一葉扁舟”“垂釣漁翁”等形象，有些人只覺得這是一幅簡單的漁夫釣魚圖；有些人則會想到“姜太公釣魚，愿者上鉤”的典故，而有些人則注意到創(chuàng)作者在繪畫作品中的大片留白，并因此想象出作品中所渲染和傳達(dá)出的寒意蕭瑟?dú)夥?，想象到?chuàng)作者創(chuàng)作作品時(shí)的心境，并進(jìn)一步把自身的經(jīng)歷以及作者的經(jīng)歷相聯(lián)系，產(chǎn)生更為深刻的審美享受。在這一欣賞過程中，欣賞者不僅充分發(fā)揮了自己的想象力，而且結(jié)合了自己對馬遠(yuǎn)所創(chuàng)作作品的時(shí)代背景，以及自身的經(jīng)歷，這些因素都對欣賞者的欣賞產(chǎn)生一定的影響，而很多人由于在知識或者情感感知上的不足，可能就不會對這幅作品產(chǎn)生過多的聯(lián)想。

2美術(shù)作品欣賞差異性的影響因素分析

在美術(shù)作品的欣賞過程中，之所以會出現(xiàn)各種差異性的現(xiàn)象，是由多種因素造成的。美術(shù)作品的欣賞過程其實(shí)也是美術(shù)作品欣賞差異性的展現(xiàn)過程，欣賞者的知識結(jié)構(gòu)、專業(yè)水平、文化素養(yǎng)、性別、經(jīng)歷等都會對其欣賞美術(shù)作品產(chǎn)生潛移默化的影響。本文主要從以下三方面簡要分析導(dǎo)致人們美術(shù)作品欣賞差異性產(chǎn)生的因素。

首先，欣賞者的心理定向作用會對其進(jìn)行美術(shù)作品欣賞的初級階段產(chǎn)生重要影響。人本身就具有一定的主觀能動性，人們在處理和對待任何事物時(shí)，都會不經(jīng)意的滲入自己的主觀看法，對美術(shù)作品的欣賞也一樣，人們會習(xí)慣性的將自己的生活習(xí)慣帶入到美術(shù)作品中，并且在無意中選擇注意自己感興趣的內(nèi)容，忽視自己不感興趣的內(nèi)容。這種欣賞重點(diǎn)的不同，會導(dǎo)致欣賞差異性的產(chǎn)生。此外，每個(gè)人的現(xiàn)實(shí)生活經(jīng)歷也使得每個(gè)人對待不同的事物會產(chǎn)生不同的心境，加之，不同的人在美術(shù)作品欣賞時(shí)的欣賞和關(guān)注重點(diǎn)往往不同，這些差異性，都使得美術(shù)作品欣賞差異性的增加。然而這種欣賞的差異性，也使得美術(shù)作品的內(nèi)涵不斷的被世人所挖掘，而也正是因?yàn)槿藗儗ο嗤佬g(shù)作品的欣賞存在很大的不同，使得對美術(shù)作品的價(jià)值評價(jià)更難。比如，在現(xiàn)階段大多數(shù)的繪畫以晚餐為主題的作品中，創(chuàng)作者往往會以晚餐來表現(xiàn)家庭的和睦，親人之間氣氛的融洽。但是在文藝復(fù)興巨將達(dá) 芬奇的作品《最后的晚餐》中，繪畫者選用的是以棕褐色為主的色調(diào)，畫面氣氛嚴(yán)肅而莊重，當(dāng)然這種創(chuàng)作風(fēng)格與達(dá)芬奇自身的創(chuàng)作視角以及他的個(gè)人經(jīng)歷相關(guān)，但是，對于一個(gè)完全不了解這幅畫創(chuàng)作背景的人來說，往往不會對該作品產(chǎn)生正確的評價(jià)，相反，對于了解創(chuàng)作者的專業(yè)人士而言，往往會對這幅畫的主色、構(gòu)圖給出較高的專業(yè)評價(jià)。所以如果僅僅把以晚餐為主題的繪畫作品定義為幸福，將會對這幅作品產(chǎn)生負(fù)面的評價(jià)。為此，我們也可以看出每個(gè)人不同的知識背景和人生經(jīng)歷會影響到他們對美術(shù)作品的認(rèn)識和評價(jià)，美術(shù)作品本身是為了滿足人們的審美需要，我們無需為每幅作品指定一個(gè)嚴(yán)格的定義，只需要在尊重作者創(chuàng)作的基礎(chǔ)上，讓人們各自欣賞，各自發(fā)表看法。

其次，美術(shù)作品的類型也會對美術(shù)作品欣賞的差異性產(chǎn)生一定的影響。比如，人們對于抽象畫的欣賞產(chǎn)生的差異性幅度往往要超過對具象畫的欣賞，因?yàn)橄啾染呦竺佬g(shù)作品，抽象美術(shù)作品需要欣賞者具有更高層次的專業(yè)知識、美術(shù)素養(yǎng)以及文化內(nèi)涵，而具象作品中大都是一些生活中的事物，對欣賞者來說只會在欣賞的層次上產(chǎn)生差異。此外，人們對美術(shù)作品進(jìn)行欣賞時(shí)，往往會傾向于從自己的專業(yè)角度或者生活習(xí)慣角度對作品的含義加以引申，這就使得一幅作品即使是再簡單不過的形象，也會被人們詮釋的多種多樣。比如，在達(dá)芬奇著名的繪畫作品《蒙娜麗莎》中，對于繪畫中蒙娜麗莎的微笑，不同專業(yè)層次的人的解釋千差萬別，有的人認(rèn)為這種微笑是女性最標(biāo)準(zhǔn)的微笑，是一種迷人的微笑；而有的人則認(rèn)為人物的微笑中摻雜有一定的邪惡。但是，不管何種評價(jià)，無論是一種客觀的評價(jià)，還是帶有嚴(yán)重的主觀因素的評價(jià)，欣賞者在欣賞美術(shù)作品時(shí)，首先應(yīng)該理解的是美術(shù)作品的類型以及創(chuàng)作背景，創(chuàng)作者的人生經(jīng)歷，只有對創(chuàng)作作品的創(chuàng)作背景有了詳細(xì)的了解之后，人們才能從美術(shù)作品中理解更深層次的內(nèi)涵。而這個(gè)例子則向我們說明了欣賞者的知識結(jié)構(gòu)會對作品的欣賞產(chǎn)生重要的影響。

最后，美術(shù)作品的欣賞差異性受到欣賞者主觀能動意識的影響。對于一幅美術(shù)作品，不同的人會有不同的心理感受，即使對于同一個(gè)人，在其人生的不同階段，也會對同一幅作品產(chǎn)生不同的評價(jià)。而這種變化與人的主觀意識相關(guān)，人們從接觸美術(shù)作品開始，原有的文化、知識以及經(jīng)歷等都會對其下一步的欣賞產(chǎn)生影響，不管創(chuàng)作者的意圖如何，欣賞者都會沿著自己的思維對作品加以理解，進(jìn)行再次創(chuàng)作，使得美術(shù)作品在自己的不斷理解中具體化。欣賞者從初步接觸美術(shù)作品，到理解和掌握創(chuàng)作者的創(chuàng)作背景，再到深入理解和研究美術(shù)作品時(shí)，進(jìn)行對美術(shù)作品的第二次創(chuàng)作，這期間他自身的文化專業(yè)素養(yǎng)、知識水平等都在對其欣賞作品發(fā)生影響。比如，在中國的傳統(tǒng)繪畫作品中，作者往往會在美術(shù)作品中保留大面積的留白，如果欣賞者不能把作者的留白意象與作品的主體相聯(lián)系，就無法理解創(chuàng)作者的創(chuàng)作目的和想要表達(dá)內(nèi)心情感。以徐悲鴻的《馬》為例，在這幅作品中所展示的突出形象是幾匹栩栩如生的馬，但是除此之外，畫面上還有大面積的留白部分，在這些留白處，創(chuàng)作者沒有過多的細(xì)節(jié)描述，但是卻讓欣賞者頭腦中想象出駿馬奔騰的場景，當(dāng)然，不同的人會想象出不同的場景，在這一過程中，欣賞者的主觀能動意識會有不同程度的發(fā)揮，進(jìn)而導(dǎo)致美術(shù)作品欣賞的差異性。列寧曾說“缺乏情感的認(rèn)識便失去了認(rèn)識的深入，人的思想只有被濃厚的情感滲透時(shí)，才能得到力量，引起積極的注意、記憶和思維?！彼?，雖然不同的人在欣賞美術(shù)的作品時(shí)會出現(xiàn)不同的感受，但是人們還應(yīng)該帶著好奇欣賞去欣賞美術(shù)作品，體驗(yàn)美術(shù)作品中的美感，獲得健康的審美體驗(yàn)。

3結(jié)語

美術(shù)作品欣賞是我們每個(gè)人在日常生活和工作中經(jīng)常遇到的事情，美術(shù)作品的欣賞過程通常也是人們欣賞差異性的展現(xiàn)過程，與此同時(shí)對美術(shù)作品的欣賞水平也體現(xiàn)了欣賞者所具有的文化和人文素養(yǎng)。在文中我們可以了解到美術(shù)作品欣賞過程中產(chǎn)生的欣賞差異性是不可避免的，這種差異性受到欣賞者的主觀能動意識，美術(shù)作品的類型以及欣賞者的親身經(jīng)歷等的影響。但是，對于一幅美術(shù)作品而言，也正因?yàn)檫@種差異性的存在而讓更多的人著迷于美術(shù)作品的創(chuàng)作和研究。為此，我們在進(jìn)行美術(shù)作品欣賞時(shí)，一方面應(yīng)該尊重美術(shù)創(chuàng)作者的原作，理解作品的創(chuàng)作背景，不斷提高自身的美術(shù)作品欣賞水平；另一方面則可以結(jié)合自己的親身經(jīng)歷，發(fā)揮聯(lián)想和想象，對美術(shù)作品進(jìn)行二次創(chuàng)作。

參考文獻(xiàn)：

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藝術(shù)作品的欣賞范文第2篇

關(guān)鍵詞：　欣賞　藝術(shù)修養(yǎng)　審美能力

藝術(shù)欣賞、藝術(shù)創(chuàng)造和藝術(shù)批評都是人們進(jìn)行藝術(shù)實(shí)踐的活動。通過欣賞優(yōu)秀的藝術(shù)作品，可以給人帶來美的享受，培養(yǎng)藝術(shù)精神，了解相關(guān)的藝術(shù)知識，從而提高自身的藝術(shù)修養(yǎng)水平。

一、審美能力的提高

藝術(shù)欣賞不同于科學(xué)認(rèn)識，“它是一種審美活動，是在審美需要驅(qū)動下、審美意識調(diào)控下，調(diào)動審美感知、想象、情感、理解等多種心理功能，對藝術(shù)作品進(jìn)行觀照、體驗(yàn)和悟解活動，遵循的也是一種情感邏輯，是更突出情感和理解?！睂徝滥芰κ撬囆g(shù)修養(yǎng)的組成因素之一，通過藝術(shù)欣賞來提高審美能力主要體現(xiàn)在兩個(gè)方面。一是欣賞優(yōu)秀的藝術(shù)作品，體會作品中的藝術(shù)美，二是通過欣賞藝術(shù)作品，通感藝術(shù)家的審美情趣。

審美能力的提高和藝術(shù)作品格調(diào)的高低有很大的聯(lián)系。審美情趣在于對藝術(shù)欣賞的格調(diào)，高雅的藝術(shù)作品具有很高的審美價(jià)值，而低俗的作品則會給人帶來不良的影響。因此在欣賞時(shí)，除了要多聽多看多比較之外，還需注意質(zhì)量，也就是要欣賞優(yōu)秀的藝術(shù)作品。歌德認(rèn)為，鑒賞力不是靠欣賞中等作品，而是要靠欣賞最好作品才能培育成的。如果整天沉浸在普通的流行歌曲中，欣賞水平是很難提高的，更談不上藝術(shù)修養(yǎng)的提高了。在藝術(shù)作品中包含的客觀因素，已不同于自然形態(tài)的生活原型，它集中了生活形象中的精粹，愈是優(yōu)秀的作品其藝術(shù)形象的審美特征愈鮮明。因此欣賞優(yōu)秀的藝術(shù)作品有助于審美能力的快速提高。例如影片《音樂之聲》中有很多優(yōu)秀的音樂作品值得欣賞，如《雪絨花》、《哆來咪》和《孤獨(dú)的牧羊人》等。作曲家理查德羅杰斯善于在復(fù)雜的節(jié)奏中尋求一種驚人的和諧，旋律自然、流暢而簡潔，但簡潔中又顯示出高度的技巧，讓凡是看過這部影片的觀眾，無不沉浸在優(yōu)美動聽的樂曲之中。

藝術(shù)欣賞是對藝術(shù)作品的觀照和體驗(yàn)，藝術(shù)作品是藝術(shù)家由對社會生活的觀察、體驗(yàn)和感受而形成的審美意識及審美情感的物化形態(tài)。藝術(shù)作品中飽含著藝術(shù)家的審美理想和思想感情。在欣賞時(shí)，就會感受到藝術(shù)家獨(dú)特的審美情趣。但是如何感受呢?這就涉及到藝術(shù)欣賞中的共鳴問題。所謂共鳴，本來是物理學(xué)上的一個(gè)名詞，兩種振動的頻率相同的物體，其中一種振動，也會帶著靠近它的另外一種振動起來。這種現(xiàn)象就是共鳴。藝術(shù)欣賞的共鳴是指欣賞者在欣賞藝術(shù)作品時(shí)受到感染而激發(fā)出的情感變化。創(chuàng)作者和鑒賞者的思想感情借助于藝術(shù)作品相共鳴，創(chuàng)作者的心底最深處的一種震動，一直傳達(dá)到鑒賞者的心底最深處。欣賞者通過藝術(shù)作品與創(chuàng)作者建立心靈溝通，通感創(chuàng)作者的思想情緒，從而觸動欣賞者的情緒、思想、精神、情調(diào)。讀者得通過了作品，而體驗(yàn)作者心里的內(nèi)容，喚起讀者“心中的琴弦”的反響，即讀者對于作品發(fā)生情緒、思想、精神、情調(diào)的活動，而體驗(yàn)作者的審美情趣。比如中國“第五代導(dǎo)演”張藝謀的代表作《紅高梁》便是采用純紅色作為全片主色調(diào)，大片大片的紅色在畫面閃耀流淌，給觀眾以強(qiáng)烈的視覺刺激和心靈震撼，體現(xiàn)了色彩的造型美和抒情寫意功能。

二、培養(yǎng)藝術(shù)精神

藝術(shù)作品的欣賞范文第3篇

關(guān)鍵詞：欣賞；教學(xué)；探討；小學(xué)；美術(shù)；教育

1引言

小學(xué)美術(shù)作為一門藝術(shù)學(xué)科，對于培養(yǎng)小學(xué)生的藝術(shù)鑒賞能力和表現(xiàn)力具有非常獨(dú)到的作用。研究表明，小學(xué)階段是小學(xué)生對于美的感知和領(lǐng)會能力最快的階段，因此在這個(gè)年齡階段，小學(xué)美術(shù)教育成為整個(gè)小學(xué)教育階段較為重要的一門課程。而所謂的欣賞教學(xué)，則是指在小學(xué)美術(shù)教學(xué)過程中，教師通過讓學(xué)生欣賞各種類型的藝術(shù)作品，比如繪畫、雕塑、建筑、剪紙等，在此過程中，教師引導(dǎo)學(xué)生對這些作品進(jìn)行細(xì)化的鑒賞和探究性教學(xué)，讓學(xué)生通過這樣的教學(xué)加深對于藝術(shù)美的感知能力和鑒賞能力，從而進(jìn)一步提高自己的審美能力，以便能夠更好地確立起正確的世界觀、人生觀和價(jià)值觀，促進(jìn)素質(zhì)教育下的全面發(fā)展。

2小學(xué)美術(shù)教育中欣賞教學(xué)的表現(xiàn)特點(diǎn)

2.1欣賞教學(xué)具有明顯的生活化傾向

在當(dāng)前的小學(xué)美術(shù)教學(xué)中，欣賞教學(xué)的運(yùn)用是在聯(lián)系日常生活情境的基礎(chǔ)上開展的，小學(xué)美術(shù)教師會把正在進(jìn)行的藝術(shù)作品的鑒賞同學(xué)生日常能夠接觸到的一些事物進(jìn)行某些特征的聯(lián)系，使學(xué)生通過聯(lián)系實(shí)物來對藝術(shù)作品進(jìn)行比較鑒賞，從而能夠更加細(xì)致地把握藝術(shù)作品所要表達(dá)的意義與情感，達(dá)到培養(yǎng)學(xué)生審美能力的目的。例如，在進(jìn)行建筑方面的藝術(shù)品展示時(shí)，對于某些部分的建筑風(fēng)格及其特點(diǎn)講解時(shí)，教師可以把日常生活中學(xué)生能夠接觸到的一些建筑加入到小學(xué)美術(shù)課堂中，讓學(xué)生能夠獲得真真切切的感官體驗(yàn)，對兩者進(jìn)行比較理解，從而獲得不一樣的審美感受。

2.2欣賞教學(xué)注重以學(xué)生為本，圍繞學(xué)生的主觀體驗(yàn)展開教學(xué)

小學(xué)美術(shù)教育中的欣賞教學(xué)主要是圍繞學(xué)生的主觀感受，是學(xué)生通過欣賞不同的藝術(shù)佳作而產(chǎn)生的審美情感。小學(xué)美術(shù)教師在進(jìn)行欣賞教學(xué)時(shí)，往往會把小學(xué)生分為幾個(gè)小組，以小組為單位來欣賞同一件藝術(shù)作品，然后由小組代表來分別闡述對于這件作品的不同理解，以及他們對于這件作品作要表達(dá)的思想的不同見解，最后由教師來進(jìn)行總結(jié)。在這樣的教學(xué)過程中，是以學(xué)生的交流討論為課堂的主教學(xué)，教師在一旁進(jìn)行必要的輔指導(dǎo)，通過學(xué)生之間思想的碰撞，可以讓學(xué)生從不同的角度來鑒賞藝術(shù)作品，給與學(xué)生多角度藝術(shù)審美的培養(yǎng)，這對于學(xué)生的多角度審美能力的提高具有很大的幫助，同時(shí)也能夠促進(jìn)學(xué)生從不同角角度去看待事物，以獲得不同的理解。

2.3小學(xué)美術(shù)教育中的欣賞教學(xué)具有局部性，重視細(xì)節(jié)的鑒賞

由于身心發(fā)展水平不高，學(xué)生在小學(xué)階段對于美的感知和鑒賞只能從作品的局部進(jìn)行，缺乏全局意識。在此之下，教師在進(jìn)行藝術(shù)作品的欣賞教學(xué)時(shí)，通常會引導(dǎo)學(xué)生對藝術(shù)作品的某一個(gè)部分或者從某一個(gè)角度來進(jìn)行欣賞和鑒定，以便把學(xué)生的視線固定在藝術(shù)作品的某一個(gè)點(diǎn)上，更好地使學(xué)生集中注意力。學(xué)生在這樣的欣賞教學(xué)中能夠通過藝術(shù)作品的某一個(gè)非常突出的特點(diǎn)來加深對于這件作品的記憶與情感體驗(yàn)。例如，在小學(xué)美術(shù)《風(fēng)箏》這幅繪畫作品的欣賞教學(xué)中，小學(xué)生的關(guān)注點(diǎn)大多在L箏的艷麗花紋上，學(xué)生對于這幅繪畫作品的理解與感知就是從風(fēng)箏的花紋進(jìn)行的，他們的視線都集中在了花紋上，而不是整幅畫作。

3小學(xué)美術(shù)教育中欣賞教學(xué)的具體實(shí)踐

3.1在欣賞教學(xué)中融入深度問題，加強(qiáng)對小學(xué)生問題意識的培養(yǎng)

在小學(xué)美術(shù)欣賞教學(xué)過程中，學(xué)生對于藝術(shù)作品會長生不同的思考與領(lǐng)悟，教師要利用學(xué)生的這些思維過程來間接培養(yǎng)學(xué)生的問題意識。美術(shù)教師在引領(lǐng)小學(xué)生進(jìn)行藝術(shù)作品的欣賞過程中，要適當(dāng)?shù)丶尤胍恍﹩栴}來刺激學(xué)生進(jìn)行思考，讓學(xué)生通過對教師設(shè)置的問題進(jìn)行具體思考來形成對于藝術(shù)作品，對問題本身以及對世界觀、人生觀和價(jià)值觀的一些見解，這樣對學(xué)生問題意識的形成與發(fā)展具有一定的推動作用。比如，教師在小學(xué)美術(shù)課堂上可以有意識地帶領(lǐng)學(xué)生多多關(guān)注一些表達(dá)環(huán)保主題的藝術(shù)作品，在欣賞過程中對學(xué)生提出一些相關(guān)的環(huán)保問題，把學(xué)生帶入問題的思考氛圍。另外，教師可以把所展示的藝術(shù)作品的某些突出特點(diǎn)與日常生活中學(xué)生們接觸過的同類事物進(jìn)行比較，對學(xué)生提出相關(guān)問題，引導(dǎo)學(xué)生形成這種比較問題思維的意識，促進(jìn)學(xué)生問題意識的發(fā)展。

3.2引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行自主欣賞，培養(yǎng)學(xué)生的主觀能動性

當(dāng)前發(fā)展階段的小學(xué)美術(shù)教育中，欣賞教學(xué)的進(jìn)行需要學(xué)生給予一定的興趣關(guān)注和自覺主動性，在整堂美術(shù)課中，教學(xué)的主題是圍繞學(xué)生對于所展示的藝術(shù)作品的主觀體驗(yàn)來進(jìn)行的，如果學(xué)生對于美術(shù)教師所講的內(nèi)容或者所展示的藝術(shù)作品缺乏興趣和好奇心，那么這堂課將不會順利進(jìn)行，甚至可能會中斷。因此，在進(jìn)行欣賞教學(xué)時(shí)，教師必須有意識地培養(yǎng)學(xué)生對于本堂課的興趣，讓學(xué)生主動掌握美術(shù)課堂的主動權(quán)，自主地進(jìn)行欣賞教學(xué)的探究性學(xué)習(xí)，在此基礎(chǔ)上，學(xué)生對于藝術(shù)的感知與審美能力將會大大提高，獲得全面的發(fā)展。例如，在小學(xué)美術(shù)《凝固的音樂――建筑》一課的時(shí)候，教師可以在課前展示不同時(shí)期、不同風(fēng)格的建筑物實(shí)物圖片，讓學(xué)生對建筑的發(fā)展歷程有一個(gè)大概的了解，在此基礎(chǔ)上產(chǎn)生一定的興趣，然后教師可以嘗試有學(xué)生來引領(lǐng)課堂的步調(diào)，讓學(xué)生自主地對不同的建筑作品進(jìn)行分組鑒賞，了解建筑物背后所隱含的歷史意義，促進(jìn)學(xué)生審美的厚度與深度。

藝術(shù)作品的欣賞范文第4篇

一、高職院校學(xué)生藝術(shù)鑒賞能力培養(yǎng)的重要性

（一）激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造力

藝術(shù)鑒賞并非一般的欣賞活動，而是圍繞藝術(shù)作品開展的感受、理解和評判等一系列的活動，具有一定的統(tǒng)一性、綜合性和系統(tǒng)性，與藝術(shù)作品和藝術(shù)創(chuàng)作共同構(gòu)成完整藝術(shù)體系。[1]對于學(xué)生來講，對藝術(shù)的欣賞能力與自身的創(chuàng)造力有著相輔相成的關(guān)系。加強(qiáng)對音樂、美術(shù)等各種藝術(shù)的欣賞和感知可以激發(fā)學(xué)生的想象力和創(chuàng)造力。擁有一定想象力和創(chuàng)造力，學(xué)生才能產(chǎn)生對各種藝術(shù)作品的感知力。高職院校在培養(yǎng)學(xué)生時(shí)，需要認(rèn)識到學(xué)生將逐步完成從學(xué)校到社會的過渡，應(yīng)當(dāng)增加學(xué)生對生活的感受，促使學(xué)生積累經(jīng)驗(yàn)和閱歷，實(shí)現(xiàn)創(chuàng)造力的發(fā)揮。因此高校需要加強(qiáng)學(xué)生藝術(shù)鑒賞教育，促使學(xué)生能夠感受到音樂、美術(shù)、影視等各種藝術(shù)作品的強(qiáng)大感染力，加強(qiáng)藝術(shù)活動交流，在生活中獲得豐富感受，保持活躍的思維，繼而充分激發(fā)創(chuàng)造意識，成為創(chuàng)新型人才。

（二）提高學(xué)生人文素養(yǎng)

在全面推進(jìn)素質(zhì)教育改革的時(shí)代背景下，高職院校需要加強(qiáng)培養(yǎng)學(xué)生的人文素養(yǎng)，確保學(xué)生能夠在掌握專業(yè)知識、技能的基礎(chǔ)上，得到人文藝術(shù)的熏陶，具備一定的人文修養(yǎng)，從而有助于形成健康的人生觀、價(jià)值觀和世界觀，促使學(xué)生實(shí)現(xiàn)全面發(fā)展。開設(shè)音樂、美術(shù)等藝術(shù)鑒賞等相關(guān)課程能夠幫助學(xué)生獲得藝術(shù)享受、產(chǎn)生學(xué)習(xí)興趣。在各種影視、音樂藝術(shù)活動中，學(xué)生可以豐富精神世界、陶冶情操、實(shí)現(xiàn)情感升華。在潛移默化的影響下，學(xué)生得以獲得更高的藝術(shù)鑒賞能力，可以借助音樂、美術(shù)等藝術(shù)活動釋放學(xué)習(xí)和就業(yè)的壓力，在遭遇困難時(shí)保持良好心態(tài)和強(qiáng)大精神動力，更好地應(yīng)對各種問題。在未來發(fā)展道路上，學(xué)生也能持續(xù)從音樂、美術(shù)等藝術(shù)欣賞中獲得成就感和滿足感，進(jìn)而克服各種困難，取得可持續(xù)的發(fā)展與進(jìn)步。

（三）促進(jìn)學(xué)生職業(yè)發(fā)展

高職院校在學(xué)生培養(yǎng)方面需要注重促進(jìn)學(xué)生的職業(yè)發(fā)展，提高學(xué)生藝術(shù)鑒賞能力。組織、參與藝術(shù)活動能夠使學(xué)生充分表現(xiàn)自我能力，展現(xiàn)較好的綜合素質(zhì)，順利走上職業(yè)道路。職業(yè)人才的培養(yǎng)，不僅要求完成職業(yè)知識和技能的傳授，更要求學(xué)生具備職業(yè)素質(zhì)。而職業(yè)素質(zhì)由思想素質(zhì)、心理素質(zhì)、文化素質(zhì)、身體素質(zhì)等各種素質(zhì)組成，所以需要使學(xué)生得到全方位的培養(yǎng)。[2]開設(shè)藝術(shù)鑒賞課程，使學(xué)生掌握音樂、美術(shù)等各種藝術(shù)知識可以使學(xué)生的文化素質(zhì)得到提高，使學(xué)生學(xué)會欣賞、鑒別和評價(jià)各種形式藝術(shù)作品，具備一定審美能力，學(xué)會思考和感受，從而健全人格。參與各種藝術(shù)活動能夠激發(fā)學(xué)生勇氣，引導(dǎo)學(xué)生從事藝術(shù)創(chuàng)造活動，使學(xué)生的身心得到健康發(fā)展。因此，培養(yǎng)學(xué)生藝術(shù)鑒賞能力可以使學(xué)生綜合素質(zhì)得到提高，為學(xué)生未來職業(yè)發(fā)展奠定扎實(shí)基礎(chǔ)。

二、高職院校學(xué)生藝術(shù)鑒賞能力培養(yǎng)問題分析

（一）課程內(nèi)容單一

現(xiàn)階段，高職院校在學(xué)生藝術(shù)鑒賞能力培養(yǎng)方面盡管開設(shè)了相應(yīng)的課程，但是大多存在課程內(nèi)容單一的問題。就目前來看，高職院校為學(xué)生設(shè)置的藝術(shù)鑒賞課程主要包含《音樂鑒賞》、《美術(shù)鑒賞》和《舞蹈鑒賞》。由于課時(shí)有限，學(xué)生只能選擇其中一種或兩種進(jìn)行學(xué)習(xí)。音樂、美術(shù)、舞蹈、影視等各種形式藝術(shù)各有其特點(diǎn)，具有不同的審美功能、教育功能，在學(xué)生文化素養(yǎng)培養(yǎng)方面發(fā)揮著不同作用，不能簡單地相互替代。對于學(xué)生來講，單一進(jìn)行某門課程學(xué)習(xí)容易引發(fā)審美疲勞，不利于審美再創(chuàng)造活動。從課程內(nèi)容安排情況來看，教學(xué)的中心內(nèi)容主要是近代經(jīng)典中外藝術(shù)作品，著重進(jìn)行作品體裁、歷史背景和具體內(nèi)涵等基本知識點(diǎn)的介紹。這些內(nèi)容形式單一，難以激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，不利于學(xué)生藝術(shù)鑒賞能力的培養(yǎng)。

（二）教學(xué)手段落后

從高職院校藝術(shù)鑒賞課程教學(xué)情況來看，仍然延續(xù)過去“灌輸式”的教學(xué)模式，由教師進(jìn)行藝術(shù)作品的播放，然后侃侃而談介紹作品相關(guān)知識。在該種教學(xué)環(huán)境中，學(xué)生只能被動接收知識。各種音樂作品、美術(shù)作品更像是高高在上的藝術(shù)品，與學(xué)生之間存在不可逾越的鴻溝。這導(dǎo)致學(xué)生無法全身心投入到藝術(shù)作品欣賞活動中。有些教師將藝術(shù)鑒賞課程當(dāng)成是專業(yè)課程，偏重于進(jìn)行理論內(nèi)容的講解，使得課堂氣氛相對嚴(yán)肅，無法接受學(xué)生發(fā)表的不同意見，嚴(yán)重抑制學(xué)生的自主性和參與性。受這些因素的影響，高職院校學(xué)生更傾向于收看網(wǎng)絡(luò)上的各種綜藝娛樂節(jié)目，愿意花費(fèi)更多時(shí)間利用微信、QQ與同學(xué)、朋友討論新聞八卦，卻難以靜下心來欣賞經(jīng)典藝術(shù)作品。

（三）活動缺乏創(chuàng)新

從本質(zhì)上來講，藝術(shù)鑒賞作為審美再創(chuàng)造活動需要將藝術(shù)欣賞、藝術(shù)評判和藝術(shù)創(chuàng)造等活動組合在一起，通過開展豐富活動加強(qiáng)主體審美感受和理解，促使主體產(chǎn)生藝術(shù)創(chuàng)作需求。高職院校藝術(shù)鑒賞課程活動大都是簡單的音樂欣賞、美術(shù)欣賞等觀賞類活動，與生活聯(lián)系較少，無法滿足學(xué)生的交流和個(gè)性化需求，難以取得理想的效果。而學(xué)生的藝術(shù)基礎(chǔ)參差不齊，入學(xué)前較少真正接觸各種藝術(shù)形式。一味要求學(xué)生憑借自身感受進(jìn)行藝術(shù)欣賞較難調(diào)動學(xué)生積極性，也會導(dǎo)致學(xué)生將藝術(shù)鑒賞看成是聽歌、看圖等活動，難以集中注意力。在學(xué)生獲得的藝術(shù)體驗(yàn)有限的情況下，學(xué)生很難深刻理解藝術(shù)作品的內(nèi)涵和情感，無法產(chǎn)生藝術(shù)創(chuàng)作的欲望，更難以達(dá)到藝術(shù)鑒賞的培養(yǎng)要求。

三、高職院校學(xué)生藝術(shù)鑒賞能力培養(yǎng)策略探討

（一）豐富藝術(shù)鑒賞課程內(nèi)容

藝術(shù)作品不同于物質(zhì)產(chǎn)品。不同藝術(shù)門類具有一定共性，即遵循美學(xué)規(guī)律，通過形象塑造反映生活，帶有作者審美體會，并向欣賞者傳遞情感。[3]與此同時(shí)，不同門類藝術(shù)也具有各自的藝術(shù)特性。例如，音樂屬于聽覺藝術(shù)，包含音色、旋律、音符、節(jié)奏等基本要素，能夠通過聽覺感官給人帶來美的感受，在審美方面帶有音樂的協(xié)調(diào)性、不確定性，同時(shí)又具有時(shí)間上的統(tǒng)一性。[4]在情感傳遞方面，音樂需要借助樂器或嗓音進(jìn)行情感表達(dá)。繪畫則為空間藝術(shù)，以筆、紙、顏料等為載體，包含線條、色彩等基本要素，通過視覺感官給人帶來造型上的審美感受，在審美方面具有可視性和直觀性。在情感表達(dá)上，繪畫作品需要借助構(gòu)圖、造型等進(jìn)行情感氛圍營造。在對學(xué)生藝術(shù)鑒賞能力進(jìn)行培養(yǎng)時(shí)，還應(yīng)使學(xué)生獲得各種感官體會，掌握不同學(xué)科審美特征，使學(xué)生審美能力得到全方位培養(yǎng)。從這一角度來看，必須對高職院校藝術(shù)鑒賞課程內(nèi)容進(jìn)行豐富，即要完成音樂、美術(shù)、舞蹈、影視、戲曲等各種藝術(shù)門類鑒賞課程的開設(shè)，介紹不同藝術(shù)門類作品的不同表現(xiàn)方式和審美特征，引導(dǎo)學(xué)生采用不同鑒賞方法進(jìn)行藝術(shù)作品欣賞，促使學(xué)生對藝術(shù)魅力產(chǎn)生更深體會。

在實(shí)踐教學(xué)中，考慮到課時(shí)有限，教師可以對各種藝術(shù)形式進(jìn)行融合，圍繞固定主題進(jìn)行各種藝術(shù)作品的展示，促使學(xué)生加強(qiáng)對各種藝術(shù)門類的比較，加強(qiáng)對不同藝術(shù)形式審美特征的把握。例如，教師可以“蓮花”為主題，通過播放舞劇《蓮花》，指導(dǎo)學(xué)生在欣賞音樂、舞蹈的基礎(chǔ)上了解敦煌彩塑的故事，欣賞敦煌壁畫與彩塑。通過對音樂、美術(shù)、舞蹈等不同藝術(shù)門類塑造“蓮花”純潔形象的方式進(jìn)行學(xué)習(xí)，學(xué)生可以掌握和熟悉不同藝術(shù)門類的技術(shù)知識和規(guī)律，加深對不同藝術(shù)語言的美學(xué)特點(diǎn)理解，進(jìn)而從不同角度加深體會作品的深刻內(nèi)涵。此外，教師也可以利用影視作品同時(shí)展現(xiàn)多種藝術(shù)形式。例如電影作品就是以音響和畫面為媒介，利用銀幕在多維時(shí)空中完成視聽形象塑造的一種藝術(shù)形式，屬于綜合性藝術(shù)。[5]從電影作品的畫面中，學(xué)生可以欣賞到美術(shù)藝術(shù)。從電影作品的插曲中，學(xué)生可以感受到音樂的魅力。從電影作品的舞蹈表現(xiàn)中，學(xué)生能夠體會到舞蹈的節(jié)奏和韻律。通過對教學(xué)內(nèi)容的合理選擇，教師能夠指導(dǎo)學(xué)生對各種藝術(shù)作品進(jìn)行學(xué)習(xí)和鑒賞，從中吸取精華，繼而提升審美知覺力、敏銳感受力和藝術(shù)想象力等，為培養(yǎng)藝術(shù)鑒賞能力奠定基礎(chǔ)。

（二）引入先進(jìn)的教學(xué)方法

藝術(shù)鑒賞課程想要取得理想的教學(xué)效果，就要引進(jìn)先進(jìn)的教學(xué)方法，營造的活躍課堂氛圍，促使學(xué)生更好地投入到藝術(shù)欣賞活動中。在實(shí)踐教學(xué)中，教師需要考慮到不同學(xué)生在藝術(shù)鑒賞方面基礎(chǔ)的不同以及性格、愛好等方面的差異，要實(shí)現(xiàn)因材施教，采用多元化的教學(xué)方法滿足不同學(xué)生的學(xué)習(xí)需求。

首先，教師可以采用情境創(chuàng)設(shè)法幫助學(xué)生獲得藝術(shù)感受，促使學(xué)生順利理解相關(guān)藝術(shù)作品。例如，在對馬奈創(chuàng)作的繪畫作品《吹笛少年》進(jìn)行欣賞時(shí)，教師可以利用多媒體來播放一些表現(xiàn)當(dāng)時(shí)法國藝術(shù)氛圍的影視資料，幫助學(xué)生體會作者透過作品傳遞出的自負(fù)感和才氣。采取這種教學(xué)方式能夠激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，營造活躍的課堂氛圍，將學(xué)生帶入作品情境以體會作者的思想感情，因此有助于學(xué)生理解和欣賞作品。

其次，教師需要加強(qiáng)信息技術(shù)的利用，加強(qiáng)與學(xué)生的互動溝通，以更加直觀的方式展現(xiàn)作品魅力。針對各種舞蹈作品、繪畫作品和音樂作品，教師都可以通過網(wǎng)絡(luò)來收集相關(guān)資料，并利用多媒體進(jìn)行播放。例如，在欣賞“中國剪紙藝術(shù)”的專題活動中，教師可以搜集不同的剪紙作品，然后制作成PPT以加強(qiáng)作品的直觀比較。在教師的指導(dǎo)下，學(xué)生可以嘗試從多個(gè)角度來欣賞作品，掌握不同剪紙作品的形象特點(diǎn)，感受民間藝術(shù)形式的魅力。通過信息技術(shù)開展教學(xué)，教師可以直觀形式展現(xiàn)作品背后不同民族文化、宗教信仰、生活方式、歷史故事等，因此能夠幫助學(xué)生加深對作品文化內(nèi)涵的認(rèn)識，促使學(xué)生逐步融入到作品營造的意境中，產(chǎn)生對藝術(shù)作品內(nèi)在美和外在美的強(qiáng)烈體會，繼而得到藝術(shù)鑒賞能力的提升。[6]

此外，為強(qiáng)化藝術(shù)鑒賞教學(xué)的互動效果，滿足學(xué)生的溝通交流需求，教師可以采取小組合作方式開展教學(xué)。具體來講，就是在專題教學(xué)中為學(xué)生提供展現(xiàn)相同主題的不同藝術(shù)作品。不同小組的學(xué)生根據(jù)自身興趣選擇作品，通過合作探究完成作品欣賞。采取這種教學(xué)方法能夠使學(xué)生在藝術(shù)欣賞方面的個(gè)性化需求得到滿足，積極投入到教學(xué)活動中。在合作探究的過程中，學(xué)生可以根據(jù)各自的特長完成分工，通過團(tuán)隊(duì)合作了解作品歷史背景等，加強(qiáng)對作品深刻內(nèi)涵的挖掘，繼而更好地欣賞作品的美。在這一過程中，學(xué)生團(tuán)隊(duì)協(xié)作能力可以得到培養(yǎng)，同時(shí)也能實(shí)現(xiàn)相互啟發(fā)，促使學(xué)生在藝術(shù)鑒賞中充分發(fā)揮想象力和創(chuàng)造力，拓寬視野，獲得豐富的審美體驗(yàn)。因此，它能夠在培養(yǎng)學(xué)生藝術(shù)鑒賞能力方面起到事半功倍的效果。

（三）創(chuàng)新藝術(shù)鑒賞活動形式

藝術(shù)鑒賞能力的培養(yǎng)是審美經(jīng)驗(yàn)長期積累的過程。只有不斷拓寬藝術(shù)眼光和獲得豐富閱歷，才能不斷提高鑒賞能力。想要實(shí)現(xiàn)這一目標(biāo)，需要在具體藝術(shù)鑒賞活動中不斷積累實(shí)戰(zhàn)經(jīng)驗(yàn)，創(chuàng)新高職院校藝術(shù)鑒賞活動形式，激發(fā)學(xué)生對音樂、美術(shù)等各種藝術(shù)形式的興趣，促使學(xué)生在活動中發(fā)揮積極性，真正培養(yǎng)藝術(shù)欣賞能力。

首先，開展豐富的校園文化活動，為學(xué)生提供課外活動平臺，鼓勵學(xué)生參加各種藝術(shù)社團(tuán)，促使學(xué)生加深對各門藝術(shù)的了解。例如，在音樂藝術(shù)鑒賞方面，高職院校可以組織建立歌劇欣賞和民族音樂等各種社團(tuán)，促使學(xué)生利用課余時(shí)間通過各種渠道了解不同形式的音樂。另外，組織歌手比賽等活動，引導(dǎo)學(xué)生在音樂中實(shí)現(xiàn)自我價(jià)值，產(chǎn)生對音樂的濃厚興趣。只有頻繁接觸音樂后，學(xué)生對音樂的欣賞才能達(dá)到一定水平，實(shí)現(xiàn)對音樂節(jié)拍、音高、調(diào)式等元素的辨別，敏銳察覺到音樂節(jié)奏的變化，體味不同樂曲的情緒變化，領(lǐng)略音樂作品的深刻含義。

其次，組織系列社會實(shí)踐活動，促使學(xué)生聯(lián)系實(shí)際生活，加強(qiáng)對藝術(shù)作品的理解，切實(shí)有效地培養(yǎng)學(xué)生的審美感受力。例如在影視藝術(shù)欣賞教學(xué)方面，教師可以布置“調(diào)查大眾喜歡的電影”的任務(wù)，要求學(xué)生通過調(diào)查身邊的人來了解影視作品能夠得到大眾喜愛的原因。開展該類活動，教師需要結(jié)合學(xué)生欣賞特點(diǎn)進(jìn)行藝術(shù)主題的設(shè)計(jì)，如愛情片、動作片等，做好活動計(jì)劃，使學(xué)生能夠?qū)顒幽康摹?nèi)容和方法等做到心中有數(shù)，使活動得到有序開展。參與該類活動，學(xué)生可以通過多聽、多看和多感受來加強(qiáng)對影視藝術(shù)功能、審美意識等方面的理解，逐步掌握作品評價(jià)和鑒別的方法，提升藝術(shù)鑒賞能力。

藝術(shù)作品的欣賞范文第5篇

關(guān)于俗與雅,有很多種解釋。俗是一種普遍的東西,是一種不論年齡,性別,文化等的區(qū)別而都能夠被人所理解和領(lǐng)會的一種物質(zhì)。楚國有個(gè)人將歌辭分為陽春白雪與下里巴人兩種,陽春白雪中屬和者只有數(shù)十人,而下里巴人屬和者可達(dá)數(shù)千人。依照宋玉的理解屬和者人多的就是俗,屬和者人少的就是高雅了,有種曲高和寡的意思。但是我們作為陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作者,不應(yīng)該片面地追求一種單純的雅或者是單純的俗,因?yàn)槲覀儎?chuàng)作出來的陶瓷藝術(shù)作品是要展現(xiàn)給大家觀看的,其中包括一些陶瓷藝術(shù)的專家們,同時(shí)也包括了為數(shù)眾多的老百姓們,同時(shí)得到這兩類人群喜愛的作品,才能算得上是一件成功的作品,因?yàn)樗_(dá)到了一種雅俗共賞的境界。

一講到俗,我們很快的就會聯(lián)想到民間藝術(shù),因?yàn)槊耖g藝術(shù)是一種大眾的文化,是一種純天然,無加工的描摹,作品較為寫實(shí),構(gòu)圖中規(guī)中矩,畫面簡單,呈現(xiàn)出的是一種樸素的,鄉(xiāng)味較濃的藝術(shù)形式。是一種通俗的美,創(chuàng)作這樣陶瓷藝術(shù)作品的人大多都是來自民間的一些陶瓷藝術(shù)家,他們不像一些藝術(shù)大師們科班出身,接受過專業(yè)的訓(xùn)練,這些民間的藝術(shù)家們大多都是沒有經(jīng)過專業(yè)的陶瓷藝術(shù)訓(xùn)練的,有的只是一代又一代人們的傳遞和自己的想象。因?yàn)樗麄兇蠖鄟碜悦耖g,但他們創(chuàng)作出來的陶瓷藝術(shù)作品深受大眾的歡迎,因?yàn)樗麄兊膶徝烙^和藝術(shù)價(jià)值觀與大多數(shù)的人們一致。這些作品是一種純粹的供大眾欣賞的作品,他們大多迎合了群眾的審美愛好,這就是比較俗的陶瓷藝術(shù)。陶瓷藝術(shù)作品的俗和雅是受陶瓷藝術(shù)家們的價(jià)值觀和審美觀的改變而改變的,也正是如此,陶瓷藝術(shù)中的大雅與大俗都是必須要存在的。隨著陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作者們審美觀和價(jià)值觀的轉(zhuǎn)化,其創(chuàng)作出來的藝術(shù)作品也會慢慢地發(fā)生著改變。

想要創(chuàng)作出一件陶瓷藝術(shù)作品并不是一件容易的事情,而想創(chuàng)作出一件雅致的陶瓷藝術(shù)作品更是難上加難,因?yàn)樘沾伤囆g(shù)源于現(xiàn)實(shí)同時(shí)又高于現(xiàn)實(shí),是一種陶瓷藝術(shù)家們經(jīng)過加工之后而創(chuàng)作出來的作品,這些藝術(shù)家們的思想和文化修養(yǎng)及藝術(shù)的境界已經(jīng)達(dá)到了一個(gè)相當(dāng)高的水平。他們勇于創(chuàng)新,思維活躍,敢于借鑒姐妹藝術(shù)的精華,主觀能動性強(qiáng),這樣的特性促使他們對于陶瓷藝術(shù)的進(jìn)步是迫切的,因?yàn)樗麄兒芏嗳硕际窍蠕h,但是從另外一個(gè)角度來看,他們前進(jìn)的腳步似乎太快了,與現(xiàn)實(shí)的距離拉的越來越大了,因此他們需要受眾們的眼光也能跟上,來不斷地喜歡他們的作品,適應(yīng)他們的創(chuàng)新。或許他們的思維過于超前讓普通的人一時(shí)難以接受和欣賞,但是慢慢地隨著時(shí)間和觀賞的次數(shù)在不斷的增多,也許人們就會漸漸地領(lǐng)略他們創(chuàng)作的意圖和意義,其創(chuàng)作的主旨也就會被人們所接受。正是有了這些敢于創(chuàng)新,敢于表現(xiàn)的陶瓷藝術(shù)家們的創(chuàng)作,才有了一批又一批高雅的陶瓷藝術(shù)作品出來,他們是敢吃第一個(gè)螃蟹的人,在這些藝術(shù)家們的帶領(lǐng)下,陶瓷藝術(shù)呈現(xiàn)出了一派繁榮的景象。我認(rèn)為,陶瓷藝術(shù)中最高的境界,不是雅也不是俗,因?yàn)檠藕孟衲軌蚪邮艿娜瞬欢?而俗似乎接受的人群又過于多了些,因此,陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作中最高的境界應(yīng)該是兩者兼有,也就是雅俗共賞的藝術(shù)境界。只有這樣,陶瓷藝術(shù)作品才能在具有藝術(shù)欣賞價(jià)值的同時(shí)也具有經(jīng)濟(jì)價(jià)值。說起來好象很簡單,其實(shí)真的想把握好雅與俗的尺寸,確實(shí)是一件很難做到的事情,因?yàn)樗且粋€(gè)中間的位置,稍有不注意,也許就會偏向另一方,這就需要藝術(shù)家要有比較強(qiáng)的藝術(shù)欣賞能力和市場的眼光。同時(shí)需要兼顧市場與大眾的口味。其實(shí)從事藝術(shù)工作的人們都明白,藝術(shù)的作用就是教育和欣賞,陶瓷藝術(shù)比較偏向于欣賞。因此陶瓷藝術(shù)家們應(yīng)該明白,群眾喜歡的作品不一定就是俗氣的東西,也不能因?yàn)閯e人欣賞不了自己的作品就產(chǎn)生不正確的想法,這都需要我們能有個(gè)正確的拿捏,把握好雅和俗的度。創(chuàng)作陶瓷藝術(shù)作品的初衷就是給人們欣賞的,只要藝術(shù)作品能夠得到大眾的肯定,使大家能夠從中獲取美感,這件作品就是一件成功的作品。想要達(dá)到這種境界,就需要陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作者們有深厚的藝術(shù)功底,對陶瓷藝術(shù)有獨(dú)到的見解,以及新穎的創(chuàng)意和精湛的制作工藝作為基礎(chǔ)。因此對于陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作者們來講,當(dāng)前我們需要肩負(fù)的責(zé)任很重,我們需要用更大的熱情,更多的精力和更好的創(chuàng)意來創(chuàng)作出更多更好雅俗共賞的陶瓷藝術(shù)精品出來。

陳菊榮1979年生,江西南昌人,又名陳尹璟。江西省工藝美術(shù)學(xué)會、景德鎮(zhèn)美術(shù)家協(xié)會、景德鎮(zhèn)陶瓷協(xié)會會員,高級工藝美術(shù)師,擅長于山水、花鳥、人物,現(xiàn)就讀于景德鎮(zhèn)陶瓷學(xué)院藝術(shù)設(shè)計(jì)本科。師從于景德鎮(zhèn)市工藝美術(shù)大師馮唐新先生學(xué)習(xí)繪畫,后經(jīng)中國工藝美術(shù)大師熊鋼如、中國陶瓷設(shè)計(jì)大師許國勝的指導(dǎo),作品風(fēng)格以清秀淡雅為主,突出了現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)風(fēng)格。作品曾多次獲獎,廣為收藏家、陶瓷藝術(shù)愛好者的喜愛。

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