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京劇臉譜范文第1篇

京劇臉譜紅臉代表著正義、耿直、忠誠與血氣方剛，如關(guān)羽就是紅臉，推而廣之，許多忠勇良將，有道正神也就都勾上了紅臉，如春秋時的穎考叔、太乙真人等。

京劇臉譜是指京劇演員臉上的化妝圖案，是具有中國文化特色的特殊化妝方法。在京劇中，每個歷史人物或某一種類型的人物都有一種大概的譜式，稱之為“臉譜”。

關(guān)于臉譜的來源，一般的說法是來自假面具。京劇臉譜藝術(shù)是廣大戲曲愛好者們非常喜愛的一門藝術(shù)，已經(jīng)被公認(rèn)為是中國傳統(tǒng)文化的標(biāo)識之一。臉譜的主要特點有三點：美與丑的矛盾統(tǒng)一，圖案的程式化，與角色性格的密切關(guān)系。

（來源：文章屋網(wǎng) ）

京劇臉譜范文第2篇

1.在獨特的設(shè)計之風(fēng)下，彰顯民族特色，弘揚(yáng)民族優(yōu)良傳統(tǒng)

京劇臉譜是中華民族戲曲文化的結(jié)晶，它以經(jīng)典之姿屹立于民族文化之林，凝聚了濃烈的民族歸屬感。將它運(yùn)用于廣告設(shè)計中，一股全新的藝術(shù)之風(fēng)漸漸刮起，風(fēng)中飄逸著親切的民族氣息，留下了一陣陣向傳統(tǒng)致敬的流風(fēng)余韻，演繹著一段段民族情懷，感染著駐足者的心扉，如此一來，傳統(tǒng)文化便在無聲無息中深入人心。

2.裝點消費者的審美心境

審美本就是人們放松自我，享受生活的活動，所以舒適化、輕松化的審美更能吸引消費者的眼球。消費者的審美意念日漸豐盈，京劇臉譜的古典詩意融合現(xiàn)代廣告的時尚潮流，形成了一種輕松、舒適的視覺享受，迎合了消費者的審美欲望，裝點了他們審美匱乏的心。

3.擴(kuò)大京劇藝術(shù)的知名度

商品的消費對象是面向全世界的，因此廣告的創(chuàng)作也應(yīng)面向全世界。融合京劇臉譜的廣告走向世界，意味著京劇藝術(shù)在世界上有了一個廣闊的傳播平臺。漸漸地，京劇臉譜也會廣為人知，成為中國傳統(tǒng)文化的符號。由此來看，將京劇臉譜融入廣告設(shè)計中可謂是一舉兩得，既發(fā)揮了宣傳的作用，又推廣了民族文化。

二、京劇臉譜在廣告設(shè)計中的運(yùn)用舉例

“寶馬之悅”這則廣告，由一開始的“純粹駕駛樂趣”向“BMW之悅”轉(zhuǎn)變，加入了散發(fā)著中國味道的元素，以飽含親和力的辦法，向消費者解析了寶馬品牌的完整概念。車的前方模仿了京劇臉譜，從高貴的藍(lán)白配色向滿面油光的轉(zhuǎn)變，遮蓋了金屬光澤映射出的高冷氣質(zhì)，凝聚了濃重的親切感，使本來冰冷的難以靠近的感覺頓然消失，浮生的是深沉內(nèi)斂淡定從容的意味，并吸取了中國人內(nèi)斂從容的氣質(zhì)，令人賞心悅目。該廣告創(chuàng)意的挖掘，展示了寶馬公司品牌全方位的升級，它運(yùn)用震撼所有人的創(chuàng)意元素，展現(xiàn)了寶馬品牌對中國傳統(tǒng)文化的尊重與信心，從內(nèi)心共鳴的角度與消費者達(dá)成了一致，利用濃厚的人文氣息使寶馬汽車順利馳騁在中國市場，這是寶馬廣告設(shè)計的高明所在。某則廉政管理局的公益廣告設(shè)計充分融合了京劇臉譜的色彩寓意。頭戴烏紗帽的的臉譜出現(xiàn)在畫面中央，作為官員的象征，圖中藍(lán)天白云之下映照出紅色的臉譜面容，電閃雷鳴烏云籠罩下映射出的則是白色臉色，整幅畫體現(xiàn)了官員在廉潔與腐敗的臨界點上做出的激烈的思想斗爭，喻示著廉潔必將活在光明正大之下，陰險腐敗只能承受雷電的抨擊與烏云的籠罩。簡潔明晰的創(chuàng)意表達(dá)，形象具體地警示了官員言行、品行的重要性。廣告中對京劇臉譜的色彩特征巧妙運(yùn)用，使看似單調(diào)的設(shè)計蘊(yùn)含著高遠(yuǎn)的意義，將京劇臉譜傳神表意的特征存進(jìn)畫面之內(nèi)，不費周章便把廣告的設(shè)計理念揮灑得淋漓盡致。

三、京劇臉譜在廣告設(shè)計中的不足與建議

京劇臉譜范文第3篇

關(guān)鍵詞：京劇臉譜；視覺符號；文化藝術(shù)

中圖分類號：J821 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號：1007-0125（2014）03-0305-01

在清王朝從極盛轉(zhuǎn)向衰敗的時期，北京是全國政治經(jīng)濟(jì)文化中心，是一個天下通橫、四方雜處的地方，京劇藝術(shù)形成之后，受當(dāng)時經(jīng)濟(jì)、文化、戲劇藝術(shù)的影響，京劇臉譜形成了。

一、京劇臉譜的介紹

（一）京劇臉譜的定義

在戲曲中凈、丑和少數(shù)生、旦行當(dāng)?shù)难輪T在人物扮演中，會根據(jù)各自相應(yīng)規(guī)定的譜式，在臉部勾畫各種色彩的圖形，這就是戲曲中的臉譜。那么京劇臉譜就是在京劇中凈、丑和少數(shù)生、旦行當(dāng)?shù)难輪T們的化妝樣式。

（二）京劇臉譜的發(fā)展

京劇的發(fā)展在每段時期都有著不同的特征。18世紀(jì)末到19世紀(jì)中葉，京劇臉譜的譜式格局初步形成，逐步有了裝飾紋樣；19世紀(jì)中葉到20世紀(jì)初，比較系統(tǒng)的京劇臉譜的譜式基本定型，特別是線條對圖形和色彩的分割上，技術(shù)已經(jīng)完全成熟。20世紀(jì)初到20世紀(jì)中后期，京劇名家輩出，這時京劇臉譜在色彩、圖形、線條的表現(xiàn)上出現(xiàn)了各有特色的多樣化，譜式上也有所創(chuàng)新。

二、京劇臉譜的視覺符號概述

中國傳統(tǒng)文化的價值取向形成了“內(nèi)容決定形式、本質(zhì)決定外表”的固化思維，所以自古就有了一種好人儀表堂堂，壞人一臉賊像的人格判斷標(biāo)準(zhǔn)理論。京劇臉譜的基本顏色為白、紅、藍(lán)、黑、紫、黃、綠、粉和金銀色，不同顏色有著不同的象征意義。比如紅色代表忠誠勇敢；黑色代表正義；白色代表殘暴、忘恩負(fù)義等。

關(guān)于京劇臉譜中視覺符號的運(yùn)用表現(xiàn)很多見，如：包公是一代清官，他剛正不阿、公正廉明，是一位天生臉白的書生，但是白色在京劇臉譜里的視覺符號的象征意義是奸詐、虛偽，所以如果將包公的角色化妝成現(xiàn)實中的那樣，就違背了京劇臉譜視覺符號中的象征意義。根據(jù)京劇臉譜中的對正義廉潔的視覺符號定位，包公的角色就被賦予了黑色的臉譜，來表現(xiàn)他的人物性格，還在他的額頭上添了一個白色月牙，意在包公白天主持人間的公道，夜晚判斷陰間的是非，將他鐵面無私的外表和正義的內(nèi)在達(dá)成一致。再比如三國中的關(guān)云長在民間被傳說是曾在棗林中躲避官兵搜捕，由于他長期目睹紅棗、食用紅棗、飲用紅棗水，所以關(guān)云長的臉就變成了棗紅色。于是舞臺上的關(guān)云長就被賦予了通紅的臉色，但是這不僅是用來表現(xiàn)關(guān)云長的外表的，紅色還表現(xiàn)了他忠誠、勇敢的性格和莊重、威嚴(yán)的氣質(zhì)，另外京劇中的關(guān)于長在五官上也有特別的指定，一對丹鳳眼和臥蠶眉，也是莊重威嚴(yán)的象征。

總之京劇臉譜視覺符號的表現(xiàn)，可以使觀眾對戲劇中人物的性格、背景、劇中角色地位都一目了然。

三、京劇臉譜的視覺符號對當(dāng)今藝術(shù)發(fā)展的利弊

客觀的說，京劇臉譜這種直觀的通過視覺符號來定義劇中人物形象的方法有利于對劇情的介紹，幫助觀眾更好的理解劇情和劇中人物，對于京劇的欣賞來說，是有明顯的好處的。同樣在當(dāng)今的電影藝術(shù)中，這種“臉譜化”的現(xiàn)象也起到了積極作用，在一定程度上是有利于加強(qiáng)電影的表現(xiàn)力的，但是整體來看，京劇中的“臉譜化”給當(dāng)下藝術(shù)發(fā)展帶來了一定的弊端。

京劇臉譜視覺符號的表現(xiàn)形式過于單一、夸張、不夠真實，這種直觀的符號表現(xiàn)法使藝術(shù)缺少了美感，降低了觀眾的欣賞興趣。比如在早期的電影中，偉人的形象都是高大明朗的，動作設(shè)置也是一致的豪邁瀟灑，劇情也跟著走向一致化，這種情況重復(fù)出現(xiàn)，使觀眾對影片的欣賞興趣大大降低，使影片喪失吸引力。

另外在一段故事演繹中，某一個角色以一種固定的模式重復(fù)出現(xiàn)，他的形象就會在觀眾心中扎根，就是所謂的先入為主。

京劇臉譜范文第4篇

關(guān)鍵詞：京劇臉譜；色彩；圖案

京劇時下已經(jīng)成為了能夠代表中華民族的一種形式，藝術(shù)，文化。也是世界文化史中的一朵奇葩。當(dāng)下對于京劇的表演也是與日增多，使之能夠越來越多的走出國門走進(jìn)更多的外國人們的視野內(nèi)。也能夠讓更多的外國人們認(rèn)識中華文化，了解中華文化。廣泛的來說京劇已經(jīng)做到了這點，甚至是已經(jīng)是超額完成這些任務(wù)，讓這門藝術(shù)開始了在國外生根發(fā)芽。從1984年2月上映的電影《美國往事》中的一段便是在中國劇院展開的1。但在京劇背后所暗藏的美學(xué)并沒有被人們所充分的認(rèn)識尤其是最為點睛的地方臉譜的認(rèn)識。進(jìn)一步的說我們可以把京劇臉譜劃分出兩種單純的美的元素，一種是色彩，另一種則是承載色彩的圖案。

（一）京劇臉譜的色彩

1.京劇臉譜關(guān)于色彩的認(rèn)識

在日本學(xué)者波多野乾一所著《京劇二百年之歷史》指出“三慶、四喜、春臺、和春四班，以乾隆二十五年入于北京，余竊以此為‘皮黃紀(jì)元’之年”2（在這里的乾隆的二十五年應(yīng)是乾隆的五十五年）。更加廣泛的認(rèn)為是將徽班進(jìn)京視為京劇的誕生。至今已有200多年的歷史了，角色的出演可分為生、旦、凈、丑等。生和旦的化妝被稱為“俊扮”（除了紅生某些勾臉的武生之外），凈和丑的化妝被稱為“花臉”。對于臉譜的研究我們將集中在凈和丑角兒上，也就是關(guān)于“花臉”的研究。京劇臉譜色彩主要有六種，紅、藍(lán)、黃、黑、紫、綠。在大多數(shù)的臉譜中用色也不過四五種。如果從中剝離掉承載色彩的圖案，那么所剩下的這幾種色彩將會具有很高的裝飾性和美學(xué)價值。

2.西方關(guān)于色彩的認(rèn)識

翻開世界近代的繪畫史我們不難發(fā)現(xiàn)在野獸派時期的繪畫如：亨利·馬蒂斯的《紅色和諧》從中可以看見主要是，紅、綠、黃、藍(lán)四種色彩間的變化。在他的另一副畫《登天》中僅有，黑、藍(lán)、黃、紅四種色彩間的變化。

在荷蘭風(fēng)格派中的蒙德里安的作品《紅、黃、藍(lán)》中的色彩表現(xiàn)也只有，紅、黃、藍(lán)外、黑線和白五種色彩關(guān)系，在他的另一副作品《百老匯爵士樂》中也只有，黃、紅、藍(lán)、灰白和白底五種色彩關(guān)系。

通過以上的論述我們發(fā)現(xiàn)在東西方的藝術(shù)成就方面有著驚人的相似尤其是在近現(xiàn)代史的藝術(shù)造詣方面。當(dāng)然這也離不開近現(xiàn)代幾次大的碰撞的文化交流，以及世界的信息化及全球化。但是人們對于美的需求的本質(zhì)是不變的。從西方現(xiàn)代美術(shù)史的開端我們可以在《西方現(xiàn)代美術(shù)史》中發(fā)現(xiàn)在他的第一章的第一節(jié)是印象主義，第二章的第一節(jié)是野獸派3。這也是西方繪畫大面積的脫離宗教開始使用純色及講究簡單的裝飾性。

3.京劇臉譜色彩和西方色彩的對比

西方的印象主義在19世紀(jì)的60—70年代在法國開始的。清朝乾隆五十五年（1790年）四大徽班進(jìn)京后與北京劇壇的昆曲、漢劇、弋陽、亂彈等劇種經(jīng)過五、六十年的融匯，衍變成為京劇，是中國最大戲曲劇種。就京劇而言我國的裝飾性的藝術(shù)和單純的幾種色彩的搭配使用比西方的早將近一百年的時間。例如：我們仔細(xì)的分析京劇《盜御馬》中藍(lán)臉竇爾墩的臉譜是會驚人的發(fā)現(xiàn)他的臉譜色彩的種類構(gòu)成和蒙德里安的作品《紅、黃、藍(lán)》中的色彩種類構(gòu)成是一致的，分別都只使用了紅、黃、藍(lán)、黑和白五種色彩關(guān)系的變化。

但從這兩幅相同的色彩的種類的構(gòu)成來說它們所表達(dá)出來的信息是完全不相同的，它們在藝術(shù)史上的作用和認(rèn)知度也截然不同的。

其實在中國的京劇臉譜藝術(shù)中基本都是這樣的幾種純粹的單色搭配，卻塑造了成百上千種的人物變化，當(dāng)然這也離不開京劇臉譜中的色彩載體——圖案。

（二）京劇臉譜的圖案

雖然京劇這門藝術(shù)大概形成與200多年前。但就臉譜這門藝術(shù)，中國戲曲理論家翁偶虹曾撰文說：“中國戲曲臉譜，胚胎于上古的圖騰，濫觴于春秋的儺祭，孽乳為漢、唐的代面，發(fā)展為宋、元的涂面，形成為明、清的臉譜。關(guān)于舞臺臉譜的起源，我國南北朝北齊，興盛于唐代的歌舞戲，也叫大面或代面，是為了歌頌蘭陵王的戰(zhàn)功和美德而做的男子獨舞，說的是蘭陵王高長恭，勇猛善戰(zhàn)，貌若婦人，每次出戰(zhàn)，均戴兇猛假面，屢屢得勝4。在我國近代的關(guān)于臉譜的更深層次的認(rèn)識是來自于對于中國西南地區(qū)的青銅時代遺址——四川廣漢三星堆的發(fā)掘中。

1.傳統(tǒng)圖案和京劇臉譜圖案的對比

在清朝所形成的京劇臉譜藝術(shù)是臉譜藝術(shù)的集大成者，沉淀了關(guān)于中華民族上下五千年的歷史。如果將京劇臉譜進(jìn)行簡化最終只會剩下黑與白的圖案關(guān)系變化。這些的圖案都是經(jīng)歷了幾千年的里的淘滌，是能夠充分的代表中華民族的符號。在其中關(guān)于弧線圖案的運(yùn)用量是最多的，這與人的面部結(jié)構(gòu)有關(guān)，也與我們中華民族的信仰有關(guān)。這是是一些有著深厚的文化底蘊(yùn)的圖案如：云紋的出現(xiàn)你可以在《青龍關(guān)》陳奇的臉譜上看見、也可以在《界牌關(guān)》蘇寶童的臉譜上尋見、更可以在《百子圖》雷震子的臉譜上覓見……

2.電影圖案和京劇臉譜圖案的對比

在1989年上映的《蝙蝠俠》的劇照中蝙蝠俠的標(biāo)志圖案5，可以在《南陽關(guān)》宇文成都的臉譜上看見、也可以在《竹林計》余洪的臉上尋見、更可以在《過五關(guān)》孔秀的臉上覓見……

在圖案的使用方面我們也一直在努力的挖掘民族元素，當(dāng)然在這些方面我們已經(jīng)取得了一些成績了，但是這些方面的成績更多的是從宗教方面取得的，對于京劇臉譜的研究很是缺乏。如果我們能夠從京劇臉譜方面對圖案進(jìn)行深入的研究，那么將會更加的豐富我國的民族元素寶庫，讓我們富有民族性的設(shè)計在世界的舞臺上煥發(fā)出更加靚麗的光芒。

結(jié)論

我們擁有如此豐富絢爛的文化和富麗多彩的傳統(tǒng)文化，但面臨設(shè)計時卻是一籌莫展，缺乏民族氣息，并導(dǎo)致了我們的設(shè)計趨于平庸。我們應(yīng)當(dāng)重新審視自己的過去和自己所擁有的，仔細(xì)的分析研究必將給我們的設(shè)計帶來新的思路。我們所擁有的京劇臉譜藝術(shù)值得我們深入挖掘它，將京劇的臉譜分為色彩和圖案兩部分來研究，我們驚奇的發(fā)現(xiàn)它們與當(dāng)代藝術(shù)有那么多的交合點。當(dāng)然對于我們民族本身的藝術(shù)研究，才是我們當(dāng)下設(shè)計走出新路子來的最根本的方法，才能夠在世界的設(shè)計史中去豎起中國特色這面具有我們民族氣息的旗幟來。（作者單位：成都信息工程學(xué)院銀杏酒店管理學(xué)院）

參考文獻(xiàn)：

[1]《美國往事》，英文名《OnceUponaTimeinAmerica》1984年2月上映，發(fā)行公司：SNC[法國]，華納家庭視頻公司[美國]，華納兄弟影片公司[美國]等。

[2]波多野乾一：《京劇二百年歷史》，鹿原學(xué)人譯，上海啟智印務(wù)公司1926年版。

[3]甑?。骸段鞣浆F(xiàn)代美術(shù)史》，北京師范大學(xué)出版社；第1版（2010年10月1日）。

[4]段安節(jié)：《樂府雜錄》，鼓架部戲有代面》，始自北齊。神武弟有膽勇，善斗戰(zhàn)，以其顏貌無威，每入陣即著面具，后乃百戰(zhàn)百勝。

京劇臉譜范文第5篇

關(guān)鍵詞：中國京劇 臉譜 平面設(shè)計

中國京劇被稱為“東方歌劇”，它是地地道道的中國國粹，因形成于北京而得名。經(jīng)過歷代的發(fā)展與完善，京劇臉譜以其夸張的造型、濃艷的色彩、豐富的構(gòu)圖、鮮明的視覺特征深受海內(nèi)外觀眾喜愛，已經(jīng)成為京劇藝術(shù)的視覺符號，甚至已經(jīng)脫離京劇舞臺而成為一門獨立的裝飾藝術(shù)，廣泛應(yīng)用于平面設(shè)計領(lǐng)域。要將京劇臉譜元素成功應(yīng)用于平面設(shè)計領(lǐng)域，不但要了解京劇臉譜的文化內(nèi)涵，還要思考京劇臉譜的審美特征、形式規(guī)律及應(yīng)用方式等。

一、京劇臉譜的發(fā)展源頭

京劇臉譜是中國戲曲藝術(shù)的重要特征之一，也是中國戲曲藝術(shù)的重要組成部分，經(jīng)歷了由少到多、由簡到繁的發(fā)展過程。它是戲曲藝術(shù)內(nèi)在審美特質(zhì)的結(jié)晶，也是對戲曲角色道德評判的體現(xiàn)，其造型的抽象性、線條的寫意性、色彩的審美性，展現(xiàn)了華夏民族獨特的文化內(nèi)涵。作為中國戲曲特有的化妝藝術(shù)，臉譜是演員完成角色藝術(shù)造型的必要手段。京劇中描繪臉譜的最原始目的或許僅僅是為了豐富舞臺效果，但是隨著人物面部妝容的發(fā)展逐漸形成了固定的化妝模式，也成為了觀眾用以辨別忠、奸、善、惡的視覺符號。

京劇臉譜來源于面具，面具起源于原始巫術(shù)、喪葬和靈魂崇拜。早在新石器時代，面具便已經(jīng)產(chǎn)生，并應(yīng)用于原始樂舞中用以祭祀酬神，當(dāng)時的面具猙獰恐怖。到了漢、唐時代，由于祭祀活動的迅速壯大，面具也得以發(fā)展，數(shù)量開始變多。至隋朝，祭祀活動加入了較多的娛樂性，當(dāng)時流行表現(xiàn)戰(zhàn)爭場景的假面舞蹈《蘭陵王入陣曲》，假面不再局限于裝神弄鬼，開始刻畫世俗人物。

宋代是祭祀舞蹈發(fā)生重大轉(zhuǎn)折的時期，面具造型也發(fā)生了重大變化。宋雜劇的形成和發(fā)展促進(jìn)了面具形象從鬼神向世俗人物轉(zhuǎn)變。同時，由于宋朝崇尚道教，儒、佛、道與民俗相重疊，各路神仙都被請入了面具臉譜，“老少妍陋，無一相似”。宋朝戲曲受民俗文化影響加強(qiáng)，內(nèi)容由鬼神崇拜漸漸轉(zhuǎn)為具有欣賞價值的文娛內(nèi)容，面具在迎神賽會等活動中也被廣泛應(yīng)用，戲曲臉譜于是在這樣的基礎(chǔ)上逐漸發(fā)展起來。

臉譜有各種譜式名目，都是對構(gòu)圖相近的臉譜的概括性稱謂。這些基本譜式，是歷代藝術(shù)家經(jīng)過長期的創(chuàng)作過程及舞臺實踐表演而積累下來的。梅氏綴玉軒世藏的明代臉譜大都構(gòu)圖簡單，臉譜的若干變化集中于眉、眼。臉譜譜式多樣化是在清初以后，此時的京劇臉譜開始有“整臉”、“水白臉”、“三塊瓦臉”、“十字門臉”、“六分臉”、“元寶臉”、“碎花臉”和“歪臉”等，還出現(xiàn)了“佛臉”、“小妖臉”及“象形臉”等。京劇臉譜的譜式雖然只有十幾種，但由于色彩、線條的種種變化，使得臉譜變化無窮，臉譜數(shù)量多達(dá)上千個。

臉譜的本質(zhì)不過是戲曲或其他表演形式中的組成部分，雖然具有相對獨立的表達(dá)意義，但是其根本屬性和功能只有在化妝者的表演過程中才能被充分發(fā)揮。

二、京劇臉譜中的譜式分析

臉譜經(jīng)過歷代人文的傳承發(fā)展，已經(jīng)被賦予了約定成俗的文化內(nèi)涵。因此，臉譜的繪畫及應(yīng)用都要講究章法，將形、色、線按照一定規(guī)律有機(jī)地組織成裝飾性圖案，達(dá)到“美化效果”。

1.京劇臉譜中的圖案

京劇臉譜譜式是由一個個符號組成的，主要化妝部分為眉、眼、口、鼻，并且具有許多固定的畫法與含義。例如螳螂眉表示人物好斗，三角眼表示人物陰險有城府，老眼窩表示人物年事已高等等。除此之外，腦門、印堂及兩腮等處通常為表現(xiàn)人物個性也會描繪相應(yīng)圖案。郝壽臣先生在《郝壽臣臉譜集》一書中說“許多臉譜把人物的性格或特征用印堂紋或腦門紋表現(xiàn)出來。”臉譜中除去五官，最易于勾勒表現(xiàn)的部位即使額頭與面頰，而額頭位置醒目，因此在額頭勾勒的圖案往往最能說明問題。

通常在額頭上勾勒的圖案有四種。第一種是具有特殊意義的裝飾圖案或有典型特征的武器。例如《盜御馬》中的竇爾敦，其眉間加入其使用的武器一一護(hù)手雙鉤的抽象圖案。第二種是將人物的姓名、綽號等通過具象的符號化圖案表現(xiàn)于額頭，如《徐策跑城》一劇中的薛葵，額頭上畫出葵花圖案。第三種是表示身份個性，例如僧人臉譜中常在額頭畫一紅色圓形“舍利珠”作為皈依佛門的符號。第四種是表示相貌特征。例如包拯額頭種有一彎月牙做裝飾。又如《沙陀國》劇中，李克用臉譜的額間有三條短線，表示飛雕抓傷的疤痕。

2.京劇臉譜中的色彩

心理學(xué)領(lǐng)域已經(jīng)有過多次色彩研究的實驗證明：色彩與情感有著內(nèi)在聯(lián)系。如紅色引起的危險、熱烈、血腥、刺激等情感；藍(lán)色則讓人冷靜，感覺寒冷、平靜。臉譜形成早期，除神怪臉涂畫的較為復(fù)雜外，普通人物的臉譜一般化妝方式都比較簡單，通常情況下，臉譜僅用黑紅白三種對比十分強(qiáng)烈的顏色，后來逐漸發(fā)展為紅、綠、藍(lán)、黃等多種色彩的化妝方式。經(jīng)過戲曲藝人們的世代傳承和舞臺實踐，并結(jié)合生活中人們對于各種色彩的不同感覺以及中國傳統(tǒng)文化對各種色彩的文化界定，形成了京劇舞臺上約定俗成的一套臉譜用色設(shè)計規(guī)律，不同色彩被賦予特有的文化內(nèi)涵和具體意義，表現(xiàn)人物“內(nèi)外一致”，成為不同人物角色身份、性格特征、氣質(zhì)外貌的概括和直觀表達(dá)。隨著時間積累，色彩的“忠、奸、善、惡”開始被固定下來，通過色彩視覺心理實現(xiàn)情感傳達(dá)。

關(guān)于京劇臉譜的色彩應(yīng)用，有一首十分著名的歌曲道：“藍(lán)臉的竇爾墩盜御馬，紅臉的關(guān)公戰(zhàn)長沙，黃臉的典韋，白臉的曹操，黑臉的張飛叫喳喳……”的確，在京劇臉譜中有善惡分明的用色。在京劇臉譜長期的發(fā)展過程中，它的色彩依然保持著藝術(shù)的質(zhì)樸，反映了創(chuàng)作者對于色彩的理解。

總結(jié)京劇臉譜色彩應(yīng)用共有四大特點：突出的象征性、極強(qiáng)的夸張性、完美的適應(yīng)性及高純度對比性。

京劇臉譜色彩的象征性表現(xiàn)在通過臉譜色彩就能寓褒貶，明身份?！凹t忠白奸，藍(lán)威猛，綠多怪，金粉表神仙”就是臉譜象征性的最好詮釋。

京劇臉譜用色的夸張性表現(xiàn)在大膽地將歷史文獻(xiàn)記載或民間傳說中的角色進(jìn)行了夸張的藝術(shù)加工，使用強(qiáng)烈醒目的表現(xiàn)手法，將人物的外貌特征強(qiáng)化突出。比如關(guān)羽在小說《水滸傳》中曾有“面如重棗”的外貌描寫，于是京劇臉譜中將關(guān)羽臉譜涂為大紅的底色，但是生活中是不可能真有那般鮮紅的臉色。之所以要對人物角色進(jìn)行這種大膽的夸張，主要是為了強(qiáng)化人物性格特征并適應(yīng)遠(yuǎn)距離觀看的觀眾，達(dá)到醒目、傳神的視覺效果。

京劇臉譜還具有很強(qiáng)的適應(yīng)性，這種適應(yīng)性主要表現(xiàn)為血緣適應(yīng)性、稱謂適應(yīng)性及原型適應(yīng)性。京劇舞臺上表現(xiàn)父子的臉譜通常用同一色系，例如《水滸》中的高俅、高登父子，高俅水白臉表示文人奸詐陰險，而兒子高登則用油白臉勾畫表示武夫兇狠，二人既又區(qū)分又有血緣上臉譜的統(tǒng)一性。除此之外，京劇臉譜在用色上還注重與人物角色的姓名、綽號等相適應(yīng)，例如《挑花車》中的黑風(fēng)利就被涂成了黑臉。此外，京劇舞臺上的神仙妖怪臉譜往往取自神怪固有的原型，被稱為“象形臉譜”，如孫悟空被描繪成猴子的妖怪臉，又有《五花洞》中懶蛤蟆被化成青綠、油白的顏色。

京劇臉譜色彩具有對比性，擅于用明度與純度極高的色彩進(jìn)行搭配，達(dá)到醒目的視覺效果。黑、白、紅三色對比是京劇臉譜中常用的色彩搭配，不僅是因為人的眼窩鼻窩部分多用黑色勾勒，而且黑、白、紅分別代表了京劇中最多見的忠、奸、善、惡人物。

三、京劇臉譜元素在平面設(shè)計中的運(yùn)用

京劇臉譜的藝術(shù)元素是極為豐富的，同一元素可以引發(fā)無數(shù)個新的設(shè)計，不同的臉譜形態(tài)為平面設(shè)計的多元化設(shè)計提供了創(chuàng)新的源泉。臉譜中的點、線、面等元素都可以成為我們的現(xiàn)代設(shè)計元素，是設(shè)計藝術(shù)的寶庫，對平面設(shè)計更是有很大的影響與借鑒作用。

京劇臉譜元素與平面設(shè)計的融合，不僅是對臉譜元素進(jìn)行引用，更重要的是對中國精神文化的繼承。設(shè)計師將傳統(tǒng)元素進(jìn)行深入提煉，不是簡單的對京劇臉譜進(jìn)行元素的復(fù)制或者直接挪用，而是去認(rèn)識和歸納京劇臉譜的韻味，逐步深入挖掘京劇臉譜元素的規(guī)律及特征，并讓京劇臉譜的文化內(nèi)涵成為平面設(shè)計中的亮點，從而將京劇臉譜元素完美融入平面設(shè)計中。

首先，我們要注意對“形”的提煉。中國京劇臉譜是在中國悠久歷史文化的基石上發(fā)展演變而來的，因此，它們具有民族性及地域性，并且與現(xiàn)代藝術(shù)有著顯著的區(qū)別。京劇臉譜古樸趣拙，形態(tài)各異，應(yīng)當(dāng)從臉譜元素中進(jìn)行形的提煉并再次夸張、變形，從而提取出臉譜中的精華應(yīng)用到平面設(shè)計中。

其次，京劇臉譜色彩擅用純度高、色彩對比度強(qiáng)烈的原則與現(xiàn)代色彩構(gòu)成理論不謀而合，我們在現(xiàn)代設(shè)計中也經(jīng)常會發(fā)現(xiàn)與京劇臉譜一樣具有強(qiáng)烈視覺沖擊力的色彩應(yīng)用效果。但是我們要清楚京劇臉譜是表達(dá)人物角色的化妝手段，而平面設(shè)計則不盡然。我們應(yīng)該在平面設(shè)計中進(jìn)行大膽的色彩歸納總結(jié)，并去繁取簡，力求用最簡潔的視覺語言傳達(dá)最準(zhǔn)確的信息。

如（圖1）所示，“面語”的標(biāo)志設(shè)計中，根據(jù)京劇臉譜進(jìn)行“面語”標(biāo)志的設(shè)計十分合適。標(biāo)志將京劇臉譜中十分常見的（圖2）“十字門臉”進(jìn)行了大膽的夸張變形。在京劇臉譜中額頭的一瞥紅色多表示人物忠義，標(biāo)志將額頭的紅點簡化為一瞥紅起到了“畫龍點睛”作用，“面語”標(biāo)志對這一筆進(jìn)行了巧妙的變化，并將兩邊眼窩的裝飾簡化成兩塊黑色，口鼻只用一點代替，標(biāo)志中只使用了京劇臉譜的代表色一一黑和紅，并在紅與黑之間留出白色背景。設(shè)計整體感強(qiáng)，既有傳統(tǒng)文化的韻味又不失現(xiàn)代美感。